Christian Ehring ist bekannt als Moderator von „extra3“ und als Sidekick von Oliver Welke in der „Heute Show“. Wer ihn live erlebt, kann überdies einen ausgesprochen vielseitigen und sensiblen Bühnenkünstler kennenlernen. Sein neues Solo heißt: „Stand jetzt“. In der Polykrise eine allgegenwärtige Floskel. Stand jetzt weiß man nichts Genaueres. Stand jetzt ist nicht klar, welche Kriege weiter eskalieren. Stand jetzt ist ungewiss, ob die Menschheit die Klimakatastrophe überlebt.

Die Zukunft ist nicht mehr planbar. Politik ist nur noch hektische Schadensbegrenzung. Und auch Überzeugungen sind schneller obsolet, als Anton Hofreiter Waffengattungen aufzählen kann. Die Zeiten, in denen man sich behaglich eingerichtet hatte in der Illusion, dass alles irgendwie schon weitergehen würde wie bisher, sind vorbei. Zumindest sieht es so aus - Stand jetzt. Kann man angesichts von Krieg und Katastrophe, von Inflation und Doppelwumms überhaupt noch lachen? Christian Ehring sagt: Man muss. Er stellt sich seinen Ängsten, redet Klartext und demaskiert die Larmoyanz der Privilegierten. Wenn er selbst dabei auch nicht immer gut wegkommt, egal. Der Witz hat Vorfahrt. Das gilt heute mehr denn je. „Stand jetzt“ ist hochaktuelle Satire nach der Zeitenwende. Natürlich kann niemand ganz genau sagen, was bis zu diesem Abend noch alles passiert, aber so viel steht fest: Ehring wird es verarbeiten. Stand jetzt wird’s lustig.

„Christian Ehring geht ja gerne da hin, wo es weh tut, und das wie immer: mit Schwung, Verve, Empathie und Witz.“ (Süddeutsche Zeitung)

Einlass: 18:30 Uhr

LAITH AL-DEEN – „Dein Begleiter II“ Tour 2025
„Die längste Zugabe der Welt“ – LAITH AL-DEEN kündigt den zweiten Teil der
erfolgreichen „Dein Begleiter“ Tour für 2025 an: Eine neue Chance für alle Fans, mit
Freunden und Familie dabei zu sein!
Nach dem überwältigenden Erfolg des ersten Teils seiner „Dein Begleiter“ Tour 2024 setzt
LAITH AL-DEEN seine musikalische Reise fort und kündigt nun Teil 2 an: Unter dem Motto
„Die längste Zugabe der Welt“ bringt der Deutsch-Pop-Star im Januar und Februar 2025
erneut die Bühnen Deutschlands zum Beben – mit neuen Songs, aufregend-frischen Show-
Elementen und einer unvergesslichen und warmherzigen Atmosphäre, die jedes Mal aufs
Neue seine Community begeistert.
Schon während der ersten Tour zum Release von „Dein Begleiter“ im April und Mai 2024
feierten Tausende Fans LAITH AL-DEEN und seine Band bereits in ausverkauften Hallen und
sangen mit ihm die Lieder des neuesten Albums sowie alle Hits und Klassiker aus LAITHs
dekadenumspannender Karriere. Jedes der Konzerte war von Anfang bis Ende von Energie
und Leidenschaft geprägt: das Publikum war buchstäblich on fire, LAITH AL-DEEN
präsentierte sich in Bestform, genau wie seine Band, die mit ihrem Sound und ihrer
Spielfreude jeden im Saal beeindruckte.
Für alle, die im Vorverkauf zu „Dein Begleiter I“ leer ausgingen, und auch für jene, die diese
magischen Momente noch einmal erleben möchten, bietet nun der zweite Teil der Tour eine
besondere Gelegenheit: „Lasst uns Familie sein – teilt diesen unvergesslichen Abend mit
euren Liebsten und bringt sie mit! Es ist die perfekte Gelegenheit, Familie und Freunde mit
uns auf eine musikalische Reise zu nehmen“, erklärt der Sänger.
LAITH AL-DEEN, der mit Hits wie „Bilder von Dir“, „Dein Lied“ und „Keine wie Du“ seit mehr
als zwei Jahrzehnten den Deutsch-Pop prägt, wird auf dieser Tour nicht nur seine Klassiker
und Chart-Hits präsentieren, sondern auch seine brandneuen Stücke: Sein elftes
Studioalbum „Dein Begleiter“ aus dem vergangenen April erntete nicht nur hervorragende
Kritiken, sondern stürmte aus dem Stand die Verkaufscharts und bestätigte LAITH AL-DEEN
einmal mehr als eine feste Größe der deutschen Musikszene.

Einlass: 19:00 Uhr

Als meist gebuchte Metallica-Tribute-Band Deutschlands bringen sie die Highlights der Heavy Metal-Ikonen im Originalsound auf die Bühne!

DER KLEINE PRINZ – DAS MUSICAL „Man sieht nur mit dem Herzen gut...
...Das Wesentliche bleibt für die Augen unsichtbar“. Vor über 75 Jahren, mitten im zweiten Weltkrieg, wurden diese Zeilen zum ersten Mal veröffentlicht. Der Autor will ein „Kinderbuch für Erwachsene“ schreiben. Mit seinen vielen Lebensweisheiten liegt das Buch heute auf so manchem Nachttisch. Gerade in unseren turbulenten Zeiten ist die Botschaft des kleinen Prinzen brandaktuell.
Aus dem Meisterwerk Saint-Exupé rys entstand ein atemberaubendes und farbenfrohes Musikspektakel mit grandioser Musik und vielen Spezialeffekten, das sich gezielt an das Kind im Erwachsenen richtet, und das daher auch von Kindern verstanden wird. Ein Musical für die ganze Familie! Die Begeisterung der Zuschauer aller Generationen ist überwältigend. Voller Emotionen und visueller Überraschungen werden dem Publikum auf unterhaltsame Weise die Weisheiten des kleinen Prinzen vermittelt. Großartige Stimmen und herrliche Melodien wechseln sich ab mit rasanten Tanzszenen und spektakulären Multimedia Animationen. Die Schauspieler, Sänger und Tänzer erwecken neben dem Prinzen und dem Piloten die bekannten Figuren wie die Rose, den Fuchs und die Schlange zum Leben. Nun wurde die von Deborah Sasson komponierte Musik mit Texten von Jochen Sautter von dem britische Erfolgsmusiker Ryan Martin, der u.a. Musik für Cirque de Soleil, America’s Got Talent, Netflix und die BBC komponierte und arrangierte, komplett neu orchestriert.

Einlass: 16:30

"Weltklassik am Klavier - Klavierkunst im Wandel der Epochen: Meisterwerke!"

Johann Sebastian Bach
Präludium und Fuge Buch II Nr. 18 gis-Moll BWV 887

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 3 C-Dur op. 2 Nr. 3
I. Allegro con brio
II. Adagio
III. Scherzo: Allegro
IV. Allegro assai


- Pause -


Clara Schumann
Trois Romances op. 11
1. Andante
2. Andante - Allegro passionato
3. Moderato - Animato

Mel Bonis
Mélisande op. 109

Desdémona op. 101

Salomé op. 100

Frédéric Chopin
Nocturnes op. 55
1. f-Moll
2. Es-Dur

Franz Liszt
Aus: Études d´exécution transcendante S. 139
12. Chasse-neige

Aus: Album d´un voyageur - Impressions et poésies S. 156 Nr. 1-7
5. Vallée d´Obermann

Einlass 16:30

Das NEINhorn
nach dem gleichnamigen Kult-Kinderbuch von Marc-Uwe Kling (Känguru-Chroniken)

Das Kimugi Theater zeigt das NEINhorn in einer Neuinszenierung erstmals von Schauspielern auf großer Bühne gespielt.

Theater nicht nur für Kinder


Im Herzwald kommt ein schnickeldischnuckeliges Einhorn zur Welt. Alle sind ganz lilalieb zu ihm und füttern es ständig mit gezuckertem Glücksklee, aber das Tierchen benimmt sich trotzdem ganz und gar nicht einhornmäßig! Es sagt einfach immer Nein, sodass seine Familie es bald nur noch NEINhorn nennt.

Eines Tages bricht das NEINhorn aus seiner Zuckerwattewelt aus. Es trifft einen Waschbären, der nicht zuhören will, einen Hund, dem echt alles Schnuppe ist, und eine Prinzessin, die immer Widerworte gibt. Die vier sind ein ziemlich gutes Team. Denn sogar bockig sein macht zusammen viel mehr Spaß!

Das NEINhorn eine Geschichte über Freundschaft, Zusammenhalt und viel Spaß,
ein Muss für alle Einhorn Fans.

Spieldauer ca. 70 Min. mit kurzer Pause
Infos unter kimugi-theater.de

Einlass: 14:00 Uhr

Fran und Bob Price, die in einem Vorort von Adelaide leben, haben vier erwachsene Kinder. Im Sommer kehrt die jüngste Tochter Rosie aus Europa zurück, wo sie sich verliebt hatte und ihr Herz gebrochen wurde. Im Herbst entscheidet sich die ältere Tochter Pip, Ehemann und Kinder zu verlassen, um in Übersee einer beruflichen Chance und einer Affäre nachzugehen. Im Winter schockiert der älteste Sohn Mark seine Eltern, als er erklärt, er plane in Sydney ein neues Leben als Mia anzufangen. Und im Frühjahr enthüllt der jüngste Sohn Ben, dass er eine erhebliche Summe Geld veruntreut hat.
Andrew Bovell hinterfragt die Risse in der „Heile Welt“-Fassade einer Familie mit viel Einfühlungsvermögen, Scharfsinn und einer Prise Humor.

Einlass: 18:30 Uhr

CREEDENCE CLEARWATER REVIVED (USA/UK)
FEATURING JOHNNIE GUITAR WILLIAMSON
Woodstock & Beyond - Tour 2025
Creedence Clearwater Revived feat. Johnnie Guitar Williamson geht 2025/2026 erneut auf große Welttournee! Dabei steht 2025 zunächst Europa im Fokus der neuen „Woodstock and Beyond Tour“. Neben England, Skandinavien, Italien, Griechenland, Ungarn, Tschechien, Polen, und Spanien, ist zum Glück auch wieder Deutschland gut vertreten. Wie der Tour-Titel schon deutlich macht, wird uns das in Ehren ergraute Quartett bei der Arena-Tour nicht nur mit den Klassikern der Woodstock-Ära beglücken, sondern auch mit einigen weniger bekannten CCR-Songs aus der späteren Phase. Ein neues Live-Album ist ebenfalls in Planung!
Wenn Creedence Clearwater Revived die Bühne erklimmt, dann geht von der ersten bis zur letzten Minute die Post ab, steppt der Bär und bebt der Boden. Man feiert die Wiedergeburt einer Legende! Aber auch das Leben. Was eignet sich da besser, dies mit der Musik von CCR zu tun! Zusammen mit all den anderen Fans die vielen Hits live erleben, mitsingen, grölen, tanzen und die pure Energie einer fantastischen Live-Band spüren. Für rund zwei Stunden darf jeder in Erinnerungen schwelgen, sich der guten alten Zeiten erinnern und die Welt von der schönen Seite genießen. Die letzten Tourneen hatten deutlich gezeigt, dass die Band trotz ihres Alters - alle Musiker sind schon deutlich über siebzig - noch lange nicht Tour-Müde ist.
Die Woodstock-Legende CCR galt in den späten 60ern und frühen 70ern als eine der erfolgreichsten Bands der Welt. Mit den Hits wie Suzie Q., Proud Mary, Bad Moon Rising, Who´ll Stop the Rain, Hey Tonight, Have You Ever Seen the Rain u.v.m. tourt Creedence Clearwater Revived featuring Johnnie Guitar Williamson in den letzten Jahren wieder verstärkt durch ganz Europa, begeisterte 2016 allein in Russland und Polen fast 250.000 Fans, 2017 waren es rund 130.000 in Italien und über 150.000 Besucher in Deutschland auf deren Open-Air und Arena-Tour. Nach dem riesigen Erfolg mit der CD „Live in Sardinia“ veröffentlichte die Band im September 2018 ihr Album „Live in Europe“ (auf CD und DVD), welches die 4 gestandenen Musiker in bester Spiellaune während der legendären Double Anniversary Jubiläums 2017 aufgenommen hatten. Diese Tournee mit weltweit über 180 Konzerten gehörte zu den erfolgreichsten des Jahres!
Mittlerweile ist die DVD längst ausverkauft und auch die CD’s erfreuen sich einer riesigen Nachfrage, so dass im Frühjahr 2025 nun ein neues Album folgt.
Mit dem typischen Gitarrensound, mittels der betagten Fender Deville-Verstärkern, haucht die Band - auch noch nach so vielen Jahren - den zahlreichen alten CCR-Hits frisches Leben ein. Mit dem neuen Frontmann Bernard “Bernie” Southern hat Creedence Clearwater Revived ein Pendant für John Fogerty gefunden, der stimmlich dem Original in nichts nachsteht, obgleich der Klang ein etwas anderer ist. Bernard Southern ist derart überzeugend, dass die Konzertbesucher regelrecht die Intensität jedes einzelnen Songs neu erleben und wahrhaft spüren. Dabei besticht Bernie Southern nicht nur mit einer enormen Bühnenpräsens und starken Entertainer-Qualitäten, sondern auch durch seine erstklassige Gitarrenarbeit und die sympathische Ausstrahlung.
Die ganze Band schafft es mit ihrer vollen Hingabe tatsächlich, den Spirit der Woodstock-Ära erfolgreich in die Neuzeit zu transportieren, den CCR-Kult weiter hochzuhalten und den Sound von einst in das Jetzt und Hier zu transformieren. Dadurch kommen die vielen CCR-Songs der 60er/70er Jahre nicht puristisch rüber, sondern zeitgemäß, wirken lebendig und klingen trotzdem eben typisch nach Creedence Clearwater Revival. Die Band überzeugt einfach durch Authentizität und Spielfreude, was sie in über 1.000 Konzerten rund um den Erdball bis nach Australien stets aufs Neue bewiesen hat. Creedence Clearwater Revived strahlt live ihre überragenden musikalischen Qualitäten derart überzeugend aus, dass es sehr an die guten alten CCR-Glanzzeiten erinnert.
Johnnie Guitar Williamson - Lead guitar and Vocals (geb. 1947)
Ex Mitglied der norwegischen Kultrockband “Titanic” (1970 – 1979), dessen Hit „Sultana“ in 7
Ländern auf Platz 1 kam, später über eine Dekade lang Gitarrist bei den legendären Animals.
Arbeitete aber auch live und im Studio mit großen Namen wie Noel Redding (Jimi Hendrix), Paul
Jones (The Blues Band), Don Airey (Deep Purple), Rick Wakeman (Ex-Yes), Chris Farlowe,
Spencer Davis, Eric Bell, Jerry Donahue u.v.m. zusammen und teilte sich eine Bühne mit Rory
Gallagher, Led Zeppelin, Deep Purple, Tony Joe White, John Mayall, Jethro Tull,
Whitesnake, Cream, Robert Plant, Cat Stevens, Georgie Fame, Chuck Berry und natürlich mit
Creedence Clearwater Revival (Paris 1970), um nur einige zu nennen.
Bernard “Bernie” Southern - Lead vocal and Guitar (geb. 1949)
Gehörte in den 60ern im legendären Cavern Club in Liverpool zu den Stammgästen als singender
Bassist der Spencer Davis Group, The Zombies oder Long John Baldry - als Elton John noch der
Orgelspieler in dieser Band war. Als Gitarrist bereicherte er Freddie and the Dreamers und The
Harmony Street. Später war er gefragter Studio- und Session Musiker u.a. für die BBC und half
bei Tourneen u.a. von Linda Gail Lewis und den Animals aus.
Chris Allen - Bass and Vocals (geb. 1952)
Aktuell auch Leadsänger und Frontman der britischen Rock-Legende „The Troggs“, ehemaliges
Mitglied bei der „Denny Laine Band“ (Ex- The Moody Blues und Wings Musiker) und gefragter
Session-Musiker, als singender Bassist.
Walter ‘Wally’ Day - Drums and Vocals (geb. 1945)
Hat in den 60ern und 70ern als Session-Musiker mit zahlreichen Bands im Studio und live
gespielt. Zudem war Wally regelmäßig im englischen Fernsehen mit der TV-Band The LAURELS
zu sehen, die zahlreiche Solo-Künstler bei deren Auftritten begleitete. In den frühen 80ern
arbeitete er mit Bernie Calvert / “The Hollies” zusammen und ging Mitte der 80er nach Amerika,
wo er mit diversen Musikern in den USA und Kanada arbeitete. Bekannt wurde Wally vor allem als
Drummer von Ray Sawyer, Dr. Hook, mit dem er weltweit auf Tour ging. Seine guten
amerikanischen Kontakte waren es auch, die ihn den Job bei CCRevived einbrachten, als diese
für ihre USA- und Kanada-Tournee einen neuen Schlagzeuger suchten. Er ist geblieben und hat
seither die ganze Welt mit CCRevived bereist und zwei Alben mit eingespielt.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Mit SWR1 Musikexperte Bernd Rosinus und der Band „PopHistory“

Taucht ein in die faszinierende Welt der Musikgeschichte! Große Künstler, die keiner kennt, deren Songs aber jeder mitsingen kann.
In der neuen Staffel von „SWR1 Hits und Storys - Die Show“ enthüllt Bernd Rosinus die Geheimnisse und Dramen, die hinter den größten Hits aller Zeiten stecken.

Wie ein Komponist durch einen verrückten Zufall mit verstellter Stimme einen Nummer-eins-Hit landete, welcher Superstar einer Putzfrau ein musikalisches Denkmal gesetzt hat und welcher Künstler seinen späteren Mega-Erfolg im Plattenladen gekauft hat, das sind u.a. die Geschichten der Show.

Neben diesen spannenden Anekdoten präsentiert die Band „PopHistory“ die Hits live und sorgt mit einer einzigartigen Show für unvergessliche Momente.

Licht- und Videoeffekte holen die Stars und ihre Musik direkt auf die Bühne und machen die Geschichten lebendig.
Seid dabei, wenn wir einen Blick hinter die Kulissen der Popwelt werfen und die größten Songs aller Zeiten zum Leben erwecken!


Copyright: SWR

Einlass: 19:00 Uhr

Diesesmal mit Vanja Sky als Stargast - sie ist Kroatiens Antwort auf Sheryl Crow und Norah Jones. Rasanter kann sich eine künstlerische Laufbahn kaum entwickeln. Fünf Jahre nachdem sie das Gitarrenspiel erlernt hatte
nahm Vanja mit namhaften Künstlern der internationalen Bluesszene ihr Debütalbum auf. Die
bisherigen Höhepunkte ihrer Blitzkarriere umfassen unter anderem die enge Zusammenarbeit mit
Größen wie Bernard Allison und Mike Zito, sowie ihr in den Bessie-Blues-Studios in Stantonville/
Tennessee, der Werkstätte des Grammy-prämierten Produzenten Jim Gaines, aufgenommenes
Debütalbum „Bad Penny“. Gefolgt vom zweiten, deutlich rockigeren Album “Woman Named
Trouble“, dass vom ROCKS MAGAZIN neben den Veröffentlichungen von AC/DC, Deep Purple,
Bob Dylan und Bruce Springsteen als eine der besten im Jahr 2020 veröffentlichten Platten
ausgewählt wurde!

Über 40 Jahre St. Pauli Blues! Seit 4 Jahrzehnten touren fünf Typen durch überfüllte Clubs, die mit
zum Besten gehören, was die europäische Bluesszene zu bieten hat. Die Hamburg Blues Band
steht für intensiven, clever arrangierten und live umwerfenden Roots Blues der regelmäßig Puristen
ins mentale Wanken bringt. Denn die die Truppe um den oft mit Joe Cocker verglichenen
Sänger Gert Lange, vermengt brettharten Gitarren-Bluesrock so spielfreudig wie traditionsbewusst
mit Soul, Psychedelic, Rhythm & Blues, Boogie & sogar Ausflüge in Jazz Gefilde.
1982 gründeten der Hamburger Sänger & der englische Saxophonist Dick Heckstall-Smith im
legendären Hamburger "Onkel Pö" spontan nach einer Mitternachts Session die Hamburg Blues
Band. "Dick Heckstall-Smith war unser Schlüssel zur britischen Bluesszene, unsere Brit-Blues-
Connection". "Er war für uns das, was Alexis Korner für die Stones & viele andere war." so Lange
heute. So verwundert es nicht, dass die Band über die Jahre dann auch mit den Stars der Szene auf
Tour war: Jack Bruce, Chris Farlowe, Mike Harrison, Arthur Brown und Gitarrenheroen wie
Clem Clempson & Miller Anderson zu Bandmitgliedern wurden. "Wir hatten darüber hinaus das
große Glück, dass Dick Heckstall-Smith uns seinerzeit noch mit der Texter-Legende Pete Brown
(Cream) zusammen brachte, der bis zu seinem Tod 2023 unsere Texte schrieb & auch ein gern
gesehener Gast auf unseren Tourneen war".
Hamburgs renommierter Blues/Rock Shouter Gert Lange, Stimme diverse Werbespots (u.a.
Carlsberg Bier) sowie dem Titelsong des mit dem deutschen Filmpreises in Gold ausgezeichneten
Roadmovies “Burning Life“ und die famose Rhythmustruppe, Bassist Reggie Worthy (Ike & Tina
Turner, Eric Burdon, Stoppok), Trommler Eddie Filipp (Inga Rumpf, Sweet, Clem Clempson Band)
& der erst 32 Jahre alte Ausnahmegitarrist Krissy Matthews, eine verschworene Bande, die mit
konsequenter Durchschlagskraft arbeitet, ergänzt durch ihre Fähigkeit, Dynamik auf Abruf zu
steuern und mit perfektem Harmoniegesang zu würzen.
Namen wie Jimi Hendrix, Muddy Waters, Eric Clapton, Jeff Beck, Johnny Winter, Rory Gallagher
oder auch Pete Townsend fallen, wenn von dem erst 32 Jahre alten Krissy Matthews die Rede ist.
Sie alle sollen Pate für den Gitarren-Stil des jungen Ausnahme Gitarristen gestanden haben und in
der Tat ist das Spiel von Matthews alles andere als eindimensional. Mal klingt er frisch und rau,
dann wieder schräg und wild. Schon als Dreijähriger stand er zum ersten Mal auf der Bühne, im
Alter von acht Jahren bekam er seine erste Gitarre und als Elfjähriger wurde er vom Blues erfasst.
Ein Jahr später traf er John Mayall bei einem Auftritt in Norwegen, und der Gottvater des weißen
Blues zögerte nicht lange und nahm den Zwölfjährigen mit auf die Bühne. Musikerkollegen,
Kritiker sowie Presse sind voll des Lobes; "This guy is the real deal" (Beth Hart), "Oh boy, this kid
can play" (Hubert Sumlin).

Auch nach 40 Jahren ist die Hamburg Blues Band immer wieder für Überraschungen gut &
präsentiert ihren ganz eigenen Sound fernab jeglicher Klischees. Auf der "Friends For A LIVEtime
VOL. II“ Tour erwartet das Publikum ein musikalisches Feuerwerk mit echten Typen und Originals.

„Zum Weinen schön“ lautete die Überschrift nach dem ersten Konzert von Jördis Tielsch in Mittelhessen. Damals war sie 14 und begeisterte das Publikum mit ihrer „erwachsenen“ Stimme, einer tollen Bühnenpräsenz und Coversongs wie „Chasing Cars“ oder „Other Side Of The World“. Seither sind über zehn Jahre vergangen, und die Künstlerin hat eine erstaunliche Entwicklung genommen, neue Instrumente gelernt (Klavier, Gitarre), Songs geschrieben und mit vielen, zum Teil renommierten Künstlern kooperiert. Zuletzt erschien ihr selbst komponiertes und getextetes Album „New Mornings“ – ein musikalischer Neuanfang „voller Leidenschaft, Herzblut und Tatendrang“, wie die Musikerin selbst sagt.

Die Künstlerin

Die Singer-Songwriterin hat bisher vier Alben mit deutschen und englischen Texten veröffentlicht und die Wise Guys, Heinz-Rudolf Kunze und Rea Garvey auf Tourneen begleitet. Darüber hinaus engagiert sich Jördis als Botschafterin seit vielen Jahren für die Deutsche Kinderhospizstiftung und setzt sich neben zahlreichen Live-Auftritten aktiv für die Kinderhospizarbeit ein, die ihr persönlich ein großes Anliegen ist. Die Absolventin der Hochschule für Musik und Tanz Köln besticht durch ihre warme, markante Stimme sowie ihr grandioses Geigenspiel. Mit ihrer bezaubernden und sympathischen Art entführt sie ihre Zuhörer bei ihren Konzerten jedes Mal aufs Neue in eine ganz eigene Welt und nimmt sie mit auf eine musikalische Wohlfühlreise.

Ihren Stil beschreibt sie als Folk-Pop, er ist geprägt durch Aufenthalte in den USA und Irland sowie durch musikalische Vorbilder wie Joni Mitchell, Mary Chapin Carpenter, The Corrs, Alison Krauss und Norah Jones. Dabei ist vor allem die Geige aus ihrer Musik nicht mehr wegzudenken.

Derzeit begleitet sie neben ihren eigenen Konzerten Purple Schulz auf seiner "Sehnsucht bleibt!" Tour als Sängerin, Geigerin und Gitarristin.

Das Album

Ihr aktuelles Album „New Mornings“ erzählt von Aufbruch und Neuanfang („New Mornings“). „An jedem neuen Tag gilt es das Leben zu leben, die eigenen Träume zu verwirklichen und nicht aufzuschieben“, sagt die Künstlerin, die diese Themen in Songs wie „What Are You Waiting For“ oder „Catch Me If You Can“ verarbeitet hat. Jördis Tielsch singt aber auch von Momenten des Zweifelns im unvermeidbaren, melancholisch-schönen Prozess des Erwachsenwerdens („Embrace Your Fears“, „It’s Alright“).

Zwischen Heimweh und Fernweh („Home“), Studium und Musikkarriere, sind viele der Titel des Albums während eines Auslandssemesters in Dublin . Einige Monate lang tauchte Jördis Tielsch in die Pub-Live-Musikkultur der grünen Insel ein und ließ sich als Naturliebhaberin auch von der wilden Natur Irlands, dem Meer, den Bergen und Flüssen inspirieren („The River Is Me“, „Call Out The Sun“). Angesichts ihrer Liebe zu Irland verwundert es nicht, dass auch ein irisches Traditional („Go Lassie Go“) einen festen Platz auf dem Album gefunden hat.

„New Mornings“ ist das vierte Studioalbum der Künstlerin, das erstmals „independent“ auf dem eigenen Label „Trovador Music“ erscheint. So war es Jördis Tielsch von Anfang an wichtig, die Fäden selbst in der Hand zu halten, die Songs mit Band und ihrem Produzenten Peter Vanielik-Schneider in Live Sessions im Studio aufzunehmen. Ihr Credo: „Es ging darum, handgemachte Musik zu machen, voller Leidenschaft, Herzblut und Tatendrang.“

Einlass: 19:30 Uhr

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Kellerskopf in Wiesbaden wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Kellerskopf serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

The music of Phil Collins & Genesis – live in concert

2022 gingen Genesis unter dem Motto „The Last Domino“ noch einmal gemeinsam mit Phil Collins am Mikrofon auf große Europa-Tournee. Zum Ende der Tour verkündete Phil Collins endgültig sein letztes Konzert mit der Band.

Der Beginn einer neuen Zeitrechnung also für STILL COLLINS, die gefragteste Phil Collins- und Genesis-Tributeband in Europa, die es nun allein richten muss. Nach wie vor tun sich selbst eingefleischte Fans des Originals schwer, einen akustischen Unterschied zwischen „Tribute“ und dem „Meister“ auszumachen. Dabei schaut die Band inzwischen auf mehr als 27 Jahre Bandgeschichte zurück und was in einem kleinen Musiklokal in Königswinter für 6 DM Eintritt begann, ist heute einer der renommiertesten Acts der europäischen Tributeband-Kultur, der mittlerweile weit mehr als 1500 Konzerte gegeben hat.

Mehrere Shows mit dem ehemaligen Genesis Sänger Ray Wilson oder dem WDR-Funkhausorchester und Sydney Youngblood sind nur einige der Sternchen, die sich Still Collins in den letzten Jahren ans Revers geheftet haben.

Brillanter Sound, aufwendiges Lichtdesign, bei vielen Konzerten modernste LED Videotechnik – die Band ist gut gerüstet für die nächsten 1500 Konzerte in absoluten Top-Locations.

Eichhörnchen, Waldfee und wildes Schwein -so wird Fasching richtig fein- heute wird es waldverrückt.... oder so ähnlich wird das Motto sein, mehr demnächst!
Verkleidungstipps braucht ihr ja sicherlich nicht...ihr könnt kommen als: Laub, Brennholz, alle Sorten Käfer, Vögel und Waldtiere, Moose, Bäume und Büsche, Waldschrate, Märchenfiguren, im Wald arbeitende Berufsgruppen, Würmer, Zecken, Windrad, Hochsitz, Höhle, Höhlenforscher, Jogger, Waldweg, Kyrill oder Wiebke!

Es spielt die gleiche hervorragende Band Waterproof wie im letzten Jahr und DJ George ist auch wieder dabei!

Besorgt euch gleich die Karten!

Einlass 19 Uhr

Nach seiner Reise an den Mississippi zu den Ursprüngen von Blues, Soul, Rock´n`Roll und Jazzmusik, reist Richie Arndt 2023 erneut in den Süden der USA und begibt sich auf eine weitere musikalische Spurensuche. Was könnte da näherliegen, als den „Soundtrack of America“ zu erkunden – und der liegt in Tennessee mit seinen Musikmetropolen Memphis,TN und Nashville,TN. Dort schlägt das Herz der amerikanischen Musik und die Reise führt ihn weiter nach „Sweet Home Alabama“, zu den Geburtsorten des Southern Rock in den Studios von Muscle Shoals, zu einem Gospelgottesdienst in Birmingham, AL und zu Blues und Mardi Gras Musik an der Golfküste in Mobile, AL.

Start ist in in Memphis in West Tennessee am Mississippi River, wo Elvis Presley seine ersten Platten im winzigen „Sun Studio“ aufnahm und in seinem Anwesen „Graceland“, einem der meistbesuchten Privathäuser der USA, bis zu seinem Tode 1977 lebte. Die historische „Beale Street“ ist die Bluesmeile der USA, und das „Stax Museum“ zelebriert das Label, das mit dem Memphis Soul die zweite große musikalische Revolution nach dem Rock ’n’ Roll in Memphis auslöste.

Weiter geht es durch Tennessee: Das Reiseziel für Fans von Bluegrass, Country, Americana und Bluesmusik und darüber hinaus bekannt für guten Whiskey und köstliche Küche. Tina Turners Geburtsort Nutbush und altehrwürdige Adressen wie die älteste Radioshow der Welt „Grand Ole Opry“ und das „Ryman Auditorium“ in Nashville, dem Epizentrum der Country-Musik, liegen auf seiner Reiseroute.

Weiter geht es in die Region „Muscle Shoals“, im Norden Alabamas. Dort gibt es eine Vielzahl von berühmten Musikstudios in denen sich Weltstars auch heute noch die Klinke in die Hand geben. Von den Rolling Stones über Cher, Bob Dylan, Aretha Franklin, Paul Simon, vielen Country- und Soulgrößen bis zu den Southern Rockern Lynyrd Skynyrd …hier sind unzählige Welthits aufgenommen worden.

In Birmingham, der größten Stadt Alabamas, besucht Richie Arndt einen Gottesdienst in der „16th Street Baptist Church“, in der im September 1963 ein Bombenanschlag des Ku-Klux-Klan begangen wurde, bei dem vier afroamerikanische Mädchen den Tod fanden. Dieses Attentat war ein trauriger Höhepunkt der Unruhen gegen die Aufhebung der Rassentrennung in den Schulen Alabamas. In den darauffolgenden Monaten wurde hier Bürgerrechtsgeschichte geschrieben.

Über Montgomery geht es dann zum letzten Ziel der Reise: Mobile, „die Schöne an der Bay“, der Golfküste Alabamas. Eine Stadt voller spanischer und französischer Traditionen. Mardi Gras, der Karneval des Südens ist hier genauso alt wie in New Orleans und auch Mobile ist eine Stadt voller Musik und Lebensfreude!

Wer Richie Arndts Programm: „Mississippi“ live erlebt hat, wird sehr gespannt sein auf die Fortsetzung dieses einmaligen Live-Programms mit Bildern, Geschichten und Musik voller Authentizität des mehrfach ausgezeichneten Gitarristen, Sängers und Erzählers Richie Arndt.

Einlass: 19:30 Uhr

Dr. Mark Benecke ist Vorsitzender der Deutschen Dracula Gesellschaft. Er ist Mitglied des Komitees des Nobelpreises für kuriose, wissenschaftliche Forschungen. Außerdem ist er ein erfolgreicher Autor, Politiker, Donaldist, er ist der bekannteste Kriminalbiologe der Welt und er ist Spezialist für forensische Entomologie (Insektenkunde). Sein Aufgabengebiet: fast aussichtslose Mordfälle. Wenn kein Ausweg mehr zu sehen ist, wird Mark Benecke gerufen. Jeder Tatort ist eine Fundgrube an Beweisen. Man sieht sie nicht auf den ersten Blick, aber seine Helfer, die Maden und Fliegen, können wichtige Antworten geben. Nicht der Tod ist Benecke’ s Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn Maden den Mörder entlarven, hat Benecke alles richtig gemacht. Selbst kleinste Lebewesen auf der Leiche können den entscheidenden Hinweis zur Aufklärung geben. Einen perfekten Mord gibt es nicht, denn Insekten schlafen nie.

Einlass: 18.30 Achtung! Kein Einlass nach Veranstaltungsbeginn!