Lassen Sie sich von The Queen Kings in die Welt von Freddie Mercury und Queen entführen und genießen Sie eine mitreißende Show mit den schönsten Songs der legendären englischen Supergroup! Für ihre Show haben sich die Musiker von Queen Kings vom Film "Bohemian Rhapsody" inspirieren lassen und bringen neben den größten Hits auch das legendäre Set auf die Bühne, mit dem Queen beim Live-Aid Konzert zehntausende Zuschauer im Londoner Wembley Stadion, sowie Millionen Zuschauer der weltweiten Übertragung begeisterten.
Freuen Sie sich auch auf sämtliche weitere im Film vertretenen Titel, zu 100% live gespielt von den Musikern der Queen Kings.
Die Band um Leadsänger Sascha Krebs tourt bereits seit vielen Jahren durch Deutschland und Europa und gilt als eine der besten Queen-Tributebands überhaupt. Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen zusammen und waren auch Teil des Musicals We Will Rock You. In ihrer Show treffen sie genau den Sound und Geist von Queen und begeistern mit ihrer großen Leidenschaft. So kommt man ganz nah ran an die Legenden. Auch bei Fanclubtreffen des internationalen Queen-Fanclub traten sie erfolgreich auf und gewannen den Respekt der größten Queen-Fans weltweit.
Zu den Queen Kings Musikern zählen neben Leadsänger Sascha Krebs, der über den gleichen Stimmumfang wie Freddie Mercury verfügt, auch Gitarrist Drazen Zalac, der den markanten Sound von Brian May mit Hilfe von Original-Equipment wieder aufleben lässt. Für den Sonic-Volcano-Groove sind Schlagzeuger Oliver Kerstan und Bassist Rolf Sander verantwortlich. Freddie Mercurys extravagantes Klavierspiel und ganze Orchesterklänge werden von Christof Wetter an den Keyboards beigesteuert. Komplettiert wird das Sextett durch Sängerin Susann de Bollier, die mit Unterstützung der Stimmen aller Bandmitglieder die fetten Chöre der Queen Songs - wie eben bei Bohemian Rhapsody - zu 100% live singt. Ein besonderes Highlight ganz im Sinne von Queen in einer Zeit, in der Playbacks einen festen Platz in der Musikbranche gefunden haben.

Einlass 19:00 Uhr

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr

Der Mannheimer Künstler Rainer Negrelli hängt diese anonyme Ausstellung, ohne Wissen, welche Arbeiten von wem eingereicht wurden. In der Ausstellung können Werke von Kindern und nicht professionell Schaffenden neben Arbeiten professioneller Künstler*innen stehen – ohne Titel, Namen oder Zeitangaben. Gemeinsam ist allen ihre eigene Perspektive auf das vermeintlich objektiv Sichtbare. Gibt es eine richtige? Ist das Sichtbare überhaupt offensichtlich? Besucher*innen sind eingeladen, die Werke zu einem einheitlichen Preis zu erstehen und nach Abschluss der Ausstellung mit nach Hause zu nehmen. Für wessen Werk sie sich entschieden haben, erfahren sie nach dem Erwerb.

Diese Veranstaltung ist Teil von „Die 1920er-Jahre in Mannheim“. Die Ausstellung “Anonyme Sachlichkeit” findet in Vorbereitung auf das Jubiläumsjahr der Neuen Sachlichkeit 2025 sowie als Beifügung zur Ausstellung „Neue Sachlichkeit“ der Kunsthalle Mannheim statt.

Aus Wut über die sprunghafte Erhöhung der Lebensmittelpreise entschließen sich Antonia und Margherita, den Supermarkt zu plündern. Zu Hause verstecken sie die Ware vor ihren ebenso ahnungslosen wie gesetzestreuen Ehemännern. Als die Polizei beginnt, die Wohnungen zu durchsuchen, wird es brenzlig. Ein rasantes Verwirrspiel beginnt.

Eine sozialkritische Farce über explodierende Inflationsraten, Wirtschaftskrisen und Politikerlügen. Dario Fos Komödie ist eine hochkomische Mischung aus politischer Utopie und Stegreifkomödie…

Als er 1997 mit dem Nobelpreis ausgezeichnet wurde, erinnerte Dario Fo, der Sohn eines Eisenbahners und einer Bäuerin, an seinen Außenseiterstatus im Literaturbetrieb: "Die feinen Poeten in Italien haben sich so darüber aufgeregt, dass ich den Nobelpreis bekomme, dass die Beruhigungsmittel in den italienischen Apotheken fast ausverkauft waren", spottete er: "Einige haben sogar die Abdankung des norwegischen Königs verlangt."

Der Übergang von Sonnenuntergang zur Nacht: Die blaue Stunde – ein besonderer Zeitraum, weich in seinem tiefblauen Licht und seiner Stimmung, den Abend in seiner Gemütlichkeit einläutend.
Die „Blaue Stunde“, so heißt die Kammermusikreihe des Kurpfälzischen Kammerorchesters, in der sich Mitglieder des Orchesters in verschiedenen Kammermusik-Formationen im Orchesterproberaum des KKO einem kleinen Publikumskreis mit erlesener Musik zum Abend präsentieren.
45 Minuten Musik – danach bei einem Glas Wein und Knabbereien ins Gespräch kommen, sich ungezwungen begegnen und gemeinsam die Stimmung der blauen Stunde genießen, freuen Sie sich auf einen besonderen Abend.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1971)
Duo für Geige und Bratsche in B Dur KV 424

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1971)
Streichquintett in g moll KV 516

Oliver Twist wächst als Waisenjunge im Armenhaus auf, sein Leben dort ist geprägt von Hunger und Angst. Um einer Strafe zu entgehen, läuft Oliver davon. In London angekommen, lernt er schnell neue Freunde kennen und schließt sich einer Bande an. Im Versteck des Gauners Fagin soll Oliver das Stehlen erlernen und stellt sich dabei sogar recht geschickt an. Doch als es hart auf hart kommt, bringt er es nicht übers Herz, den wohlhabenden Mr. Brownlow zu bestehlen. Dieser nimmt den verwahrlosten Jungen aus Nächstenliebe bei sich auf. Umsorgt von der neu gewonnen Familie scheint Oliver seinen Platz im Leben endlich gefunden zu haben, doch die gute Zeit ist nur von kurzer Dauer. Eine Bande dunkler Gestalten möchte Oliver das Glück auf ein Happy End verwehren - wird es ihnen gelingen?

Einlass: 19:30 Uhr

ausverkauft

Einlass 1 Stunde vor Beginn

"Hollerödulliöh!" Bereits an diesem vielbenutzten Ausruf kann man erkennen, dass dieses ´Rustikal´ sich selbst nicht ganz so ernst nimmt, wie es die schicksalsschwere Handlung befürchten lassen könnte. Der ewige Kampf des Menschen mit dem Berg erreicht – mit einem gehörigen Schuss Witz und der mal dramatisch-stimmungsvollen, mal fetzig-schwungvollen Musik zwischen Rock und Schuhplattler – hohe humoristische Klasse und sorgt jederzeit für einen sehens- und hörenswerten Abend. Und so folgen auch die Nicht-Alpenbewohner im Publikum den Akteuren gerne "aufi, zu den Bergesgipfeln". Denn "wen er einmal gerufen hat, den holt er sich auch, der Watzmann. Jo mei, aufi gaiht ́s! Worauf woarten ́s denn no? - Kumman’s!

Einlass: 19:00 Uhr

Oft gewünscht und nun kommt es endlich. Das ersehnte Rum vs. Whiskytasting. Es werden jeweils 4 Produkte aus den beiden Kategorien gegeneinander antreten. Die Teilnehmer werden entscheiden welches Produkt besser gefällt. Lasst euch mitnehmen in die bezaubernde Welt des Genusses.

Eines Tages steht ein fremder Besucher vor der Tür von Fräulein Grün. Er würde gerne eine Weile bleiben. Da er sehr klein ist, lässt ihn Fräulein Grün in ihrer alten Hutschachtel wohnen. Sein Name ist viel zu kompliziert, um ihn richtig auszusprechen und auch sonst erfährt Fräulein Grün nicht viel von ihm. Damit er sich bei ihr wie zu Hause fühlt, zeigt sie ihm die berühmtesten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Doch der seltsame Besucher interessiert sich mehr für die unscheinbaren Dinge des Alltags. Er hat dazu unzählige Fragen, auf die Fräulein Grün selbst oft keine Antworten weiß und so lernt sie ihre eigene Heimat noch einmal ganz neu kennen.

„Unter der Regie von Julius Jensen läuft hier in der liebevollen Szenografie von Stefan Schneider eine reizende Geschichte ab, die von der Schauspielerin und Initatorin des kollektivs RAUMSPIEL, Angelika Baumgartner, äußerst lebendig dargestellt wird. Mit ihrem kecken Hütchen auf dem Kopf spielt und erzählt sie von den Erlebnissen mit dem sonderbaren kleinen Mann – eine heitere, kindgerechte Aufführung, die anregt, über die guten und schlechten Seiten unseres heutigen Lebens nachzudenken.“ Mannheimer Morgen

Das Projekt wurde gefördert vom Ludwigshafener Kultursommer 2019 und zum Festival „Bühne frei“ vom Landesmuseum Würrtemberg 2021 eingeladen.

Mit Angelika Baumgartner • Regie: Julius Jensen • Szenografie: Stefan Schneider

Copyright: Theater Oliv

Einlass: 15:45 Uhr

Deutsche Philharmonie Merck

Christine Busch, Violine & musikalische Leitung

Werke von Bach, Telemann, Venturini, Muffat

Dass die Barockgeigerin Christine Busch den richtigen Ton trifft und noch ganz viel mehr kann, wurde ihr gerade erst wieder in zahlreichen Rezensionen zu ihrer jüngsten Bach-CD bestätigt. „Das ist Sphärenmusik: in der Reinheit, Direktheit, im Unmittelbaren, in himmlischer Leichtigkeit“, hieß es in einer CD-Besprechung im SWR, es sei eine Aufnahme „für die Insel“. Die Zeitschrift Grammophone schrieb von der „außergewöhnlichen musikalischen Intelligenz“ der Musikerin und kommt zum exakt gleichem. Schluss: „desert-island quality“. Jetzt wird Christine Busch, die seit vielen Jahren mit den renommiertesten Ensembles der Alten Musik von Concentus Musicus Wien bis Freiburger Barockorchester zusammenarbeitet, zum ersten Mal die Adventskonzerte der Deutschen Philharmonie Merck leiten. Ein exquisites Programm hat sie dafür ausgewählt, mit italienischer und deutscher Barockmusik, darunter Bachs viertes Brandenburgisches Konzert.

Tickets Darmstadt: 24 €/ 20 €/ 16 €/ 12 € *

* 50 % Ermäßigung für Kinder, Schüler: innen, Student: innen, Azubis, FSJler: innen. Der entsprechende Nachweis ist beim Einlass vorzuzeigen

 

 

 

Rauchig, lasziv, wild und verletzlich zugleich klingt ihre Stimme, die sich mal laut und mal leise über ruhigem Pop oder rotzigem Punk erhebt. Cäthe ist eine Ausnahmeerscheinung der deutschen Musiklandschaft: Unangepasst, eigenwillig und immer für eine Überraschung gut.

Ordnung schafft man am besten, in dem man Ordnung abschafft. Deshalb werden für Cäthes Party mit der Angst Möbel gerückt und Schubladen entsorgt. Genau richtig, dass am Ende nicht mehr alle Tassen im Schrank sind, dafür aber Toast Hawaii im Ofen und Platz für ganze Chöre, um in den Warum-Darum-Refrain mit einzusteigen. Auf ihre drei Auftritte in Ina Müllers Schellfischposten, in ihrer damaligen Wahlheimat Hamburg, folgte die Einladung zu einer bekannten Late-Night-Show. Zuletzt veröffentlichte sie gemeinsam mit der Band Erdmöbel den Song Winterblüher (2023) und mit STOPPOK Wer du wirklich bist (2023).

Zwischen ihrer ersten Platte Ich muss gar nichts (2012) und ihrem aktuellen Album Chill Out Punk (2022) liegt ein ganzes Jahrzehnt, in dem Verschollenes Tier (2013) und Vagabund (2015) erschienen sind. Auch sonst lässt es sich am besten in Meilensteinen und entscheidenden Impulsen lesen: Mittlerweile wohnt sie in Berlin und hat verschiedene Skizzen von sich angefertigt, um am Ende wieder bei der Musik zu landen und zusammen mit der Autorin Alexandra Helena Becht das Buch Lügen ist scheiße zu veröffentlichen.

Überhaupt – nichts geschieht ohne Grund, schon gar nicht die eigene Geschichte. Und das ist für Cäthe Grund genug, aus ihrer Sichtweise ein ganzes Universum an genreübergreifender Musik zu produzieren, die sich von der Ekstase des Alltags bis in tiefhängende Himmel aufschwingt.

Cäthes Konzerte sind eine Einladung dazu, die ganze Symphonie ironischer Zwischentöne menschlicher Tragik und Komik in ihre Love Language übersetzt,zu feiern: Alternative Pop, Rock, Jazz und Elektro begleiten die Party der Gefühle. Cäthe schafft mit ihrer Energie und zusammen mit ihrer Band live einen Raum, in dem Loslassen durch Verbindung wie die Lösung aller Probleme erscheint. Abschied nehmen ist nichts für mich, singt Cäthe in Bös Bös, weshalb sie selbstverständlich an neuen Songs schreibt, die sie 2024 veröffentlichen wird.

Der Käse auf dem Toast fängt bereits an zu schmelzen. Der Siedepunkt der Catharina Sieland naht. Und die Einladung steht.

Einlass: 18:30

Wenn Kontinente aufeinanderprallen, entsteht ein donnernder Sound. Arabian Fuzz – eine Vision, die unverschämt elektrisch und tief mit ihren Wurzeln verbunden ist.

Al-Qasar wurde im Pariser Stadtteil Barbès von dem Produzenten Thomas Attar Bellier gegründet. Die Musiker kamen aus Frankreich, dem Libanon, Marokko, Algerien, Ägypten und den Vereinigten Staaten zusammen.

Auf ihrem erstem Album Who Are We? erzeugen Bass, Schlagzeug und Perkussion einen unwiderstehlichen Groove, während elektrische Saz und Gitarren eine klagende Wand darüber errichten, mit ekstatischem arabischem Gesang, der von der Geschichte inspiriert ist, während sie in die Zukunft schreitet. Wie ein psychedelisches Fest auf der Tanzfläche strotzt es vor der Art von tiefer Energie, die Al-Qasar wie die gefährlichste Hochzeitsband der Welt klingen lässt.

Einlass: 19 Uhr

Haluk Levent in Mannheim

Einlass 17:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Mit Murzarella erleben Sie nicht nur die Kunst des Bauchredens, sondern auch die des Bauchgesangs.

Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, exzellentem Niveau, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: ein Phänomen. Mit Leichtigkeit haucht sie ihren Puppen Leben ein. Alle haben ihren ganz persönlichen Musikgeschmack und singen mit ihrer eigenen Stimme: Eine Kanalratte aus Wanne-Eickel, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine Dame im besten Alter, die im schönsten Klassik-Timbre Opernarien schmettert. Und dann ist da noch die neue Praktikantin Leonie, auch sie hat ihre Stimmbänder schon geölt. Kann Murzarella da noch mithalten?

Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch nun gehen sie noch einen Schritt weiter und begnügen sich nicht mehr nur damit, an der Seite von Murzarella zu singen. Sie wollen mehr und träumen von einer Solokarriere auf den großen Bühnen dieser Welt. Aber Murzarella lässt sich die Show nicht stehlen. Die ausgebildete Musicaldarstellerin gibt ordentlich Gas – ob als Popdiva, Rockröhre oder Soul-Sängerin.

Garantiert ist für jeden Musikgeschmack etwas dabei. Alles ist live gesungen. Überzeugen Sie sich selbst und lassen Sie sich von dieser einzigartigen Show begeistern. Wetten, dass Sie anschließend glauben, Sie hätten wirklich singende Puppen erlebt?

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Hier keine Tickets verfügbar

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr