Alle zwei Wochen sprechen Fabienne und Jakob über die großen und kleinen Affären aus Politik, Popkultur und Zeitgeschehen. Egal ob gekaufte WM, gefälschte Doktorarbeit oder Krach im Königshaus. Ein bisschen wie True Crime, nur ohne Crime. Meistens jedenfalls. EHRENWORT erscheint jeden zweiten Sonntag, überall wo es Podcasts gibt und ist regelmäßig Teil der TOP 30 Episoden-Charts im DACH-Raum. 2024 war EHRENWORT für den Deutschen Podcastpreis in der Kategorie Bester Independent Podcast nominiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Justine und Jean-Marc sind seit 25 Jahren verheiratet. In ihrer Küche bereiten sie das Abendessen zu, doch die Stimmung ist angespannt. Ein Streit über Nichtigkeiten vergiftet die Atmosphäre. Beschuldigungen wechseln die Fronten. Jeder will recht haben. Da erhält Justine eine befremdliche E-Mail mit einem Video, das exakt diesen Streit dokumentiert. Auf ihrem Küchenregal entdecken sie daraufhin eine versteckte Webcam, die sie sofort entfernen. Aber als auch Jean-Marc eine E-Mail mit einem Video bekommt, wird klar: Sie werden schon seit längerer Zeit beobachtet. Jeder der Filme, welche die Ehepartner nun wechselweise erhalten, zeigen kleine kompromittierende Szenen, die der jeweils andere nie erfahren sollte. So kommt es zu weiteren Streitigkeiten – bis beide endlich die zerstörerische Kraft der Videos erkennen und den Absender blockieren. Dieser meldet sich aber über Umwege mit weiteren Filmen. In einem ist Jean-Marc mit einer fremden Frau zu sehen, im anderen Justine beim Koksen. Aber wer steckt hinter den mysteriösen Filmen? Ein Fremder, oder einer der beiden selbst? Die schonungslose Konfrontation mit den verborgenen Wahrheiten stellt das Paar auf eine harte Probe. Doch genau dadurch beginnen sie, sich ehrlich mit ihrer Beziehung auseinanderzusetzen. Sie hinterfragen, ob Geheimnisse in einer Ehe ihren Platz haben, und erkennen, wie zerstörerisch Rechthaberei sein kann.

Konzerte im Kulturwohnzimmer

Das Kulturwohnzimmer der CD-Kaserne ist eine intime Veranstaltungsreihe, die gezielt Celler Künstler*innen eine Bühne bietet. Konzerte im Kulturwohnzimmer der CD-Kaserne schaffen eine besondere Atmosphäre der Nähe und Unmittelbarkeit. Ohne große Distanz zwischen Bühne und Publikum entsteht ein gemeinsamer Erlebnisraum, in dem Musik direkt wirkt. Stimmen klingen intensiver, Texte berühren persönlicher und auch feine Zwischentöne werden hörbar.

Wir sind eine ambitionierte Band, die am liebsten live spielen - oft auf vielen Gartenfeiern, kleineren Stadtfesten im Freibad - und auch gern bei Wein- und Streetfoodfesten.

Unsere Gäste erwartet ein witziges & tolles Programm aus einigen Genres:
Blues & Westcoast, Singer/Songwriter, aber immer mit einem souligen Einschlag. Einige Songs sind adaptiert und oft anders interpretiert - aber immer authentisch, handgemacht und mit viel Herzblut !

Habt ihr uns schon einmal gehört ?
Bei einem Whiskey oder Gin-Tasting vielleicht ?

Dann sagt Euren Freunden bescheid:
Wir machen das gleiche coole Programm, nur jetzt sind wir 5 statt 2 !

Im Mittelpunkt steht der echte Moment – unverstellt und lebendig. Sowohl leise, intime Stücke als auch kraftvolle Arrangements finden hier ihren Platz. Das Kulturwohnzimmer bietet Celler Künstler*innen eine Bühne, auf der Musik nicht nur gespielt, sondern gemeinsam erlebt wird.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist um 19:30 Uhr

Eintritt frei – Der Hut geht rum

Fotocredit: Christine Maaß

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Eintritt frei – Der Hut geht rum

Die Schwestern Martha und Abby Brewster wissen, was es heißt, Leichen im Keller zu haben. Die beiden Damen sind in der Nachbarschaft für ihre Güte und Hilfsbereitschaft bekannt. Doch haben sie auch ihre dunklen Seiten. Diese zeigen sich in ihrem Umgang mit älteren alleinstehenden Herren, die sie unter dem Vorwand, einen Untermieter zu suchen, in ihr Haus bitten. Zum Kennenlernen wird Holunderwein aus eigener Herstellung gereicht. Dass keiner der Gäste das Haus lebend verlässt, fällt lange Zeit nicht auf – nicht einmal den Polizisten, die regelmäßig bei den Brewsters verkehren. Erst Mortimer, Neffe der Ladys und Theaterkritiker, kommt der Sache auf die Spur. Mit ARSEN UND SPITZENHÄUBCHEN hatte Joseph Kesselring ursprünglich ein psychologisches Drama im Stile Strindbergs schreiben wollen – als schwarze Komödie gelangte das Stück zu Weltruhm.

Das sehr spezielle Familientreffen in einer alten New Yorker Villa hat auch nach Jahrzehnten nichts von seiner Bühnenwirksamkeit verloren. Trotz mancher privaten und politischen Motive, die der Autor in seinem Stück berührt, sind es vor allem das Doppelleben der Figuren und das Spiel mit dem bürgerlichen Schein, die das Publikum bis heute begeistern. „Es ist ein lärmender und nervenprickelnder Spaß“, hieß es in einer Kritik anlässlich der New Yorker Uraufführung im Jahre 1941. Dem ist nur schwer zu widersprechen.

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Regie, Bühne und Kostüme: Hüseyin Michael Cirpici
Mit: Lars Fabian, Aila Ben Franken; Marko Djurdjević,
Nils Mosen, Erik Mrotzek
Wir sind geboren, um frei zu sein“, sang die Band „Ton
Steine Scherben“ vor über 50 Jahren. Diesem Impuls ist
Rio Reiser (1950-1996) Zeit seines Lebens gefolgt – gegen
alle Widerstände, die ihm falsche Freunde und wahre
Gegner bereiteten. Die musikalische Zeitreise bringt die
schönsten Songs live auf die Bühne und beleuchtet schlaglichtartig
die gesellschaftlichen Hintergründe des Protests.
In Reisers Biografie und vor allem in seinen Texten
sind die politischen Aufbrüche unseres Landes lebendig.

„Ein leises Porträt, das schnurstracks auf Reisers größten
Hits zielt.“ (musical today)

LaLeLu zählt seit Jahren zu den Kult-Vokalartisten Deutschlands und hat sich mit ihrem unverwechselbaren Mix aus A-cappella-Gesang, musikalischer Virtuosität und gnadenlosem Humor einen festen Platz in der Kleinkunst- und Musik-Comedy-Szene erspielt. Mit ihren Shows begeistern sie bundesweit ihr Publikum und haben sich den Ruf erarbeitet, eine der besten und lustigsten A-cappella-Bands des Landes zu sein.

Ihr neuestes Programm „Urlaub vom Hirn“ bietet genau das, was die moderne Welt dringend braucht: eine mentale Auszeit. Nach den großen Erfolgen ihrer früheren Shows und anlässlich ihres kürzlich gefeierten 30-jährigen Bühnenjubiläums entführen Sanna, Tobi, Jan und Frank das Publikum auf eine hochkomische und musikalisch brillante Reise voller geistiger Entspannung – zwei Stunden herzhaftes Lachen, ganz ohne Smartphone, Stecker oder Empfang.

Mit absurden Songs, brillanten Parodien und satirischen Seitenhieben verwandeln die vier Stimmakrobaten die Bühne in ein All-Inclusive-Resort der guten Laune. Pop-Ohrwürmer, Jazz-Schnipsel oder Schlager im Liegestuhl werden hemmungslos gesungen, verspottet und karikiert, wobei virtuose Stimmen, instrumentale Einflüge und gnadenloser Humor für ein einzigartiges Erlebnis sorgen.
„Urlaub vom Hirn“ zeigt einmal mehr, dass LaLeLu keine Instrumente braucht, um das Haus zu rocken und das Publikum zu begeistern. Comedy und Musik verbinden sie auf höchstem Niveau – ein Programm, das Kopf, Herz und Lachmuskeln gleichermaßen anspricht.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 35 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

MACH NICHT SO AUF TEUER - SOLOPROGRAMM
Als Narkoseärztin weiß Anissa Loucif wie sie die Leute zum Einschlafen bringt. Mit ihrer Comedy beweist sie, dass sie auch das Gegenteil kann: Stories aus dem Leben als Muslima, Ärztin und nun auch Mutter, wie sie nur das Leben in Berlin schreiben können. Die Newcomerin hat in ihrem ersten Soloprogramm die besten ihrer treffsicheren und bitterbösen Punchlines im Gepäck - und eine Menge Selbstironie! Macht euch bereit für Stories aus dem OP, aus dem Wochenbett oder aus Minder, der Dating-App für Muslime - Lachen bis der Arzt kommt ist garantiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm „MÄNNER NERVEN STARK“ auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben.

Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie. In „MÄNNER NERVEN STARK“ zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer.

Nichts ist vor ihm sicher – von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht – Comedy ab 18!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr

Fotocredit: Leslie Barabasch

Dies ist eine Veranstaltung der d2mberlin GmbH

Einlass ab 19 Uhr

Die Schwestern Martha und Abby Brewster wissen, was es heißt, Leichen im Keller zu haben. Die beiden Damen sind in der Nachbarschaft für ihre Güte und Hilfsbereitschaft bekannt. Doch haben sie auch ihre dunklen Seiten. Diese zeigen sich in ihrem Umgang mit älteren alleinstehenden Herren, die sie unter dem Vorwand, einen Untermieter zu suchen, in ihr Haus bitten. Zum Kennenlernen wird Holunderwein aus eigener Herstellung gereicht. Dass keiner der Gäste das Haus lebend verlässt, fällt lange Zeit nicht auf – nicht einmal den Polizisten, die regelmäßig bei den Brewsters verkehren. Erst Mortimer, Neffe der Ladys und Theaterkritiker, kommt der Sache auf die Spur. Mit ARSEN UND SPITZENHÄUBCHEN hatte Joseph Kesselring ursprünglich ein psychologisches Drama im Stile Strindbergs schreiben wollen – als schwarze Komödie gelangte das Stück zu Weltruhm.

Das sehr spezielle Familientreffen in einer alten New Yorker Villa hat auch nach Jahrzehnten nichts von seiner Bühnenwirksamkeit verloren. Trotz mancher privaten und politischen Motive, die der Autor in seinem Stück berührt, sind es vor allem das Doppelleben der Figuren und das Spiel mit dem bürgerlichen Schein, die das Publikum bis heute begeistern. „Es ist ein lärmender und nervenprickelnder Spaß“, hieß es in einer Kritik anlässlich der New Yorker Uraufführung im Jahre 1941. Dem ist nur schwer zu widersprechen.

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Mit ihrem neuen Soloprogramm geht Miss Chantal, Deutschlands 1. POPSCHLAGER-Queen der Travestie, einen neuen Weg im Stil der heutigen Zeit.

Neben Geschichten aus ihrem Leben, die sie witzig und auch mal nachdenklich erzählt, bleibt ihre Leidenschaft der Deutsche Popschlager, den sie mit Herzblut live singt.

Cover Songs, bei denen Jeder mitsingen kann, präsentiert sie ebenso wie ihre eigenen Songs.
Hits wie "SOMMER IN MASPALOMAS" oder "MILLIONEN LEUCHTRAKETEN" sowie viele Andere, die immer eine eigene Geschichte erzählen.

Miss Chantal wird Ihr Zwerchfell strapazieren und auch zum Nachdenken anregen - vielleicht auch Ihr Herz berühren.
Es liegt an Ihnen, wie sehr Sie sich von dieser XXL-Barbie verzaubern lassen.

Einlass 19:00 Uhr

- der Jahresrückblick mit den guten Nachrichten!

Finden Sie auch, dieses Jahr sei komplett den Bach runtergegangen?
Dann herzlich willkommen – Henning Schmidtke beweist Ihnen, dass Sie sich grandios
irren. Und zwar nicht, indem er Probleme weglächelt, sondern indem er zeigt, was wir
alle übersehen: Die guten Nachrichten, die kein Klickportal interessiert haben.
In seinem Mix aus Stand-up Comedy und charmantem Infotainment präsentiert
Schmidtke die erstaunlichen Entwicklungen des Jahres, von denen kaum jemand
erfahren hat, weil sie weder skandalös noch laut genug waren. Fazit: Fast alles geht
bergauf – wir merken’s nur nicht. Früher war schließlich vieles schlechter, aber das
verdrängen wir gern. Wer wirklich zurück in die 80er möchte, hat offenbar Lust auf
Wählscheibentelefone, Bleifrei-Panik und Zahnärzte ohne Betäubung.
Heute leben wir friedlicher als frühere Generationen, klüger, gesünder – und wir riechen
eindeutig besser. Mit Witz, aktuellen Zahlen und einem Schuss unverschämter
Ehrlichkeit zeigt Schmidtke: Wir haben dieses Jahr mehr verbessert, als wir glauben.
Nur scrollen wir lieber durch Untergangsüberschriften, während unser Leben
klammheimlich Richtung Roberto Blanco tendiert – und viel weniger Lana Del Rey ist,
als wir es dramatisch gern hätten.
Der Jahresrückblick, der Mut macht: spitz, schlau und garantiert ohne
Weltuntergangs-Gefühl.

Zwei Gitarristen und zwei Gitarristinnen treten mit innovativen Arrangements in einen lebendigen Dialog und nehmen das Publikum mit auf eine musikalische Reise, bei der die rhythmische und klangliche Vielfalt der Gitarre voll zur Geltung kommt.

Einlass: 19:00

Die preisgekrönte Singer-Songwriterin TOKUNBO, ehemalige Frontfrau der Acoustic Soul-Jazz-Combo Tok Tok Tok, kommt mit brandneuem Album im Gepäck in den Pavillon. Mit ihrem neuen Werk spinnt TOKUNBO die Geschichte des Folk Noir gekonnt weiter und setzt die Album-Reise fort, die sie einst mit dem dunkelschönen Album Queendom Come begann und die zuletzt in dem viel gefeierten Album Golden Days ihren Höhepunkt fand.

Nun schlägt TOKUNBO ein neues musikalisches Kapitel auf. Mit ihrer unverwechselbaren Stimme, poetischem Storytelling und eleganter Instrumentierung erschafft sie erneut ein klangliches Universum zwischen Folk, jazzigem Pop und warmherziger Country-Melancholie.



Inspiriert von den Zwiespälten des Lebens und getragen von der Sehnsucht nach dem Finden der inneren Mitte, atmen die neuen Songs der Künstlerin, die zwischen zwei Kulturen aufgewachsen ist, emotionale Tiefe, musikalische Experimentierfreude und Poesie.

Live entfaltet sich die ganze Magie der Songpoetin und Geschichtenerzählerin par excellence in ihrer facettenreichen Stimme – mal hauchzart, dann wieder erdig-dunkel – und ihrer einzigartigen Präsenz.
Begleitet von ihrer hochkarätigen Band – Ulrich Rode (BAP) an den Gitarren, Christian Flohr (Pure Desmond) am Bass, Mathias Meusel (Roger Cicero) am Schlagzeug und Anne de Wolff (BAP) an der Geige – bringt TOKUNBO die Klangfarben ihres neuen Albums auf die Bühne und lädt mit fantasievollen Arrangements in ihre geheimnisvolle Songwelt ein.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Wer kennt sie nicht: „Truck Stop“, die selbsternannten Cowboys der Nation, die die deutsche Sprache für die Countrymusik erschlossen haben. Man muss schon genau hinhören, was sie singen, um die tiefen Weisheiten dieser Gruppe zu erfassen. Das haben Gerhardt & Niggemeier gemacht und herausgekommen ist ein Programm über eine Welt, in der Männer noch echte Kerle sind. Und Frauen – naja, eben Frauen.

Anwalt Björn Diemel steht unter Schock. Weil er seinem Magen täglich zu viel Freude bereitet hat, fehlt ihm die Luft, den Schurken einzuholen, der gerade Emily, seine geliebte Tochter, entführt hat. Mit letzter Kraft wirft er dem Entführer sein Handy an den Kopf. Nach dem Volltreffer ist Emily zwar frei, aber weil es gewichtsmäßig so nicht weitergehen kann, geht er zu seinem Achtsamkeitscoach Joschka Breitner. Wie erwartet, werden seine Ernährungsgewohnheiten ziemlich unsanft umgekrempelt – weil drei Teller Spaghetti Bolognese, circa zwanzig Chicken-Nuggets, drei Pfannkuchen mit Zimt und Zucker, der Inhalt einer Chipstüte, eine 500-Milliliter-Packung Double-Salted-Caramel-Eis und eine halbe Tüte Haribo Colorado zwar große Befriedigung verschaffen, aber das Gegenteil einer „achtsamen“ Lebensführung sind.

Da auch seiner Ex-Frau Katharina die Körpermaße ihres Ehemaligen nicht verborgen geblieben sind, empfiehlt sie ihm dringend, sich ein naturnahes Hobby zu suchen – ein Rat, der ihn unerwartet in einen 400 m² großen Keller unter einem Tigergehege führt.

Unser Vorverkauf beginnt am 1.8.2026

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
Antonio Vivaldi – die Vier Jahreszeiten
Pause
Wolfgang A. Mozart - Divertimento F-Dur KV 125c (Salzburger Sinfonie)
Antonin Dvorák – Slavischer Tanz Op. 72 Nr. 2 e-moll
Komitas - Armenische Miniaturen
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr.1
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 15:00 Uhr

Pam Pengco, Comedian und Drag Queen aus Köln, erobert seit kurzer, aber erfolgreicher Zeit die Comedybühnen des Landes und ist nun mit ihrer ersten abendfüllenden Soloshow auf großer Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.Pam nennt ihre Show „Ich entschuldige mich im Voraus!“ – und das auch wirklich nur im Voraus. In der heutigen angespannten Zeit hat sie es sich zur Aufgabe gemacht, mit einer Portion Unruhe und einem charmanten Augenzwinkern das Publikum dazu zu bringen, über sich selbst zu lachen und für einen Abend den Alltag zu vergessen. Von ihrer abenteuerlichen Geburt über erste gescheiterte Beziehungskonzepte bis hin zu einer skurrilen Zeit im Lehramtsstudium: Pam scheut sich nicht, mit frechem Humor Leichtigkeit zu schaffen und sich selbst nicht zu ernst zu nehmen. Unruhe reinzubringen – das ist ihr Lebensmotto – tut niemandem weh, macht das Leben aber umso lustiger. Es gibt nur eine Regel: Lachen, sich fallen lassen, wohlfühlen. Na gut, vielleicht sind es auch drei. Statt Federboa und Paillettenkleidern gibt es hier frechsten Humor – direkt ins ungeschminkte Gesicht.

Zur Person:

Pam Pengco ist eine vielseitige Entertainerin: Comedienne, Drag Queen, Sängerin, Moderatorin, Quizmasterin und Bingofee. Zusätzlich ist sie Jurorin bei RTLs „Viva la Diva – Wer ist die Queen“. Seit 2024 begeistert Pam Pengco mit ihrem ersten abendfüllenden Stand-up-Comedy-Programm „Ich entschuldige mich im Voraus!“ ihr Publikum mit ihrer Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Pam stammt ursprünglich aus dem Kreis Heinsberg und studierte in Köln katholische Theologie und Niederländisch – bis die Drag Queen in ihr erwachte. Anstatt das Examen abzulegen, zog es sie lieber auf die Bühnen von DSDS und Das Supertalent. Heute ist Pam eine echte Queen: Seit Jahren ist sie amtierende Miss Drag Rheinland-Pfalz, und 2024 wurde ihr der Titel „Drag des Jahres“ verliehen. Seit kurzer, aber erfolgreicher Zeit steht sie auf Deutschlands Comedy-Bühnen und ist seit Oktober 2024 mit ihrem ersten Soloprogramm „Ich entschuldige mich im Voraus!“ unterwegs.

Einlass: 19:00 Uhr