Der Mensch ist zentrales Thema im künstlerischen Werk von Richild Holt (*1941, Einöde bei Villach, Österreich). Eine Kombination aus realistischer Genauigkeit in der figürlichen Darstellung und einem expressiven Stil charakterisiert die sensiblen, ehrlichen (Selbst-)Porträts der Künstlerin.

Die Gesichter und Körper sind in starkem Hell-Dunkel- sowie Farbkontrast modelliert. Die Figuren befinden sich auf einem reduzierten und stark abstrahierten Hintergrund. Emotionale Intensität, gespannte Dynamik und große Intimität zeichnen die Porträts aus.

Den Malprozess begleitet ein enger Austausch zwischen Porträtierten und Künstlerin, in dessen Verlauf ein Bildnis entsteht, das die Persönlichkeit des Gegenübers erfasst und auf die Leinwand übersetzt. Richild Holt bezeichnet diese gemeinsamen Porträtsitzungen als „das intensivste Gespräch, das man sich vorstellen kann“.

Ihre Akte sind feinfühlige Porträts, in denen sie Authentizität statt idealisierter Darstellung erreicht. In der Tradition und dem Anspruch der Porträtmalerei seit der Hochrenaissance kommen in Richild Holts Werken Erscheinungsbild und Persönlichkeit zum Ausdruck. Den Betrachter:innen begegnet eine intensive Körperlichkeit und Verletzlichkeit. In seiner unmittelbaren Präsenz stellt sich der Körper zugleich als Träger und sichtbarer Ausdruck von Erfahrungen, Emotionen und sozialen Konnotationen, von Identität dar. Genau wie in der blauen Stunde der abendlichen Dämmerung mit ihrer melancholischen Atmosphäre strahlen Äußeres und Inneres der Porträtierten gleich hell.

12:00 bis 17:00 Uhr

Die Ausstellung „Margot und die anderen – Zwangssterilisation im Nationalsozialismus“ nimmt die grausame Praxis der Zwangssterilisationen an Menschen, die nicht in das rassistische, menschenfeindliche System des NS-Regimes passten, in den Blick, und schreibt eine lokale Geschichte Wiesbadens, die bisher kaum beachtet wurde – die Geschichte der sogenannten Rheinland-Kinder, die auf mündlichen Befehl in „Geheimer Reichssache“ sterilisiert wurden, nur, weil sie anders aussahen, weil sie die „falschen“ Väter hatten, weil sie nicht „deutsch“ genug waren. Die Ausstellung legt dabei einen besonderen Fokus darauf, die individuellen Geschichten der Wiesbadener Kinder zu schreiben und gleichzeitig das Thema Zwangssterilisierung in der NS-Unrechtsgesetzgebung zu beleuchten. Nicht zuletzt wird durch das Ausstellungsprojekt die Frage gestellt, was es bedeutet, hier und heute zu leben und welche Verantwortung wir alle für dieses „Hier“ und „Jetzt“ tragen.

12:00 bis 17:00 Uhr

Bereit für ein Kunsterlebnis, das du so noch nie erlebt hast?

Mona Lisas Geheimnis – das interaktive Ausstellungserlebnis führt dich auf eine Reise durch Zeit, Kunst und Schöpfung. Mithilfe modernster Virtual Reality wirst du Teil von Leonardos Atelier, malst dein eigenes Meisterwerk und wanderst durch das weltberühmte Gemälde "Der Garten der Lüste" von Hieronymus Bosch.

Stelle dich den Fragen der berühmtesten Frau der Kunstgeschichte – Mona Lisa selbst. Das erste Sprechende KI-Gemälde der Welt unterhält sich mit dir, kommentiert dein Schaffen und lädt dich ein, über Kreativität, Identität und Schöpfung nachzudenken.

Diese Ausstellung ist mehr als eine Hommage an zwei Meisterwerke der Kunstgeschichte. Es ist eine Einladung, selbst kreativ zu werden, Geheimnisse zu entdecken und sich mit der Frage auseinanderzusetzen: Wer ist der wahre Schöpfer – die Künstler der Vergangenheit, die KI der Zukunft… oder du selbst?


Datum & Uhrzeit: Wähle deinen individuellen Timeslot bei der Ticketbuchung

Dauer: Plane ca. 75–90 Minuten für dein immersives Erlebnis (+15 Minuten vor deinem Slotbeginn, um einen pünktlichen Einlass gewähren zu können)

Zahlung: Online-Ticketkauf empfohlen. Vor Ort nur bargeldlos (Paypal / Kreditkarte).

Ort: THE SQUAIRE, Am Flughafen 18, 60549 Frankfurt am Main

Empfohlenes Alter: Ab 6 Jahren (für jüngere Kinder nur in Begleitung empfohlen)

Barrierefreiheit: Hauptbereiche sind barrierefrei, es stehen Aufzüge in die Location zur Verfügung.

Gruppenrabatte: Ab 10 Tickets gibt es einen Gruppenrabatt. Für Schulklassen gibt es einen Rabatt ab 15 Personen. Bei Interesse, schreibt uns eine Email an: gruppenbuchung@videoreality.de

Noch Fragen? Schau in unsere FAQ auf monalisasgeheimnis.de

Jetzt Tickets sichern und selbst Teil der Geschichte werden!

Wir bitten dich, dich etwa 15 Minuten vor deinem gebuchten Slot in der Ausstellung einzufinden.

Exklusive Führung Ihrer Gruppe durch Georg Büchners Geburtshaus, die Dauerausstellung "Von Goddelau zur Weltbühne" und über das Gelände der Weidstrasse 9.

Gruppenführungen für Schulen sind kostenfrei (maximal 35 Personen pro Führung).
Kontakt: Museumsleiter Peter Brunner
06158 1886596
p.brunner@buechnerfindetstatt.de

NEU ab Juni 2025: Die Original Dabbejagd® mit dem Weingut Edling
Erlebt die humorvolle Outdoor-Show voller Spannung und regionalem Charme – kombiniert mit edlen Tropfen und Vesper vom Weingut!
Buchung/Anmeldung ausschließlich direkt bei Familie Edling:
Telefon 06154 8402

Diese Show ist Bestandteil eines Komplettangebotes des Veranstalters. Alle Details und beinhaltete Leistungen erfahren Sie dort.

Buchung beim Veranstalter!

Ein Abend voller Geschichten, voller erster und letzter Aufführungen, voller Einzigartigkeiten und Emotionen. Eure Inspiration liefert die Basis, eure Ideen sind der Brennstoff. Wir legen noch ein wenig Improvisationstalent dazu, etwas Humor, Wortwitz und ein klein wenig Dramatik. Und gemeinsam erleben wir mit euch einen besonderen Abend, der so nie wieder kommen wird.

Wenn Verstand, Mut und Herz zusammenwachsen

Huuuuuuiiiii! Über die Sommerfestspiele auf Burg Sonnenberg bläst vom 24. Juni bis zum 20. Juli ein Wirbelsturm und reißt Dorothys Haus zu den Wolken. Das gemütliche Häuschen wirbelt durch die Luft, landet in einer Parallelwelt namens OZ und plättet die böse Osthexe.

Auch Dorothy findet sich plötzlich in einer fremden und geheimnisvollen Umgebung wieder. Schrullige Hexen, knuffige Munchkins begegnen ihr, doch auch drei besonders ungewöhnliche Typen: Vogelscheuche, Blechmann und Löwe. Die Scheuche hat nur Stroh im Kopf und es fehlt ihr der Verstand. Der Blechmann quietscht und wünscht sich ein warmes Herz in seiner vorderen Stahlklappe. Der Löwe hat die Seele einer ängstlichen Maus und möchte endlich wissen, wie sich Mut anfühlt. Dorothy will nach Hause zu ihrem Hündchen Toto. Es gibt jemanden, der den Freunden helfen könnte. Doch was wird die gefährliche Wanderschaft zu dem noch gefährlicheren Zauberer von OZ bringen?

Das Buch „Der Zauberer von OZ“ des amerikanischen Schriftstellers Lyman Frank Baum ist bereits 125 Jahre alt und verzaubert die Menschen immer wieder mit seiner Erzählung über Freundschaft, Zusammenhalt und die Kraft des Wünschens.

Eine turbulente-poetische Inszenierung mit Live-Musik liegt in den bewährten Händen des Intendanten und Regisseurs Wolfgang Vielsack. Auch das bezaubernde Ambiente der über 800 Jahre alten Burg Sonnenberg wird wieder alle in ihren Bann ziehen.

Die Inszenierung orientiert sich am Erfolgsbuch von Lyman Frank Baum.

 

Mitwirkende:        Maja Adler, Julia K. Braun, Oliver Lemki, David Marquis, Sol Spies Bermúdez, Patrick Twinem, Christopher Herrmann (Musik), Wolfgang Vielsack (Regie)

Wann:                      24.- 27. Juni um 9.30 Uhr / 28. & 29.06. um 16 Uhr / 30. Juni um 9.30 Uhr / 01.-03. Juli um 9.30 Uhr / 05. & 06. Juli um 16 Uhr / 12. & 13.Juli um 16 Uhr / 19. & 20. Juli um 16 Uhr

Spielort:                   Burg Sonnenberg, Talstraße 1, 65191 Wiesbaden-Sonnenberg

Eintritt:                9,50 – 24,00 € inkl. VVK/AKG

Kartenvorverkauf:   alle bekannten Vorverkaufsstellen oder online über: www.kuenstlerhaus43.de (print at home) oder an der Abendkasse

Weitere Infos:       0611 -172 45 96

Eine Kneipe. Man denkt, der Tag sei gelaufen...
Feierabend? - Nein, es fängt erst richtig an!
Zwei Menschen: ein Mann und eine Frau.
Eine Liebesgeschichte? Eher ein Beichtstuhl am Tresen.
Wer ist hier das Opfer und wer der Täter?
Wer ist wem ausgeliefert? Doch so, wie es aussieht, ist es nicht!
Wer einmal stirbt, den braucht man nicht, nur was macht man mit ihm?
Rachegelüste -- und ein paar Menschen brauchen nicht mehr zu atmen.
Eine schwarze Komödie über Gedankenlosigkeit und Schuld, Stereotype und Geschlechterrollen, die Liebe und alles, was dafür gehalten werden kann: eine Bestrafungsphantasie?

1.Stunde vor jeder Vorstellung

Der Ex-Strafverteidiger Björn Diemel führt mit seinem kriminellen Partner, einem Ex-Pädagogen, mittlerweile einen eigenen Kindergarten. Im ersten Stock des schicken Altbaus wohnt er selbst und im Keller ist ein brutaler Verbrecher eingesperrt. Viel Stoff für einen amüsanten Krimiabend mit Psychoeinheiten ...

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Dorothea Mines

Die Bad Homburg Open powered by Solarwatt (21. - 28. Juni) locken auch 2025 wieder mit Wimbledonflair und spezieller Sommerfestatmosphäre im geschichtsträchtigen Kurpark. Da das Rasenevent in der Woche vor dem Klassiker in Wimbledon das einzige Turnier der höchsten WTA-Kategorie (500) sein wird, ist zudem mit dem bislang stärksten Teilnehmerinnenfeld zu rechnen.

Jetzt Tickets für 2025 sichern und die Stars der Tennisszene hautnah erleben!

Sehen Sie Spitzentennis auf dem Spielbank Bad Homburg Centre Court und erleben ein vielseitiges Entertainmentprogramm im Baloise Park Village. Unterhaltung für große und kleine Tennisfans ist garantiert. Die malerische Anlage des TC Bad Homburg bietet einen perfekten Rahmen für die Tennis Boutique Experience, die im Juni 2025 mit ihrer fünften Auflage bereits ein kleines Jubiläum feiert.

Lassen Sie sich dieses sportliche Highlight im Rhein-Main-Gebiet nicht entgehen und seien Sie dabei, wenn sich der nächste Tennisstar nach Turnierbotschafterin Angelique Kerber (2021), Caroline Garcia (2022), Katerina Siniakova (2023) und Diana Shnaider (2024) in die Siegerinnenliste der Bad Homburg Open powered by Solarwatt eintragen wird.

Die exakte Einlasszeit entnehmen Sie bitte der Homepage.

Jeden Freitag und Samstag um 21:45 Uhr ist es wieder soweit! Unsere legendären öffentlichen PubCrawl Frankfurt Touren stehen auf dem Programm, und wir laden dich herzlich ein, an diesem unvergesslichen Erlebnis teilzunehmen. Egal, ob du neu in der Stadt bist oder schon länger hier lebst, unsere Pub Crawls sind die perfekte Gelegenheit, um neue Leute kennenzulernen und das Nachtleben in vollen Zügen zu genießen.

- Shots am Treffpunkt
- Shots unterwegs – solange der Vorrat reicht!
- Guide für die Gruppe
- Shots in 4 Locations
- 4 Stunden PubCrawl

Treffpunkt ist am Römer, vor dem Justitia Brunnen! um 21:45

Sawyer Hill kommt im Sommer für drei Termine nach Deutschland
Der US-amerikanische Musiker Sawyer Hill hat
eine dieser Ausnahmestimmen, die ihre Hörer:innen bereits nach wenigen Zeilen völlig einnehmen. Kein Wunder, dass bereits vor zwei Jahren, als Sawyer gerade einmal eine Handvoll Singles veröffentlicht hatte, der Song „Look At The Time“ auf Social Media viral gegangen ist – und damit der noch blutjungen Karriere einen ordentlichen Push verpasst hat. Der Track besticht durch eine moderne Interpretation von Nineties-Rockgitarren mit einem Prog-Anstrich, katapultiert Saywer Hill auf den dritten Platz der Spotify-Top-50-Playlist und sorgt für einen akuten Anstieg seiner Follower- und Streamingzahlen. Sawyer Hill findet so schon früh in seiner Karriere weltweit Anklang. Mit der tiefen, alles durchdringenden Bariton- Stimme, liefert Sawyer Hill wenig später die gleichnamige Debüt-EP „Look At The Time“ und führt seine progressive Interpretation des Art-Rock ein, die nach Einflüssen von Pearl Jam und Soundgarden klingt. Inhaltlich behandeln Hills Songs alles rund ums Thema Liebe, mit ihren guten als auch schlechten Facetten. Daran knüpft der in Arkansas aufgewachsene Künstler auf der nächsten EP „Heartbreak Hysteria“ an, die für den 18. April angekündigt ist.
Wie der Titel schon vermuten lässt, drehen sich die bereits ausgekoppelten Tracks um
gebrochene Herzen und den Umgang mit Herzschmerz. Dabei beleuchtet Sawyer Hill dies in
Songs wie „Need Me Now“ und „For The Hell Of It“ von einer musikalisch eher
leichtfüßigeren Seite – und die steht dem jungen US-Amerikaner sehr gut. Mit dem frischen
Material macht sich Sawyer Hill im Sommer gleich auf große Tour, die ihn im Juni und Juli
dieses Jahres auch für drei Konzerte nach Deutschland führen wird.

Einlass: 18:00 Uhr

Fetzig! Furioso! Fulminant! Die Vorbereitungen für das Rockkonzert der Worte umfassen so einige Maßnahmen: reichlich Sonne tanken, Spundekäs anrühren und Erfrischungen aller Arten mit Eis kühlen. Schließlich geht es um alles und sogar um die Dichterkrone.

Worte lassen sich nicht verhindern, sei es als Tattoo, gekritzelt an die Tapete, gebrüllt gegen den Sturm, geflüstert in ein Ohr, gemalt auf Transparente oder bebildert im Poesie-Album. Wörter wollen Open Air und Dichter sind dichter als gedacht.

Die Bühne bebt. Das Mikrofon baumelt lose. Erlaubt sind nur eigene Texte und eine Vortragszeit von 5 Minuten. Die Sieger*innen der monatlichen Slams vom Theater kuenstlerhaus43 im Palasthotel messen sich im Wettstreit der Worte. Livemusik garantiert.

Beim Open Air Poetry Slam am 25. Juni geht um den Goldenen Sonni und um einen Platz neben Goethe und Schiller auf dem Weimarer Dichtersockel. Es zählen kreative Texte, Performance pur, und Authentizität. Eine Fach-Jury entscheidet über Sieg oder Niederlage.

Die Veranstalter vom Theater kuenstlerhaus43 im Palasthotel versprechen Kulturatmosphäre mit Taubengurren, Grillenzirpen und dem Duft Rheingauer Weine.

Als Goethe 1814 auf Burg Sonnenberg weilte, hat er nur eines vermisst: den Open-Air-Poetry-Slam und Schiller.

LINE-UP:
Mit: Marc Bobzin [Leipzig]. Karsten Hohage [Heidelberg], Julia Wadhawan [Bad Camberg], Jonas Elpelt [Oberursel], Emm [Frankfurt], NN, Moderation: Wolfgang Vielsack, Musik: Herrrmann & Herz

Ein Theaterstück voller Humor, Tiefgang und überraschender Wendungen

Die ebenso spannende wie ausgesprochen unterhaltsame Begegnung zweier Männer, die um wirkliche Freiheit ringen: Karl Knall, alias Prof. Dr. Senfstößel, und Hartmut Harrer stellen sich der Herausforderung, ihr verloren gegangenes männliches Kraftpotential zu reanimieren. In einem mitreißenden Schlagabtausch aus scharfen Dialogen und pointierten Szenen fordern sie sich gegenseitig heraus – mit schillernden Verkleidungen, skurrilen Tests und jeder Menge Situationskomik.

Johannes Galli inszeniert in „Frauenhochsaison“ ein doppelbödiges Spiel, das auf humorvolle Weise klassische Geschlechterrollen hinterfragt. Dabei wird das Publikum auf eine Reise zwischen Männlichkeitswahn, weiblicher Intuition und der Suche nach echter Freiheit mitgenommen. Die beiden Männer kämpfen sich durch absurde Herausforderungen und finden schließlich einen völlig überraschenden Ausweg aus den männlichen Zwängen.

Freuen Sie sich auf einen unvergessliches Theaterstück voller Humor, Menschlichkeit und tiefgründiger Unterhaltung.

Einlass: 19:30 Uhr

Alex im Westerland - Die Toten Hosen / Die Ärzte Tribute

+ Special Guest: Saftklub - a Tribute to Kraftklub

Der Witz und der Charme von DIE ÄRZTE, die Energie und Spielfreude von DIE TOTEN HOSEN: diese Zutaten zu einer explosiven Rockshow zu kombinieren, das Beste aus zwei Welten vereinen: Auf dieser Mission befindet sich Alex Im Westerland !
Die 4 Frankfurter rocken sich ganzjährig durch Clubs, Festivals, Stadtfeste, Kneipenfestivals und Privatpartys. Dabei konzentrieren sie sich auf die bekanntesten und grössten Hits aus den letzten 30 Jahren Bandgeschichte der beiden Punkrock-Urgesteine, Neuveröffentlichungen kommen natürlich auch immer wieder auch neu ins Programm.
Die euphorisch gefeierten Finalisten des grössten deutschen Coverbandcontest “Hessen Rockt" spielen aber keine eigenwilligen Coverversionen, sondern die Originalsongs mit souveräner Authentizität und Liebe zum Detail – inklusive 4-stimmiger Gesänge und originalgetreuer Gitarrensoli.
Gleichzeitig gelingt es Alex Im Westerland, mit Humor und unbändiger Power, das Publikum einzubeziehen, und es zum festen Bestandteil der Show zu machen. So bekommt jeder garantiert, was er sich erwartet hat: einen Abend voller fantastischer Songs, eine mitreissende Bühnenshow und: Muskelkater am nächsten Tag!

Einlass: 18:00 Uhr

Wenn SANTIANO auf die Bühne kommen, die ersten Gitarren-Riffs ertönen und binnen weniger Augenblicke die magnetisierende Energie der Rockband Raum und Publikum ergreift, gibt es kein Halten mehr. Wenige Songs später feiern, singen und tanzen die Zuschauer ausgelassen im Bann der charismatischen Musiker, die vor allem live ein echtes Phänomen sind. Nach der Arena-Tour, die im Oktober 2024 endet, wird der Tourbus für Zusatztermine im nächsten Jahr erneut etliche Kilometer hinter sich bringen: Im Sommer 2025 kehren die beliebtesten Rockstars Norddeutschlands mit ihrer Erfolgstournee „Doggerland“ auf die Open Air Bühnen Deutschlands zurück – bereit, ihre Fans auf einen weiteren einzigartigen musikalischen Trip mitzunehmen.

Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Rock- und traditionellen Folk-Elementen haben SANTIANO in den vergangenen mehr als zehn Jahren ihrer unglaublich erfolgreichen Karriere die Herzen von Millionen von Menschen erobert. Ihre Alben stürmten die Charts, ihre Live-Shows sind legendär und wer schon einmal auf einem Konzert von SANTIANO war, der weiß nur zu gut um die Urgewalt der Rockband. Seit ihrer Gründung im Jahr 2011 schreiben SANTIANO ein Erfolgskapitel nach dem anderen. Wie zuletzt mit ihrer immens erfolgreichen „Doggerland“-Tournee zum gleichnamigen Album.

Sehr zur Freude ihrer Fans geben die Musiker nach dem unglaublichen Erfolg ihrer „Doggerland“-Tournee 2024 nun bekannt, dass sie auch nächstes Jahr wieder mit ihren Songs rund um den sagenumwobenen Ort auf Tournee gehen werden. Die neuen Shows versprechen, nicht nur musikalisch, sondern auch vor allem auch visuell neue Maßstäbe zu setzen. Die „Doggerland Open Airs 2025“-Tour wird in vielen Städten in ganz Deutschland Halt machen.
Fans dürfen viele der bekannten und größten Hits erwarten, aber auch Songs der Second Edition, die bereits im Oktober (04.10.24) erscheint. SANTIANOs Songs überzeugen vor allem durch lebendiges wie berührendes Storytelling - erzählen glaubhaft und authentisch Geschichten voller Sehnsucht nach Freiheit und unbändiger Abenteuerlust. SANTIANO verstehen es, ihren Live-Shows diesen magischen Funken einzuhauchen, sobald sie die Bühne betreten.

Und natürlich wird die Band auch im nächsten Jahr wieder für den charakteristischen SANTIANO-Sound sorgen, der mittlerweile drei Generationen begeistert.
Elektrisierende Gitarrenriffs und pulsierende Drums vereinen sich zu kraftvollem Rock, während traditionelle Shanty-Einflüsse und melancholisch anmutende Irish-Folk-Elemente den Songs das gewisse Etwas verleihen, mitreißende wie eingängige Pop-Rock-Melodien – all das gehört zum genialen wie unverwechselbaren Markenzeichen einer Band, die man mindestens einmal live erlebt haben muss – darüber sind sich Fans und Kritiker gleichermaßen einig. Geballte Energie und eine Show, die unter die Haut geht, mitreißt und für eine Nacht lang den Alltag vergessen lässt – das ist das große Versprechen von SANTIANO. Und dies werden sie natürlich auch im nächsten Jahr mit dem größten Vergnügen wieder einhalten.

Einlass: 17:30 Uhr

Arthur, Felix und Leo freuen sich auf ihr langersehntes Anglerwochenende in freier Natur. Ausgestattet mit Schlafsack, Zelt und reichlich Bier wollen sie ihrem hektischen Großstadt-Alltag entfliehen und sich eine wohlverdiente Auszeit gönnen. Doch irgendwie will es mit der Entspannung nicht so recht klappen. Erst hängt Leo, gegen jede Verabredung, pausenlos am Handy und kaum hat Mann zur Ruhe gefunden, wollen Arthur und Leo auch schon wieder die Zelte abbrechen und zurück in die Stadt. Da reicht es Felix endgültig und er steigt aus, scheint den Rest seines Lebens im Wald verbringen zu wollen. Doch Felix wäre nicht Felix, wenn sich hinter diesem Entschluss nicht noch mehr verbergen würde. Eine erfrischende 3-Männer-Komödie im Post-Corona-Zeitalter!

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Zum Inhalt:
"Zählen wirklich nur die inneren Werte, oder schielt doch jeder ein bisschen auf das Äußere? Schließlich wollen wir alle gut aussehen und etwas Besonderes sein, oder? Greg jedenfalls tritt in ein echtes Fettnäpfchen, als er seine Freundin Steph im Gespräch mit seinem Kumpel Kent als "normal" beschreibt. Was für Greg wie ein harmloses Adjektiv klingt, trifft bei Steph einen empfindlichen Nerv: "Normal" heißt für sie nämlich so viel wie "hässlich". Tief getroffen packt sie ihre Sachen und zieht kurzerhand aus der gemeinsamen Wohnung aus. Während Greg noch überlegt, was da eigentlich schiefgelaufen ist, geht’s bei seinem Kumpel Kent und dessen Freundin Carly drunter und drüber. Kent schmeichelt Carly zwar, doch hinter ihrem Rücken macht er sich über ihre Figur lustig und prahlt obendrein mit einer heißen Affäre mit Crystal, einer Arbeitskollegin. Greg fühlt sich wie im falschen Film und findet sich plötzlich inmitten eines Beziehungsschlamassels wieder, den er so nie erwartet hätte."

Neil LaBute beleuchtet in seiner scharfzüngigen und zugleich sehnsüchtigen Beziehungskomödie unser übertriebenes Schönheitsideal. Er erzählt von verpassten Chancen und wie man sie doch noch ergreifen kann – eine Liebesgeschichte über die scheinbare Unmöglichkeit der Liebe.

Regie:
Alexander J. Beck

Mit:
Glen-Michael Arriola
Nina Gerber
Michael Ihringer
Franziska Langer

Der Mensch ist zentrales Thema im künstlerischen Werk von Richild Holt (*1941, Einöde bei Villach, Österreich). Eine Kombination aus realistischer Genauigkeit in der figürlichen Darstellung und einem expressiven Stil charakterisiert die sensiblen, ehrlichen (Selbst-)Porträts der Künstlerin.

Die Gesichter und Körper sind in starkem Hell-Dunkel- sowie Farbkontrast modelliert. Die Figuren befinden sich auf einem reduzierten und stark abstrahierten Hintergrund. Emotionale Intensität, gespannte Dynamik und große Intimität zeichnen die Porträts aus.

Den Malprozess begleitet ein enger Austausch zwischen Porträtierten und Künstlerin, in dessen Verlauf ein Bildnis entsteht, das die Persönlichkeit des Gegenübers erfasst und auf die Leinwand übersetzt. Richild Holt bezeichnet diese gemeinsamen Porträtsitzungen als „das intensivste Gespräch, das man sich vorstellen kann“.

Ihre Akte sind feinfühlige Porträts, in denen sie Authentizität statt idealisierter Darstellung erreicht. In der Tradition und dem Anspruch der Porträtmalerei seit der Hochrenaissance kommen in Richild Holts Werken Erscheinungsbild und Persönlichkeit zum Ausdruck. Den Betrachter:innen begegnet eine intensive Körperlichkeit und Verletzlichkeit. In seiner unmittelbaren Präsenz stellt sich der Körper zugleich als Träger und sichtbarer Ausdruck von Erfahrungen, Emotionen und sozialen Konnotationen, von Identität dar. Genau wie in der blauen Stunde der abendlichen Dämmerung mit ihrer melancholischen Atmosphäre strahlen Äußeres und Inneres der Porträtierten gleich hell.

12:00 bis 17:00 Uhr