Das Jahr 2025 markiert einen bedeutenden Meilenstein für die US-Armee und die Stadt Ansbach: 80 Jahre enge deutsch-amerikanische Freundschaft.
Um dieses besondere Jahr zu würdigen, laden die US-Armee und die Stadt Ansbach Sie zu einem festlichen Big-Band-Konzert mit der renommierten U.S. Army Europe-Africa Band ein. Die 1940 gegründete USAREUR-AF Band ist ein vielseitiges und begehrtes Ensemble, eines von nur vier professionellen Chorgruppen der Armee. Mit über 200 Auftritten pro Jahr in mehr als 32 Ländern Europas, des Nahen Ostens und Afrikas begeistern die Musikerinnen und Musiker das Publikum mit ihrer Musik. Diese Soldatinnen und Soldaten repräsentieren das Beste der US-Armee. Erleben Sie das 12-köpfige Ensemble bei dieser schwungvollen Big-Band-Konzert und feiern Sie mit uns 80 Jahre deutsch-amerikanische Partnerschaft und Freundschaft!


Ansbach, Germany - The year 2025 marks a major milestone for the U.S. Army and the city of Ansbach: 80 years of enduring German American friendship. To honor this meaningful year, the U.S. Army and the city of Ansbach invite you to a Big Band concert featuring the acclaimed U.S. Army Europe-Africa Band. Originally activated in 1940, the USAREUR-AF Band is a versatile ensemble in great demand. The ensemble is one of only four full-time choral groups in the Army. The band performs more than 200 missions annually, and has appeared in over 32 European, Middle Eastern, and African countries in the last decade. These Soldier musicians represent the best of the United States Army. Check out this 12-member ensemble for this Big Band Bash, celebrating 80 years of German American partnership and friendship!

Einlass ab 18:15 Uhr

„Der Billabongkönig“ erzählt die spannende und humorvolle Geschichte eines ungewöhnlichen Krokodils. Ben, der mächtige König des Billabong, hat ein Problem: Er hat Angst vor dem Zahnarzt! Als der herablassende Zahnarzt Kaukasius seine Machtposition ausnutzt und dunkle Pläne schmiedet, beginnt ein turbulentes Abenteuer. Unterstützung erhält Ben von einem jungen und mutigen Krokodilwächtervogel, dem kleinen Ben. Diese Vögel haben eine wichtige Aufgabe: Sie befreien die Zähne der Krokodile von lästigen Parasiten und fungieren dabei als treue Helfer und Beschützer.
Der kleine Ben zeigt in dieser Geschichte großen Mut und Einfallsreichtum. Gemeinsam kämpfen sie gegen die Machenschaften von Kaukasius und müssen sich gegen einige Bedrohungen zur Wehr setzen. Dabei lernen sie, dass Macht nicht immer in den Händen eines Einzelnen liegen sollte.

Das Stück, welches 2023 für den Deutschen Jugendliteraturpreis nominiert war, wird von uns erstmals für das Theater adaptiert, und greift auf spannende Weise wichtige Themen wie Demokratie, Gemeinschaft und die Bedeutung von Zusammenhalt auf. In einer dramatischen Entwicklung finden sich die Tiere der Billabong in einem Konflikt wieder, der ihre gesamte Lebensweise in Frage stellt. Wird Ben bereit sein, seine Krone abzulegen und Platz für junge Ideen und eine demokratische Regierungsform zu machen?

Ein Stück voller Überraschungen, Verrat und Mut, das zeigt, dass wahre Größe manchmal darin liegt, loszulassen. Ein relevantes und wichtiges Thema, was uns alle angeht.

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

Aus dem Briefwechsel der Familie Goldbach im zweiten Weltkrieg.

Die gesammelten Briefe der Familie Goldbach geben einen detailreichen Einblick in das Alltagsleben einer vielleicht ganz normalen deutschen Familie, mitten im zweiten Weltkrieg. Die Texte machen anschaulich, wie die Ideologien der Zeit an der grausamen Wirklichkeit zerbröseln, wie Fliegerangriffe auf die Stadt und der Verlust zweier der drei Söhne sowie der Tochter den Krieg ins Wohnzimmer bringen und wie Banalität und Grausamkeit parallel zueinander existieren können.

Die Generationen danach sehen sich bis heute mit der Frage konfrontiert: Wie umgehen mit der Geschichte der eigenen Familie? Andreas Thamm und Stephan Goldbach bringen diese Texte in einer musikalisch-literarischen Performance zu Gehör, die den Versuch unternimmt, Antworten auf diese Frage zu finden.
Die ausgewählten Texte konzentrieren sich auf Stellen, die uns Aufschluss liefern über a) den konkreten Alltag einer Familie im Krieg, b) die Banalität im Bösen und c) die politische Haltung sowie die Ideale der Protagonist:innen und wie diese sich unter dem Eindruck des Krieges verändern. Die Lesung teilt die einzelnen Rollen nicht auf, sondern stellt das Material als solches dar, das von Stephan Goldbach, dem Enkel des überlebenden Sohnes der Familie, mitgebracht wird. Der Modus der drei Sprechenden auf der Bühne ist der des Entdeckens und Reflektierens, eine Live-Forschung am Text. Die Produktion beleuchtet die Frage nach Vererbbarkeit von Traumata und Schuld und dem transgenerationalen Umgang mit politischen Fragen aus Vergangenheit und Gegenwart, der ein so wichtiger Baustein für funktionierende Diskursfähigkeit einer Gesellschaft ist.

feat. Lisa Ströckens und Valentin Bartzsch
Bilder: Marian Lenhard


Suppkultur (Stephan Goldbach, Musiker, und Andreas Thamm, Autor) bringen Text, Musik und Suppe ins Loft. Monatlich verhandeln Thamm, Goldbach und ihre Gäste das Albernste und die großen Themen unserer Zeit, immer konzeptionell durchdacht, fast sogar mit Anspruch und immer überraschend, nie gleich.

(J´ai envie de toi)
Komödie von Sebastien Castro
Deutsch von Kim Langner
Inszenierung: Martin Rassau

Mit Volker Heißmann & Martin Rassau

Sowie Hannah Baus, Steffi Brehmer, Christin Deuker und Patric Dull
Eine treffende und sehr aktuelle Komödie, die alle Generationen anspricht. Sicher ist es Ihnen schon passiert, dass Sie eine SMS an die falsche Adresse verschickt haben…. Heute abend passiert genau das! Er glaubt, er habe an seine neueste Eroberung, den Text „Ich habe Lust auf Dich“ geschickt; aus Versehen ist die SMS aber an seine Ex gegangen. Der Abend hat schlecht angefangen und entwickelt sich definitiv immer katastrophaler, weil sein Wohnungsnachbar bei ihm eindringt. Der hat die trennende Zwischenwand der beiden Appartements abgerissen, weil laut Wohnungsgrundriss ihm der dahinterliegende Schrank gehört.
Der Autor nutzt rührende Charaktere und verrückte, aber realistische Situationen, um heutige Themen wie z.B. Beziehungsforen im Internet anzugreifen. Ein herrlicher Spass!

EInlass 18:30

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

Die Akkordeonale ist eine einzige Hommage an ein vielgeliebtes, aber oft noch unterschätztes Instrument. Hier zeigt sich das Akkordeon mit all seinem Charme, Temperament und Esprit als Solist oder tragbares Orchester am Gurt. Seit 2009 versammelt der Niederländer Servais Haanen alljährlich Musiker und Musikerinnen aus unterschiedlichsten Ländern zu einem überraschenden Ensemble-Mix quer durch sämtliche Stilarten. Dieses Jahr im Programm: Inselsounds aus dem wilden Sardinien mit Organetto und Launeddas, klassisch-zeitgenössische Kostbarkeiten, schottischer High-Speed-Folk, erfrischender Gesang zu Akkordeon aus allen Himmelsrichtungen sowie niederländische Klangästhetik, Cello unkonventionell und eine Moderation mit Kultstatus. Pulsierende Wechsel von Soli und Ensemblestücken. Spannende Interaktionen zwischen den Musikern und Musikerinnen sind das Herzstück jeder Akkordeonale. Ein Fest der Klänge!

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Rolf Weingarten

THE CAT´S TABLE

CINEMATOGRAPHIC JAZZ BY TOM REINBRECHT

Guter Jazz kann wie ein spannender Film mit unvorhersehbaren Wendungen sein, in dem viele Genres Hand
in Hand gehen: Action, Krimi, Komödie, Romanze, Thriller, manchmal sogar Horror.

Bei The Cat‘s Table kommt das Kopfkino mächtig in Gang und steht als Cinematographic Jazz über der Musik des Quartetts um den Münchener Saxofonisten Tom Reinbrecht.

Mit diesem Projekt setzt sich der Visionär musikalisch über Genre-Grenzen hinweg, verbindet das Wilde und
Ungezähmte, den Rock´n´Roll im Jazz, aber auch den Jazz im Rock´n´Roll. Cat´s Table ist sinnliches Kopfkino, das funky und beseelt ist, mächtig groovt, melodisch verführerisch und im Gesamtbild mitunter knallbunt ist. The Cat´s Table spielt eine Musik, die so mitreißt, dass wir vergessen in den Popcorn-Eimer zu greifen.

Besetzung

Tom Reinbrecht: saxes
Jan Eschke: keys
Patrick Scales: bass
Christian Lettner: drums
special guest: Ferdinand Kirner: guitars

Einlass: 19 Uhr

Ein Umweltschutz-Musical von Ralf Hardenberg und Robert Eilers
Es spielen Schüler*innen des Labenwolf-Gymnasiums Nürnberg, begleitet von Musikern der Staatsphilharmonie Nürnberg

Bereits im Juli 2024 wurde das Theaterstück „Schluss mit Plastik“ aus der Feder von Ralf Hardenberg im Nürnberger Theater Mummpitz uraufgeführt. Es beschreibt das bunte Leben im Ozean einerseits und andererseits das Leben von Familie Hempel, die mit Unmengen von Plastikmüll in ihrer Wohnung lebt. Heinrich Dreckweg wird gerufen, dessen Firma Ruckzuck-Dreckweg mit seinem Müllmädchen Isa den Müll abholt und ins Meer schmeißt. Doch Nele, die jüngste Tochter der Familie Hempel folgt den Beiden und stellt sie zur Rede. Nele und das Müllmädchen Isa werden Freundinnen, Kinder demonstrieren. Da treten drei Zukünfte aus dem Jahr 2050 auf und berichten: „Wir haben es geschafft, der Müll ist weg. Das Leben ist in die Ozeane zurückgekehrt.“ Zurück in der Gegenwart beginnen die Kinder den Müll einzusammeln und ermahnen die Erwachsenen. Die Schildkröten und andere Meerestiere können aufatmen.

Der Komponist Robert Eilers vom Rotary Club Vechta hat im Folgenden die Musik zu dem Theaterstück komponiert. Es spielt und singt die Klasse 6c des Labenwolf-Gymnasiums unter der Regie von Gerd Beyer und der theaterpädagogischen Begleitung von Meike Kremer vom Theater Mummpitz. Elf Musiker*innen der Staatsphilharmonie Nürnberg begleiten die Kinder musikalisch.

Ermöglicht wird all das durch Sponsoren und Mit-Veranstalter wie die weiteren Rotary Clubs „Nürnberg“, „Nürnberg Sigena“, den Tiergarten, das Theater Mummpitz, die Stadt Nürnberg, die Brochier Stiftung und die Sparkasse Nürnberg.

Der Verkauf startet in Kürze!

Tango Transit sind Martin Wagner (Akkordeon), Hanns Höhn (Bass) und Andreas Neubauer
(Schlagzeug). Seit 2008 hat das Trio aus dem Frankfurter Raum bei über 600 Konzerten im Inund
Ausland überzeugt sowie fünf CDs und eine Live-DVD veröffentlicht.
Die Art, nach der hier Energie und Ausdruckskraft des klassischen Tangos mit modernem Sound
verschmilzt, sucht ihresgleichen: Elemente aus der Cajun-Musik Louisianas mischen sich mit der
Rohheit des Balkans, französische Musette trifft auf orientalische Klänge; hinzu kommen
bisweilen gar House Bass Drum oder Wah-Wah und Verzerrer beim Akkordeon, wie auf dem
Album "Akrobat" (JAZZNARTS) zu hören ist. Dieses enthält neben Kompositionen der Band
erstmals auch drei Bearbeitungen (Roger Waters "Brain Damage", Astor Piazzollas "Libertango"
und F. Mendelssohn Bartholdys "Elfentanz") und ist das Ergebnis einer intensiven
Zusammenarbeit von drei außergewöhnlichen Instrumentalisten.
Die Musik von Tango Transit ist kraftvoll, filigran, melancholisch und schweißtreibend und live
äußerst beeindruckend.
Das Jazzthing schreibt: "Das Trio musiziert auf höchsten Niveau, jeder ist Solist… eine
Entdeckung!"
Martin Wagner - Akkordeon
Hanns Höhn - Kontrabass
Andreas Neubauer - Schlagzeug

Einlass: 19 Uhr

Ein selbstgebundener Kranz zur Feier für besondere Anlässe oder zur Dekoration des eigenen Zuhauses. - Felicitas Berstel wird saisonale Materialien mitbringen und Ihnen zeigen, wie Sie Ihren individuellen
jahreszeitlichen Kranz gestalten können.

In der Kursgebühr sind alle Materialien enthalten.

Hier keine Tickets verfügbar

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Ein Umweltschutz-Musical von Ralf Hardenberg und Robert Eilers
Es spielen Schüler*innen des Labenwolf-Gymnasiums Nürnberg, begleitet von Musikern der Staatsphilharmonie Nürnberg

Bereits im Juli 2024 wurde das Theaterstück „Schluss mit Plastik“ aus der Feder von Ralf Hardenberg im Nürnberger Theater Mummpitz uraufgeführt. Es beschreibt das bunte Leben im Ozean einerseits und andererseits das Leben von Familie Hempel, die mit Unmengen von Plastikmüll in ihrer Wohnung lebt. Heinrich Dreckweg wird gerufen, dessen Firma Ruckzuck-Dreckweg mit seinem Müllmädchen Isa den Müll abholt und ins Meer schmeißt. Doch Nele, die jüngste Tochter der Familie Hempel folgt den Beiden und stellt sie zur Rede. Nele und das Müllmädchen Isa werden Freundinnen, Kinder demonstrieren. Da treten drei Zukünfte aus dem Jahr 2050 auf und berichten: „Wir haben es geschafft, der Müll ist weg. Das Leben ist in die Ozeane zurückgekehrt.“ Zurück in der Gegenwart beginnen die Kinder den Müll einzusammeln und ermahnen die Erwachsenen. Die Schildkröten und andere Meerestiere können aufatmen.

Der Komponist Robert Eilers vom Rotary Club Vechta hat im Folgenden die Musik zu dem Theaterstück komponiert. Es spielt und singt die Klasse 6c des Labenwolf-Gymnasiums unter der Regie von Gerd Beyer und der theaterpädagogischen Begleitung von Meike Kremer vom Theater Mummpitz. Elf Musiker*innen der Staatsphilharmonie Nürnberg begleiten die Kinder musikalisch.

Ermöglicht wird all das durch Sponsoren und Mit-Veranstalter wie die weiteren Rotary Clubs „Nürnberg“, „Nürnberg Sigena“, den Tiergarten, das Theater Mummpitz, die Stadt Nürnberg, die Brochier Stiftung und die Sparkasse Nürnberg.

Ausverkaufte Vorstellung, nicht abgeholte reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

Ein Umweltschutz-Musical von Ralf Hardenberg und Robert Eilers
Es spielen Schüler*innen des Labenwolf-Gymnasiums Nürnberg, begleitet von Musikern der Staatsphilharmonie Nürnberg

Bereits im Juli 2024 wurde das Theaterstück „Schluss mit Plastik“ aus der Feder von Ralf Hardenberg im Nürnberger Theater Mummpitz uraufgeführt. Es beschreibt das bunte Leben im Ozean einerseits und andererseits das Leben von Familie Hempel, die mit Unmengen von Plastikmüll in ihrer Wohnung lebt. Heinrich Dreckweg wird gerufen, dessen Firma Ruckzuck-Dreckweg mit seinem Müllmädchen Isa den Müll abholt und ins Meer schmeißt. Doch Nele, die jüngste Tochter der Familie Hempel folgt den Beiden und stellt sie zur Rede. Nele und das Müllmädchen Isa werden Freundinnen, Kinder demonstrieren. Da treten drei Zukünfte aus dem Jahr 2050 auf und berichten: „Wir haben es geschafft, der Müll ist weg. Das Leben ist in die Ozeane zurückgekehrt.“ Zurück in der Gegenwart beginnen die Kinder den Müll einzusammeln und ermahnen die Erwachsenen. Die Schildkröten und andere Meerestiere können aufatmen.

Der Komponist Robert Eilers vom Rotary Club Vechta hat im Folgenden die Musik zu dem Theaterstück komponiert. Es spielt und singt die Klasse 6c des Labenwolf-Gymnasiums unter der Regie von Gerd Beyer und der theaterpädagogischen Begleitung von Meike Kremer vom Theater Mummpitz. Elf Musiker*innen der Staatsphilharmonie Nürnberg begleiten die Kinder musikalisch.

Ermöglicht wird all das durch Sponsoren und Mit-Veranstalter wie die weiteren Rotary Clubs „Nürnberg“, „Nürnberg Sigena“, den Tiergarten, das Theater Mummpitz, die Stadt Nürnberg, die Brochier Stiftung und die Sparkasse Nürnberg.

Ausverkaufte Vorstellung, nicht abgeholte reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Wo endet die Kunstfreiheit – und wer definiert diese Grenze?
In Zeiten, in denen Kunst zunehmend zum Gegenstand gesellschaftlicher Debatten wird, stellt sich die Frage, welche Freiheiten ihr zugestanden werden und wo rechtliche oder moralische Schranken greifen. Wann brauchen wir Regeln zur Einhaltung von gesellschaftlichen Normen, wann welche zum Schutz der Kunst?

Zwischen Cancel Culture, juristischen Prozessen und politischer Einflussnahme diskutieren wir über die vielschichtige Beziehung zwischen Kunst, Gesellschaft und Recht. Welche Verantwortung trägt die Kunst? Und welche Verantwortung tragen wir als Gesellschaft gegenüber der Kunst?

Im Spannungsfeld von Wokeness und Reaktionismus wollen wir zum Auftakt der Reihe Amt44 – Talk Fragen zur Aufgabe und zum Schutz der Kunst in ihren verschiedenen Formen stellen.


Moderation: Matthias Köhler

Gäste
Viktoria Großmann, Korrespondentin der Süddeutsche Zeitung
Franz Heinz, Fachanwalt für Strafrecht
Andrea Kuhn, Leiterin des Nürnberger Menschenrechtsfilmfestival
Malte Lin-Kröger, stellv. Leiter Kunstpalais Erlangen
Fabian Zolar, Street-Art-Künstler

Entdecken Sie bei dieser Führung einen wahrlich geschichtsträchtigen Ort: Wo früher die Hektik und das geschäftige Treiben des alten Schlachthofs herrschten, hat sich heute ein lebendiger Kulturort etabliert. In den kleinen und großen Saal, der mit seinen acht imposanten Säulen zu den markantesten Spielstätten der Region zählt, sowie in das Kino Uferpalast locken zahlreiche unterschiedlichste Veranstaltungen. Der Rundgang nimmt Sie mit auf eine Reise durch die Historie des Geländes, informiert über das aktuelle Veranstaltungskonzept und erlaubt Blicke in exklusive Bereiche des Kulturforums, die sonst nur Mitarbeiter:innen und Künstler:innen zugänglich sind.

TENORS di NAPOLI
...from Italy with Love

ZAUBER ITALIENISCHER TENÖRE!

Noch nie war Italien so nah! Wer sich nach warmer Sonne, malerischen Landschaften und unverwechselbarer Dolce Vita sehnt, ist bei diesem wunderbaren Konzert genau richtig.

Denn die drei charmanten Sänger Achille Del Giudice, Salvatore Minopoli und Antonio Palumbo mit ihren besonderen Stimmen verkörpern all das in jeder denkbaren Hinsicht. Sie führen das Publikum mit mediterraner Leichtigkeit und Eleganz durch die musikalische Geschichte des Landes und präsentieren die größten Hits des italienischen Musikkultur - von berühmtesten Opernarien bis zu neapolitanischen Folk-Songs. Selbstverständlich dürfen auch internationale Evergreens nicht fehlen.

Das Erfolgsrezept des berühmten Trios lautet: italienisches Temperament, liebevoll mit dem außergewöhnlichen Gesangstalent und perfekt zusammengestellten Rezeptur gerührt und vorsichtig mit einer Prise Nostalgie und dem unverzichtbaren Hauch Romantik gewürzt.

Ein kultureller Genuss für alle, die wahre Freude am Leben schätzen und lieben!

Einlass: 18:30 Uhr

Auf dieser Tour durch den Neuen Jüdischen Friedhof, diesem „Guten Ort“, wie er im Jiddischen bezeichnet wird, geht es zu den Grabstätten vieler mehr oder weniger berühmter jüdischer Bürger:innen Fürths. Hiersind unter anderem Jean Mandel und Nathan Krautheimer begraben. Die Grabmale zeigen die Integration der jüdischen Bevölkerung in das gesellschaftliche Leben im 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts. Anschauliche Beispiele sind auch die Grabsteine und Ehrenmale von Menschen jüdischen Glaubens, die im 1. Weltkrieg für ihr Vaterland gekämpft haben.