Die Puppenspieler Martin Reinl & Carsten Haffke präsentieren in ihrer neuen Show eine unterhaltsame Zeitreise durch die Geschichte des Fernsehens! Nachgestellt und neu interpretiert mit einem Puppenensemble der Extraklasse.

Die Stars aus der „Wiwaldi Show“, „Zimmer frei“ und den „RTL Puppenstars“ feiern mit Ihnen die größten TV-Momente aus 100 Jahren und verraten Geheimnisse, von denen selbst Hardcore-Nerds noch keine Ahnung hatten. Wussten Sie, dass das alte Zirkuspferd Horst-Pferdinand schon mal in einer Weltraumserie mitgespielt hat? Dass Wiwaldi & Kakerlak fast mal „Wetten dass…“ moderiert hätten? Und dass Charming Traudl sämtliche Fernsehmelodien nachnuscheln kann?

Schwelgen sie mit über 40 Puppen in nostalgischen Erinnerungen und werfen gleichzeitig auch einen Blick in die Zukunft. Vor Ihren Augen werden brandneue TV-Formate entwickelt und improvisiert. Egal ob flauschige Hamster, räudige Katzen oder verzottelte Monster: Martin Reinl & Carsten Haffke sind zwei Mann für alle Felle!

Wenn Sie einen Abend erleben wollen, bei dem Sie endlich mal wieder herzhaft lachen können, dann kommen Sie Puppen gucken!

Altersfreigabe: ab 12 Jahren

Lili Hein Sopran
Johanna Jäger Mezzosopran
Stina Raupers Alt
Johann Jakob Winter Tenor
Friedemann Meinhardt Bariton
Vincent Berger Bass

Robert Kyr
The Singer's Ode

Hans Leo Hassler (1564-1612)
Florilegium 1: Deus, deus meus

Paweł Łukaszewski (*1968)
Caligaverunt oculi mei

Christian Erbach (1568-1636)
Florilegium 2: Domine, quis habitabit

Paweł Łukaszewski
O vos omnes

Arnold Mendelssohn (1855-1933)
Passionsgesang

Paweł Łukaszewski
Tenebrae factae sunt

Kurt Thomas (1904-1973)
Gott wird abwischen alle Tränen

Paweł Łukaszewski
Ecco quomodo moritur iustus

Christoph Buel (1574-1631)
Florilegium 3: Expurgate vetus fermentus

Paweł Łukaszewski
Recessit pastor noster

Claudio Monteverdi (1567-1643)
Adoramus te

Max Reger (1873-1916)
Ich liege und schlafeop. 110/2 (Auszug)

Immer wieder packt die jungen Sänger:innen des Leipziger Ensembles voicemade der Forscherdrang. Dann graben sie in Archiven nach unveröffentlichten Kostbarkeiten und haben so auch das Florilegium Portense entdeckt, eine Motetten-Sammlung vom Anfang des 17. Jahrhunderts. Bach kannte die Sammlung und bestellte sie für seinen Thomanerchor. Für uns heute ist die Kollektion bekannter und unbekannter Kompositionen ein Fenster in die Musizierpraxis des Barockzeitalters. Die Leipziger öffnen für uns auch ein interessantes Fenster in die Gegenwart: Mit mehreren Werken von Łukaszewski (*1968) hören wir Musik eines herausragenden polnischen Komponisten unserer Zeit.

Materialtheater mit Live-Musik
für Kinder ab 2 Jahren

Auf einmal ist da ein Licht. Es flackert, funkelt, surrt, schwirrt und brummt. Es kann grell und groß sein oder klitzeklein.
Was passiert, wenn das Licht die Bühne bekommt? Wird es übermütig? Lässt es sich im Eimer spazieren führen? Oder berühren? Schämt es sich, wenn es rot wird? Hat ein Irrlicht sich verirrt? Spielt es Verstecken? Und wohin geht das Licht, wenn es ausgeht? Man kann dem Licht zuschauen, aber auch zuhören. Es verhält sich fast wie ein Mensch, sieht aber anders aus.
Mit Stimme, Klang und Spielwut erforschen Jazz-Sängerin Mette-Nadja Hansen und Figurenspielerin Ulrike Kley, wie das Licht zu uns spricht. Licht, Klang und Bewegung machen den ersten Theaterbesuch zu einem multisensorischen Erlebnis.

In Maxim Gorkis Drama „Nachtasyl“ gehört die Bühne den Gedemütigten, den im Leben Gescheiterten. Menschen ohne Vergangenheit, jene, die in Alkohol ertrinken, jene, die immer als kleine Verbrecher bezeichnet wurden. Diese gescheiterten, entgleisten und heruntergekommenen Bewohner, ausgeschlossen von der bürgerlichen Gesellschaft, leben in einem Elendsquartier auf engstem Raum zusammen und träumen vom wahren Leben. Doch führt ihr Ringen um Selbstwert und Würde, ihr Träumen und Hoffen, die Macht des menschlichen Überlebenswillens auf ergreifende Weise vor Augen.
Der Schauplatz ist immer noch aktuell, wenn man an das Leben und die Lebensbedingungen von geflüchteten Menschen in Flüchtlingseinrichtungen denkt. Das Stück des Theaters Atelier ist in Zusammenarbeit mit dem Schauspielstudio des Theaters entstanden. Professionelle Schauspieler und Studierende bespielen gemeinsam die Bühne. Muttersprache und erlerntes Deutsch treffen aufeinander. Einige sprechen mit authentischen Akzenten, weil sie aus acht verschiedenen Ländern nach Deutschland kamen. Dies macht die Inszenierung zu einer einzigartigen interkulturellen Produktion mit integrativem Aspekt.

Karte berechtigt zur Fahrt zur Veranstaltungsstätte mit VVS-Verkehrsmittel (2. Kl.) ab 3 Stunden vor Vorstellungsbeginn und zur Rückfahrt bis 5 Uhr des Folgetages. VVS-Ticket ist nicht übertragbar.

Einlass ab 19:30 Uhr

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass: 15:30 Uhr

Dr. Pop bringt Musik, die Partys, Beziehungen
oder die Motivation zum Sport retten kann. Ob
Pop, Rock, Klassik, Schlager, Jazz, Hip-Hop oder
Rap: Dr. Pop feuert vertraute und unbekannte
Samples ab. Am Ende weiß jede/r im Publikum,
wie man das eigene Leben mit Musik bereichern
kann.
Das Programm wird ständig mit aktuellen
Songs und wissenschaftlichen Studien
aktualisiert – jeder Abend ist anders. Dr. Pop
hat Medienwissenschaften und Popmusik in
Manchester, Liverpool, Paderborn und Detmold
studiert und promovierte an der Humboldt-
Universität zu Berlin. Er tritt in TV-Formaten
auf, produziert Videos und ist wöchentlicher
Kolumnist bei radioeins als „Dr. Pops Tonstudio“.

Einlass: 19:00 Uhr

Materialtheater mit Live-Musik
für Kinder ab 2 Jahren

Auf einmal ist da ein Licht. Es flackert, funkelt, surrt, schwirrt und brummt. Es kann grell und groß sein oder klitzeklein.
Was passiert, wenn das Licht die Bühne bekommt? Wird es übermütig? Lässt es sich im Eimer spazieren führen? Oder berühren? Schämt es sich, wenn es rot wird? Hat ein Irrlicht sich verirrt? Spielt es Verstecken? Und wohin geht das Licht, wenn es ausgeht? Man kann dem Licht zuschauen, aber auch zuhören. Es verhält sich fast wie ein Mensch, sieht aber anders aus.
Mit Stimme, Klang und Spielwut erforschen Jazz-Sängerin Mette-Nadja Hansen und Figurenspielerin Ulrike Kley, wie das Licht zu uns spricht. Licht, Klang und Bewegung machen den ersten Theaterbesuch zu einem multisensorischen Erlebnis.

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

»Die Oper aller Opern« hat der Dichter E.T.A. Hoffmann sie einmal genannt. Seit der Uraufführung im Jahr 1787 ist Mozarts »Don Giovanni« auf der ganzen Welt fester Bestandteil der Opernspielpläne. Im sogenannten Dramma giocoso, dessen Text von Mozarts kongenialem Librettisten Da Ponte stammt, wird der Zuschauer Zeuge vom Niedergang des Freigeistes Don Giovanni, dem Inbegriff eines unwiderstehlichen Verführers. Scheinbar unbeschwert eilt Giovanni von einer Eroberung zur nächsten. Immer wieder fordert der Grenzgänger dabei das Schicksal und seine Mitmenschen heraus – als warte er nur auf sein eigenes unvermeidliches Ende.

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 19:30 Uhr

Karten eventuell noch an den Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich

Objekttheater
»What if you can’t have it all?«
Mein inneres Kind hat Fragen, und meine Ananas braucht Pflege. Und warum ist eigentlich alles beige? Die Fee hat gesagt, ich habe einen Wunsch frei, und ich wünschte, ich wüsste, was ich will. Und überhaupt, wenn ich wirklich ein Kind wollte, sollte ich es dann nicht einfach fühlen?
In der Objekttheater-Performance »The Pineapple Commitment« nähern sich Sarah Wissner und Jonas Arndt der Frage des Kinderwunsches in einem absurden Gedankenspiel aus Träumen und Angstfantasien. Ehrlich und humorvoll taumeln sie zwischen persönlicher Überforderung und gesellschaftlichen Fragen, wühlen in Klischees und legen den Finger in die Wunde einer Zeit, in der Commitment nicht mehr selbstverständlich zu sein scheint.

Ela und die Herzensbrecher entführen ihr Publikum mit ihren mitreißenden Interpretationen der Schlagerhits der 50er und 60er Jahre auf eine musikalische Zeitreise. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Nostalgie, Charme und Leidenschaft begeistern die Musiker Ela Kirchner (Gesang), Manne Stauss (Gesang/Akkordeon), Buddy Bosch (Gesang/Gitarre) und Hardy Fritsch (Gesang/Bass) ihr Publikum bei jedem Auftritt.
Ela Kirchner, die charismatische Sängerin der Band, verzaubert mit ihrer glockenklaren, kraftvollen Stimme und ihrer authentischen Interpretation der großen Schlagerklassiker. Zusammen mit den großartigen Musikern Manne, Buddy und Hardy sorgt sie für unvergessliche Live-Momente, die das Publikum zum Tanzen und Mitsingen animieren.
Ob bei Konzerten, privaten Feiern oder Firmenevents - Ela und die Herzensbrecher versprühen gute Laune und bringen das Flair der goldenen Schlagerära zurück auf die Bühne. Mit ihrem breit gefächerten Repertoire von bekannten Hits wie "Schuld war nur der Bossa Nova" bis hin zu Geheimtipps aus vergangenen Zeiten begeistern sie Jung und Alt gleichermaßen.
Erleben Sie Ela und die Herzensbrecher live und lassen Sie sich von ihrer musikalischen Vielfalt und ihrem einzigartigen Charme verzaubern.

Einlass ab 19.00 Uhr!

Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt

Über eine Million begeisterte Zuschauer! Im weltweiten Fokus stehen die Mobilés mit Moving Shadows seit sie bei Talentshows immer auf dem Siegerpodest stehen – Höhepunkt vieler Auszeichnungen: Der Gewinn des französischen Supertalents in Paris. Egal wo sie auftreten, sie werden stürmisch gefeiert. Medien und Zuschauer sind sich einig: Ein Schattentheater, dass alles in den Schatten stellt! LICHT AUS – SPOT AN! Unsere Welt geht uns alle an! Daher machen die Künstler mit ihrem aktuellen Programm „Our World!“ genau da weiter, wo sie bislang ihre Fans elektrisiert haben: Es ist noch poesievoller, kreativer, verblüffender. Es visualisiert sowohl die Sonnenseiten, als auch die Schattenseiten unserer Welt. Sieben Artisten, eine Leinwand, dazu Licht und Musik, mehr braucht es nicht für eine traumhafte Reise. Mit filigranen Bildern umgarnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen ihr Publikum.

Karten 44 € / 39 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Michaela Köhler-Schär

Rosalind Franklin, Elisabeth Hauptmann, Lise Meitner, Lucia Moholy, Clara Immerwahr – kennen Sie nicht? Karl Marx, Bertolt Brecht, Albert Einstein, Pablo Picasso – kennen wir alle. In der Geschichtsschreibung wurden die Errungenschaften von Frauen oft unsichtbar gemacht. Sie wurden „Muse“, „Assistentin“, „Ehefrau“ oder gar nicht erst erwähnt. Inspiriert von Leonie Schölers Buch „Beklaute Frauen“, stellen wir in dieser Reihe Künstlerinnen, Wissenschaftlerinnen und Erfinderinnen vor, denen ein Platz in den Chroniken gebührt. Wir wollen sie sichtbar machen und ihre Geschichten erzählen.

Nach der gleichnamigen erfolgreichen französischen Kinokomödie
Stephanie hat ihren Job als Architektin gerade verloren, die schicke Wohnung ist weg und ihr pubertierender Sohn findet seinen Papa, ihren Ex, gerade viel cooler. Also kehrt Stephanie zurück ins „Hotel Mama“. Das erneute Zusammenleben mit ihrer Mutter Jaqueline gestaltet sich aber alles andere als harmonisch. Die Mama ist mit ihren 70 Jahren erfrischend vital und hat eine Affäre mit Jean, ihrem Nachbarn, einem ebenfalls sehr unternehmungslustigen Senior. Dieses Verhältnis und die damit verbundenen Heiratspläne möchte sie aber zunächst vor ihren Kindern geheim halten, da ihr Ehemann erst kürzlich verstarb. Jean ist davon nicht begeistert und drängt Jaqueline dazu, ihren Kindern reinen Wein einzuschenken. Ohne Stephanie, die sich gerade notgedrungen wieder bei ihr einquartiert hat, wäre die Situation natürlich viel entspannter. Können die Kinder nicht endlich mal erwachsen werden…. und es auch bleiben! Aber so muss sie sich ständig Ausreden einfallen lassen, wenn sie bei Jean sein möchte. Ein Zustand, der sehr schnell zu „interessanten Verrenkungen“ führt, die von der permanent besorgten Stephanie prompt als erste Anzeichen geistiger Verwirrung interpretiert werden und eine familiäre Kettenreaktion auslösen. So kann es nicht weitergehen, findet Jaqueline und beschließt, ihre Familie zu einem großen Abendessen ins „Hotel Mama“ einzuladen…
Mit viel charmantem Humor und Leichtigkeit wird ein wesentliches Thema angefasst. Stephanie und ihre Geschwister müssen lernen, dass das Leben ihrer Mutter an der Seite des verstorbenen Vaters nicht immer einfach war. Jaqueline entdeckt sich im vorgerückten Alter als Frau noch einmal ganz neu. Ein Prozess, der vor allem mit der Lebensmitte-Krise ihrer ältesten Tochter Stephanie kollidiert.

©Foto: Hermann Posch

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19.30 Uhr

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Unterhaltung in bester französischer Boulevard-Tradition bietet die Komödie des erfolgreichen Autorengespanns Matthieu Delaporte und Alexandre de la Patellière!

Patrick und Claudia, einem beruflich erfolgreichen Ehepaar, fehlt es eigentlich an nichts – außer an einem: Zeit. Zu viel davon geht drauf für nutzlose Treffen mit Freunden, denen man so gut wie gar nichts mehr zu sagen hat. Das soll anders werden! Sie fassen einen Plan: Sie wollen für ihre langjährigen Freunde Bea und Toni ein Abschiedsdinner geben. Mit allen Schikanen: einem tollen Essen, dem besten Wein, ausgesuchter Musik – und am Ende des wunderbaren Abends winkt man den nichtsahnenden Gästen ein letztes „Au revoir“ hinterher und meldet sich dann nie wieder bei ihnen. Doch nichts klappt wie geplant: Toni erscheint zum verabredeten Termin allein. Und nur allzu bald riecht er den Braten – und beginnt, um die Freundschaft zu kämpfen. Dabei kommen allerlei unliebsame Wahrheiten auf den Tisch …

Dem Autorenduo Matthieu Delaporte und Alexandre de la Patellière gelingt nach ihrem Welterfolg „Der Vorname“ mit diesem Stück eine weitere leichte, geistreiche Komödie voller Sprachwitz und kluger Pointen. „Ein feinsinniges Stück über das Wesen – und Unwesen – der Freundschaft“, schreibt die Münchner Abendzeitung.

Lassen Sie sich von unserem Darsteller-Trio Stefanie Klimkait, Antonio Lallo und Jörg Pauly begeistern! Regie führt der fernsehbekannte Schauspieler Pascal Breuer, der mit seiner Inszenierung „Die Kehrseite der Medaille“ bereits einen Publikumserfolg in der Komödie im Marquardt landete.

Vorstellungen 17.1. bis 16.3.2025

Mit Stefanie Klimkait, Antonio Lallo, Jörg Pauly
Regie Pascal Breuer
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Annette Weinmann

Das Kindertheater-Abo II beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 6 und 10 Jahren

FÜNFEINHALB TAGE ZUR ERDBEERZEIT
SO 26.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DER SATANARCHÄOLÜGENIALKOHÖLLISCHE WUNSCHPUNSCH
SO 23.2.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

RONJA RÄUBERTOCHTER
SO 23.3.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

ROBIN HOOD
SO 11.5.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar.
Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Es ist so weit. Es kann gewagt werden. Sie sind reif. Seit wahnwitzigen 32 Jahren sind sie nun unterwegs: Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle mit ihrer „skrupellosen Hausmusik".

Wagemutig stürzten sie sich in so manches Abenteuer und haben währenddessen unzählige Hindernisse aus dem Weg geräumt. In bislang wohl um die 3.616 Konzerten haben sie sich die Qualitäten angeeignet, die unabdingbar sind, um den Olymp zu erreichen.

Um ins Finale vorzudringen.

Wohl um die 67 6.329 km haben sie auf geteerten Straßen und Schotterpisten absolviert, haben vor Ort gefühlt 23.528 Wurst- und Käsebrote verspeist, um hernach gestärkt auf den Bühnen ihre unzähligen Instrumente bravourös zu bedienen und ihre engelsgleichen Stimmen erklingen zu lassen. Nun fühlen sie sich gereift und bereit. Das Finale steht an.

Die neue CD und ein Liederbuch sind mit im Gepäck.
Von Oktober 2024 bis Dezember 2025 wird Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle auf ihrer letzten Tour nochmals alles geben, wird alte Wirkungsstätten aufsuchen und hoffentlich in viele freudige Gesichter schauen. Mit ungebremster Spielfreude und einer Träne im Knopfloch.

Wie es sein muss beim Abschied.

Oimol isch rom.

Sie freuen sich mächtig auf Euch - die Stumpfes.