Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Einlass: 19:00

Crutches

Olga Reznichenko - Synths,
Jan Frisch - Guitars
Laure Boer - Electronica
Valentin Schuster - Drums

Ein musikalischer Hybrid aus Kammerjazz und Fahrstuhlpunk, der verschiedene Stile zu seltsamen Instrumentalsongs verschraubt. Das führende Instrument des Trios ist die Keytar eine Kombination aus Keyboard und Gitarre, gespielt von der vielseitigen Olga Reznichenko. Die Band wechselt von Drones zu funky 5/8 zu Jazz-Ballade zu Indie-Pop-Satire zu Speed Metal. Die Stücke, ineinander verwobene rhythmische Strukturen, die sich mit der Ästhetik von Maschinen auseinandersetzen persiflieren Stile und Klischees, um mit Hilfe von Klang ein Bild unserer vielschichtigen, verwirrenden, überwältigenden und auch komischen Gegenwart zu zeichnen.


CRUTCHES entfalten eine Dynamik aus streng verschobenen und frei verworfenen Versätzen. Die titelgebenden 4 Letter Words ihres Debuts kommentieren wortlos latenten Weltschmerz. Drama und Komik liegen nah beieinander. Stummfilmbegleitung ohne Bild. Olga Reznichenko peitscht verkantete Motive mit besorgniserregender Leichtigkeit über ein leergefegtes Parkett. Jan Frisch kann sich nicht zwischen Bass und Gitarre entscheiden und greift zum unvermeidlichen Doppelhalsinstrument. Valentin Schuster hämmert verdächtig illegale Phrasen und balanciert von Jazz zu Metal. Laure Boer schließlich sorgt mit selbstgebauter Elektronik für geräuschvolles Bindemittel.

CRUTCHES sind kristallisierte Zufallsbegegnung. Achtarmiger Bandit. Vollverspiegelter Kammerpunk. What? Sure! NEXT.

19:30 Uhr

MUNDSTUHL präsentieren mit “WIR KOMMEN!” ihr brandneues und unfassbar lustiges Programm mit einhundertprozentiger Lachtränengarantie!

Dass MUNDSTUHL nach fast 30 Jahren immer noch zur Speerspitze der deutschen Live-Komiker gehören, hat einen einfachen Grund: Sie sind schlichtweg sauwitzig. Und im neuen Programm “WIR KOMMEN!” packen die beiden Kultkomiker tatsächlich noch eine Schippe drauf und erreichen eine schier unglaubliche Pointendichte. Frisch, schnell und topaktuell.

Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als wandelbarstes und erfolgreichstes Comedyduo Deutschlands und haben nagelneue Geschichten ihrer legendären Bühnenfiguren im Gepäck.
Die ostdeutschen Bürgergeld-Ikonen Peggy und Sandy, der cholerische Andi, die Erfinder der Kanakcomedy Dragan und Alder, die drucklosen Umweltaktivisten Torben und Malte von No Pressure, der verrückte Grillschorsch, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und viele weitere zum Brüllen komische Charaktere geben sich die Klinke in die Hand. “Wir kommen!” ist MUNDSTUHL pur!

Satirische Spitzen, die pure Lust am Blödsinn und ansteckende Spielfreude sind die Geheimzutaten des neuen Programms und natürlich nehmen die seit Jahren offen heterosexuell lebenden Ausnahmekomiker auch in Zeiten stets erhobener Zeigefinger kein Blatt vor den Mund. Sie sind der Fels in der Brandung humoristischer Horizonterweiterung. Triggerwarnung: Der Humor von MUNDSTUHL kann von manchen Menschen als zu lustig empfunden werden.

“Ich weiss nicht wann ich jemals 2 Stunden am Stück Tränen gelacht habe!” Silvi (Instagram)
„MUNDSTUHL sind einmalig!“ (BZ)
„Riesenapplaus unter Lachtränen!“ (BILD Zeitung)
„Die AC/DC der Comedy! Zum Kaputtlachen!“ (SZ)
“Mundstuhl hat mein Leben verändert” (Ande Werner)

Einlass: 19:00 Uhr

Ihr Name steht längst für Volks-Pop-Musik 4.0, für genreübergreifenden Pop-Hardstyleblow mit Volksmusikinstrumenten, für rasante, einmalige Genre-Mash-ups – und vor allem für randvolle, explodierende Tanzflächen.
Die Fäaschtbänkler sind eingeschworene, mit sämtlichen Wassern gewaschene Poperneuerer und großartige Hitmaker mit ungewöhnlichem Instrumentenarsenal, Massen-Entertainer mit Bodenhaftung und echte Tanzwut-Visionäre.

Seit Jahren nicht nur live für ihren unverwechselbaren „Blowpop“ gefeiert, in dem Blas- und House-Musik, Pop und Rock und Elektronisches zu einem ultraexplosiven Amalgam verschmelzen, gehen sie vor allem ihren eigenen Weg:
Hits wie „Can you english please“, „Partyplanet“ oder auch „Humpa Humpa“ bescherten ihnen neben View- und Streamzahlen in dreistelliger Millionenhöhe zuletzt auch erste Platin- und Goldauszeichnungen.

Vom Dreiländereck aus schneller auf jeder Bühne als es manch einem Ruhesuchenden lieb ist, konnten Andreas Frei, Roman Wüthrich, Marco Graber, Michael Hutter und Roman Pizio mit ihren letzten fünf Alben in Deutschland, Österreich und der Schweiz die Albumcharts erobern.

Die Live-Historie der Fäaschtbänkler spricht da eine deutliche Sprache: Nova Rock in Österreich, Open Air Gampel in der Schweiz, das Taubertal Festival in Deutschland, Headliner beim Woodstock der Blasmusik, Burning Brass und der BrassWiesn, Brass Palmas in Kroatien und und und. Allesamt Events und Konzerte, wo der Punk querbeet abgeht und sich das musikalische Tun in viele verschiedene Richtungen freispielt. Und genau das ist die absolute Stärke der Fäaschtbänkler. Dieses Grenzenlose.

Auch die Acts, die mit ihnen zusammen bereits Songs machten, zeigt die Vielfalt, wie zum Beispiel das DJ Duo HBz oder der Rapper FiNCH. Gleichtzeitig liefern die Fäaschtbänkler schon seit einigen Staffeln die Trailermusik zu „Bauer sucht Frau“ in Österreich.

Die musikalischen Einflüsse sind vielfältig: Ob Techno, Ska oder Pop, dann wieder klassischer Oberkrainer-Sound oder Stadion-Rock samt großem-Kino-Chor. In so vielen Liedern finden sich Unterbrüche, plötzliche Stilwechsel. Alles wunderbar überraschend. Und alles Ohrwürmer mit Texten, die Gefühle auslösen, die man immer wieder hören möchte.

Deswegen gehen die Leute zu ihren Konzerten, lieben ihre Songs und können jede einzelne Textzeile auswendig mitsingen.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Berliner Singer-Songwriter Sven van Thom, mittlerweile in Hessen zuhause, hat mit „Ins Gras“ seine musikalisch abwechslungsreichste und thematisch vielschichtigste Platte aufgenommen, über die der Rolling Stone schreibt: „Schlauer, lustiger, berührender Pop mit Liebe zum Detail.“ Seine Lieder sind gleichermaßen unterhaltsam und gesellschaftskritisch, politisch und privat, schonungslos und empathisch. Mit anderen Worten: Sven van Thom legt den Finger in die Wunde und reicht das lindernde Pflaster gleich hinterher.

Der Multi-Instrumentalist landete vor 25 Jahren mit seiner ehemaligen Band Sofaplanet einen Top-10-Hit, Die Ärzte luden seine Sixties-Hommage-Kapelle Beatplanet in ihr Vorprogramm ein. Seit Jahren hat van Thom eine wöchentliche Radiokolumne bei radioeins (rbb), außerdem komponiert er Filmmusik und verfasste die Texte für das neue Werk des Hamburger Musical-Maestros Martin Lingnau. Den Deutschen Kindeliederpreis hat er zwischendrin auch noch gewonnen – und war mit seinem Livespektakel für Familien bereits mehrfach im Mousonturm zu Gast. Mit seinem Soloprogramm "Das schönste Lied der Welt und andere Lügen" lädt van Thom zu einem kurzweiligen Konzertabend zwischen Picknickdecke und Leichentuch.

© Peter Vyge

„Schön, dass du da bist! Und nicht hier…“ Was als Kompliment beginnt, kann in unseren Zeiten schnell nach hinten losgehen. Darf man in unseren Tagen offen sagen, was man wirklich denkt? Ein deutliches „Ja,“ sagt zu Anka Zink und stellt klar: auf das „Wie“ kommt es an.
Darf man ein Deodorant verschenken? Ja, selbstverständlich. Nur nie an jemanden, der eins braucht. Manchmal ist es eben besser, nichts zu sagen. Oder sich mehr Mühe zu geben, um die passenden Worte zu finden.
Dabei schlägt Anka Zink mühelos den Bogen vom Privaten ins Politische und ins gesellschaftliche, verbunden mit der Botschaft: Solange es Humor gibt, können wir die Dinge im Griff behalten. Denn ob früher alles besser war, bezweifelt sie. „Früher waren wir jünger, das war besser“ ist ihr lakonischer Kommentar.
Aus der Balance zwischen dem, was den einen beleidigen könnte und der andere lustig findet, macht die Diplom Soziologin ein Pointen Feuerwerk. Denn wir reden alle sehr viel, aber eben nicht mehr miteinander, sondern häufig aneinander vorbei. Oder wir sprechen mit einer KI, die nicht auf unserem Niveau ist.
Dank Anka Zink gewinnt das Publikum den Impuls, dass Humor und Empathie das Leben etwas leichter machen können. Kabarett mit Herz und Verstand, Anka Zink ist Comedy Gold!

Wo Träume tanzen und Lieder fliegen.
Erlebe die kunterbunte Welt der Musicals - Jetzt ganz nah für kleine Entdecker!
Von mutigen Löwen bis zu fliegenden Teppichen - wir bringen Kinderaugen zum Leuchten und Herzen zum Singen.
Schenken Sie Ihrem Kind den Zauber der Bühne.
Unsere Kindershows verwandeln Fantasie in Realität - voller Farben, Musik und purer Lebensfreude.
Ein gemeinsames Erlebnis, das verbindet.

Einlass; 15:00

Dutschke & die 68er - Eine musikalische Revue

Ein „Reichskabarett“? Ja, das gab es tatsächlich. Und zwar nicht unter den Nationalsozialisten, sondern ab 1966 in Berlin - in enger Verbindung mit der Studentenbewegung um Rudi Dutschke.

Die Geschichte
Das „Reichskabarett Berlin“ wurde von Volker Ludwig geleitet und befand sich in der Wilmersdorfer Ludwigkirchstraße. Der Ort entwickelte sich zu einem beliebten Treffpunkt für die außerparlamentarische Opposition.

Besonders das zweite Programm „Bombenstimmung" – eine Vietnam-Revue des damals 22-jährigen Frank-Patrick Steckel mit Beiträgen des SDS-Mitglieds Detlef Michel – festigte diese Rolle.

Die Revue
Die Verbindung zwischen Rudi Dutschke und dem Reichskabarett bietet den Rahmen für unsere musikalische Revue. Die Gäste sind Studenten, Kommunarden, ein Springer-Journalist, skeptische Arbeiter, Musiker & FlowerPower-Jünger. Sie kommen und gehen, die Stimmung wandelt sich von euphorisch zu melancholisch, draußen zieht die Geschichte vorbei. Die Bühne wird zum Mikrokosmos einer Generation, auf der Stationen der 68er-Bewegung musikalisch erzählt werden: Vom Aufbruch 1966/67 über die Ermordung Benno Ohnesorgs bis zum Attentat auf Dutschke 1968 und dem Zerfall der Bewegung, die zersplittert. Manche gehen in die Institutionen, manche in den Untergrund, manche ins Private. Wohin? Die Frage bleibt unbeantwortet – das Publikum nimmt sie mit nach Hause.

Die verflossenen Ideale beschäftigen uns bis heute ...
___________
Es singen & spielen:
Aylin Kekec
Thomas Keßler
Mélanie Linzer
Soraya Mezhère
Oliver Kai Müller
Erich Schaffner
Christian Suhr

Musik & Inszenierung:
Christian Suhr

Die gefeiertsten jungen Thriller-Stimmen von BookTok und Bookstagram gehen auf Deutschlandtour – und bringen Spannung live in die Buchhandlungen! Mit Linda Schipp („GUILTY PLEASURE“) sowie wechselnden Gästen wie Antonia Wesseling, Josi Wismar, Colin Hadler, Katie Kento, Chris Warnat, Sven Jacobs und Cleo Konrad erwarten euch Abende voller düsterer Geheimnisse, überraschender Wendungen und echter Thriller-Vibes.

Exklusiv für euch im Hugendubel Mainz am 30.10.2026: Linda Schipp und Josi Wismar mit ihren Neuerscheinungen "Guilty Pleasure" und "Dead Air!"

Freut euch auf atmosphärische Doppellesungen, spannende Talks, überraschende Einblicke hinter die Kulissen und Signierstunden mit euren Lieblingsautor:innen. Ob BookTok-Fan oder klassische Thriller Leseratte – hier kommen alle auf ihre Kosten. Ein Abend voller Spannung. Nahbar, atmosphärisch und garantiert nichts für schwache Nerven!

Jetzt Ticket sichern!

AUSVERKAUFT

Die Schmiere ist seit vielen Jahrzehnten Kult, ein Geheimtipp der Subkultur in Frankfurt-City und im Keller des Karmeliterklosters immer einen Besuch wert.
Gabriele Meyer, Effi B. Rolfs und Matthias Stich sind KabaretistInnen, AutorInnen, Darstellende zugleich und haben sich endlich auf den Weg gemacht ein Best-of zu konzipieren.
Wennnichtjetztwanndann?
Genau.
Jetzt!
20 Lieblingsszenen und Highlights aus vielen Jahren und Programmen der SCHMIERE.
Satire vom Feinsten.

Wie würde Erich Kästner klingen? Diese Frage stellen sich Sängerin Lasarah Sattler und Multi-Instrumentalist Lennart Jahn. Ihre Antwort ist ein Konzert, das die Gedichte des populären Schriftsellers auf musikalische Weise neu interpretiert.

Die beiden Künstler haben einige von Kästners schönsten lyrischen Werken vertont und dabei musikalische Einflüsse aus Chanson, Singer-Songwriter, Jazz und Pop miteinander verwoben. Das Ergebnis ist ein außergewöhnlicher Liederabend, der Emotionen, biografische Hintergründe und eine stimmungsvolle Atmosphäre miteinander vereint.

Erich Kästner, den viele vor allem als Kinderbuchautor kennen, war ein Meister der pointierten Sprache. Seine Gedichte leben von einer unverwechselbaren Bildhaftigkeit und Ehrlichkeit, die vielfältige Emotionen – von feinsinnigem Humor bis hin zu Melancholie – greifbar machen. Doch wer war der Mensch hinter diesen kraftvollen Worten? Was hat ihn bewegt, welche Gefahren oder Herausforderungen beeinflussten sein Schaffen?

In diesem Konzert erfährt das Publikum nicht nur mehr über Kästners Biografie, sondern erlebt seine Gedichte auf eine neue, unverwechselbare Art: Ein Abend voller Poesie, Musik und spannender Einblicke in das Leben eines der bedeutendsten deutschen Schriftsteller des 20. Jahrhunderts.


Mitwirkende: Lasarah Sattler (Gesang), Lennart Jahn (Multimusiker)

20 Jahre ist es her, als Bonaparte mit seinem hedonistischen Punk-Zirkus in der legendären Bar25 in Berlin auszog um von den kleinen Kellerclubs bis zu den großen Festivalbühnen dieser Welt alles in eine verschwitzte feiernde Masse zu verwandeln. Im Jahre 2019 zog sich der Party-Kaiser mit seiner Entourage dann nach 700 Shows in 27 Ländern von den größeren Tourneen zurück, um sich in seinem Tonstudio zu verstecken und nebenbei einen Streichelzoo ins Leben zu rufen. Aber ein runder Geburtstag wie dieser muss gebührend gefeiert werden und in einer verrückten Zeit, wie der unseren, kann man sowieso nur mit mehr Verrücktheit entgegentreten. So trommelt Bonaparte also den wilden Zirkus für eine „20 years of riot“ Happy Birthday Tour zusammen - Mit Konfetti-Glizzer-Pogo Garantie.

Einlass: 18:00 Uhr

Die von den Brüdern Peter und Stephan Brings gegründete Band hat in den zwei zurückliegenden Jahrzehnten schon so ziemlich alle Höhen und Tiefen erlebt, die man als Musiker erleben kann. Ende der 1990er hatte die Band mit den berühmten Vätern (neben Rolly Brings sind das Gesangslegende Tommy Engel und der Politiker Norbert Blüm) ihre besten Jahre schon vermeintlich hinter sich. Dann gelang ihnen im Jahr 2000 mit „Superjeilezick“ das, was man gut und gerne als Sechser im Lotto bezeichnen kann. Diese zündende Powerpolka ist mit jedem Jahr bekannter geworden und gehört mittlerweile weit über den Karneval hinaus zu den populärsten Songs Kölscher Mundart überhaupt. Dank „Superjeilezick“ öffneten sich für Brings Tür und Tor in der närrischen Hochburg Köln. Für die Band begann eine neue Zeitrechnung samt einem rundum gelungenen Imagewandel.

Dann ging es eigentlich Schlag auf Schlag. Kaum eine Karnevalssession in den letzten Jahren ist ohne einen neuen Stimmungshit von Brings ins Land gezogen. „Poppe, Kaate, Danze“ (anfänglich noch als Skandalnummer gehandelt, mittlerweile eine der ganz großen Zugnummern der Band), „Su lang mer noch am Lääve sin“, "Halleluja", „Dat is Geil“, „Polka, Polka „oder auch das stets rührseligen Stimmungsaufruhr auslösende „Mama, wir danken dir“ sind klingende Beweise, wie gut Brings die Befindlichkeiten und Seelenlagen ihrer Mitmenschen kennen. Einen absolut guten Riecher haben sie auch für originelle Coverversionen entwickelt: „Man müsste noch mal 20 sein“ (die Adaption des 50er-Jahre-Hits vom Kölner Urgestein Gerhard Jussenhoven) und dem Zarah-Leander-Evergreen „Nur nicht aus Liebe weinen“ haben sie mit Schmackes neues Leben eingehaucht. Dabei verstehen sie es aufs Beste, Zigeunermelodien, Polkas und anderen folkloristischen Zündstoff nahtlos in ihre eigenen Songs einzubauen und mit der Wucht von Rockmusik zu verstärken. „In einem Karnevalsset versuchen wir, in einer halben Stunde die Essenz von einem Konzert wiederzugeben. Wir wollen den Leuten Lust darauf machen, doch mal vorbeizukommen und sich ein richtiges Konzert anzugucken“, sagt Peter Brings, der sich mit seinen Mannen, mit energiegeladener Bühnenperformance und unermüdlicher Livepräsenz auf bundesweiten Tourneen und Festivals und auch im Karneval in jede Performance mit Leib und Seele reinhängt: Keiner schwitzt lauter, keiner verausgabt sich sichtbarer, keine Band im deutschsprachigen Raum lässt die Zuschauer auf Konzerten fühlbarer und unmittelbarer an Ihrer Musik teilhaben.
Brings haben noch nie ein Blatt vor den Mund genommen. Dass sie bisweilen mit ihren Songs auch angeeckt sind, hat sie letztendlich nur noch populärer gemacht. Ihre Konzerte deutschlandweit werden jährlich von tausenden Fans besucht und das seit über 30 Jahren.
Wie Ihr größter Hit sagt, es sind echte „Kölsche Jungs

Halt die Fresse, Rapunzel! von und mit PIERO MASZTALERZ - CARTOONS & ANIMATIONEN

Piero Masztalerz ist ein vielfach prämierter Cartoonist, und seine wurstlippigen Figuren auf YouTube und im Social Web längst Kult.
Mit seiner Bühnenshow hat der Comedian ein ganz neues Genre geschaffen. Dort liefert er sich mit seinen animierten Figuren einen verbalen Schlagabtausch wie ihn die Comedy-Bühne bisher noch nicht erlebt hat. So dynamisch, überraschend und verdammt komisch!

Auch in „Halt die Fresse, Rapunzel!“ kommen Pieros skurrile Märchenfiguren zu Wort, und das sogar öfter als dem Entertainer lieb ist. Die schrägen Charaktere grätschen ihm auf humorvolle Weise immer wieder in seine Geschichten und stellen ihn vor einige Herausforderungen, denn die Märchenfiguren aus dem Masztalerz-Universum sind von einer disneyhaften Leichtigkeit so weit entfernt wie Olaf Scholz von einer lockeren Tanzeinlage auf Tik Tok oder Tofu von Geschmack.

Auf Instagram, Tik Tok und YouTube ist Piero Masztalerz unter schoenescheisse.de zu finden und auf Twitter unter @SchoenScheisse

Einlass: 19 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Schlosshotel Rettershof in Kelkheim stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam der Schlosshotel Rettershof, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:00 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:00 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Eine schwarze Komödie von Sébastien Thiéry

Was, wenn jemand Sie heimlich beobachtet? In Ihrer Küche. Jeden Tag. Seit Monaten.
Und was, wenn Sie plötzlich zusehen müssten, wie ehrlich – oder unehrlich – Ihr eigenes Leben wirklich ist?

Justine und Jean-Marc sind seit 15 Jahren verheiratet. Alles scheint in bester Ordnung. Doch dann erhalten sie eine mysteriöse E-Mail – mit einem Video, aufgenommen in ihrem eigenen Haus. Die versteckte Kamera enthüllt: nichts bleibt verborgen. Keine Lüge, kein Seitenhieb, kein heimlicher Blick.

Was folgt, ist ein Abend voller Enthüllungen, Eskalationen und aberwitziger Verwicklungen – rasant, schonungslos und dabei erschreckend komisch. Sébastien Thiéry, Meister des schwarzen Humors, seziert das Eheleben mit chirurgischer Präzision – und trifft dabei garantiert auch Ihre Lachmuskeln.

FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.