Piano

In rasender Geschwindigkeit hat sich die Karriere der estnischen Pianistin Kirke Karja entwickelt. Lange changierte sie zwischen einer klassischen Ausbildung – zeitweise wollte sie sogar Dirigentin werden - und dem freien Spiel des Jazz, bis sie 2021 im Fach Jazzkomposition an der Estnischen Akademie für Musik und Theater promovierte. Danach ging es – auch international – steil nach oben. 2022 wurde sie zu Estlands Jazzmusikerin des Jahres gewählt, im gleichen Jahr gastierte sie mit Kollegen aus Frankreich und Deutschland als Leiterin eines ebenso originellen wie innovativen Klavier-Trios beim Berliner Jazzfest. Gleichzeitig hallte ihre klassisch geschulte Spielpraxis nach. Als Solistin ließ sie sich von Paul Hindemiths Meisterwerk „Ludus Tonalis“ inspirieren, indem sie die Kompositionspraxis des großen Vorbildes aufgriff und in ihr freies Spiel integrierte. Momentan ist sie dabei, ein neues Solo-Programm zu komponieren, das vollständig ihre eigene Handschrift trägt. Dabei ist sie ohne Rast auf Reisen, pendelt pausenlos zwischen der estnischen Hauptstadt Tallinn, wo sie noch immer lebt, und New York, Berlin oder Paris – jetzt kommt sie zum ersten Mal nach Rüsselsheim.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Foyer | Veranstaltungsdauer: 90 Min. keine Pause

Eintritt: VVK 17,30 Euro | AK 19,50 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigungen für Schüler*innen, Auszubildende, Studierende, FSJler*innen, BfDler*innen, Inhaber*innen eines Berechtigungsausweises und JuLeiCa- & Ehrenamtscard-Besitzer*innen.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigungen für Inhaber*innen eines Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Student*innen der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schüler*innen & Auszubildende, FSJler*innen, BfDler*innen & Inhaber eines Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Rene Jakobson

Einlass: ab 19 Uhr

Der kleine Drache Kokosnuss – Das Musical | Theater Lichtermeer

Du kennst den kleinen Drachen Kokosnuss aus Büchern, dem Fernsehen und dem Kino? Jetzt kannst Du ihn auch live auf der Bühne erleben. Und natürlich sind auch seine Freunde, der Fressdrachenjunge Oskar und das kluge Stachelschwein Matilda mit dabei.

Das Theater Lichtermeer nimmt Dich mit auf ein großes Abenteuer, in dem Du dem kleinen Drachen Kokosnuss ganz nah kommen kannst. Sing mit bei den zauberhaften Liedern und erlebe eine Geschichte voller magischer Momente.

Wir freuen uns sehr Ingo Siegners großem Bucherfolg ein Bühnenzuhause hinzuzufügen. Mit seinen mit viel Herz und Witz erschaffenen Figuren und Geschichten hat er die Kinderherzen im Sturm erobert.

Der kleine Drache Kokosnuss – Das Musical. Eine Show für die ganze Familie, die du auf gar keinen Fall verpassen solltest.


Ingo Siegners großer Bucherfolg kommt nun endlich und exklusiv als aufwendiges Kindermusical auf die große Bühne! Begleiten Sie den beliebten Drachenhelden „Kokosnuss“, den Fressdrachenjungen „Oskar“, sowie das kluge Stachelschwein „Matilda“ auf ein spannendes Abenteuer. Der kleine Drache Kokosnuss ist die zur Zeit erfolgreichste Kinderbuchfigur Deutschlands. Absolut zu recht, erlebt Kokosnuss stets lustige und lehrreiche Abenteuer mit seinen Freunden.

Über fünf Millionen verkaufte Bücher, zwei Kinofilme und eine eigene Serie auf KIKA ist der Dank für die unerschöpfliche, freche und farbenfrohe Fantasiewelt von Ingo Siegner. Jetzt haben die Kinder die Möglichkeit, Ihren Helden hautnah und live in ein solches Abenteuer zu folgen. Eine Welt voller magischer Spielorte und fantastischer Gestalten wartet darauf entdeckt zu werden! In gewohnter Theater Lichtermeer-Manier wird eine Geschichte voller Magie, Zauberei und überraschender Wendungen erzählt.
Freuen Sie sich auf eine detailverliebte Inszenierung, die gekonnt mit mitreißenden
Kompositionen, kindgerechten Dialogen und einem renommierten Musicalensemble aufwartet und nicht nur die Kinder zu verzaubern weiß.

„Der kleine Drache Kokosnuss – Das Musical“ ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet. Spieldauer ca. 2
Std. inkl. Pause.

Eine Theater Lichtermeer Produktion 2019
Buch: Timo Riegelsberger und Jan Radermacher
Musik: Timo Riegelsberger
Regie: Timo Riegelsberger
Gestaltung Bühnenbild: Jan Radermacher

Einlass Saal ab 15:30 Uhr

Foto: Sh4ikh-Quartett (c) Luisa Melzig

Das im Jahr 2022 erschiene Debütalbum "Spinnennetz" des SH4iKH Quartetts vertont verschiedene Abschnitte – kleine Kurzgeschichten – aus dem Leben des deutsch-arabischen Komponisten und Saxofonisten Maximilian Shaikh-Yousef. Liebevolle Melodien, filigran und intensiv, zerbrechlich und expressiv gespielt. All dies ist umrahmt von energetischem Groove und einer strahlenden Klangwolke.
Die Musik des Quartetts, das im Sommer 2015 gegründet wurde, ist von verschiedenen Stilen des Jazz sowie arabischen Klängen und klassischer Literatur geprägt und bekommt durch die musikalische Sprache des Komponisten und seiner Mitmusiker eine eigene Facette. Seit 2017 spielte die Band auf verschiedenen Festivals in Deutschland und tourte mehrfach durch Europa.
Die Qualität und das Zusammenspiel von Shaikh-Yousefs Ensemble wurde unter anderem mit dem Gewinn des Jungen Münchner Jazzpreises 2019 prämiert. 2018 erhielt Shaikh-Yousef das Frankfurter Jazzstipendium.
Mit: Maximilian Shaikh-Yousef (sax, fl), Lukas Moriz (p), Bastian Weinig (b) und Leopold Ebert (dr).
Das Hessische Jazzpodium 2024 wird vom 5. bis zum 8. Dezember im Auftrag des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft, Kunst und Kultur (HMWK) veranstaltet, je 2 Tage in der Romanfabrik und der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt (HfMDK). Verleihung des Hessischen Jazzpreises an John Schröder am 8.12.24.
In Kooperation mit der Jazz-Initiative Frankfurt und mit freundlicher Unterstützung des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft, Kunst und Kultur (HMWK) und des Kulturfonds Frankfurt RheinMain.

Einlass ab 18.30 Uhr

Ist das gute alte Striptease tot? Und hat sich sein Publikum auch gleich in Staub aufgelöst, vor den Fernseher verkrochen? Oder ist es nur für die gestorben, die sich ausziehen sollen? Dann existiert es noch, und an Entblößungswünschen ist unsere Zeit ja nicht arm; nur wie kommt das eine zum anderen? Durch Sprache, was sonst – der Ansager einer Stripteasenummer betritt die Bühne. Er verspricht den letzten klassischen Strip auf deutschem Boden: Andrea (oder auch Andreas) werde am Ende nur noch ein rotes Bändchen tragen, wodurch eine unwiderrufliche Aufforderung an das Publikum ergeht, sich dieses Bändchen als entfernt vorzustellen, und das nicht nur für den Augenblick, sondern für alle Zukunft, was man als Tortur nicht unterschätzen sollte. Aber Andrea (oder Andreas) scheint sich zu verspäten, und dem Ansager bleiben nur Sätze wie der mit dem Bändchen; er muss weiter und weiter reden und die Hoffnung verbreiten, dass Andrea (oder Andreas) noch kommt, obwohl der Mensch, um den es in Kirchhoffs Monolog geht, doch von Anfang an da ist – vielleicht zu angezogen, um sichtbar zu sein, vielleicht aber auch zu nackt ...

Der Klassiker von Bodo Kirchhoff, bei uns auf der Bühne vor bald 25 Jahren schon mal von Ilja Richter gespielt, nun in einer Neuauflage von unserem Ilja, nämlich Ilja Kamphues. Nach bald 750 Vorstellungen von "Wer kocht, schießt nicht" als scheiternder Fast-Food-Verkäufer wagt er sich nun ans Schlüpfrige – und versucht, eine Stripteasenummer anzusagen. Möge die Übung gelingen. Oder auch nicht.

Einlass: 19.00 Uhr

Happy Trombone

Norwin Hahn | Posaune
Vassilis Christopoulos | Dirigent

Edvard Grieg | Peer Gynt – 1. Suite
Launy Grøndahl | Posaunenkonzert
Antonín Dvořák | 5. Sinfonie


Das Beste aus Edvard Griegs populärer Schauspielmusik, ein launiges Blechbläserkonzert mit hr-Solo-Posaunist Norwin Hahn sowie eine heiter-überschwängliche Dvořák-Sinfonie – das sind die Garanten für einen beglückenden Saison-Auftakt unserer Kompakt-Konzert-Reihe Quick & Classy. Feine gezeichnete Klangbilder aus dem hohen Norden begegnen romantischer Posaunen-Virtuosität aus Dänemark und einer Sinfonie des großen tschechischen Sinfonikers, in der sich erstmals sein Melodie-Reichtum in seiner ganzen Fülle zeigt – genau das Richtige für das hr-Sinfonieorchester und auch für den Dirigenten des Abends: Vassilis Christopoulos.

Konzertdauer: ca. 70 Minuten – Keine Pause!
Im Anschluss »Meet & Greet« an der Bar mit den Musiker*innen des Abends
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The best of Edvard Grieg´s popular incidental music, a lively brass concert with hr solo trombonist Norwin Hahn and a cheerfully exuberant Dvořák symphony – these are the guarantees for a delightful start to the season in our Quick & Classy compact concert series. Finely drawn soundscapes from the far north meet romantic trombone virtuosity from Denmark and a symphony by the great Czech symphonist, in which his melodic richness is revealed in all its fullness for the first time – just right for the Frankfurt Radio Symphony and also for the conductor of the evening: Vassilis Christopoulos.

Concert duration: about 70 minutes – without a break!
Afterwards »Meet & Greet« at the bar with the musicians of the evening

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

„Lieber Lamm in der weiten Welt! – Deine unvergeßliche Häsin“. Aus dem Briefwechsel zwischen Thomas Mann und Katia Mann

Thomas Mann, 1875 in Lübeck geboren, veröffentlicht 1901 den Familienroman „Buddenbrooks“. Trotz des Erfolgs fühlt er sich einsam und wie sein Held der gleichnamigen Novelle, Tonio Kröger, „sterbensmüde, das Menschliche darzustellen, ohne am Menschlichen teilzuhaben.“ Er fühlt sich wie Tonio Kröger in einem Zwiespalt: „ein Bürger, der sich in Kunst verirrt, ein Bohemien mit Heimweh nach der guten Kinderstube“. Aus diesem Zwiespalt sucht er sich zu lösen, indem er eine Familie gründet, die ihm den Halt gibt, um weiter zu schreiben. Sein Dilemma: Er muss seine heimliche Sehnsucht nach jungen Männern stillhalten, den „Urkram“, diese verhasste „Geschlechtlichkeit“ sublimieren, kultivieren, so gut es geht. Und kann so weiterschreiben. War die Ehe also Kalkül?

Und doch ist er anders als sein Tonio. Er umwirbt Katia Pringsheim, 1883 in einer gebildeten, bürgerlichen, reichen, deutsch-jüdischen Münchner Familie geboren. Fast ein Jahr lang schreibt er ihr Liebesbriefe, die geradezu überschwänglich, betörend, verzaubernd, verführerisch, verzweifelt, verzagt, verwirrt, überwältigend sind. Katia ziemt sich wie ein Burgfräulein, antwortet kaum auf seine Briefe; aber Thomas belagert sie so lange bis er die 21-Jährige nach einem Jahr heiraten darf, obgleich sie lieber weiter Mathematik studieren und Tennis spielen würde. Schon 9 Monate nach der Hochzeitsreise, wird die Älteste geboren, Erika, dann Klaus und vier weitere Kinder.

Katia akzeptiert die homosexuellen Neigungen von Thomas, die er eh zumeist sublimiert. Sie kümmert sich um die Kinder, den Haushalt, die Verhandlungen mit dem Verleger. Sie war die Mutter der Mann-Kompanie. Fühlt sich Katia in ihrer Ehe eingeengt, Thomas Mann unbefriedigt? Trotz der Spannungen, nennen sie sich zärtlich mit Kosenamen: sie die Häsin, er das Reh.

Nach der Hochzeit schrieb sie die Briefe, die er kaum mehr beantwortet. Katia argwöhnt einmal sogar, dass er ihre Briefe nicht einmal liest. Das kann nicht stimmen. Denn viele ihrer Eindrücke und Beobachtungen finden ihr Echo in seinem Werk, insbesondere im „Zauberberg“ und in seinen umfangreichen „Tagebüchern“. Ihre Briefe sind keineswegs „ins Leere gesprochen“, sondern berühren noch den heutigen Leser aufgrund ihrer Klarheit, Direktheit und literarischen Qualität. Ihre Briefe brauchten gar nicht beantwortet werden, denn sie stehen auch für sich. Sie sollten zum Kanon der deutschen Literatur gerechnet werden, wie die Briefe der Mme de Sévigné zum französischen.

Es handelt sich insgesamt um eine asymmetrische Briefführung. Und aus unserem „Salon kontorvers“ wird dieses Mal eher ein „Salon introvers“. Im Vorausblick auf den 150. Geburtstag von Thomas Mann im nächsten Jahr.

Wie im Hause Mann wird in diesem Salon der Dialog über die Bande geführt.

Bild (C) Bundesarchiv Berlin (Bild 183-H27031), via Wikimedia Commons

Einlass ab 18:00 Uhr

Deutschlands erfolgreichstes Alkopop-Duo feiert sein 10-jähriges Jubiläum mit der Show "Bällebad Forever".

Einlass: 19:00 Uhr

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Aus den tiefen der Kölner Metal Szene steigen Neverland In Ashes hervor, um mit ihrer Kombination aus Melodic Death Metal und Metalcore die Grenzen des Modernen Metal zu sprengen. Ihre Musik erzählt Geschichten über herzzerreißende Konflikte und dem verzweifelten Kampf der täglichen Existenz. Geprägt von den musikalischen Hintergründen jedes einzelnen, haben sie den Sound von Bands wie Unearth und Heaven Shall Burn bis hin zu Caliban und At The Gates zusammengeführt und etwas neues und Eigenständiges zu schaffen.

Über die letzten Jahre nimmt ihre Musik eine dunklere und emotionalere Wendung, inspiriert von all dem Elend welches uns alle täglich umgibt. Neverland In Ashes verschmelzen Elend mit Zorn, Dunkelheit mit Licht und Brutalität mit poetischer Lyrik und sind bereit, Schädel zu brechen und die Herzen zu berühren. Das ist moderner Metal wie er sein soll und so bereiten sich die Kölner bereits darauf vor, den nächsten Club in Asche zu verwandeln.

Einlass: 18:00 Uhr

„Wer hat, der hat – Wer will, der kann!“

Unter diesem Motto laden wir zu einer musikalischen Zeitreise ins Berliner Café Größenwahn des Jahres 1920: Der Krieg ist vorbei, die Republik noch jung und euphorisch – goldene Zeiten stehen scheinbar bevor … Es begegnen sich Künstler von Rang und Namen und solche, die von beidem träumen. Für Unterhaltung ist gesorgt: Erlaubt ist, was gefällt …

Im gleichen Jahr wird im Münchner Hofbräuhaus die Umbenennung der Deutschen Arbeiterpartei (DAP) in NSDAP auf den Weg gebracht und das neue Parteiprogramm vorgestellt: Man fordert unter anderem ein großdeutsches Reich, die Aufhebung des Versailler Vertrags und den Entzug der deutschen Staatsbürgerschaft für Juden …

Babylon bei Nacht ist ein Schauspiel ohne gesprochene Worte - mit Originalliedern im Stil der 20er Jahre von Christian Suhr.

Es spielen:

Johanna Bronkalla
Bastian Hahn
Lara Henneberger
Aylin Kekec
Thomas Kessler
Mélanie Linzer
Oliver Kai Müller

Inszenierung:
Christian Suhr

Songbirds ist eine Art musikalische Wundertüte!

Ob „Kim“ mit ihrem wunderbaren Timbre pure Emotionen weckt, die beiden im Duett einen Michael Jackson-Song ver-FOLK-en, oder ob „Tom“ mit irgendeiner
irrwitzigen Story daherkommt … man weiß bei Songbirds nie so ganz genau, wo die Reise hingeht.

Nur so viel ist sicher, da sind sich beide einig, schöne Songs müssen es sein –
und wenn schon nicht schön, dann wenigstens witzig 😊. Chart-Breaker, One-Hit-Wonder, Rock, Folk, Evergreens bis hin zu Liedermachern und gerne auch mal ein uraltes Volkslied.

Wie passt das zusammen? Eine durchaus berechtigte Frage! Es liegt wohl an
den beiden Künstler- persönlichkeiten, für die das Wort „Schublade“ keine
Bedeutung hat, nicht zuletzt, weil beide auch persönlich ziemlich bunte Vögel sind!

Songbirds haben ein großes Songbook (sprich Repertoire), ein tanzbares
Zuhörprogramm, nicht brachial und schon gar nicht Vollgas-Abriss-Party!

Hört doch einfach mal rein…

Die Presse schrieb im Janaur 2024 (auszugsweise): Jede Menge Gefühle beim »Candlelight Konzert«. Das Duo Songbirds bot den Besuchern am vergangenen Samstag im Musikclub Beavers in Erlenbach Songs bekannter Interpreten, jedoch in ein eigenes Soundkonstrukt gepackt, fein arrangiert und mit frischen Ansätzen und vielen Emotionen …auch sonst gaben sich die beiden kommunikativ und schufen so von Beginn an eine sympathische Verbindung zu ihren Gästen.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein Familienstück mit Musik für große und kleine Menschen ab 6 Jahren.

Eine magische Inszenierung von Goethes Ballade „Der Zauberlehrling“ für die ganze Familie. Begleitet von Klaviermusik erleben große und kleine Zuschauer:innen auf lustige, spannende und magische Weise das Abenteuer des Zauberlehrlings, seines Hexenmeisters und dessen Katze Cornelia hautnah und erfahren ganz nebenbei vieles über Frankfurt, seine Wahrzeichen und seine Geschichten.
Auf der Suche nach der fehlenden Zutat für die größte, magische Entdeckung landet der Hexenmeister im Großen Hirschgraben, beim Briggegickel, trifft die Oberräder Kräuterfrau, die auf dem Markt an der Konstabler Wache ihre Kräuter feilbietet, und bei einer nicht ganz unbekannten Statue auf dem Rossmarkt. Der Zauberlehrling unterdessen öffnet den magischen Schrank, spricht die magischen Worte und...
Walle, walle
Manche Strecke,
Dass, zum Zwecke,
Wasser fließe…
Und mit reichem, vollem Schwalle
Zu dem Bade sich ergieße.

Mit Eric Lenke, Ulrike Kinbach, Pirkko Cremer, Markus Neumeyer
Textfassung Anette Schönberger; Regie Sarah Groß; Musikalische Leitung/Komposition Markus Neumeyer; Bühne und Kostüme Raphaela Rose und Maylin Habig; Werkstatt: Daniel Groß; Schneiderei Mariette Döry und Salima Abardouch; Video Marc Nordbruch; Soufflage und Requisite Paula Schulenburg; Regieassistenz Lorenz Bethmann; Hospitanz Nina-Sophie Littwin

Aufführungsdauer ca. 70 Minuten (keine Pause)

Zeichnung zum Stück: © Philip Waechter

Einlass ab 18:30 Uhr

„Keiner hat gesagt, dass Du ausziehen sollst“, sagt Louise. Sie, eine vielbeschäftige Ärztin ist fremdgegangen und Tom, ein arbeitsloser Musikkritiker ist ausgezogen. Nun gehen die beiden jede Woche zur Eheberatung und treffen sich stets vorher in einem Pub. Er bestellt Bier, sie Weißwein. So stimmen sie sich auf die Sitzungen ein, diskutieren, ob ihre Ehe eher einem Marathon oder doch nur einem abgebrochenen 50-Meter-Sprint ähnelt oder ob Louises Affäre als ein Fehler oder mehrere zu werten ist. Fragen über Fragen, die mit sarkastischem Humor und guten Pointen in einem pulsierendem Schlagabtausch mehr oder minder erfolgreich ausgefochten werden. Als Tom aber zugibt, aus einer Protesthaltung heraus für den Brexit gestimmt zu haben, ist Louise außer sich. Kann es sein, dass ihre Kinder und das Interesse an Kreuzworträtseln die letzten Gemeinsamkeiten sind? Das Stück befindet sich gefühlsmäßig irgendwo zwischen sehnsüchtigen Annäherungsversuchen, Abwehrhaltung, Komik und der Ernsthaftigkeit des Lebens. Wie die Beziehung der beiden weitergeht, ist offen, jedes Treffen scheint wie ein Neuanfang...

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

Nun wurde der Stoff für die Bühne freigegeben, und wir erhielten vom Rowohlt-Verlag dankenswerterweise die Erlaubnis, das Buch für die Bühne zu dramatisieren. Ähnlich geschah es 2019 mit "Das Leben des Vernon Subutex", das wir als Dreiteiler mit großem Erfolg spielten. Was lag also näher, als die beiden Darsteller aus dem Subutex wieder schüchtern anzufragen, ob... Sie sagten begeistert zu.

Einlass 19 Uhr

Wissen Sie, warum in Frankfurt der Beginn des Winters früher immer am 18. Oktober eingeläutet wurde – selbst wenn es sich dabei um einen goldenen Oktobertag handelte? Oder warum die Schulkinder an Nikolaus ihren Lehrer zum Fressen gern hatten? Kennen Sie die Geschichte des Weihnachtsmarktes? Möchten Sie mal wieder das Gedicht von den unzertrennlichen Quetschemännchen hören?

Dies und noch viel mehr Wissenswertes über das alte Frankfurt und seine Bräuche in der kalten Jahreszeit erfahren Sie von der Stadthistorikerin Silke Wustmann auf diesem vergnüglichen Spaziergang.

Die Musiker des Rhein-Main-Swingtetts verbindet die Liebe zu unterschiedlichen Stilen des Jazz. So umfasst ihr Gesamtprogramm einerseits Titel des klassischen Swing der Bigband-Ära, des Dixieland und des New Orleans Jazz, aber auch lateinamerikanische Rhythmen sowie Bearbeitungen von Filmmusiken und Pop-Titeln.
In der Besetzung Bernhard Grill (Trompete), Dr. Wolfgang Schneider (Posaune), Andrea Baumeister (Altsaxofon, Klarinette), Ulfert auf der Heide (Tenorsaxofon), Dr. Stephan Travers (Klavier), Richard Ewen (Kontrabass), Fabian Freund (Schlagzeug) wird das Ensemble in ihrem aktuellen Programm "Swinging Christmas" vor allem jazzige Titel von US-amerikanischen weihnachtlichen Songs spielen und so musikalisch die Vorfreude auf Weihnachten erhöhen.

Unfassbar, aber wahr: das Hessisch-Comedy-Musikalische Duo, bestehend aus Klaus Schmitt und Matthias Spahn hat für die neue Konzertreihe im SCHANZ einige NEUE(sic!) Lieder angekündigt. Und nicht nur das: Gerüchten zufolge sollen ferner auch neue lustische Hüte und sogar eine Handvoll neuer Witze auf der SCHANZbühne präsentiert werden.
All jene, die alles Neue mit Skepsis und Argwohn betrachten, brauchen dennoch nicht in die Tüte zu atmen: auch die bekannten Evergreens, Dauerbrenner, Klassiker und Kulthits des Duos, wie „Äppelwoi Cola“, „Kartoffelmann“ oder „Fährmannsträume“ werden naturalmente zum Besten gegeben. Auch bekannte Musikerfreunde - gereift, nicht gealtert - werden mit von der Partie sein.

Das Publikum singt lautstark mit, (fast) alle kennen die Texte, die neuen Gäste lernen sie kennen- und die Lämmerspieler singen ohnehin nur „Lalala“. Das aber virtuos!

Einlass: 19:00 Uhr

Foto: Norma Winstone & Kit Downes (c) Elmar Petzold

Die CD "Outpost Of Dreams", im April 2023 in Udine/Italien aufgenommen, stellt eine neue generationsübergreifende Duo-Partnerschaft vor. Norma Winstone, die als Jazzsängerin und Texterin stets mit unaufdringlichem Einfallsreichtum aufwartet, bringt ihre stimmliche Subtilität und poetische Sensibilität in neue Stücke von Kit Downes und in Kompositionen von Carla Bley, Ralph Towner und John Taylor ein. Abgerundet wird das Programm mit kreativen Interpretationen von Traditionals und Stücken aus vorhergehenden Produktionen. Downes präsentiert durchgehend elegant phrasierte Begleitung und feinsinnig melodische Einwürfe.
„...ihre Stimme mehr als eine Farbe, konzentriert sich auf Texte, die sie selbst geschrieben hat, und deren sensible Interpretation. An ihrer Seite ist Tastenvirtuose Kit Downes [...] So wirkt das Ganze wie aus einem einzigen Klangkörper!“ (Stereo, September 2024)
Das Hessische Jazzpodium 2024 wird vom 5. bis zum 8. Dezember im Auftrag des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft, Kunst und Kultur (HMWK) veranstaltet, je 2 Tage in der Romanfabrik und der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt (HfMDK). Verleihung des Hessischen Jazzpreises an John Schröder am 8.12.24.
In Kooperation mit der Jazz-Initiative Frankfurt und mit freundlicher Unterstützung des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft, Kunst und Kultur (HMWK) und des Kulturfonds Frankfurt RheinMain.

Einlass ab 18.30 Uhr