Die Flanier-Karte ermöglicht den Zutritt zur Ballveranstaltung sowie zu allen öffentlich zugänglichen Bereichen der Location. Entdecken Sie die Vielfalt der Säle, genießen Sie das kuratierte Programm und lassen Sie sich von den Highlights dieses außergewöhnlichen Abends verzaubern.

Der HipHop Ball Berlin ist kein klassisches Show-Event, sondern ein gesellschaftlicher Treffpunkt für Kultur, Community, Wirtschaft, Medien und Politik – urban, hochwertig und international anschlussfähig.

Leistungen im Überblick
Zutritt zur Ballveranstaltung
Zugang zu 2 Ballsälen & der Graffiti-Vernissage
Zutritt zur Fotostation & Pressewand inkl. Red-Carpet-Experience
Exklusives Showprogramm mit über 150 Künstler:innen (Rap, DJing, Breakdance, Spoken Word, Beatboxing, klassische Musik, Graffiti & Mode)
Goodiebag (solange der Vorrat reicht)

Einlass: ab 19:30 Uhr
Dresscode: festlicher Ball-Dresscode mit Sneaker (verpflichtend*)
【 D-CODE | THE MODERN WAY TO IMPRESS* 】
Beim 2. HipHop Ball Berlin legen wir großen Wert auf einen verbindlichen Dresscode, der die Identität der Veranstaltung widerspiegelt. Erwartet wird eine edel-elegante Garderobe, stilvoll und hochwertig, jedoch nicht freizügig. Sneaker sind dabei verpflichtender Bestandteil des Dresscodes. Sie sind kein optionales Stilmittel, sondern ein bewusst gesetztes Statement und zentrales Element des HipHop Balls. Die Kombination aus klassischer Abendgarderobe und Sneakern steht symbolisch für das, wofür der HipHop Ball steht: die harmonische Verbindung von Tradition, urbaner Kultur und zeitgenössischer Haltung. Sie macht den Charakter des Abends sichtbar – selbstbewusst, modern und kulturell eindeutig. Der Zutritt zur Veranstaltung erfolgt ausschließlich unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.

Ladies: knöchellanges Kleid // klassisches Ballkleid
Gentlemen: Smoking // Anzug // Frack mit Fliege
Absolute NO GO‘s: kurze Kleider (knielang ist auch kurz), Jeans, Trainingsanzug, Trainingshose, Krawatten, bauchfrei, durchsichtiger Stoff, + High Heels. Lederschuhe
Genderinklusion: Dresscode so einsetzen wie individuell gewünscht

Wichtige Hinweise
Getränke und Speisen sind nicht im Ticketpreis inkludiert.
Alle Leistungen gelten unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.
Goodiebags nur solange der Vorrat reicht.

Bitte beachten Sie, dass auf der Veranstaltung Foto- und Videoaufnahmen gemacht werden, die zu Dokumentations- und Marketingzwecken verwendet werden können.

Einlass: 19:30 Uhr

WICHTIG: Dieses Ticket ist ausschließlich für Studierende gültig. Der Einlass wird nur gegen Vorlage eines gültigen Studentenausweises gewährt. Ohne gültigen Studentenausweis berechtigt das Ticket nicht zum Zutritt zur Veranstaltung.

Die Student Flanier-Karte ermöglicht Studierenden den Zutritt zur Ballveranstaltung sowie zu allen öffentlich zugänglichen Bereichen der Location. Entdecken Sie die Vielfalt der Säle, genießen Sie das kuratierte Programm und erleben Sie die Highlights dieses außergewöhnlichen Abends.

Der HipHop Ball Berlin ist kein klassisches Show-Event, sondern ein gesellschaftlicher Treffpunkt für Kultur, Community, Wirtschaft, Medien und Politik – urban, hochwertig und international ausgerichtet.

Leistungen im Überblick
Zutritt zur Ballveranstaltung
Zugang zu 2 Ballsälen und allen öffentlich zugänglichen Urban-Art-Bereichen
Zutritt zur Fotostation & Pressewand inkl. Red-Carpet-Experience
Exklusives Showprogramm mit über 150 Künstler aus Rap, DJing, Tanz, Beatboxing, klassischer Musik, Urban Art und weiteren Disziplinen
Goodiebag, solange der Vorrat reicht

The Ball of Urban Culture
Einlass: ab 19:30 Uhr
Dresscode: festlicher Ball-Dresscode mit Sneakern (verpflichtend*)
Studentennachweis: gültiger Studentenausweis verpflichtend

D-CODE | THE MODERN WAY TO IMPRESS*
Beim 2. HipHop Ball Berlin legen wir großen Wert auf einen verbindlichen Dresscode, der die Identität der Veranstaltung widerspiegelt. Erwartet wird eine edel-elegante Garderobe, stilvoll und hochwertig, jedoch nicht freizügig.

Sneaker sind verpflichtender Bestandteil des Dresscodes. Sie sind kein optionales Stilmittel, sondern ein bewusst gesetztes Statement und zentrales Element des HipHop Balls. Die Kombination aus klassischer Abendgarderobe und Sneakern steht symbolisch für das, wofür der HipHop Ball steht: die Verbindung von Tradition, urbaner Kultur und zeitgenössischem Zeitgeist.

Ladies: knöchellanges Kleid // klassisches Ballkleid
Gentlemen: Smoking // Anzug // Frack mit Fliege

Absolute NO-GOs: kurze Kleider (auch knielang), Jeans, Trainingsanzug, Trainingshose, Krawatte, bauchfreie oder durchsichtige Kleidung, High Heels und klassische Lederschuhe.
Genderinklusion: Der Dresscode kann entsprechend der individuellen Identität gewählt werden.
Der Zutritt zur Veranstaltung erfolgt ausschließlich unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.

Wichtige Hinweise
Das Student Ticket ist personalisiert bzw. ausschließlich für Studierende vorgesehen und nur in Verbindung mit einem gültigen Studentenausweis gültig.
Der gültige Studentenausweis muss beim Einlass vor Ort vorgezeigt werden.
Kann kein gültiger Studentenausweis vorgelegt werden, besteht mit diesem Ticket kein Anspruch auf Einlass.
Getränke und Speisen sind nicht im Ticketpreis inkludiert.
Alle Leistungen gelten unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.
Goodiebags nur solange der Vorrat reicht.

Kontingent streng limitiert

Einlass: 19:30 Uhr

Die Flanier-Karte ermöglicht den Zutritt zur Ballveranstaltung sowie zu allen öffentlich zugänglichen Bereichen der Location. Entdecken Sie die Vielfalt der Säle, genießen Sie das kuratierte Programm und lassen Sie sich von den Highlights dieses außergewöhnlichen Abends verzaubern.

Der HipHop Ball Berlin ist kein klassisches Show-Event, sondern ein gesellschaftlicher Treffpunkt für Kultur, Community, Wirtschaft, Medien und Politik – urban, hochwertig und international anschlussfähig.

Leistungen im Überblick
Zutritt zur Ballveranstaltung
Zugang zu 2 Ballsälen & der Graffiti-Vernissage
Zutritt zur Fotostation & Pressewand inkl. Red-Carpet-Experience
Exklusives Showprogramm mit über 150 Künstler:innen (Rap, DJing, Breakdance, Spoken Word, Beatboxing, klassische Musik, Graffiti & Mode)
Goodiebag (solange der Vorrat reicht)
The Ball of Urban Culture | Inklusive: All-You-Can-Drink Package
Dieses Early-Bird-Ticket beinhaltet ein All-You-Can-Drink-Paket
(ausgewählte Getränke | Details vor Ort)
Einlass: ab 19:30 Uhr

Dresscode: festlicher Ball-Dresscode mit Sneaker (verpflichtend*)
【 D-CODE | THE MODERN WAY TO IMPRESS* 】

Beim 2. HipHop Ball Berlin legen wir großen Wert auf einen verbindlichen Dresscode, der die Identität der Veranstaltung widerspiegelt. Erwartet wird eine edel-elegante Garderobe, stilvoll und hochwertig, jedoch nicht freizügig. Sneaker sind dabei verpflichtender Bestandteil des Dresscodes. Sie sind kein optionales Stilmittel, sondern ein bewusst gesetztes Statement und zentrales Element des HipHop Balls. Die Kombination aus klassischer Abendgarderobe und Sneakern steht symbolisch für das, wofür der HipHop Ball steht: die harmonische Verbindung von Tradition, urbaner Kultur und zeitgenössischer Haltung. Sie macht den Charakter des Abends sichtbar – selbstbewusst, modern und kulturell eindeutig. Der Zutritt zur Veranstaltung erfolgt ausschließlich unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.

Ladies: knöchellanges Kleid // klassisches Ballkleid
Gentlemen: Smoking // Anzug // Frack mit Fliege
Absolute NO GO‘s: kurze Kleider (knielang ist auch kurz), Jeans, Trainingsanzug, Trainingshose, Krawatten, bauchfrei, durchsichtiger Stoff, + High Heels. Lederschuhe
Genderinklusion: Dresscode so einsetzen wie individuell gewünscht

Wichtige Hinweise
Special Signature Drinks und Speisen sind nicht im Ticketpreis inkludiert.
Alle Leistungen gelten unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.
Goodiebags nur solange der Vorrat reicht.

Early-Bird-Kontingent – streng limitiert
Nach Ausschöpfung des Kontingents startet automatisch die nächste Preisstufe.

Bitte beachten Sie, dass auf der Veranstaltung Foto- und Videoaufnahmen gemacht werden, die zu Dokumentations- und Marketingzwecken verwendet werden können.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Early Bird Kontingent ist bereits ausverkauft.

+++ AUSVERKAUFT +++

IC FALKENBERG spielt das Programm zum aktuellen Album KOMM AN LAND in einer minimalistischen Akustikversion. Nur begleitet von Klavier und Gitarre singt er seine neuen Lieder und natürlich auch seine Klassiker.

IC FALKENBERG schreibt, singt und spielt Klavier. Er reibt sich an den großen Themen und zieht diese in seine reale Welt jenseits der Partyhochburgexzesse. Und er bezieht Stellung. Offen und ohne Ausflüchte. Über 50 Jahre Bühnenpräsenz und 28 Alben sprechen für sich, ebenso die musikalische Vielfalt von FALKENBERG.

IC FALKENBERG steht seit seinem zehnten Lebensjahr auf der Bühne. In den Achtzigern war er der Sänger, Komponist und Texter von Stern Meissen verhalf der Band mit seinen Hits zur erfolgreichsten Zeit ihrer Geschichte.Schnell avanciert er, Mitte der 1980ziger, unter dem Künstlernamen IC FALKENBERG zu einem der erfolgreichsten und populärsten Künstler im Osten Deutschlands und verkauft in dieser Zeit von seinen ersten beiden Soloalben jeweils über 250.000 Exemplare.

Die Konzerte von IC FALKENBERG sind nicht wiederholbare Momente, ihre offenherzige Intimität und berührende Melancholie durchwebt er mit humorvollen Geschichten. Trotz seiner anspruchsvollen Themen bleibt er dabei in einer unaufdringlichen Leichtigkeit. Er meistert den Grat, klingt empfindsam, aber niemals sentimental.

Mit Pause

Studiobühne / Einlass: 19:30 Uhr

Tickets sind ggf. noch an der Theaterkasse vor Ort verfügbar.

Die 39 Stufen – Eine Kriminalkomödie von John Buchan und Alfred Hitchcock

Ein unerwarteter Abendgast, eine mysteriöse Warnung und ein Tod, der viel zu plötzlich kommt – für Richard Hannay beginnt damit ein Abenteuer, das sich deutlich weniger logisch verhält als sein sonst so geordnetes Leben. Kaum setzt er den Fuß auf die erste wackelige Stufe, gibt schon die nächste nach. Und ehe er sich versieht, steht er mitten in einer Geschichte, in der jedes Detail plötzlich verdächtig wirkt.

Im Zentrum all der Rätsel steht eine misteriöse Organisation: Die 39 Stufen. Was sie plant? Unbekannt. Was sie auslöst? Ein wilder Mix aus Spannung, Verfolgung und überraschend komischen Momenten. Denn die Grenze zwischen Gefahr und Situationskomik ist hier erstaunlich dünn.

„Die 39 Stufen“ ist eine Kriminalkomödie mit Tempo, Witz und einer guten Portion Ironie. Ein Theaterabend, der zeigt, wie rasch vermeintliche Gewissheiten ins Wanken geraten – und wie unterhaltsam es sein kann, dem Unbekannten dichter auf die Spur zu kommen.

Einlass: 19:00

Mit der Erweiterung der Berliner Stadtautobahn BAB 100 entstanden an wichtigen Kreuzungspunkten bereits zukünftige U-Bahnbauwerke. Am Innsbrucker Platz legten die Planer die Autobahn in einem kurzen Tunnelstück unter die Erde, um somit eine der wichtigen Eisenbahntrassen zu kreuzen. Dabei entstand noch unter dem Autobahntunnel ein zukünftiger U-Bahnhof in beeindruckender Länge und mit, für Berliner Verhältnisse, großer Tiefe. Zusätzlich enthalten ist in dieser Tour der Einstieg in einen aus den 1910er Jahren stammenden U-Bahntunnel werden - ein vergessener Tunnel unterhalb eines Wohngebietes.
Diese geführte Besichtigung beansprucht ca. 2 - 2,5 Stunden. Für die Tour im unter der Autobahn gelegenen U-Bahnhof Innsbrucker Platz & durch den alten Eisacktunnel können Sie hier die Tickets online buchen.

ca. 15 min vor Veranstaltungsbeginn

Die 39 Stufen – Eine Kriminalkomödie von John Buchan und Alfred Hitchcock

Ein unerwarteter Abendgast, eine mysteriöse Warnung und ein Tod, der viel zu plötzlich kommt – für Richard Hannay beginnt damit ein Abenteuer, das sich deutlich weniger logisch verhält als sein sonst so geordnetes Leben. Kaum setzt er den Fuß auf die erste wackelige Stufe, gibt schon die nächste nach. Und ehe er sich versieht, steht er mitten in einer Geschichte, in der jedes Detail plötzlich verdächtig wirkt.

Im Zentrum all der Rätsel steht eine misteriöse Organisation: Die 39 Stufen. Was sie plant? Unbekannt. Was sie auslöst? Ein wilder Mix aus Spannung, Verfolgung und überraschend komischen Momenten. Denn die Grenze zwischen Gefahr und Situationskomik ist hier erstaunlich dünn.

„Die 39 Stufen“ ist eine Kriminalkomödie mit Tempo, Witz und einer guten Portion Ironie. Ein Theaterabend, der zeigt, wie rasch vermeintliche Gewissheiten ins Wanken geraten – und wie unterhaltsam es sein kann, dem Unbekannten dichter auf die Spur zu kommen.

Einlass: 19:00

Zwei Einakter. Drei Menschen. Ein Kampf um die Liebe: "Liebe? Krieg" ist das neue Theaterstück des deutsch-iranischen Regisseurs Raman Allipur. Eine Komödie voller Streit, Begehren, Tempo und überraschender Wendungen.

Was passiert, wenn aus einem Besuch ein Duell wird – und aus einem Streit plötzlich Begehren? Ein Mann kommt, um Geld einzufordern. Eine Frau weigert sich, ihn zu empfangen. Ein Heiratsantrag beginnt – und endet beinahe im Krieg.

In „Liebe? Krieg!“ begegnen sich zwei Einakter von Anton Tschechow: „Der Bär“ und „Der Heiratsantrag“. Drei Menschen treffen aufeinander – und innerhalb kürzester Zeit gerät alles aus dem Gleichgewicht. Was zunächst höflich beginnt, wird zum Streit. Der Streit wird zum Duell. Das Duell wird zur Annäherung. Und aus der Annäherung entsteht sofort der nächste Konflikt.

Tschechows Figuren sind dabei nicht einfach nur komisch – sie meinen es vollkommen ernst. Genau daraus entsteht die Komik: aus präzisem Timing, körperlichem Spiel, absurden Situationen und dem verzweifelten Versuch dreier Menschen, die Kontrolle zu behalten. Ein reduzierter Bühnenraum wird zum Spielfeld für Macht, Begehren und menschliche Verletzlichkeit. Musik, Rhythmus, Stille und Licht werden dabei zu eigenständigen dramaturgischen Elementen.

„Liebe? Krieg!“ verbindet Tschechows scharfen Humor mit einem körperlichen, temporeichen und präzise inszenierten Theaterabend, in dem Komik und Spannung unmittelbar aufeinandertreffen. Hier darf gelacht werden. Hier darf gestritten werden. Und manchmal wird es plötzlich ganz still.

Denn hinter all den Eitelkeiten, Konflikten und absurden Situationen steht eine sehr menschliche Frage: Wie kommt man einem Menschen näher, ohne gegen ihn zu kämpfen? Drei Menschen. Zwei Einakter. Jede Menge Streit. Und vielleicht am Ende doch Liebe.

Künstlerisches Team
Regie & Künstlerische Leitung: Raman Allipur
Künstlerische Mitarbeit & Szenografie: Marjan Allipur

mit:
Lena Wendt
Nikolai Novikov
Martin Moeller

Über den Regisseur
Raman Allipur ist Regisseur, Schauspieler und Dozent. Er absolvierte ein Studium der Regie und Schauspielkunst und schloss anschließend ein Masterstudium der Regie ab. Er arbeitete als Regisseur für verschiedene TV-Produktionen, lehrte an Ausbildungsinstituten und Kunstakademien und war Jurymitglied bei Theaterfestivals. Seine Regiearbeit führte ihn über viele Jahre durch den Iran, die Türkei und Russland. Seit 2017 inszeniert er auch in Deutschland Theaterproduktionen nach Anton Tschechow.

Premiere
Die Premiere von "Liebe? Krieg!" findet am 13. November im Varieté Salon der ufaFabrik in Berlin-Tempelhof statt. Es folgen drei weitere Aufführungen.

(Foto: PROMO)

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

ECSTATIC DANCE POTSDAM ist da! Das Tanzritual hat bereits eine große Fangemeinde auf der ganzen Welt. Wir laden euch ein, tief in ein zweistündiges DJ-Set einzutauchen, welches euch mit auf eine Reise nehmen wird ... langsam geht es los ... irgendwann wird es „ecstatic‟ und am Ende findet ihr euch in gechillter, relaxter Atmosphäre wieder. Schwer zu beschreiben. PROBIERT ES AUS!


Foto: Promo

Der Best-Of Poetry Slam im schicksten Ballhaus der Stadt. Wir werfen uns in Schale und bringen ein fein ausgewähltes Lineup aus Poetry Slam, Comedy und Bühnenliteratur in den Wedding. Das ist Poetry Slam für alle, die Hochkultur wollen - aber in höchst unterhaltsam! Nur die besten Slammer:innen kommen auf diese Bühne, auf dass du dich für anderthalb Stunden ganz und gar fallen lassen kannst. Mit einem Sektglas auf der Chaiselongue, für den perfekten Sonntagabend.

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Bild: Timo Becker / Martin Kleingräber

Einlass ab 19:30 Uhr

Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen.
Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Dabei dürfen die Zuschauer dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Marion Martinez

Shakespeares Komödie Was ihr wollt ist ein schillerndes Spiel mit Identitäten, Begehren, Verkleidung und gesellschaftlichen Rollen. Im Zentrum steht Viola, die nach einem Schiffbruch ihren Zwillingsbruder Sebastian verloren glaubt und sich als Mann verkleidet unter dem Namen Cesario in den Dienst des Herzogs Orsino stellt. Orsino liebt die Gräfin Olivia, die sich wiederum in Cesario verliebt, ohne zu wissen, dass dieser in Wahrheit eine Frau ist. Zugleich entwickelt Viola in ihrer Rolle als Cesario selbst Gefühle für Orsino.

Warum wählt Viola die männliche Rolle am Hof des Herzogs? In unserer inklusiven Inszenierung verschränken wir die Themen Geschlecht und Behinderung, ohne sie gleichzusetzen. Beide markieren Grenzen gesellschaftlicher Normen und machen sichtbar, wer gesehen wird und wer nicht. Die Produktion sucht weniger nach eindeutigen Antworten als nach Bildern für das Spannungsfeld von Freiheit, Verstellung und Zugehörigkeit.

Sarah Kurze, geboren 1993 in Mecklenburg-Vorpommern, arbeitete zunächst als Regieassistentin an der Volksbühne Berlin, bei den Lovefuckers sowie von 2018 bis 2020 am Deutschen Theater Berlin, wo sie auch eigene Arbeiten realisierte. Seit 2020 inszeniert sie regelmäßig unter anderem am Theater Konstanz, am Volkstheater Rostock, am Deutschen Theater Göttingen, am Theater Bonn, am Badischen Staatstheater Karlsruhe sowie weiterhin am Deutschen Theater Berlin. In der Spielzeit 2025/26 inszeniert sie erstmals am RambaZamba Theater.

AFRIKA
Daniel Kehlmann geht mit seinem neuen Roman „Afrika“ auf Tour

Eine koloniale Ordnung nimmt Gestalt an, während einer ihrer Verhandler verzweifelt versucht, einen privaten Betrug zu vertuschen. In seinem neuen Roman „Afrika“ führt Daniel Kehlmann in das Berlin des Winters 1884/85. Auf Einladung Bismarcks beraten dort Vertreter europäischer Staaten, der USA und des Osmanischen Reiches über Handel, Besitzansprüche und die Regeln kolonialer Expansion. Afrikanische Vertreter sind nicht beteiligt. Die Schlussakte wird zur Grundlage für die anschließende Aufteilung Afrikas in Kolonien.

Für Österreich-Ungarn sitzt Legationsrat Strinetzky am Verhandlungstisch, weil der Botschafter verhindert ist: Franz Liszt hat ihm ein Klavierstück gewidmet, das geübt werden muss. Strinetzky selbst hat beträchtliche Gelder an einen erfundenen Gutachter namens Doktor Waldbach überweisen lassen, um seine Affäre mit einer Schauspielerin zu finanzieren. Als in Berlin ein wirklicher Waldbach auftaucht, droht der Betrug aufzufliegen. Strinetzky muss 5.000 Gulden beschaffen. Dann fordert ihn auch noch ein preußischer Offizier zum Duell im Grunewald.
Mit diesen Sorgen irrt Strinetzky durch die Konferenz und entwickelt ausgerechnet unter Druck ein Talent für Verhandlungen. Seine private Panik entfaltet sich in der routinierten Sprache der Diplomatie. Der Roman zeigt, wie Verantwortung sich in Verfahren auflösen kann. Seine Komik richtet den Blick auf die Banalität, mit der Geschichte gemacht wird.

Nach „Lichtspiel“ wählt Kehlmann erneut eine historische Konstellation, in der ein Einzelner Teil einer politischen Katastrophe wird, ohne ihre Dimension zu begreifen. Daniel Kehlmann liest aus „Afrika“. Im Gespräch geht es darum, wie Literatur historische Wirklichkeit verwandelt und die koloniale Vergangenheit in die Gegenwart hinein sichtbar macht.

Daniel Kehlmann, 1975 in München geboren, lebt in Berlin und New York. Mit „Die Vermessung der Welt“ gelang ihm einer der größten Erfolge der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur. „Tyll“ stand 2020 auf der Shortlist des International Booker Prize; die englische Ausgabe von „Lichtspiel“ stand 2026 ebenfalls auf der Shortlist und machte international Furore. Daniel Kehlmann lebt in New York und Berlin.

Einlass: 18:30 Uhr

Vorverkauf startet am 02.10. direkt auf der Seite des Berliner Ensembles

Fontane zum Schmunzeln

Wer kennt ihn nicht, den Dichter der Ribbeck- Birnen, Effi Briest oder des Stechlin‘s, den Reiseschriftsteller, der mit seinen Wanderungen durch die Mark Brandenburg ganze Scharen von Wandervögel mobilisierte...
Aber wie ist er zu dem geworden, der er geworden ist ?

Alexander g. Schäfer ist auf Spurensuche gegangen und wird an Hand Fontanes autobiographischen Schriften, seiner Briefe, seiner frühen Werke, einiges darüber zu Gehör bringen.

Dabei wird es viel zum schmunzeln, zum kichern, vielleicht sogar zum Lachen geben.

Einlass: 16:55 Uhr

“Wir müssen in Deutschland wieder mehr arbeiten!" fordert der Kanzler. Aber wie faul ist Neukölln wirklich? Acht Berliner:innen kommen im Heimathafen als temporäre Bürogemeinschaft zusammen und mischen sich in die aktuelle Diskussion um Arbeit und Sozialstaat ein. Sie berichten von ihrem Alltag im Krankenhaus, bei der EU, in der Kita, aus dem Bürger:innengeldbezug oder in der Gewerkschaft. Warum ist Arbeit mit Maschinen mehr wert als Arbeit mit Menschen? Warum ist Arbeit mit dem Kopf mehr wert als Arbeit mit den Händen?
Eingeklemmt zwischen Hustle Culture, heimlichen Confessions und Existenzangst träumen sich die Berliner*innen schon mal in den kuscheligen Bürojob. Dann verwandelt sich die Belegschaft in echte Müßiggangster: Müssen wir wieder lernen, faul zu sein? Können wir die Leistungsgesellschaft von der Kaffeeküche aus bekämpfen?
Aber jetzt erstmal Disko-Pause und dann machen wir so richtig „Rambo Zambo“.

Studio kein Nacheinlass / nicht barrierefrei

Der König und die Königin wünschen sich so sehr ein Kind. Als sie endlich eins bekommen, haben sie nur 12 goldene Gedecke, aber 13 weise Feen im Land.
Also schließen sie eine aus. Diese wird böse und wünscht den Tod von Dornröschen an ihrem 15.Geburtstag. Zwar wird der Fluch abgemildert in 100 Jahre Schlaf, aber der erlösende Prinz hat eine schier unlösbare Aufgabe vor sich: zur rechten Zeit am rechten Ort zu sein und auch noch das Richtige zu tun!


Es spielen: Sina Haarmann, Thomas Matuszewski, Asal Ahmadi

Burkhardt liebt Chantal, Chantal liebt Ralf, Ralf vergnügt sich mit Chantals Vermögen auf Kuba. Ein Fall für Rudi Rechenberger, den Beziehungscoach. Als ausgefuchster Psychologe hat er schon viele Beziehungsprobleme gelöst und löst täglich mehr. Doch schon bald stellt sich die Frage: Sind Burkhardt und Chantal noch zu retten?

Es spielen: Rainer Eckhardt, Sina Haarmann, Thomas Matuszewski

“Manege frei!" für die jungen Nachwuchsartisten der Stadt. Breakdancer, Tänzerinnen, Clowns, Jongleure und Akrobaten begeistern mit einer rasanten Show voller Witz und Lebensfreude. Von Flic Flac und dreistöckiger Pyramide, von Kugellauf bis Bauchtanz ist alles geboten, was Spaß macht und das Publikum zum Staunen bringt. Mitfiebern und anfeuern!

Fotograf: Marc Volk

Kassenöffnung um 14:00 Uhr

Spielend Englisch lernen (ab 4 Jahren)

Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Erleben Sie das beliebte Märchen der Gebrüder Grimm in einer lustigen Fassung von Johannes Galli. In englischer Sprache

The princess loses her golden ball. The frog demands a promise in order to retrieve it for her. She must learn to keep her promise and overcome her fear. In the end, she actually manages to turn the disgusting frog into a prince.