Einmalig an einem Tag während der Einlasszeiten einlösbar

Tickets ausschließlich über Markkleeberg - Tourismusverein Leipziger Neuseenland e.V. buchbar

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Only the strongest brotherhoods emerge from ten years of triumph and tragedy, more passionately devoted to the cause than ever. Through car crashes and international smashes, onstage magic and offstage losses, Will and the People – a creative community as much as a band – have maintained an intense faith and self-belief in the power of their music, and are roaring out of their darkest days hell-bent on a bright horizon.

Originally starting out as a punk ska band, it wasn’t long before they started experimenting with their sound, leading to a fuller dub-pop aesthetic. From there, while exploring their interest in expansive psychedelia, they slipped into a surrealist psych-polka-pop phase, then rolled into electro rock while venturing into a futuristic R&B concoction adorned with gritty soul vibes, Muse-like robo-rock riffs, and operatic backing choirs, with the occasional politically minded sleaze-rocker track or some brooding, Arabian-inflected grooves.

Then came the new phase… enigmatic folk, hard rock, pop, and, most notably, hip-hop, while looking to bridge the gap of Lil Peep in his bedroom and Arctic Monkeys in a massive studio. Their latest sound is a powerful and unique combination of punky ska hip-hop grooves with a mixture of rocky, heavy, and dirty guitars and hip-hop drums.

All in all, Will and the People are on an endless creative mission to express everything they’ve ever been inspired by and that which comes from their own unlimited souls. With all this, and their 6th studio LP due this summer 2023, this is just what makes them such a thoroughly exciting and entertaining band to follow.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei Verlust des Tickets kein Ersatz möglich. Hunde müssen stets an der kurzen Leine geführt werden.

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Haller ist Indie. Haller ist Pop.
Haller ist Zeitgeist und gleichzeitig zeitlos.
Der gebürtige Aachener macht Musik seit er denken kann. Seine Liebe für Prince hat er wohl von seinen
Eltern in die Wiege gelegt bekommen, genau wie seine erste Gitarre.
In mittlerweile zwei EPs, seinem Indie-Hit „Schön Genug“ und dem Debüt Album „Kuss“ reflektiert Haller präzise und einfühlsam wie kein anderer die Fragen der Generation Y. Er spielt mit der Sprache, als wäre sie ein Zauberwürfel, den es nur zu lösen gilt. Erscheinen die Themen noch so schwer und erdrückend, Haller schafft es sie mit der nötigen Leichtigkeit zu präsentieren.
Die Gitarre ist dabei nie ganz verschwunden, aber dennoch inspiriert sich Haller bei allem was er mag. Irgendwo zwischen Bon Iver, Frank Ocean und Kummer hört man in seinen Songs pulsierende Synth-Bässe, treibende Hip-Hop Beats und fragile Sample-Klangwelten.

Einlass: 19:00 Uhr

Olaf Schubert | Schottland

Seit über 19 Jahren ist der mehrfach ausgezeichnete, in Zwickau geborene Fotograf, zu allen Jahreszeiten immer wieder im stürmischen Norden Europas unterwegs. Schottland zeigt er aktiv und vielseitig und nah an den Menschen des Nordens.

Über die malerischen Küsten- und Fischerorte Portree und Gardenstown vorbei an den berühmtesten Distillen der Welt geht es immer weiter hinauf in das nördlichste Schottland. Die zum Teil eiszeitlich geprägten Landschaftsformen berauschen die Sinne. Hier trifft Olaf Schubert auf „Natururgewalt“ in einsamsten Sandbuchten und felsigen Riffen der Küstenszenerie. Die frühzeitlichen Siedlungen und eines der schönsten Musikfestivals runden das besondere Erlebnis „Orkney Islands“ ab.

Weiter geht es hinein in die Wanderparadiese der westlichen Highlands. Sowohl die bekannten, wie die Isle of Skye, als auch die Geheimtipps laden die Aktivreisenden zu besonderen Begegnungen mit der Natur und Tierwelt der schottischen Highlands ein. In allen Jahreszeiten ist Olaf Schubert fotografisch unterwegs. Trekking in Schottland im Herbst und Winter bieten dem Fotografen reizvolle Licht- und Bildmomente. In der mückenfreien Zeit, in der auch viele Schotten in ihrer bizarren Bergwelt unterwegs sind, macht er sich auf in die wilde Region Torridons. Mit typisch schottischen Wetterverhältnissen geht es hinauf in die Highlands mit Blick auf die umgebenden Berge wie Liathach, Beinn Alligin, Sgorr Ruadh, Maol Chean-deargare und später auf die Insel Skye.

Mit der Kamera dabei ist Olaf Schubert auch beim spektakulären Glen Etive Water Race, einem der actionreichsten Wildwasserrennen in Schottland gleich neben dem bekannten Buachaille Etive Mor.
Überall in Schottland bieten sich mit den wunderbaren Castles Möglichkeiten ins alte Schottland zurückzuschauen. Heute ist das Land ein Traum für alle Wanderer, Radfahrer und Kulturinteressierte. Und sollte es einmal zu viel Natur sein, dann helfen Glasgow und Edinburgh mit interessanten Stadterlebnissen und toller Szene.

Einlass: 18:00 Uhr

„Mourn Baby Mourn“ ist ein choreografisches und klangliches Stück, das aus der Not heraus entstanden ist und einer Tradition folgt, die das Klagen als Aufgabe der Frau und als Ausdruck des Persönlichen und des Kollektiven betrachtet.

Der Grund ist ein persönlicher Zustand der Choreografin, der eine Mischung aus Wut und Traurigkeit oder tiefer Frustration zu sein scheint. So tief, dass sie nicht mehr weiß, woher es ursprünglich kommt und ob es wirklich zu ihr gehört.

Mit „Mourn Baby Mourn“ sendet Katerina Andreou ein Notsignal aus. Sie unternimmt den Versuch, sich von der Melancholie zu befreien, indem sie kopfüber in den Zusammenbruch rennt und mit all ihrer Kraft, ihrer Lautstärke und ihren Zweifeln gegen die Wand kracht. Sie choreographiert einen Raum, der von einer zeitlichen Disjunktion durchdrungen ist, ein eigenwilliger Dialog zwischen dem Archaischen und dem Zeitgenössischen, zwischen einer verlorenen Vergangenheit und einer verlorenen Zukunft. Tänzerisch inspiriert von Gesten aus der Popkultur, die Kraft und Langeweile in einer seltsamen Mischung vereinen, ist „Mourn Baby Mourn“ ein intimes Manifest über die Trauer und gleichzeitig eine extrem lebendige und aufregende künstlerische Behauptung.

Konzept, Performance: Katerina Andreou
Sound: Katerina Andreou, Cristian Sotomayor
Licht & Bühne: Yannick Fouassier
Text: Katerina Andreou
Outside Eye: Myrto Katsiki
Video: Arnaud Pottier
Management & Touring: Elodie Perrin

Produktion: BARK
Koproduktion: Centre Chorégraphique national de Caen en Normandie – direction Alban Richard dans le cadre du dispositif « Artiste associé », Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques, Lyon, ADC Genève, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, La Soufflerie de Rézé, NEXT festival, La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie, dans le cadre du dispositif Accueil Studio, Centre Chorégraphique national Montpellier - Occitanie / Direction Christian Rizzo, Centre Chorégraphique National d’Orléans dans le cadre de l’accueil studio, Centre Chorégraphique National d’Orléans – Direction Maud Le Pladec.

Das Gastspiel findet mit freundlicher Unterstützung des Institut français und des französischen Ministeriums für Kultur statt. Gefördert durch das Referat Internationale Zusammenarbeit der Stadt Leipzig.

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Einlass: 18:30 Uhr ins Haus | 19:00 Uhr in den Saal

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass ab 18:30 Uhr

Restkarten an der Abendkasse oder unter 034632-907707

Ein Weihnachtsmuffel packt ein

Weihnachten mit einem Weihnachtsmuffel? Reicht es nicht, wenn der ganze Stress zu überstehen ist? Von wegen: Still und starr ruht der See. Still und starr ist da niemand, sondern laut und hektisch. Und wenn es ihnen warm ums Herz wird, kann es auch sein, dass der Baum brennt. Aber wenn man darüber lachen kann, übersteht man den ganzen Wahnsinn auch und lässt die Fratze aus dem Sack. Ein paarmal werden sie noch wach, heißa dann...Na, wie geht´s weiter? Man kennt nur die ersten zwei drei Zeilen, und dann: Tralala. Frohe Kunde: Der Richter singt allen die Trommelfelle faltig, er schmalzt und ohrwürmelt sich in die Gehörgänge und bleibt darin stecken.

Und er gibt Antworten auf Fragen, die niemand gestellt hat: Krieg ich dieses Jahr gelbe oder graue Socken? Wieviel Tassen Glühwein brauche ich, um auf Betriebstemperatur zu kommen? Kann ich das Fest mit meinen Lieben feiern oder kommt die Familie? - Ein Vorfreude-Abend auf das deutscheste aller Feste. Da schwippt der Schwippbogen, da bellen die Jingles, da nickt der Nickelaus und da spekulieren die Spekulatiusse. Die Weihnachtsmuffel wollen nur noch weg, aber für die Dagebliebenen hat der Richter ein buntes Paket geschnürt.

Und da steht er wieder wie Ochs und Esel. Aber in einer Person.

Ein Weihnachtprogramm für alle, die am 25. Dezember noch nicht wissen, was sie am 24.Dezember hätten geschenkt haben sollen.

Oh, wie ist es schön, wenn Weihnachten ist! Ich wünschte nur, dass Weihnachten ein wenig öfter wäre.
Pippi Langstrumpf (schwedische Philosophin)

Einlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft !

Einlass: 18:45 Uhr

Uraufführung Steven Heelein: "Die Nacht ist vorgedrungen"

16.30Uhr

„Mourn Baby Mourn“ ist ein choreografisches und klangliches Stück, das aus der Not heraus entstanden ist und einer Tradition folgt, die das Klagen als Aufgabe der Frau und als Ausdruck des Persönlichen und des Kollektiven betrachtet.

Der Grund ist ein persönlicher Zustand der Choreografin, der eine Mischung aus Wut und Traurigkeit oder tiefer Frustration zu sein scheint. So tief, dass sie nicht mehr weiß, woher es ursprünglich kommt und ob es wirklich zu ihr gehört.

Mit „Mourn Baby Mourn“ sendet Katerina Andreou ein Notsignal aus. Sie unternimmt den Versuch, sich von der Melancholie zu befreien, indem sie kopfüber in den Zusammenbruch rennt und mit all ihrer Kraft, ihrer Lautstärke und ihren Zweifeln gegen die Wand kracht. Sie choreographiert einen Raum, der von einer zeitlichen Disjunktion durchdrungen ist, ein eigenwilliger Dialog zwischen dem Archaischen und dem Zeitgenössischen, zwischen einer verlorenen Vergangenheit und einer verlorenen Zukunft. Tänzerisch inspiriert von Gesten aus der Popkultur, die Kraft und Langeweile in einer seltsamen Mischung vereinen, ist „Mourn Baby Mourn“ ein intimes Manifest über die Trauer und gleichzeitig eine extrem lebendige und aufregende künstlerische Behauptung.

Konzept, Performance: Katerina Andreou
Sound: Katerina Andreou, Cristian Sotomayor
Licht & Bühne: Yannick Fouassier
Text: Katerina Andreou
Outside Eye: Myrto Katsiki
Video: Arnaud Pottier
Management & Touring: Elodie Perrin

Produktion: BARK
Koproduktion: Centre Chorégraphique national de Caen en Normandie – direction Alban Richard dans le cadre du dispositif « Artiste associé », Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques, Lyon, ADC Genève, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, La Soufflerie de Rézé, NEXT festival, La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie, dans le cadre du dispositif Accueil Studio, Centre Chorégraphique national Montpellier - Occitanie / Direction Christian Rizzo, Centre Chorégraphique National d’Orléans dans le cadre de l’accueil studio, Centre Chorégraphique National d’Orléans – Direction Maud Le Pladec.

Das Gastspiel findet mit freundlicher Unterstützung des Institut français und des französischen Ministeriums für Kultur statt. Gefördert durch das Referat Internationale Zusammenarbeit der Stadt Leipzig.

Einmalig an einem Tag während der Einlasszeiten einlösbar

Tickets ausschließlich über Markkleeberg - Tourismusverein Leipziger Neuseenland e.V. buchbar

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3. Sinfoniekonzert: Winterträume

Joseph Haydn (1732 - 1809)
Sinfonie Nr. 30 (Alleluja)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Hornkonzert Nr. 4 Es-Dur KV 495
(Ernesto Herrera del Rio, Horn)

Frederick Delius (1862 – 1934)
Winter Night (Sleigh Ride)

Pause

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840 – 1893)
Sinfonie Nr. 1 g-Moll op. 13 (Winterträume)

Joseph Haydns Sinfonie Nr. 30, 1765 für Fürst Esterházy komponiert, erhielt ihren Beinamen Alleluja, da das Hauptthema des 1. Satzes auf dem gregorianischen Alleluja der Osterliturgie basiert. Es ist anzunehmen, dass die Sinfonie aus diesem Grund auch für den kirchlichen Gebrauch eingesetzt wurde. Von den vier von Mozart komponierten Hornkonzerten ist das Konzert Nr. 4 Es-Dur wohl das bekannteste. Die Konzerte wurden ursprünglich für den virtuosen ‚Jägerhornisten‘ Joseph Leutgeb geschrieben und zählen heute zum Standardrepertoire von Hornistinnen und Hornisten. Frederick Delius‘ Winter Night (Winternacht) wurde anlässlich des Heiligen Abends 1887 geschrieben und gilt als ein Jugendwerk, in dem bereits jener charakteristische poetische Ausdruck zu erkennen ist, der das spätere Œuvre des britischen Komponisten durchzieht. Tschaikowski vollendete seine 1. Sinfonie mit dem Beinamen Winterträume 1866 im Alter von 26 Jahren kurz nach seiner Berufung als Professor an das Moskauer Konservatorium. Obwohl ihm die Komposition viel Mühe bereitete und die Sinfonie bei ihrer Uraufführung als unreif kritisiert wurde, empfand Tschaikowski sie selbst als gelungen und substanzreicher als manche seiner späteren Werke.


Die Konzerteinführungen mit Claudia Forner finden jeweils 1 Stunde vor Konzertbeginn statt.

Einlass ab 19 Uhr.

Einlass: 18:45 Uhr

Veranstaltung fällt aus.