Familie Flöz
Fabian Baumgarten, Lei-Lei Bavoil, Vasko Damjanov, Anna Kistel, Almut Lustig, Hajo Schüler und Mats Süthoff Stückentwicklung Hajo Schüler Regie, Masken Stéphane Laimé Bühne Mascha Schubert Kostüme Vasko Damjanov, Almut Lustig Komposition, Musik Fabian Baumgarten, Lei-Lei Bavoil, Vasko Damjanov, Almut Lustig, Mats Süthoff Spiel


Familie Flöz, eine der ungewöhnlichsten Gruppen der deutschen Theaterlandschaft, feierte 2025 mit „Finale (eine Ouvertüre)" im Berliner Ensemble 30-jähriges Jubiläum und kommt damit nun auch nach Leverkusen! Wieder sind es die liebevoll gezeichneten Figuren, die sich mit ihrem tragikomischen Scheitern in die Herzen des Publikums spielen. Und dem Publikum wird in der neuen Produktion noch besondere Aufmerksamkeit geschenkt – aber mehr sei hier nicht verraten …
In „Finale“ entstehen aus dem Nichts drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere mit ihren Alltagssorgen plötzlich an Wendepunkten ihres Lebens stehen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin: Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Stück für Stück kommt auch seine eigene Geschichte zum Vorschein. - Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätsfindung. - Eine junge Frau sucht den Sinn im Leben im Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt Geheimnisse …

Foto: Simon Wachter

Nour, Tülay, Mercedes, Dede und Cemile kommen als „Gastarbeiterinnen“ nach Deutschland und merken schnell: Gäste werden hier nicht wie Gäste behandelt. Heimweh, harte Arbeit und niedrige Löhne bringen die jungen Frauen dazu, sich zu organisieren. Unter dem Motto „Eine Mark mehr!“ beginnen sie zu streiken.

Nach Gün Tanks Roman erzählt die Inszenierung die „wilden Streiks“ von 1973 aus weiblicher Perspektive: eine bewegende Geschichte über Solidarität, Mut und den oft vergessenen Beitrag migrantischer Frauen zum Arbeitskampf in Deutschland.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets sind derzeit ausschließlich im Rahmen des Theater-Abos buchbar.

Seit nunmehr drei Jahrzehnten hat sich Gitarrist & Sänger Randy Hansen einen Ruf als einen der weltbesten Hendrix-Tributes erarbeitet. Er hat im Laufe der Jahre unzählige Alben veröffentlicht, die sowohl herausragende Hendrix-Jams & Songs als auch sein eigenes authentisches, von Hendrix inspiriertes Riffing enthalten. In einem Meer von Hendrix-inspirierten Gitarristen sticht Randy Hansen heraus und ist einer der wenigen offiziell von der Hendrix-Familie anerkannten Gitarristen. Nachdem er unter anderem mit Uli Jon Roth, Jack Bruce, Paul Rodgers, Mitch Mitchell und Buddy Miles getourt und gespielt hat, legt Hansen ein wahres Zeugnis des `Vaters der Heavy Guitar` (Jimi) ab und erschafft mit seiner unbändigen Leidenschaft, Klanglandschaften, die vom Geist von Jimi Hendrix durchflutet sind. Randy Hansen ist ein vollendeter Performer mit unglaublicher Tiefe, der die Fans mit seiner explosiven Show in seinen Bann zieht. Durch jahrelange harte Arbeit und unermüdliche Perfektionierung `seines Handwerks` hat er sich den Ruf eines Weltklasse-Gitarrenhelden verdient. Hansen wurde von dem gefeierten Filmregisseur Francis Ford Coppola engagiert, um zum Soundtrackvon „Apocalypse Now“, dem Oscar-Gewinner für den besten Sound von 1980, beizutragen. Der Film führte zu einem Plattenvertrag bei Capitol Records. Heute tourt Hansen weltweit, aufgrund der anhaltenden Nachfrage der Fans in Amerika und Europa. Sei es mit der Randy Hansen Band oder in Zusammenarbeit mit anderen Entertainern wie Steve Miller, Paul Rodgers (Free, Bad Company, The Firm, Queen), Buddy Miles, Don Wilson (The Ventures), Alan White (YES, John Lennon), Sammy Hagar, Herbie Hancock, Stevie Ray Vaughn, RobertCray, Roger Fisher (Heart), Bob Segar und Hendrix-Alumni Noel Redding und Mitch Mitchell, um nur einige Künstler zu nennen mit denen er kooperiert hat.

Einlass: 18:00 Uhr

Chris Hopkins meets the Young Lions
„Swing into Spring“ – From Frank Sinatra to Louis Armstrong & beyond

Wenn der preisgekrönte Deutsch-Amerikaner Chris Hopkins die Bühne betritt, dürfen sich Jazz-Liebhaber auf ein Konzerterlebnis der Extraklasse freuen. Als einer der international meistbeschäftigten Künstler seiner Generation blickt der virtuose Multi-Instrumentalist auf über 5.000 weltweite Auftritte und namhafte Auszeichnungen wie den „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ zurück. In seinem aktuellen Programm „Swing into Spring“ schlägt er nun eine faszinierende Brücke zwischen Tradition und Moderne: Gemeinsam mit den „Young Lions“ – talentierten Newcomern der aktuellen Jazz-Szene – präsentiert Hopkins eine spektakuläre Show, die den Glanz der großen Ära von Frank Sinatra bis Louis Armstrong neues Leben einhaucht.

Das Publikum erwartet ein unwiderstehlich lässiges und zugleich hochelegantes Programm, das von melodiösen Vokal-Nummern bis hin zu rasanten Instrumentals reicht. Mit spielerischem Ideenreichtum, überraschenden Besetzungswechseln und einer ordentlichen Portion Drive versprechen Chris Hopkins und seine jungen Solisten einen Abend voller Energie und Gute-Laune-Garantie.

Besetzung:

Chris Hopkins Piano/Saxophon
Thimo Niesterok Trompete
Tijn Trommelen Vocals/Gitarre
Caris Hermes Bass
Jakob Hein Drums

Einlass: 18:00 Uhr

Nour, Tülay, Mercedes, Dede und Cemile kommen als „Gastarbeiterinnen“ nach Deutschland und merken schnell: Gäste werden hier nicht wie Gäste behandelt. Heimweh, harte Arbeit und niedrige Löhne bringen die jungen Frauen dazu, sich zu organisieren. Unter dem Motto „Eine Mark mehr!“ beginnen sie zu streiken.

Nach Gün Tanks Roman erzählt die Inszenierung die „wilden Streiks“ von 1973 aus weiblicher Perspektive: eine bewegende Geschichte über Solidarität, Mut und den oft vergessenen Beitrag migrantischer Frauen zum Arbeitskampf in Deutschland.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Verkauf startet am 24.08.2026!

Einlass: 19:00 Uhr

Das wolln wir doch mal sehn.

Die Karawane zieht weiter. Nur wohin, das ist die Frage. Dabei verwundert es schon sehr, wie plötzlich man sich abgehängt fühlen soll, nur weil inzwischen unklar ist, wer hier eigentlich schneller durchdreht: Die Welt oder die Menschheit?

Essen bestellt man nicht mehr beim Kellner, sondern am Terminal. Partnerschaften werden nicht mehr geschlossen, sondern gewischt. Das Auto fährt den Fahrer, und nicht umgekehrt. Fake und Fakt schließen einen zwielichtigen Pakt. Und am Ende regieren Blödmänner und Blender in aller Herren Länder.

Und wenn man grade das Alter erreicht hat, in dem man den Kindern Geschichten erzählen könnte, stellt man fest, dass die sich lieber mit ihren Handys unterhalten. Bis sie selber mal dieses Alter erreichen werden und dann bemerken, dass man eine App nicht essen kann.

Doch HG. Butzko lässt sich weder auf’s Abstellgleis schieben noch mit Gnadenbrot abspeisen. Also kein Gedanke an Ruhestand oder Resignation, sondern raus aus den Echokammern und Filterblasen und rein in die pralle Wirklichkeit ohne Netz und doppelten Boden. „Das wolln wir doch mal sehn“ – das ist Kabarett, Satire, Klartext, mit menschlicher statt künstlicher Intelligenz.

Cas Public, Compagnie de Danse (CAN)
Hélène Blackburn Künstlerische Leitung und Choreographie in Zusammenarbeit mit Cai Glover. Martin Tétreault Musik Hélène Blackburn, Emilie Beaulieu, Michael Slack Ausstattung Kenneth Michiels Film


Beethoven schrieb seine Neunte Symphonie, als er fast vollständig taub war. Der Tänzer Cai Glover ist hörgeschädigt, auf der Bühne tanzt er zusammen mit hörenden Tänzer*innen bewusst ohne sein Hörgerät. Was verraten uns unsere Sinne - oder ihre Abwesenheit - über unser Leben in der Welt, und was noch wichtiger ist: Wie können sie uns über unsere Unterschiede hinweghelfen? Die Compagnie Cas Public, Hélène Blackburn und Cai Glover aus dem kanadischen Québec tauchen in Beethovens atemberaubendes Meisterwerk ein und schaffen mit ihrer Choreographie einen Raum, der zum Nachdenken über Wahrnehmung, Sprache und Unterschiedlichkeit einlädt. Zum ersten Mal ist dieses besondere Tanzstück in Deutschland auf Tournee und kommt dabei auch ins Forum Leverkusen!


Foto: Bernard Brault

18:45 Uhr Werkeinführung

Elements of Freestyle
Eine adrenalingeladene Explosion aus urbanen Sportarten, Tanz und Live-Musik

In „Elements of Freestyle“ verwandelt das niederländische ISH Dance Collective die Bühne in einen spektakulären Parcours. Im Zentrum der Inszenierung stehen jene entscheidenden Sekunden, in denen ein komplizierter Trick gelingt – jener Moment totaler Konzentration, in dem die Schwerkraft für einen Herzschlag lang aufgehoben scheint. Skateboarder, BMX-Fahrer, Breakdancer, Inline-Skater und Freerunner verschmelzen ihre Disziplinen zu einer atemberaubenden Choreographie, die die Kunstfertigkeit hinter dem extremen Sport sichtbar macht.

Das Stück bricht mit traditionellen Formaten und findet die Poesie in der Bewegung: Ob auf Ballettschuhen oder auf Rollen, bei „ISH“ wird alles zum Tanz. Es geht um das Gefühl absoluter Freiheit und die Ekstase des Augenblicks, untermalt von mitreißender Live-Musik. Die Inszenierung ist zugleich exquisit schön und hochspannend, eine Einladung, die Welt der Street-Culture durch eine neue, künstlerische Brille zu betrachten.

Hinter dieser Vision steht das „ISH Dance Collective“ unter der Leitung des preisgekrönten Regisseurs Marco Gerris. Der ehemalige niederländische Meister im Freestyle-Skaten gründete das Kollektiv im Jahr 2000 in Amsterdam mit der Überzeugung, dass künstlerische Grenzen sinnlos sind. Seine Biographie, eine Suche zwischen Geigenunterricht, Schauspiel und urbanem Sport, spiegelt sich im Namen „ISH“ wider: Es steht für das Undefinierbare, das sowohl das eine als auch das andere sein kann. Gerris, der für seinen innovativen Stil bereits mit dem renommierten Johannes Vermeerprijs ausgezeichnet wurde, bringt die Energie der Straße ins Theater und schafft einen Raum, in dem sich jede Generation zu Hause fühlt.

ISH Dance Collective (Niederlande)
Künstlerische Leitung: Marco Gerris
Mit: Siebe van de Spijker (Freerunning), Michael van Beek (Freestyle basketball), Sven Boekhorst (Inline skate), Jelle Briggeman (Inline skate), Annie Tangberg (Cello), Shane Broers (Breakdance), Bart van der Linden (Freerunning), Dez Maarsen (BMX Flatland), Vera van der Bie (Violine), Arnold Put (Breakdance), Pim Wouters (Skateboard), Denden Karadeniz (Breakdance)
Komposition: Rik Ronner, Annie Tangberg and Vera van der Bie

Dauer: ca. 60 Minuten

„Elements of Freestyle wirkt wie eine Neuauflage von Stomp oder Cirque du Soleil der nächsten Generation, nur ohne die ermüdende Überheblichkeit. Teils Hip-Hop-Show, teils waghalsige Akrobatik – Marco Gerris’ Inszenierung ist eine raffiniert choreografierte theatralische Hommage an den urbanen Sport.“
iNews London 2022

Einlass: 19:00 Uhr

Das Ufo parkt falsch

Das Beste und Neueste vom Ein-Mann-Ensemble
Der Grimmepreisträger und Bestseller-Autor präsentiert seinen perfekten Mix aus brüllend
komischen Beobachtungen, verrückten Einfällen und liebenswerten Figuren:
- Ufo-Attacke wird von Grönemeyer, Lindenberg und Calmund abgewehrt …
- Fußballreporter erzählt Hänsel und Gretel …
- Wie ein sächsischer Taxifahrer zum Musical-Star wird…
- Netenjakobs erster und letzter Auftritt auf einer "Damensitzung"…
- Kulturen- Clash: Deutsche Intellektuelle, türkische Fundamentalisten - und sehr viel Alkohol …
Wer Moritz Netenjakob noch nicht kennt, hat bestimmt schon über seine Texte gelacht – in den
Sendungen „Switch“, „Wochenshow“, „Stromberg“ oder „Pastewka“. Und wer ihn kennt, weiß längst,
dass intelligenter Humor und Lachtränen bei ihm zusammen gehören.

Für die Augen: Eine One-Man-Show. Für die Ohren: Ein großes Ensemble.

„Meister der Parodie, in Intonation und Gestik.“ (Pforzheimer Zeitung)

"Herrlich skurrile Szenen, die an Loriots beste Klassiker heranreichen"
(Allgemeine Zeitung, Mainz)

Einlass ab 19:00 Uhr

Kannst Du Dir Nicht Ausdenken
Herzlich willkommen im Abenteuerland des tagtäglichen Wahnsinns. Was früher noch locker als Ausnahmezustand durchgegangen wäre, gilt mittlerweile als Normalität. Und dank Künstlicher Intelligenz werden wir bald wohl eh nicht mehr unterscheiden können, ob es sich hierzulande um die sogenannte Realität handelt oder um einen absurden Science-Fiction-Film. Falls Sie das beruhigend finden: Der Irrsinn hat durchaus Methode.
Beste Arbeitsvoraussetzungen also für Martin Zingsheim. Freuen Sie sich auf eine aberwitzige kabarettistische Achterbahnfahrt von A wie Bildungspolitik bis Z wie Energiewende.
Und immer wieder die Frage: „Das denkt der sich doch bloß aus, oder?“
Ja, schön wär`s!

Einlass: 18:00 Uhr

Elements of Freestyle
Eine adrenalingeladene Explosion aus urbanen Sportarten, Tanz und Live-Musik

In „Elements of Freestyle“ verwandelt das niederländische ISH Dance Collective die Bühne in einen spektakulären Parcours. Im Zentrum der Inszenierung stehen jene entscheidenden Sekunden, in denen ein komplizierter Trick gelingt – jener Moment totaler Konzentration, in dem die Schwerkraft für einen Herzschlag lang aufgehoben scheint. Skateboarder, BMX-Fahrer, Breakdancer, Inline-Skater und Freerunner verschmelzen ihre Disziplinen zu einer atemberaubenden Choreographie, die die Kunstfertigkeit hinter dem extremen Sport sichtbar macht.

Das Stück bricht mit traditionellen Formaten und findet die Poesie in der Bewegung: Ob auf Ballettschuhen oder auf Rollen, bei „ISH“ wird alles zum Tanz. Es geht um das Gefühl absoluter Freiheit und die Ekstase des Augenblicks, untermalt von mitreißender Live-Musik. Die Inszenierung ist zugleich exquisit schön und hochspannend, eine Einladung, die Welt der Street-Culture durch eine neue, künstlerische Brille zu betrachten.

Hinter dieser Vision steht das „ISH Dance Collective“ unter der Leitung des preisgekrönten Regisseurs Marco Gerris. Der ehemalige niederländische Meister im Freestyle-Skaten gründete das Kollektiv im Jahr 2000 in Amsterdam mit der Überzeugung, dass künstlerische Grenzen sinnlos sind. Seine Biographie, eine Suche zwischen Geigenunterricht, Schauspiel und urbanem Sport, spiegelt sich im Namen „ISH“ wider: Es steht für das Undefinierbare, das sowohl das eine als auch das andere sein kann. Gerris, der für seinen innovativen Stil bereits mit dem renommierten Johannes Vermeerprijs ausgezeichnet wurde, bringt die Energie der Straße ins Theater und schafft einen Raum, in dem sich jede Generation zu Hause fühlt.

ISH Dance Collective (Niederlande)
Künstlerische Leitung: Marco Gerris
Mit: Siebe van de Spijker (Freerunning), Michael van Beek (Freestyle basketball), Sven Boekhorst (Inline skate), Jelle Briggeman (Inline skate), Annie Tangberg (Cello), Shane Broers (Breakdance), Bart van der Linden (Freerunning), Dez Maarsen (BMX Flatland), Vera van der Bie (Violine), Arnold Put (Breakdance), Pim Wouters (Skateboard), Denden Karadeniz (Breakdance)
Komposition: Rik Ronner, Annie Tangberg and Vera van der Bie

Dauer: ca. 60 Minuten

„Elements of Freestyle wirkt wie eine Neuauflage von Stomp oder Cirque du Soleil der nächsten Generation, nur ohne die ermüdende Überheblichkeit. Teils Hip-Hop-Show, teils waghalsige Akrobatik – Marco Gerris’ Inszenierung ist eine raffiniert choreografierte theatralische Hommage an den urbanen Sport.“
iNews London 2022

Einlass: 19:00 Uhr

BOUNCE Bon Jovi Tributeband Seit dem Jahr 2001 - und damit seit 25 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 90 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
Den größten Erfolg der Bandgeschichte erreichte BOUNCE im Jahr 2024 durch die Teilnahme an der SAT.1 TV Show „THE TRIBUTE“. Die Band trat hier im musikalischen Wettstreit um den Titel „Beste Tributeband Deutschlands“ gegen 11 qualitativ sehr starke Konkurrenten an und belegte auch hier den 2. Platz. Die aktuelle Tour 2027 führt BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus. Unter anderem werden BOUNCE in 2027 neben verschiedenen anderen Highlights, wie beispielsweise weiteren UNPLUGGED Konzerten ihr 1000. Konzert spielen. BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen dabei den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr