Sternhagelschwäbisch ​

Höhepunkte des dialektischen Humors.

Neben seinem überaus erfolgreichen juristischen Kabarett begeistert Werner Koczwara seit Jahren auch mit seinen schwäbischen Programmen. „Für eine Handvoll Trollinger“, „Wie aus Affen Bausparer wurden“ und „Muggabatscher ond Bombobabierle“ sind Aushängeschilder des schwäbischen Humors.
“Sternhagelschwäbisch“ ist weit mehr als eine sehr heitere Zusammenstellung bekannter und nagelneuer Höhepunkte. Entstanden ist ein Programm mit atemberaubender Pointendichte, ein kabarettistisch tief schürfendes und dabei ungemein komisches Bühnenwerk mit einem leichten Hang zu künstlerischer Anarchie: Wir fahren mit dem Aufzug hinunter in die Hölle, wo uns ein restlos überforderter Teufel erwartet. Wir begegnen dem Tod, den schwere Alkoholprobleme belasten. Und nebenbei erfahren wir auch, wie man Männer und Frauen mit schwäbischen Kosenamen in den Wahnsinn treibt. Das Publikum nach der Premiere war komplett aus dem Häusle und sich einig: „Sternhagelschwäbisch“ ist das wahrscheinlich komischste Kabarett, seit es Schwaben gibt. Das Programm wird dargebracht in gut verständlichem Oxford-Schwäbisch. Als Zugabe erfolgt regelmäßig ein Sprachkurs, in welchem strittige Begriffe erklärt werden. Spätestens dann kommt es zu dramatischen Szenen im Zuschauerraum. Ein Abend mit sehr großem Humor.

Copyright: Werner Koczwara

Einlass: 19:15 Uhr

LIVE Stand-Up-Comedy in Pforzheim!

Comedyflash, bekannt aus TikTok und Instagram - die junge, authentische Comedyshow.

Wir präsentieren Euch einen Mix aus erfahrenen Profi-Comedians und den heißesten Newcomern der deutschen Comedy-Szene. Egal wer an diesem Abend auf der Bühne steht - Euch erwartet absolut authentische Stand-up-Comedy nach amerikanischem Vorbild!

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Von der Suche nach der idealen Welt - Beethoven, Schiller und die europäische Idee. In Fragmenten und Bildszenen nähern sich Komponist und Dichter der Vision von Freiheit und Gleichheit, die in der Musik Beethovens ihre Projektionsfläche für das Streben nach europäischer Identität findet. Eine visuelle Zeitreise durch die europäische Geschichte sowie Einblicke in die Biografien der beiden Künstler Ludwig van Beethoven und Friedrich von Schiller verbinden sich mit Auszügen aus Beethovens 9. Sinfonie zu einem theatralen Diorama.
Ein Solo für zwei. Es spielt Andreas Weiner.

Dauer der Aufführung: ca. 70 Minuten, keine Pause

Nach dem Tod ihres Vaters finden die Geschwister Nicola und Philipp auf dem Dachboden des Elternhauses ein unscheinbares Aquarell, das die Signatur „A. Hiller“ trägt. Oder ist das erste „l“ vielleicht doch ein „t“ – und das Gemälde ein echtes Werk des „Führers“? Kaum steht diese Möglichkeit im Raum, da geraten Philipp, Nicola, deren Ehepartner:innen Judith und Fabian sowie eine Hitler-Expertin und ein interessierter Käufer auch schon in Streit darüber, wie man mit diesem Wissen umgehen soll: Hat das Gemälde etwa einen finanziellen, historischen oder sogar künstlerischen Wert, nur weil es von Hitler sein könnte? Kann man die Kunst überhaupt vom Künstler trennen? Und wäre es moralisch vertretbar, das Ganze zu Geld zu machen?

Wie sich die Familie in aberwitzige Diskussionen um Schuld, Sühne, antisemitische Klischees und Vorurteile sowie haarsträubende Erbschaftsstreitigkeiten verstrickt, wie Familiengeschichten gefälscht, lukrative Provenienzen behauptet und wechselseitig unmoralische Angebote unterbreitet werden, ist eine Klasse für sich! Marius von Mayenburg, Dramaturg, Regisseur und Autor zahlreicher preisgekrönter und international gespielter Stücke, gelingt mit „Nachtland“ – ein Auftragswerk für das Londoner Royal Court Theatre, uraufgeführt 2022 an der Berliner Schaubühne – eine lustvoll-böse Sprachkomödie über unsere problematische Vergangenheitsbewältigung, die genau bis dahin geht, wo der Profit anfängt.

Heiteres aus 100 Jahren deutscher Sprachkunst.

Dunkel, aber heiter – Carsten Dittrich und Konstantin Schmidt präsentieren ein „Best Of“ der deutschsprachigen Lied- und Textliteratur.

Ein Abend mit Georg Kreisler und anderen Verstorbenen.
Der aus Wien stammende Georg Kreisler ist legendär. In seinen Liedern schwärmte er von seiner Liebe zum Mädchen mit den drei blauen Augen. Er stellte fest: Oh, wie schön wäre Wien ohne Wiener. Und er verblüffte mit dem Besitz eines Bluntschli. Während sich also Konstantin Schmidt, virtuos und aufopfernd mit Herrn Kreisler beschäftigt, gräbt Carsten Dittrich in den Untiefen der Literatur und trifft dort auf Karl Valentin, Kurt Tucholsky, Erich Kästner und viele, viele mehr. Er spielt, liest und singt. Ob Sie wollen oder nicht! Und so wird aus der erneuten Zusammenarbeit der beiden Künstler ein Abend mit Liedern und Texten über Dinge, die es gab, die es gibt und die es geben könnte, wenn wir mal dürften, wie wir wollten…

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Thomas Borchert und Navina Heyne begeben sich in ihrer brandneuen Show auf eine
spannende musikalische Blockbuster-Zeitreise durch über sechs Jahrzehnte James
Bond. Augenzwinkernd moderiert und mit komödiantischen Einlagen gespickt, kommen
alle BOND-Fans auf ihre Kosten, wenn die beiden Musicalstars mit Stmmgewaltiger
Power Songs wie "Diamonds Are Forever", "Goldeneye", oder "No Time To Die" zum
Besten geben und sich dabei nicht nur über die Frage nach dem besten BOND-Darsteller
streiten, sondern sich auch mal den einen oder anderen Song gegenseitig abluchsen -
wenn nötig unter vorgehaltener Waffe...

Dieser 007-Abend ist alles andere als 0815 und hat die Lizenz zum rocken!

Karten-Rückgabe oder -Umtausch ist nicht möglich.

«JUMP! Reloaded» ab Herbst 2022

«JUMP!» begeistert seit dem Start die Fans auf der ganzen Welt. Zeit für ein Refresh! Ab Herbst 2022 sind Starbugs Comedy nun mit der überarbeiteten Show «JUMP! Reloaded» auf Tournee. Eine Show mit vielen Updates. Die Reloaded-Show ist noch schneller und überraschender. Ein Muss für alle ZuschauerInnen, welche «JUMP!» schon einmal, zweimal oder noch gar nie gesehen haben.

Von New York bis Tokio haben die drei Comedians mit einer einzigartigen Mischung aus Tanz, Akrobatik und Comedy in die Herzen des Publikums gespielt. Mit hinreissender, verblüffender Dynamik verlassen Starbugs Comedy in ihrer Show die bekannten Sphären der Comedy. Die drei coolen Typen ziehen ihr Publikum so umwerfend fantasievoll, witzig und listig herein, dass es aus dem Staunen nicht mehr herausfindet.

Sie erzählen keine Witze, und dennoch lacht das Publikum in einem durch. Drei Männer, verblüffende Effekte und Requisiten genügen, um das Publikum in einem begeisternden, minutiös getakteten Spektakel mitzureissen. Die neue Komikdroge ist umwerfend stark – voller Timing, Rhythmus, Sound und Songs. Wie sich das anfühlt: schlicht phänomenal. Man ahnt, wie’s funktioniert und kann’s nicht fassen. Pausenlos geht etwas in die Hose, aber nie so, wie man es erwartet. Wenn man glaubt, der Schuss sei draussen, erwischt einen hinterher kalt der Knall.

Im sprunghaften Auf und Ab spult Starbugs Comedy das Leben virtuos rückwärts und vorwärts – mal in Zeitlupe, mal im Zeitraffer. Sympathisch augenzwinkernd flirten sie mit dem Publikum, während sie sich selbst überlisten. Die unerschöpfliche Imagination von Starbugs Comedy hat extreme Nebenwirkungen: Lach

Im sprunghaften Auf und Ab spult Starbugs Comedy das Leben virtuos rückwärts und vorwärts – mal in Zeitlupe, mal im Zeitraffer. Sympathisch augenzwinkernd flirten sie mit dem Publikum, während sie sich selbst überlisten. Die unerschöpfliche Imagination von Starbugs Comedy hat extreme Nebenwirkungen: Lachmuskelkater. Wenn also nach der Show die halbe Welt das Theater entfesselt verlässt, dann weiss man: «Jump!» hat sie gepackt.

Ab Herbst 2022 sind Starbugs Comedy mit der überarbeiteten Show «JUMP! Reloaded» in der Schweiz auf Tournee. Eine Show mit vielen Updates. Die Reloaded-Show ist noch schneller und überraschender. Ein Muss für alle Fans, welche «JUMP!» schon mal oder noch nie gesehen haben.

Meist sind die Beziehungen hinter dem Theatervorhang ganz anders – oder etwa doch nicht? Fred Graham und seine Ex-Frau Lilli Vanessi sind in Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung“ wieder auf der Bühne vereint: Sie spielt die kratzbürstige Kate, er den abgebrannten Studenten. Beide haben schon neue Partner, allerdings knistert es in der Garderobe immer noch gewaltig. Deshalb ist Lilli außer sich, als ihr aus Versehen die Blumen für Freds neue Freundin Lois zugesandt werden. Wütend will die Widerspenstige während der Vorstellung das Theater verlassen! Doch da sind noch zwei Gangster, die wegen einer Unterschriftenfälschung des Schauspielkollegen Bill denken, dass Fred Schulden bei ihrem Boss hätte. Fred versucht nun, die Vorstellung zu retten, indem er behauptet, die Einnahme des Abends könnten die Mafiosi mitnehmen. Mit Pistolen im Anschlag wird munter weitergespielt.

Als „Stück im Stück“ verbinden Cole Porter, Samuel und Bella Spewack dramaturgisch geschickt die Komödie über eine Theatertruppe – in der die weiblichen Mitglieder alles andere als unterwürfig sind – mit einer musikalischen Adaption von Shakespeares teils derbem Klassiker. Dabei verschwimmen die Grenzen zwischen Fiktion und Realität. Der Komponist vereint viele Stile – von Musik des 16. Jahrhunderts über Blues bis zum Walzer – und integriert Shakespeare-Zitate auf originelle Weise. Wenn der britische Dichter nicht weiß, wie man verführt, wer dann?

Besetzung

Fred Graham / Petruchio Philipp Werner
Lilli Vanessi / Katharina Dorothee Böhnisch
Bill Calhoun / Lucentio Soufjan Ibrahim
Lois Lane / Bianca Sophia Klemisch
Harry Trevor / Baptista Steffen Fichtner
Flynt / Gremio Ingo Wagner
Riley / Hortensio Alessio Fortune
Hattie, Garderobiere Cecilia Pastawski
Paul, Garderobier Jon Geoffrey Goldsworthy
Erster Ganove Dirk Konnerth
Zweiter Ganove Leopold Bier
General Harrison Howel Lukas Schmid-Wedekind
Tänzerinnen Charlotte Beba, Lavinia Klemisch, Mikaela Kos, Ronja Nickel, Cara Remke

Statisterie des Theaters Pforzheim
Chor des Theaters Pforzheim
Badische Philharmonie Pforzheim

Musikalische Leitung Philipp Haag
Nachdirigat Johannes Berndt
Inszenierung Markus Hertel
Ausstattung Erwin Bode
Dramaturgie Carlo Mertens
Chorleitung Johannes Berndt
Choreografie Eleonora Pennacchini / Christian Senatore
Tap-Choreografie Sophia Klemisch
Licht Michael Borowski
Musikalische Einstudierung Eun Chong Park / Utako Washio / Elisabeth Stoll
Theaterpädagogik Julia Maschke

Die Pralinetten - Comedy zum Anbeißen!

Wenn schwäbischer Witz und die dreifache Weiblichkeit wie warme Schokolade verschmelzen, entsteht ein Humor, der ins Herz geht und gleichzeitig das Zwerchfell fordert. Mit Tempo, Charme und Bühnenpräsenz fegen die Pralinetten gemeinsam und auch solo über die Bühne und servieren Comedy und Kabarett, das von der feinen Pointe bis zum bitterherben Lacher alles bietet, was einen Abend unvergesslich macht.

Sabine Schief ist die Herzhumoristin mit feinem Radar fürs Absurde. Sie beobachtet mit warmherziger Schräglage, trifft mal weich, mal mit ordentlich Wumms – aber immer mitten ins Schwarze. Ihre Geschichten und Songs aus dem ganz normalen Wahnsinn des Lebens sind so nah dran, dass man sich manchmal selbst ertappt.

Käthe Kächele bringt Energie ohne Drosselung. Sie redet, denkt, echauffiert und kommentiert im Turbo-Modus – mit einer schwäbischen Direktheit, der man genauso wenig entkommt wie ihrem Temperament. Ob Erziehung, Alltag, Klimakoller oder Technikfrust: Käthe hat eine Meinung. Und sie sagt sie. Natürlich ungefragt.

Christiane Maschajechi – die „Schwäbische Erotik“ – hebt das Ganze auf ein neues Niveau: frech, stilecht und immer mit Augenzwinkern. Sie singt, spielt und erzählt mit Selbstironie und wohldosierter Schärfe, alles getragen von einem schwäbischen Lebensgefühl, das zum Lachen und Mitfühlen einlädt.

Gemeinsam erschaffen die drei Pralinetten eine wilde Mischung aus Spaß, Musik und schlagkräftiger Logik mit Suchtfaktor. Zart, knackig, scharf – der schwäbische Humor kennt dabei keine Grenzen. Das Programm ist überraschend und verführerisch, wie eine Pralinenschachtel. Und wer probiert hat, will Nachschlag. Sofort. Mit Sahne!

Einlass 18:30 Uhr | Freie Platzwahl

nach dem Kinderbuch von Otfried Preußler für alle ab 4 Jahren

Tief unten im Mühlenweiher wird der kleine Wassermann geboren. Er hat grüne Haare, eine rote Mütze und Schwimmhäute zwischen den Zehen. Sobald er groß genug ist, beginnt er, zusammen mit dem Karpfen Cyprinus, seine Unterwasserwelt zu erkunden. Aber schon bald zieht es ihn auch zur Oberfläche. Dort geht das Abenteuer erst richtig los! Nach der zeitlosen Geschichte von Otfried Preußler die uns zeigt, wie spannend es ist, mit offenen Augen durch die Welt zu gehen.

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

Lachen ist gesund! Und bei PORNOSÜCHTIG kann viel gelacht werden. Frauen lieben diese Show! Und auch Männer können noch etwas lernen. Ein Muss für alle die heiraten, heiraten wollen oder schon verheiratet sind!

Inhalt: Der 11-jährige Michael findet zufällig in einem Schrank die Pornovideosammlung seines Vaters. Er wird pornosüchtig und konsumiert schon bald mehrere Stunden pro Tag Pornografie. Durch sein verdrehtes Frauenbild kommt der Pubertierende immer wieder in abstruse und sehr lustige Situationen. Erst als Michael heiratet und Vater wird, scheint er eine gute Chance zu haben von seiner Sucht loszukommen ...

Boris Rosenberger (bekannt als SPANIER FÜR ANFÄNGERINNEN) erzählt dem Publikum "seine" Lebensgeschichte so wie dies der beliebte Schauspieler und Sänger immer tut: authentisch und unglaublich komisch. Erleben Sie Boris Rosenberger hautnah in dieser berührenden One-Man-Show, die geschickt Komik und Drama verbindet und einen selbstironischen Einblick in die Tiefen der sexuellen Männerphantasien gewährt. Und es geht auch um die Liebe, den Unterschied zwischen Mann und Frau, das Kinderkriegen und Sex (oder eben kein Sex) nach der Geburt des Kindes …

PORNOSÜCHTIG war fünfzehn Jahre lang am Broadway ausverkauft und läuft seit 2017 ausverkauft in Hamburg auf der Reeperbahn!
Eine Komödie für Väter und Söhne, für Mütter und Töchter, für alle, die in Nostalgie schwelgen wollen, für Verliebte und fast Verheiratete und alle, die das Leben nicht ganz so ernst nehmen und dennoch Verantwortung tragen für ihre Kinder und die Welt von morgen!

Ein italienischer Badeort in den 1920er Jahren. Eine deutsche Familie im Urlaub. Ein
mysteriöser Hypnotiseur namens Cipolla, der die Grenzen zwischen Unterhaltung und
Manipulation verwischt. Was bei Thomas Mann als düstere Parabel über die Verführungskraft
autoritärer Macht beginnt, wird in Theaters Atelier Inszenierung zu einer erschreckend
aktuellen Studie über den Alltag der Intoleranz.

Einlass ab 19:30 Uhr

"Sie hält es fest in der Hand, ihr kleines Leben, das Mädchen Gilgi. Gilgi nennt sie sich, Gisela heißt sie. Zu schlanken Beinen und kinderschmalen Hüften, zu winzigen Modekäppchen, die auf dem äußersten Ende des Kopfes geheimnisvollen Halt finden, passt ein Name mit zwei i." So beginnt der Roman, mit dem Irmgard Keun 1931 berühmt wurde. Ein Jahr später erschien dann "Das kunstseidene Mädchen".

Gilgi, ein Mädchen im Köln der 20er Jahre, gibt ihre Stelle als Sekretärin auf und zieht von Zuhause aus, weil sie das bevormundete Dasein bei den Eltern satt hat. Doch auch das "weiche, zerflossene, bedenkenlose" Leben mit dem Schriftsteller Martin ist keine Alternative, und aus ihrem Leben, sagt Gilgi, "soll nicht so´n Strindberg-Drama werden". Und da nimmt sie es wieder in die eigenen Hände und macht sich wirklich auf den Weg in die Selbstständigkeit...

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Taucht ein in die atemberaubende Welt des „WOW Varietés“! Freut Euch auf preisgekrönte, internationale Künstlerinnen und Künstler, die Euch das Beste aus der faszinierenden Welt der Artistik, Comedy und Zauberei präsentieren.

Jedes Jahr kreiert das Team von „WOW Varieté“ mit viel Leidenschaft eine brandneue Show, begleitet von der sorgfältigen Auswahl außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus den unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.

Eine spektakuläre artistische Darbietung jagt die andere. „WOW-Varieté“ eben, zum Staunen, Freuen und Lachen.

Einlass: 19:45 Uhr

Einlass: 18:15 Uhr

Taucht ein in die atemberaubende Welt des „WOW Varietés“! Freut Euch auf preisgekrönte, internationale Künstlerinnen und Künstler, die Euch das Beste aus der faszinierenden Welt der Artistik, Comedy und Zauberei präsentieren.

Jedes Jahr kreiert das Team von „WOW Varieté“ mit viel Leidenschaft eine brandneue Show, begleitet von der sorgfältigen Auswahl außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus den unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.

Eine spektakuläre artistische Darbietung jagt die andere. „WOW-Varieté“ eben, zum Staunen, Freuen und Lachen.

Einlass: 14:45 Uhr

Taucht ein in die atemberaubende Welt des „WOW Varietés“! Freut Euch auf preisgekrönte, internationale Künstlerinnen und Künstler, die Euch das Beste aus der faszinierenden Welt der Artistik, Comedy und Zauberei präsentieren.

Jedes Jahr kreiert das Team von „WOW Varieté“ mit viel Leidenschaft eine brandneue Show, begleitet von der sorgfältigen Auswahl außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus den unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.

Eine spektakuläre artistische Darbietung jagt die andere. „WOW-Varieté“ eben, zum Staunen, Freuen und Lachen.

Einlass: 19:45 Uhr

Oliver “Olli” Gimber, der witzigste Malermeister Deutschlands, bringt als WITZ VOM OLLI mit seinem neuen Programm Comedyfans im ganzen deutschsprachigen Raum zum Lachen.
Über YouTube und Facebook erreicht Olli ein Millionenpublikum und ist quasi über Nacht zu einem heimlichen Star der deutschen Comedyszene geworden. Mit seinem neuen Programm „Nach fest kommt ab“ verspricht er, dass kein Auge trocken bleibt: „Das Publikum erwartet ein Abend voller Witz und verrückter Geschichten aus meinem Leben als Chef, Unternehmer und Malermeister und darüber hinaus!“ Rund 1000 Witze kann der Pforzheimer aus dem Gedächtnis abrufen und hat im Netz mittlerweile Kultstatus erreicht.
Zu seinen Fans pflegt Olli eine ganz besondere Verbindung: Schon lange vor Showbeginn ist er vor der Halle zu finden, macht Selfies, schüttelt jedem persönlich die Hand. Ein Star auf Augenhöhe, der alles was er erleben darf nicht als selbstverständlich ansieht und eine Mission hat, wie er selbst sagt: “Menschen zum Lachen bringen, denn nicht alle sind so privilegiert wie ich. Und wenn ich Emails von Fans bekomme, die zum Beispiel an Krebs erkrankt sind und sich bei mir bedanken, dass ich sie trotz all der Schmerzen zum Lachen bringe, dann weiß ich wofür ich das ganze mache. Und solange ich solche Emails bekomme, mache ich immer weiter - mit Vollgas und vollem Körpereinsatz versteht sich.”

Einlass 19:00 Uhr

Nach dem Tod ihres Vaters finden die Geschwister Nicola und Philipp auf dem Dachboden des Elternhauses ein unscheinbares Aquarell, das die Signatur „A. Hiller“ trägt. Oder ist das erste „l“ vielleicht doch ein „t“ – und das Gemälde ein echtes Werk des „Führers“? Kaum steht diese Möglichkeit im Raum, da geraten Philipp, Nicola, deren Ehepartner:innen Judith und Fabian sowie eine Hitler-Expertin und ein interessierter Käufer auch schon in Streit darüber, wie man mit diesem Wissen umgehen soll: Hat das Gemälde etwa einen finanziellen, historischen oder sogar künstlerischen Wert, nur weil es von Hitler sein könnte? Kann man die Kunst überhaupt vom Künstler trennen? Und wäre es moralisch vertretbar, das Ganze zu Geld zu machen?

Wie sich die Familie in aberwitzige Diskussionen um Schuld, Sühne, antisemitische Klischees und Vorurteile sowie haarsträubende Erbschaftsstreitigkeiten verstrickt, wie Familiengeschichten gefälscht, lukrative Provenienzen behauptet und wechselseitig unmoralische Angebote unterbreitet werden, ist eine Klasse für sich! Marius von Mayenburg, Dramaturg, Regisseur und Autor zahlreicher preisgekrönter und international gespielter Stücke, gelingt mit „Nachtland“ – ein Auftragswerk für das Londoner Royal Court Theatre, uraufgeführt 2022 an der Berliner Schaubühne – eine lustvoll-böse Sprachkomödie über unsere problematische Vergangenheitsbewältigung, die genau bis dahin geht, wo der Profit anfängt.