Der Vorverkauf öffnet an dem 22.06.26 / 11 Uhr

Das neue Programm des TV-bekannten Komikers. Der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors geht der Frage nach, ob wir Deutschen nicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer.

»Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.« (WAZ)

Bekannt aus Nuhr im Ersten, Olafs Klub, Markus Lanz, Quatsch Comedy Club, Nightwash, Mitternachtsspitzen u.v.m.

Einlass: 19 Uhr

Der Blumenhändler Mr. Mushnik führt einen ziemlich heruntergekommenen Blumenladen. Die Geschäfte gehen schlecht, der Laden steht kurz vor dem Ruin. Bis sein eigentlich unschainbarer Mitarbeiter Seymour eine seltsame Pflanze entdeckt und in die Auslage stellt. Die Pflanze scheint magisch neue Kundschaft anzuziehen: Auf einmal klingelt die Kasse und Mr. Mushnik kann sich vor Aufträgen kaum retten, während der total schüchterne und verklemmte Seymour versucht, das Herz seiner heimlichen Liebe Audrey für sich zu gewinnen. Doch es ist wie so oft im Leben: Jeder Ruhm hat seinen Preis. Denn die mysteriöse Pflanze, die von Seymour auf den Namen „Audrey II“ getauft wird, ernährt sich von Blut. Und je größer sie wird, desto mehr Blut verlangt sie! Seymour muss sich also etwas einfallen lassen…
Mit einer Mischung aus schauriger Komik, liebenswürdiger Skurrilität und purer Romantik gehört dieses Horror-Comedy-Rock-Musical seit seiner Uraufführung im Jahr 1982 bis heute zu den absoluten Kultklassikern des Musicalgenres. Komponist Alan Menken und Librettist Howard Ashman, die neben dem Horrorladen auch Erfolgsmusicals und Filmmusiken wie „Arielle die kleine Meerjungfrau“, „Aladdin“ oder „Die Schöne und das Biest“ geschaffen haben, garantieren beste Unterhaltung auf höchstem Niveau. „Der kleine Horrorladen“ begeistert vor allem mit einer gelungenen Mischung aus schwarzem Humor, eingängigen Songs und einer herrlich schrägen Geschichte rund um eine gefräßige Pflanze.

Grusel-Musical von Alan Menken und Howard Ashman
Produktion: Theater für Niedersachsen Hildesheim
Regie: Jörg Gade
Musikalische Leitung: Andreas Unsicker
Bühne & Kostüme: Patrizia Bitterich
Choreografie: Annicka Dickel

Foto: Theater für Niedersachsen

Die Welt ist im Krisenmodus. Der Wahnsinn dräut von allen Seiten. Was kann man dagegen tun? Die Probleme gehen lassen oder sich gehenlassen? Sich widersetzen oder einfach wieder setzen?

René Sydow, hingerissen von Sprache und hergerissen von den politischen Entwicklungen, sucht in seinem neuen Programm nach Antworten auf die großen Fragen unserer Zeit: Was ist passiert? Wer ist schuld? Und wo ist mein Anwalt? Herausgekommen ist ein hochkomischer philosophischer Exkurs über den Irrsinn unserer Welt und die absurden Zusammenhänge von
Politik und Leben, oder wie es andere nennen: feinstes Kabarett.

„Der sprachmächtigste und wichtigste Vertreter der auf Rating, Schmickler und Deutschmann folgenden Generation des Politischen Kabaretts.“ Bonner Generalanzeiger

„Er ist ein spektakulärer Text-Akrobat, ein genauer Beobachter und Sezierer, bissig, witzig, satirisch. Kaum einer regt so zum Nach- und Weiterdenken trotz Lachsalven an. Ein Rastloser, ein Besessener, ein genialischer Künstler.“ aus der Laudatio zum Kleinkunstpreis Baden-Württemberg

Einlass: 19 Uhr

Rebecca Pap ist witzig, klug, talentiert, ehrlich und mutig. Für die Welt ist sie erstmal eine Frau, eine Frau die komischerweise witzig ist, eine die man fragt wo die Mutter herkommt, eine von ganz unten, ein Hartz IV Kind, ein Kind ohne Vater, ganz schön frech, ganz schön laut, ganz schön viel.

Dabei ist Rebecca eigentlich ziemlich entspannt, selbst wenn die Welt es meist nicht ist. Sie findet in Allem stets den Humor, denn was bleibt uns anderes übrig? Das hat sie von ihrer Mutter gelernt, die immer, wenn Rebecca ängstlich war, auf persisch zu ihr sagte Azizam. Ein Wort, das Rebecca seit sie denken kann begleitet. Als Kind wo sie übelst peinlich von der Spielplatzrutsche gestürzt ist bis heute als Erwachsene, wenn sie nach viel zu langer Zeit aus Berlin mal wieder ihre Mama anruft. Wie hat sich in all den Jahren so viel ändern können und dieses eine kleine Wort ist trotzdem immer die richtige Antwort?

Rebecca Pap bekannt aus Erfolgsformaten wie falsch, aber lustig und ihrem Podcast Anti Alles, startet jetzt endlich mit ihrem ersten eigenen Soloprogramm Azizam und das macht sie mit ganzem Herzen. Machen sagt man nicht. Warum denn nicht, es ist doch so ein gutes Wort? Okay aber was wird Rebecca dann da auf der Bühne machen? Ganz schön viel und das wird ganz schön witzig!

Künstler*in
Rebecca Pap

Weitere Informationen
© Jonathan Ideges

Einlass: 19:00 Uhr

Es gibt Stoffe, die altern nicht – sie werden dichter. Unruhiger. Frankenstein gehört zu diesen Erzählungen, die sich mit jeder Zeit neu aufladen: als Mythos der Moderne, als Gründungsfantasie der Wissenschaft, als Albtraum der Selbstermächtigung.

Was, wenn Frankenstein mehr geschaffen hat, als wir dachten? Mary Shelleys FRANKENSTEIN erzählt vom fast kindlichen Drang des Menschen, sein Verantwortungsbewusstsein an seine eigenen Möglichkeiten zu verlieren. Kaum eine andere Figur steht so für die Ambivalenz von Fortschritt: Hoffnung und Erkenntnis, Überforderung und Kontrollverlust, Wunder und Katastrophe. Frankenstein ist ein vibrierendes Gefüge aus Fragen: Wer erschafft wen? Wo beginnt Leben? Was bedeutet Leben? Was passiert, wenn das, was wir erschaffen, uns besser versteht als wir selbst? Und was, wenn es nicht mehr verschwinden will?

Lothar Kittsteins Überschreibung des weltberühmten Romans stellt die Frage nach menschlicher Verantwortung radikal neu. Hat Frankenstein mit seinem Wesen wohlmöglich ein Bewusstsein geschaffen, das in der Lage ist, seinen Schöpfer zu dominieren? Mit der liebenden Elisabeth und seinem engsten Freund Henry kämpft Viktor Frankenstein gegen eine Monstrosität, die so bedrohlich fremd ist, weil sie aus dem Eigenen kommt. Ein Abend über die gefährlichste aller menschlichen Fähigkeiten: die Welt neu zu erschaffen – im Glauben, sie zu befreien. Nichts für schwache Nerven.

Sie gehören zu einer verwöhnten Generation. Ernsthafte Widerstände hatten sie nicht zu überwinden, Notlagen blieben ihnen erspart, Verantwortung übernahmen sie allenfalls für sich selbst. Dafür ließen sie sich schamlos viel Zeit für Freundschaften, Affären und Exzesse. Das Glück lag in ein paar rauschhaften Momenten und der Vorrat an Zukunft schien unerschöpflich. Am Scheitelpunkt ihres Lebens kommen die Freunde Zoe, Fiffy, Nico, Tristan und Dennis plötzlich ins Grübeln. Wo sind die ersten vier Jahrzehnte geblieben? Ist man noch auf Kurs, noch in Form, noch offen für Neues? Spürt man noch etwas von jener Intensität, über die man jetzt immer häufiger spricht? Und was sieht eigentlich die Agenda für die zweite Lebenshälfte vor? In rasanten Dia- logen durchstreift das Freundes-Quintett Fragen von Kulinarik und Bestattungsvorsorge, Outdoorkleidung und ungestillten Erlebnishunger. Dabei kommt die Rede unvermeidlich auch auf das, was war. Zwischen Nostalgie und Ernüchterung, Verklärung und Klarsicht fallen die Langzeitfreunde immer wieder neu auf sich herein. Und dabei haben sie noch so viele Pläne. – Rebekka Kricheldorfs Stück ist eine komprimierte Zeitreise durch die Jahrzehnte, eine Komödie für Best Ager und alle anderen, die nicht gerne erwachsen werden.

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Stephanie Lottermoser steht für zeitgenössischen Jazz voller Groove, lyrischer Kraft und erzählerischer Tiefe. Mit ihrem warmen Saxophonton, ihrer charakteristischen Stimme und einer unverwechselbaren musikalischen Handschrift schafft sie eine Klangsprache, die berührt und lange nachhallt.

Die preisgekrönte Saxophonistin, Sängerin und Komponistin konzertierte weltweit und war unter anderem beim EFG London Jazz Festival, Addis Jazz Festival, Bob Collymore International Jazz Festival, Jazz Baltica und ELBJAZZ zu erleben. Ihre Konzerte zeichnen sich durch Intensität, Authentizität und eine besondere Nähe zum Publikum aus.

2026 gründete sie ihr eigenes Label LOTTERLEBEN MUSIC. Das dort veröffentlichte Album LIVE at the Bauer Studios dokumentiert eindrucksvoll die Spontaneität und Ausdruckskraft ihrer Live-Performance. Zu den aktuellen Projekten zählt außerdem die Suite Ubuntu – Balance of Souls, inspiriert von Konzertreisen und musikalischen Begegnungen in West- und Ostafrika.

„Ein Drive, der die Sonne aufgehen lässt und einem gleichzeitig den Boden unter den Füßen wegzieht. Eigentlich ist jedes der Stücke zu kurz.“ (Süddeutsche Zeitung)

Künstler*in
Stephanie Lottermoser


Weitere Informationen
© Simon Heydorn

Präsentiert vom Kulturkreis Hallenbad e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Werther verliebt sich – zuerst in die Natur, dann in Lotte. Doch Lotte ist mit Albert verlobt, der angenehm, aber langweilig ist. Werther will sich nicht in die Beziehung einmischen, zumal er glaubt, Lotte ohnehin mit seinen heftigen Ge- fühlen überfordert zu haben. Er zieht sich an den Hof eines Grafen zurück, aber das Hofleben erfüllt ihn nicht. Also kehrt er zurück und hofft auf einen Neuanfang mit Lotte, doch sie ist inzwischen mit Albert verheiratet. Stürmisch und leidenschaftlich verliebt, drängt sich Werther erneut in Lottes Leben. Er kann die Ehe nicht akzeptieren, an der Lotte festhält – eine ebenso spannungsgeladene wie ausweglose Situation.

„Die Leiden des jungen Werthers“ geriet 1774 in ganz Europa zur literarischen Sensation und machte den erst 25-jährigen Goethe über Nacht zum Star der jungen Stürmer und Dränger. Ursprünglich wollte Goethe den Stoff über Werthers unerfüllte Liebe zu Lotte als Bühnenstück bearbeiten, entschied sich schließlich aber für die Form des Briefromans. Werther wurde zur Identifikationsfigur für viele, vor allem junge Menschen, die sich in der damaligen politisch-sozialen Situation nach einem eigenen selbstbestimmten Leben sehnten und in ihrer bürgerlichen Existenz eingeengt fühlten. Fühlt sich unglückliche Liebe heute noch genauso an? Die Inszenierung des „Klassikers“ sucht hierauf eine Antwort…

In Verena Keßlers Roman GYM spielt in einer Welt, in der der Körper mehr ist als nur ein Körper. Er ist Projekt, Aushängeschild, Beweisführung und Dauerbaustelle in einem. Man trainiert nicht nur Muskeln, sondern auch das richtige Auftreten, die richtige Wirkung, das richtige Leben. Und während alle versuchen, besser zu werden, fragt sich niemand mehr: wofür eigentlich?
Die Protagonistin liebt ihren neuen Job im „Mega Gym“. Es gibt keinen Leistungsdruck, keine Überstunden, dafür liebenswerte Kolleginnen und einen verständnisvollen Chef. Alles perfekt, wäre da nicht die klitzekleine Lüge, zu der sie sich im Einstellungsgespräch hat hinreißen lassen, weil man sie für zu mollig hielt. Sie habe kürzlich erst entbunden, hat sie behauptet. Doch dann verselbständigt sich die erfundene Mutterschaft – sie wird zur Begründung von Stress, Schlafmangel, Hormonstörungen. Eine Geschichte, die nie existiert hat, spinnt sich wie von selbst fort. Sie wird zur jungen Mutter, die alles schafft . Die sich nicht hängen lässt. Die trotz allem funktioniert. Ihre Geschichte wird nicht hinterfragt, sondern gebraucht. Sie macht sie anschlussfähig. Doch mit jeder neu- en Erklärung wird es enger – bis es schließlich knallt.
GYM ist ein Stück über Menschen, die ihre Körper als ein unvollendetes Projekt betrachten und ständig unterwegs zu einer besseren Version ihrer selbst sind. So als gelte es, im eigenen Leben mitzuhalten.

DIE SHOW WIRD AUF KUNSTEIS DURCHGEFÜHRT!
Die Musik-Show auf Eis findet auf einer künstlichen Eisfläche, genannt LIKE-ICE! statt.
Diese Technologie, die von einem deutschen Unternehmen entwickelt wurde, ist die ökologisch sinnvollste Lösung mit den geringsten Auswirkungen auf die Umwelt!

Die spektakuläre Musik-Show auf Eis!
Mit den Musik-Highlights aus Frozen 1&2!

Freude pur für die großen und kleinen Fans des Kino- und Musical-Hits!

Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und
Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis!

Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine
abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis!
Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong)
zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit
Eistänzern, Akrobaten aus Circo de Cuba, sowie innovativer Bühnentechnik und ein
eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie.
Mit einer eindrucksvoll inszenierten neuen Eisshow, einer Symbiose aus Eistanz und
atemberaubender Zirkusakrobatik, nimmt die neue Musik Show auf Eis, das Publikum mit auf eine
zauberhafte Reise in eine magische Märchenwelt.
Das populäre Wintermärchen zeigt auf wunderbare Weise, welch große Rolle Liebe, Freundschaft
und Tapferkeit im Leben spielen.

Das Märchen wurde in einfühlsamer Art in eine „On Ice“ – Adaption voller Geheimnisse und
Fantasien geformt.

Großartige Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und
Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild!
ALLE SONGS LIVE GESUNGEN
Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz
und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren
magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert!
Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit
seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt!
In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann
bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.
Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald
des hohen Nordens entführen!

Mit Anmut, Schönheit und Eleganz, mit unglaublicher Leichtigkeit sowie erstaunlicher technischer
Präzision wird das Publikum in den Bann einer grenzenlosen Fantasie gezogen. Über 300
prachtvolle Kostüme, neue innovative und einfallsreiche Regie, spektakuläre Choreografien,
mitreißende Musik und atemberaubende Akrobatik erschaffen ein einmaliges, magisches
Spektakel – LIVE ON ICE!

Nur die besten Sänger*, Eistänzer und Akrobaten schaffen den Sprung in dieses
Internationale „Best Of“ – Ensemble. Bestaunen Sie die höchste technische Präzision der Star-
Artisten und Preisträger zahlreicher internationaler Zirkusfestivals.

Einlass: 17:00 Uhr

Julia Brandner ist eine deutsche Stand-up-Comedienne, die vor allem für ihren direkten, ehrlichen und selbstbewussten Humor bekannt ist. In ihren Auftritten spricht sie offen über Themen wie Dating, Rollenbilder, Körperwahrnehmung und gesellschaftliche Erwartungen. Dabei kombiniert sie persönliche Erfahrungen mit pointierten Beobachtungen und einer guten Portion Ironie.

Mit ihrem zweiten Soloprogramm „Calm your Tits“ setzt sie genau hier an: Der Titel spielt provokant und humorvoll mit gängigen Redewendungen und lädt dazu ein, gesellschaftliche Normen mit einem Augenzwinkern zu hinterfragen. In „Calm your Tits“ geht es um Selbstakzeptanz, Feminismus und den alltäglichen Wahnsinn – immer ehrlich, oft frech und sehr unterhaltsam.

Wer glaubt, schon alles gehört zu haben, sollte erst mal ihre Stories hören. Mit messerscharfer Zunge und entwaffnender Offenheit spricht sie über die Absurditäten von Hochzeiten, peinliche Celebrity Crushes, offene Beziehungen und ihre eigene Bisexualität. Zwischen Dates mit toten Fischen, gesellschaftlichen Tabus und Selbstironie trifft sie immer genau ins Schwarze – manchmal provokant, oft charmant, aber immer zum Brüllen komisch.


Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 28 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Andrea Funk

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg

Einlass ab 19:30 Uhr

Den beiden Freundinnen Lena und Heike steht das Wasser beruflich bis zum
Hals. Auch privat liegen beide auf dem Trockendock. Dann winkt ein
lukratives Angebot: Eine Woche soll auf einer Schiffsreise die Happy Hour
gestaltet werden – kein Problem! Sie sehen sich schon auf einer Weltreise von einem internationalen Publikum gefeiert. Und sie bekommen den Job - aber wohin die Reise wirklich geht und welche Stürme sie überstehen müssen, das ahnen sie noch nicht…

Sie trotzen den Wellen, glätten die Wogen und schlittern mit Tiefgang in jede
Schieflage. Hauptsache, das Glas ist immer halbvoll! Freuen Sie sich auf neue Lachfalten, straffen Bauchmuskelkater und prickelnde Missverständnisse - das wird hochprozentig!

Ratzfatzrubbeldiekatz-Ahoi!

Einlass: 19 Uhr

Julia Brandner ist eine deutsche Stand-up-Comedienne, die vor allem für ihren direkten, ehrlichen und selbstbewussten Humor bekannt ist. In ihren Auftritten spricht sie offen über Themen wie Dating, Rollenbilder, Körperwahrnehmung und gesellschaftliche Erwartungen. Dabei kombiniert sie persönliche Erfahrungen mit pointierten Beobachtungen und einer guten Portion Ironie.

Mit ihrem zweiten Soloprogramm „Calm your Tits“ setzt sie genau hier an: Der Titel spielt provokant und humorvoll mit gängigen Redewendungen und lädt dazu ein, gesellschaftliche Normen mit einem Augenzwinkern zu hinterfragen. In „Calm your Tits“ geht es um Selbstakzeptanz, Feminismus und den alltäglichen Wahnsinn – immer ehrlich, oft frech und sehr unterhaltsam.

Wer glaubt, schon alles gehört zu haben, sollte erst mal ihre Stories hören. Mit messerscharfer Zunge und entwaffnender Offenheit spricht sie über die Absurditäten von Hochzeiten, peinliche Celebrity Crushes, offene Beziehungen und ihre eigene Bisexualität. Zwischen Dates mit toten Fischen, gesellschaftlichen Tabus und Selbstironie trifft sie immer genau ins Schwarze – manchmal provokant, oft charmant, aber immer zum Brüllen komisch.


Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 28 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Andrea Funk

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg

Einlass ab 19:30 Uhr

Diese Veranstaltung wurde vom 10.09.2026 auf den 13.03.2027 verschoben.

Svantje, die Nichte des berühmten Fischerpaares, das einst durch einen Zauberfisch zu großem Reichtum gelangte, am Ende jedoch wieder in seinem kleinen Haus am Meer lebte, begibt sich auf die Spuren ihrer Vorfahren. Auf ihrem Weg begegnet sie dem rätselhaften Butt, der die Wünsche der Menschen erfüllen kann und schlüpft in die Rollen der armen Fischerin, der Königin, der Päpstin und durchläuft alle Stationen auf der Suche nach Glück und Zufriedenheit.
Das berühmte Märchen neu erzählt mit schönen Liedern und der ewigen Frage danach, was uns zufrieden macht…

Die Puppenspielerin Jeannette Luft, die Schauspielerin Claudia Spörri und der Puppenspieler Leo Mosler haben sich zum Ziel gesetzt, das Figurentheater, eine der ältesten und faszinierendsten Bühnenkünste überhaupt, in seiner ganzen Komplexität auszuloten.

Figurentheater mit Musik - Nach dem Märchen der Gebrüder Grimm.

Die Veranstaltungsreihe „Figurentheater in der CD-Kaserne“ wird unterstützt durch die Bürgerstiftung Celle. Die CD-Kaserne wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 14:30 Uhr, Beginn der Veranstaltung ist 15:00 Uhr

Tageskassenpreis: 10 € (wenn noch Karten verfügbar)

Einlass ab 14:30 Uhr

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Als Paula sieben wird, beginnt es. Sie wird schwer und dick und immer schwerer. Sogar im Wasser geht Paula jetzt unter, trotz Schwimmring. In ihrer großen Familie ist keiner so schwer wie Paula und alle haben plötzlich Kreuzschmerzen, wenn sie Paula hochheben wollen. Nur nicht Onkel Hiram aus Australien, der nimmt sie einfach wie immer auf den Arm und wirft sie in die Luft. Und Paula kommt nicht mehr runter. Hier oben ist alles leicht und Paula fliegt und fliegt und fliegt. Sie fühlt sich endlich wieder frei und leicht. Tag für Tag lebt sie nun mit den Wolken, liest Bücher und schläft in den Baumkronen. Paula ist glücklich. Nur manchmal fühlt sie sich ein wenig einsam. Vielleicht wäre alles so geblieben. Vielleicht hätte Paula das nächste und das übernächste Jahr alleine in der Luft verbracht. Aber das Leben steckt voller Überraschungen und irgendwann ist Alleinsein auch irgendwie doof…

Altersempfehlung: 6+

Produktion: Theater Mummpitz Nürnberg
Regie: Andrea Maria Erl
Bühnenbild: Maria Pfeiffer
Kostüme: André Schreiber
Musik: Özgür Kantar
Mit: Ferdinand Roscher, Özgür Kantar, Sabine Zieser

Foto: Thomas Riese

Der Einstein des Unsinns feiert seine explosivsten Highlights!

Er ist der Mann, dessen Frisur aussieht, als hätte er gerade ein persönliches Date mit einem Van-de-Graaff-Generator gehabt: Konrad Stöckel, der wohl verrückteste Wissenschafts-Comedian der Republik, geht mit seinem neuen „Best of“-Programm auf Tour!
Wer glaubt, Wissenschaft sei trocken, hat Konrad Stöckel noch nicht erlebt. Seit über 20 Jahren beweist der Erfinder der „Stimmungswissenschaft“, dass physikalische Gesetze am besten dann Spaß machen, wenn sie kurz vor der Detonation stehen. In seinem Best-of-Programm serviert er nun die absoluten Filetstücke des gepflegten Wahnsinns – eine wilde Mischung aus Comedy, kruden Experimenten und verblüffenden Erkenntnissen.

Was erwartet das Publikum?
Ein Abend mit Konrad Stöckel ist wie ein Physik-Leistungskurs auf Red Bull. In seiner unnachahmlichen Art präsentiert er die Highlights aus seinen Erfolgsshows:

Druckwelle statt Langeweile: Warum fliegen Klopapierrollen durch den Saal?

Schall und Rauch: Wie man mit Nebelkanonen und einer ordentlichen Portion Konfetti die Thermodynamik erklärt.

Gefährliches Halbwissen: Warum man zu Hause niemals das nachmachen sollte, was Konrad auf der Bühne mit Mikrowellen, flüssigem Stickstoff oder Staubsaugern anstellt.

„Ich möchte, dass die Leute nach der Show nicht nur Tränen gelacht haben, sondern auch wissen, warum ihr Gehirn eigentlich kein Wackelpudding ist – obwohl es sich manchmal so anfühlt“, so Stöckel über seine Mission.
Es wird laut, es wird bunt, und ja – es wird höchstwahrscheinlich wieder ordentlich stinken und krachen!
Sichern Sie sich Ihre Plätze in den vorderen Reihen (Regenponchos sind optional, aber empfohlen). Ein Spektakel für die ganze Familie, für Nerds, für Wissensdurstige und für alle, die im Physikunterricht früher immer nur aus dem Fenster gestarrt haben.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 14:30 Uhr, Abendkassenpreis: 26 € / 18 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Já Rulssmann

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 14:30 Uhr

Als Paula sieben wird, beginnt es. Sie wird schwer und dick und immer schwerer. Sogar im Wasser geht Paula jetzt unter, trotz Schwimmring. In ihrer großen Familie ist keiner so schwer wie Paula und alle haben plötzlich Kreuzschmerzen, wenn sie Paula hochheben wollen. Nur nicht Onkel Hiram aus Australien, der nimmt sie einfach wie immer auf den Arm und wirft sie in die Luft. Und Paula kommt nicht mehr runter. Hier oben ist alles leicht und Paula fliegt und fliegt und fliegt. Sie fühlt sich endlich wieder frei und leicht. Tag für Tag lebt sie nun mit den Wolken, liest Bücher und schläft in den Baumkronen. Paula ist glücklich. Nur manchmal fühlt sie sich ein wenig einsam. Vielleicht wäre alles so geblieben. Vielleicht hätte Paula das nächste und das übernächste Jahr alleine in der Luft verbracht. Aber das Leben steckt voller Überraschungen und irgendwann ist Alleinsein auch irgendwie doof…

Altersempfehlung: 6+

Produktion: Theater Mummpitz Nürnberg
Regie: Andrea Maria Erl
Bühnenbild: Maria Pfeiffer
Kostüme: André Schreiber
Musik: Özgür Kantar
Mit: Ferdinand Roscher, Özgür Kantar, Sabine Zieser

Foto: Thomas Riese