Erleben Sie Kurioses, Absurdes und Amouröses rund um den Mann!
„Aufregend muss ER sein, intelligent & gebildet, selbstverständlich gut aussehend, sportlich muskulös…und – kochen können sollte er natürlich auch!“ „Schlank muss SIE sein, ein Pfund zu wenig und sie wär zu mager…!“
Aber die Realität sieht zumeist leider anders aus, wie anders, erfahren Sie in dem amüsanten Programm von den Glühwürmchen & Hanns Buschmann: Hier wird aus dem Nähkästchen geplaudert und die ein oder andere Anekdote über den Mann treibt einem die Lachtränen in die Augen.
Er ist eben `ne komische Erfindung !
Ob für Veronica der Lenz anbricht oder statt Spargel doch eher der Bauch wächst? Bei den Glühwürmchen wird so mancher Originaltext aus den goldenen 20er Jahren auf die Schippe genommen – entstaubt, umgetextet und selbstverständlich wieder garstig und frech „einjekölscht“. 4-stimmig gesetzte Chansons, wunderbare Arrangements für 2 Violinen, Cello, Klarinette, Piano und Schlagzeug.
Ein wehrhafter kleiner grüner Kaktus, diverse Lieblinge der Frauen vom armen Gigolo bis zum Herrn Marquis.
Freuen Sie sich auf Salomes Schleiertanz und den "Dance Macabre" unserer Tänzerin Susann Kieu.
Ein abwechslungsreiches, musikalisches Feuerwerk, alles in einem kleinen Töpfchen Senf 🥳
Auch wenn die Damen so manches Mal klagen: „Benjamin, ich hab nichts anzuzieh´n !“ und das Publikum überzeugen: „Diamonds statt Männer“……stellt sich am Ende des Programms die doch hoffentlich nur rhetorische Frage: „Kann denn Liebe Sünde sein?“
Der bekannte Kölner Vortragskünstler Hanns Buschmann begeistert mit seinem Ausflug in die Kabarett-Geschichte, Tucholsky, Kästner, Holländer. Er schlüpft gekonnt in die Rolle des legendären 20er Jahre Wintergarten-Stars Otto Reutter.
Seine Couplets und Chansons bilden ein pointiertes Gegenstück zu den männerkritischen Chansons der Damen. Ihn „haben se als jeheilt entlassen“
Er sucht verzweifelt seinen Überzieher und gibt seine augenzwinkernde Empfehlung: „Nehm s‘en Alten !“
Hysterisch, originell und mit viel Witz und Humor bleibt bei dem Swing-Ensemble: Die Glühwürmchen & Hanns Buschmann kein Auge trocken!

„Dabei belassen es die MusikerInnen rund um Elke Buschmann nicht einfach. Trude Herrs Neuinterpretation: „Ich will lieber Schokolade, mit Marzipan und auch Krokant“ oder (Mister Sandman)“Hallo Köbes, bräng mer e Kölsch…“ Diese Umdeutungen möbeln die Songs auf und sorgen für viele Lacher“
(Kölner Stadtanzeiger) nach Ihrem Auftritt im berühmten Senftöpfchen Theater in Köln.

Einlass ab 19:30 Uhr

Als Nick van Delft in Ontario, Kanada, zum ersten Mal eine E-Gitarre in der Hand hielt, prägte die Musiksammlung seines Stiefbruders maßgeblich seine einzigartige Stimme und seinen Gitarrenton. Nick van Delft (Zodiac) hat seinen authentischen Musikstil und seine Liebe zu handgemachter Musik von kleinen Clubs bis zum Wacken Open Air mitgenommen. „Der Blues wird immer der Kern meines Spiels und Gesangs sein, das ist, wer ich bin.“

Auf seinen Aufnahmen, die seine Hingabe für immer festhalten und zeigen sollen, erhielt van Delft Anerkennung von der internationalen Presse und seinen treuen Fans.



„…eine der besten Stimmen seines Genres…“ Rock Hard Magazin

„Gitarrist des Jahres“ Guitar Magazine Redaktion

„…er hat seinen eigenen Ton…“ Marcel Thenee (Guitar Magazine)



Eine neue und wirklich aufregende Gruppe wurde gegründet, um den „Blues with a splash of this and that” zu feiern. Mit Sascha Oeing am Bass (Hilden, Richie Arndt, Big Jay McNeely) und Jochen Welle am Schlagzeug (Hilden, Zinowsky) – beide seit langem bekannte Musiker der deutschen Blues- und Jazzszene – lassen sie handgemachte Musik für sich sprechen.

Die Nick van Delft Group, beeinflusst und angetrieben von einem breiten Spektrum an Musik, von Country über Rock bis Jazz, spielt stets mit dem Blues als Grundlage. Mit ihrem brandneuen Material spielen sie mit intensiver Improvisation und Kreativität, um zu unterstreichen, dass es keine Grenzen gibt … it‘s Blues Time, so viel ist sicher!

Im Spätsommer 2024 ging die NvDG ins Studio, um dort in einer live Recording Session ein paar ihrer Lieblingstitel aufzunehmen. Was als Demo angedacht war, entwickelte sich schnell zu einer spontanen Impro-Session, schon Bald war abzusehen, dass daraus etwas Größeres entstehen würde. So fanden schlussendlich sechs Eigeninterpretationen von Bluesklassikern und eine Eigenkomposition den Weg auf ein im Herbst 2025 erscheinendes Vinyl Album. Ausgesuchte Streaming Anbieter werden ebenfalls versorgt.

Einlass: 16:00 Uhr

Sind Sie bereit für einen Abend voller Lachen, Staunen und tiefgründiger Momente? Marcel Kösling, die Allzweckwaffe der deutschen Kleinkunstszene, präsentiert sein brandneues Programm „Moment Mal!“ – eine grandiose Mischung aus Comedy, Zauberei und Kabarett, die garantiert niemanden zur Uhr blicken lässt.
Mit seinem unverwechselbaren Humor, charmanten Geschichten und magischen Überraschungen
bringt Kösling auch Sie (ja, Sie!) zum Nachdenken, Lachen und zum Staunen. Zwischen scharfsinnigen Pointen und verblüffenden Illusionen gelingt es ihm, den Dschungel unseres Alltags mit einem Augenzwinkern zu hinterfragen und die großen und kleinen Momente des Lebens in den Fokus zu rücken.
Ein Abend mit Marcel Kösling ist mehr als nur Unterhaltung – es ist ein Erlebnis, das im Gedächtnis bleibt. Ob Comedy-Fan, Zauber-Liebhaber oder Kabarett-Kenner: Bei „Moment Mal!“ ist jede Sekunde ein Gewinn.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie einen unvergesslichen Abend! Marcel Kösling
beweist: Humor und Magie sind die beste Medizin gegen den Stress des Alltags. Lassen Sie sich
verzaubern – wenigstens für einen „Moment Mal!“

Foto: Olli Haas

Einlass ab 18:15 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Mit Monika Kampmann steht eine erfolgreiche Sängerin und Liedermacherin auf der Bühne die beweist, dass die kölnische Mundart über einen Wortreichtum, eine klangliche Vielfalt und Bildhaftigkeit verfügt, die das Hochdeutsche kaum erreicht.
Für ihre Verdienste um das Brauchtum und die kölsche Sprache wurde sie mehrfach ausgezeichnet, u.a. mit:
* Große Ehrenmedaille der Akademie för uns kölsche Sproch, 1990.
„Besondere Verdienste öm uns kölsche Sproch“, Kölsch-Forum Sülz, 1994
* Magister Lingue et Humoris Coloniensis (Meister der kölschen Sprache und des kölschen Humors), 1995
* SeverinsBürgerpreis, 1996 für „Die traditionelle Pflege kölscher Sprache und Kultur“
* Rheinlandtaler, für ihr Engagement um die kölsche Sprache und das kölsche Liedgut bei Jung und Alt, 4. September 2000
* Verdienstmedaille des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland, für ihre Verdienste um kölsche Mundart und Brauchtum sowie ihr sozialkritisches Engagement, 19. Juni 2004

In ihren sozial- und gesellschaftskritischen Songs (auch auf Hochdeutsch) thematisiert die "frauenbewegte" Künstlerin Gleichberechtigung, Emanzipation, Umweltschutz, Diskriminierung, soziale Ungleichheit und Rollenklischees.
Humorvoll-feministische Lieder, die vor vielen Jahrzehnten entstanden sind, wie beispielsweise "Kennst du das Land, wo die Emanzen blüh'n?" (fast eine Weltfrauentags-Hymne), haben bis heute an Aktualität und Brisanz nicht eingebüßt. Es handelt sich bei dem Text um eine Anspielung auf Goethes "Kennst du das Land, wo die Zitronen blüh'n" und wird im Kontext von Frauenrechten und Gleichstellung verwendet.

Bis heute ist die kölsche Bardin in Lila gekleidet und bringt zu jedem Auftritt ihren ebenfalls lilafarbenen Hocker mit.

Freuen Sie sich auf eine "denk-würdige" und humorvolle Veranstaltung mit einer Künstlerin, die auf eine 50-jährige Bühnenkarriere zurückblickt!

Mitsingen und -summen ist ausdrücklich erwünscht!

Einlass ab 11:15 Uhr

Frauen in der Musikgeschichte
Duo Amabile
Paula Breland Klarinette Anna-Katharina Schau Akkordeon

"Sisters are doin´ it for themselves". Der bekannte Song von Eurythmics könnte ebenso als Überschrift für diesen Abend dienen. Er steht zudem für all die feministischen Bemühungen und Bewegungen der letzten Jahrzehnte. Über Jahrhunderte hinweg haben Frauen die Musikgeschichte entscheidend mitgeprägt, doch ihre Werke wurden oft in den Hintergrund gedrängt oder gar vergessen. Mit ihrem Programm „Feminine Soundscapes“, also „weibliche Klangwelten“, lädt das Duo Amabile dazu ein die bedeutenden Beiträge von Komponistinnen aus verschiedenen Epochen der Musikgeschichte zu entdecken. Von der mittelalterlichen Mystikerin Hildegard von Bingen über romantische Größen wie Clara Schumann und Fanny Mendelssohn-Hensel bis hin zu den modernen Stimmen von Nadia Boulanger, Ester Mägi oder Graciane Finzi wird ein beeindruckendes Spektrum weiblichen Schaffens präsentiert.


Foto-Credit: Zuzanna Specjal

Alle feiern. Die Polizei feiert tonnenschwere Rekordfunde. Das organisierte Verbrechen feiert Gewinne, die das Bruttoinlandsprodukt ganzer Länder übertreffen. Und Deutschland feiert in den Clubs mit dem Stoff, aus dem vermeintlich die Träume sind.

Einlass: 19:00

My Hero Academia in Concert basiert auf dem erfolgreichen Manga von Kōhei Horikoshi, der weltweit
über 100 Millionen Exemplare verkauft hat, mehr als 130 Millionen US-Dollar an den Kinokassen erzielte
und eine globale Fangemeinde mit über 4,3 Millionen Followern in den sozialen Medien begeistert. Die
Konzertreihe feiert ihre Premiere am 30. Mai 2026 im Pacifico Yokohama in Japan und führt anschließend
im Herbst in die USA und nach Europa. Musik und Bild verschmelzen dabei zu einem emotionalen Live-
Erlebnis, das die Triumphe, Konflikte und großen Momente der Serie aus zehn Jahren neu erlebbar macht.

„Diese Musik live auf die Bühne zu bringen, verändert die Art, wie das Publikum die Serie erlebt“, sagt
Floris Douwes, Producer und Managing Director bei GEA Live. „Hayashis Kompositionen begleiten nicht
nur die Handlung. Sie treiben die Emotionen an und intensivieren jeden einzelnen Moment der Show.“

Das Konzert ist zugleich eine Hommage an langjährige Fans wie auch an neue Zuschauer.

„Wir freuen uns sehr, die Welt von My Hero Academia auf eine völlig neue Weise lebendig werden zu
lassen“, ergänzt ein Sprecher von TOHO. „Dieses Konzert gibt Fans die Möglichkeit, Musik, Action und
Herz der Serie live zu erleben und schafft unvergessliche Momente für ein Publikum weltweit.“

Zehn Jahre nach dem Anime-Debüt im April 2016 erreicht My Hero Academia 2026 einen besonderen
Meilenstein. Neben einem offiziellen Jubiläumslogo, einem speziellen Teaser-Visual und der Ankündigung
einer neuen Extra-Episode markiert die weltweite Konzerttour einen weiteren Höhepunkt dieses
Jubiläumsjahres.

Die Geschichte spielt in einer Welt, in der die meisten Menschen über Superkräfte, sogenannte „Quirks“,
verfügen. Im Mittelpunkt steht Izuku Midoriya, der ohne besondere Fähigkeiten geboren wird, aber davon
träumt, ein Held wie sein Idol All Might zu werden. Als er dessen Quirk erbt und an der U.A. High School
aufgenommen wird, beginnt sein Weg – geprägt von Training, Verantwortung und dem Kampf zwischen
Helden und Schurken.

Stellt euch mal die Band vor, in der ihr gern sein würdet, die Band, bei der ihr schon immer mitmachen wolltet. Das ist die Band, zu der Guitar Gangsters geworden ist – die Band, die genau weiß, wer sie ist, und die die Bühne vom ersten bis zum letzten Powerchord beherrscht. Die Studioaufnahmen sind voller Leidenschaft, Kraft und Melodie mit Texten, die Geschichten von Liebe, Hoffnung, Versagen, Frustration, Gewinnen und Verlieren erzählen. Auf der Bühne erwachen diese Lieder zu dreidimensionalem Leben, bei dem das Publikum nicht konfrontiert, sondern umarmt wird und Teil der Feier dessen wird, was Punk hätte sein können und wohin er uns führen könnte. Guitar Gangsters versuchen nicht, die Welt zu verändern, aber nach 60 Minuten werdet ihre eure Faust in die Luft strecken und das Gefühl haben, dass ihr sie selbst verändern könnt. In ihrer 35-jährigen Geschichte wurden die Guitar Gangsters von den allerbesten Bands der ersten Punkwelle beeinflusst und haben sich in Folge dessen zu eines der besten Live-Acts entwickelt, die auf der Bühne immer überzeugt. Die Ende der 1980er Jahre in London gegründete Band hat auf der ganzen Welt gespielt und die Bühne mit unzähligen Legenden des Punks geteilt. Ursprünglich waren die Gangsters als Trio unterwegs, mit den Brüdern Pete und Phil an Gitarre und Bass, doch vor fünf Jahren kam ein zweiter Gitarrist, Ed Sonsino, dazu und der mächtige Sound wurde noch mächtiger. Nach so vielen Jahren ruhen sich viele Bands vielleicht auf ihrem Backkatalog aus, aber Guitar Gangsters waren nie eine Band, die stillstand. Mit der Veröffentlichung ihres jüngsten Albums „Fortune Favours The Brave“ hat die Band neue Zuhörer erreicht und die 2024 erschienene EP „The Faithful“ ist in den letzten sechs Monaten zu ihren meistgestreamten Track geworden. Neue Songs sind bereits in Arbeit und werden Ende diesen Jahres auf einem neuen Album veröffentlicht. Guitar Gangsters bleiben ihren inspirierenden Punkrockmelodien treu und feuern eine Hymne nach der anderen von der Bühne ab, und das mit mehr als nur einem Hauch von Rock’n’Roll-Attitüde. Mit einer Präsenz, die man nur durch jahrelange Erfahrung erreichen kann, gab es nie einen besseren Zeitpunkt, diese Band live zu sehen und Teil ihrer fortlaufenden Geschichte zu sein. Das Vermächtnis ist noch nicht vollständig.

Einlass: 18:00 Uhr

Alle feiern. Die Polizei feiert tonnenschwere Rekordfunde. Das organisierte Verbrechen feiert Gewinne, die das Bruttoinlandsprodukt ganzer Länder übertreffen. Und Deutschland feiert in den Clubs mit dem Stoff, aus dem vermeintlich die Träume sind.

Einlass: 19:00