Leuchttürme sind seit Menschengedenken Orte voller Mystik und Einsamkeit. Sie weisen Seefahrern den Weg in den sicheren Hafen oder lassen sie gefährliche Klippen umschiffen. Eine tolle Inspiration für eine Band, die mit ihrem außergewöhnlichen Sound und einer bestechenden Regelmäßigkeit Leuchtsignale in die Welt sendet und seit 20 Jahren täglich neue Fans gewinnt. 

Der Sound von Skerryvore, die sich nach dem Leuchtturm der „Isle of Tiree“ im Westen Schottlands benannten, ist so atemberaubend wie die wilde und ungezähmte Insel selbst – der Heimat einiger Bandmitglieder. Ihr Energie geladener Trad Rock mit Fiddle, Akkordeon, Pipes, Flutes, Whistles, Gitarre und Bagpipe ist wie die wilde Gischt, die gegen die Klippen anbrandet. Bass, Keyboards und Drums setzen funkige Akzente. Aber auch die wilde Schönheit der Schottischen Highlands ist der Musik der Skerries drin. Unter die Haut geht die wunderbare Stimme von Frontmann Alec Dalglish, der auch für die meisten Songs verantwortlich zeichnet. 

Dieser Mix hat den Jungs mehrere Awards eingebracht: Beste CD und bester Singer/Songwriter (SNMA). 3 x Live Act of the Year (STMA). 2017 waren Skerryvore das Gesicht der weltweiten „Visit Scotland“ Kampagne. Im Dezember 2020 stürmten sie mit ihrer Single an die Nr. 1 der Schottischen Charts. Anfang 2021 setzte sich der Hit auch in England fest nd war dann einige Wochen in der Playlist A der BBC2. In Schottland mieten sie z.B. das Fußballstadion von Oban an und füllen es mit 10.000 Fans. 

Nachdem das Oktett 18 Jahre lang nur „Indie“ war, haben Skerryvore 2023 einen Welt-Vertrag bei der renommierten Plattenfirma "Cooking Vinyl“ unterschrieben. „Tempus“ kletterte 2023 an die Spitze der offiziellen schottischen Album- und der britischen Folk-Album-Charts und kam unter die Top 40 der offiziellen britischen Charts. Gleich drei Single-Auskopplungen landeten auf der BBC Radio 2 New Music Playlist und Apple Music wählte "Another World" in diversen Ländern für ihre New Hits - Playlist aus. 

Im Dezember 2024 haben die „Skerries“ als Co-Headliner in Schottlands größter Arena in Glasgow vor 14.000 Fans gespielt. Die Deutschlandtour im Herbst 2024 war nahezu ausverkauft. 

Am 31.5.2025 feiern sie ihr 20jähriges Jubiläum. Dann brechen sie zu einer Welttournee auf, um mit den vielen Fans weltweit zusammen zu feiern. 

“This is the real thing, as wild and beautiful as the island they come from“ (Donald Shaw, Artistic Director Celtic Connections).

Einlass: 19:00 Uhr

Katze im Sack.
Die schönsten und überraschendsten Konzertabende sind oft die, an denen du gar nicht wusstest, was dich erwartet.
Das haben sich auch Shakti und Mathias Paqué (ehem. MON MARI ET MOI) gedacht und deshalb mit der Kammgarn eine feine neue Veranstaltungsreihe auf die Beine gestellt.
Am letzten Mittwoch im Januar, März und Mai 2026 wird das Geheimnis um die Katze im Sack gelüftet.
Und das gleich doppelt.
Zwei Künstlerinnen oder Künstler aus dem Kleinkunstbereich werden eine Dreiviertelstunde singen, spielen, lesen, Quatsch machen oder eben einfach das zeigen, was sie am liebsten tun und am besten können.
Shakti und Mathias werden aufregende neue Talente einladen, aber auch Menschen vorstellen, die bisher in Kaiserslautern gefehlt haben, an ihrem Heimatort aber schon die Hallen füllen. Außerdem werden die beiden immer ein Lied spielen, das noch niemand gehört hat. Eine Premiere und ein Abend voller Überraschungen.
Sie haben gewettet, dass es hier ein neugieriges, offenes Publikum gibt.
Bist du mutig und kaufst die Katze im Sack?

Einlass: 19:00 Uhr

Einmal im Monat laden Stefan ‚Buchi‘ Buchholz & Claus Bubik spannende Gäste ein und kreieren gemeinsam einzigartige, ungeprobte und spontane Musik im SANDKORN-Studio.

Zu Gast am 21.04.2027: Dieter Jürgens

Frauen schmelzen dahin, sobald Dieter mit seiner zarten Stimme und seinem fulminanten Körper auf der Bühne steht. Wenn Dieter mit seiner Kapelle die Schmachtfetzen der 70er zelebriert, bleibt kein Bein auf dem Boden und es werden auch Tränen der Freude geweint.
Schaut Euch diesen Mann an: Ein Bild sagt mehr als 1000 Worte

ARNE SEMSROTT
Gegenmacht
Aktivistische Satire
Demokratie, Klima, Frieden – sieht alles nicht so gut aus. Angesichts der autoritären Wende macht sich Ohnmacht breit.
Dabei gibt es 1000 Wege, um aus der Defensive wieder in die Offensive zu kommen. Wir sprechen darüber, was jetzt schon funktioniert und was wir größer machen müssen.
Rechtskämpfe, Sorgearbeit, eigene Räume, Volksgesetzgebung, Glück. Und notfalls lernen wir dabei von Jens Spahn.
Weg mit der Ohnmacht, wir bilden die Gegenmacht!
Arne Semsrott leitet das Recherche- und Transparenzportal FragDenStaat, hat u.a. die NSU-
Akten veröffentlicht und verklagt regelmäßig erfolgreich die Bundesregierung. Mit dem Freiheitsfonds befreit er Menschen aus dem Gefängnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit nunmehr drei Jahrzehnten hat sich Gitarrist & Sänger Randy Hansen einen Ruf als einen der weltbesten Hendrix-Tributes erarbeitet.

Er hat im Laufe der Jahre unzählige Alben veröffentlicht, die sowohl herausragende Hendrix-Jams & Songs als auch sein eigenes authentisches, von Hendrix inspiriertes Riffing enthalten.

In einem Meer von Hendrix-inspirierten Gitarristen sticht Randy Hansen heraus und ist einer der wenigen offiziell von der Hendrix-Familie anerkannten Gitarristen.

Nachdem er unter anderem mit Uli Jon Roth, Jack Bruce, Paul Rodgers, Mitch Mitchell und Buddy Miles getourt und gespielt hat, legt Hansen ein wahres Zeugnis des `Vaters der Heavy Guitar` (Jimi) ab und erschafft mit seiner unbändigen Leidenschaft, Klanglandschaften, die vom Geist von Jimi Hendrix durchflutet sind.

Randy Hansen ist ein vollendeter Performer mit unglaublicher Tiefe, der die Fans mit seiner explosiven Show in seinen Bann zieht. Durch jahrelange harte Arbeit und unermüdliche Perfektionierung `seines Handwerks` hat er sich den Ruf eines Weltklasse-Gitarrenhelden verdient.

Hansen wurde von dem gefeierten Filmregisseur Francis Ford Coppola engagiert, um zum Soundtrack von „Apocalypse Now“, dem Oscar-Gewinner für den besten Sound von 1980, beizutragen. Der Film führte zu einem Plattenvertrag bei Capitol Records.

Heute tourt Hansen weltweit, aufgrund der anhaltenden Nachfrage der Fans in Amerika und Europa. Sei es mit der Randy Hansen Band oder in Zusammenarbeit mit anderen Entertainern wie Steve Miller, Paul Rodgers (Free, Bad Company, The Firm, Queen), Buddy Miles, Don Wilson (The Ventures), Alan White (YES, John Lennon), Sammy Hagar, Herbie Hancock, Stevie Ray Vaughn, Robert Cray, Roger Fisher (Heart), Bob Segar und Hendrix-Alumni Noel Redding und Mitch Mitchell, um nur einige Künstler zu nennen mit denen er kooperiert hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Am 23. April 2027 wird wieder gelacht in Germersheim! Es wartet erneut ein fantastischer Mix aus Kabarett
und Comedy auf Sie!
Die Moderation des Abends übernimmt auch diesmal der wundervolle Lutz von Rosenberg Lipinsky.
Im Gepäck hat er wieder eine Ladung der lustigsten Kolleginnen und Kollegen der Republik und der Abend
verspricht auch diesmal, ein Feuerwerk der Kleinkunst zu werden! Die auserlesenen Gäste dieser Show
sind: Ausbilder Schmidt, Nektarios Vlachopoulos, Helmut Sanftenschneider und Mia Pittroff
Ausbilder Schmidt regt sich in seinem neuen Programm köstlich über alle Alltagshindernisse auf – Comedy mit hoher Gagdichte und jede Menge Publikumsaktionen und Parodien.

Nektarios Vlachopoulos ist Slampoet und Humorist, ehemaliger Deutschlehrer mit griechischem
Integrationshintergrund und in Zeiten, in denen sich das brave Bürgertum angesichts einer immer
schnelleren, lauteren, verwirrender werdenden Lebenswelt nach einfachen Lösungen sehnt, macht er
endlich keine klare Ansage. Oder auch nicht. Er ist sich da nicht so sicher...

Helmut Sanftenschneider ist nicht nur Gitarrist und Comedian, sondern ein waschechter Entertainer.
Der Ruhrpottler studierte klassische Gitarre und Gesang an der Musikhochschule Köln und Flamencogitarre
in Granada. Und er weiß auch, dass sein Instrument ein weibliches ist und man sehr viel Geduld haben
muss um "Sie" zu verstehen. Helmut Sanftenschneider ist „Der Gitarrenflüsterer“ - begeisternde, intelligente Comedy der musikalischen Art.

Mia Pittroff ist irgendwo Mitte-Ende Dreißig. Vordergründig nett. Hintersinnig böse. Charmant. Aber dabei
immer auf den Punkt: „Ich mag Kabarett. Da ist die Bühne immer so schön aufgeräumt. Zumindest anfangs.“
Die gebürtige Fränkin schnappt ihre treffsicheren Beobachtungen und Pointen immer da auf, wo sie sich
gerade bewegt: zwischen Provinz und Großstadt, Dialekt und Hochdeutsch, zwischen Kindern und Karriere
und nicht zuletzt zwischen den Jahren.

Einlass ab 19:30 Uhr

FRIEDEMANN WEISE
»Satire suchen ein Zuhause« 
Satire darf alles. Außer sterben! 
»Wenn die Satire stirbt, hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben«, sagte Albert Einstein mit einem Kaffee in der Hand zu seiner Katze. »Aber wenn – frei nach Tucholsky – die Satire alles darf«, schnurrte die Katze »dann darf sie auch sterben.« »Das werde ich zu verhindern wissen, so wahr ich Träger des Deutschen Kleinkunstpreises am laufenden Bande bin«, rief Friedemann Weise, der diese Szene in einem Regionalexpress auf dem Weg zu einem Auftritt in Dingsbums träumte. Endlich wusste er, wie sein fünftes Soloprogramm heißen soll: Satire suchen ein Zuhause. Ein ungelenkes Wortspiel – gerade gut genug, um in der hiesigen Kleinkunstszene nicht weiter aufzufallen, aber vor allem schlecht genug, um Friedemann Weise selbst ein Lächeln in Gesicht zu ballern. Der Kölner Autor, Satiriker und Musik-Comedian macht sich nun also auf, in zwei mal 50 Minuten der Satire zu zeigen, warum es sich zu leben lohnt. So schwierig dieses Vorhaben auch sein mag, zusammen mit seiner Gitarre, einer Leinwand und seinem menschlichen Miniklon Friedemännchen wird er es schaffen. Und Sie dürfen ihm dabei zuschauen! Friedemann Weise ist vielfach preisgekrönter Kabarettist und seit 2019 festes Mitglied des heute-show-Ensembles. Seine Radiocomedy „History hautnah“ läuft seit 2021 wöchentlich auf WDR2. Auch in Deutschlands erfolgreichster Radiosatiresendung „Satire deluxe“ auf WDR5 sind seine Mini-Hörspiele in fast jeder Folge zu hören. Als Autor schrieb und schreibt er u.a. für die heute show, extra3, das Titanic-Magazin und KROYMANN. Friedemann Weise hat in der Kölner „Stadtrevue“ eine Fotokolumne und macht durchschnittlich 11.000 Schritte am Tag; viele davon auf den Bühnen des Landes, die er ganzjährig bespielt.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm original selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich knitzen Charme präsentiert.

Und jetzt ist es so weit. Heinrich wird Opa und viel wichtiger: seine Frau wird Oma! Darauf hat sie sich schon so lange gefreut!

Die neue Situation stellt alles auf den Kopf, von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa, und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen.

Opa hört sich für Heinrich schon alt an?

Weil er fühlt sich definitiv noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Seine Gelenke machen da manchmal Geräusche...Aber seine Frau baut ihn immer auf und sagt, Du bist noch knackig. Seine Frau hat diese Sorgen gar nicht. Sie sagt Oma ist wie Mama - nur in schee.

Überhaupt hat sich seine Frau um das Älter werden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.

Dann wird auch noch geheiratet, gleich zwei Hochzeiten werden gefeiert.

Heinrich bekommt einen Schwiegersohn und eine Schwiegertochter. Und es kommt, wie es kommen musste, auch eine vegane Hochzeit steht an.

Da stellt sich Heinrich die Frage, für wen ist eine vegane Hochzeit ein Alptraum? Für einen eingefleischten Junggesellen. Ist da alles Käse, oder muss man sich die Butter vom Brot nehmen lassen. Darf man sich da die Frage stellen, "alles hat ein Ende nur die Wurst hat zwei"!

Aber auch andere Geschichten, wenn es dann mal wieder bei Heinrich heißt der Urlaub steht vor der Türe, dann weiß man, dass bei den Del Cores wieder irgendetwas passieren wird. Mal ehrlich, wer denkt schon, dass im Urlaub z.B. dein Koffer nachts von einer Schlange besetzt wird?

Absurdes passiert überall, ob an der Käsetheke, im ehelichen Schlafzimmer, oder Aufsätze von Kindern im Grundschulalter.

Wie oft wird der erholsame Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau oder den immerwährenden Kampf um die Bettdecke? Wussten Sie z.B., dass ein Drittel aller Paare getrennt schläft? Wenn der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht, dann kann sich die Frau oft nur durch Ausziehen retten. Und dies nicht im erotischen Sinn……..

Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer

Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:

„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Kassenöffnung 19:00 Uhr | Saaleinlass 19:30 Uhr

DIE ODYSSEE

EIN ABENTEUER ÜBER HEIMAT, IRRWEGE UND DAS, WAS BLEIBT.

Zehn Jahre Krieg liegen hinter ihm.
Odysseus will nur noch eines:
nach Hause. Zurück nach Ithaka,
zurück zu Penelope.

Doch zwischen ihm und seiner Heimat
liegt das Meer – und eine Reise voller
Verlockungen, Ungeheuer, Götter und
falscher Wege.

Aus der Heimfahrt wird eine zehnjährige
Irrfahrt. Und von allen, die aufbrechen,
wird nur einer zurückkehren.

VIKTORIA MINA KASPRIK & SEBASTIAN KREUTZ

Regie: Philip Stemann · Ausstattung: Merle Smalla
Nach einer Textfassung von Sarah Kohrs

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

VELVET RUSH
BLACK STORM TOUR 2027
Velvet Rush läuten mit „Black Storm“ eine neue Ära ein
Mit ihrem zweiten Studioalbum „Black Storm“, das 2027 über Frontiers Music erscheint, schlagen Velvet Rush ein neues Kapitel auf. Zeitgleich geht die Hamburger Female Fronted Hard Rock Band erstmals auf eigene Headliner Tour. Die Black Storm Tour 2027 führt die Band einen Monat lang an den Wochenenden durch Deutschland und bringt das neue Album erstmals live auf die Bühne.

Auf diese Tour haben viele Fans lange gewartet. Seit Jahren erreichen die Band immer wieder Nachrichten mit der Frage, wann es endlich eine eigene Velvet Rush Tour geben wird. Jetzt ist der richtige Zeitpunkt gekommen. Mit einem neuen Album im Gepäck und den Erfahrungen der vergangenen Jahre im Rücken möchten Velvet Rush genau das zurückgeben, was ihre Fans ihnen seit der Gründung entgegenbringen: Vertrauen, Leidenschaft und die gemeinsame Liebe zum Rock'n'Roll.

Die Besucher erwartet eine Show, die ganz im Zeichen von Black Storm steht. Das neue Material wird erstmals live zu hören sein, ergänzt durch Songs des Debütalbums Trail of Gold und einige Überraschungen. Nach den Konzerten nimmt sich die Band Zeit für ihre Fans. CDs und Vinyl werden vor Ort erhältlich sein und selbstverständlich signieren Velvet Rush ihre Alben und stehen für persönliche Gespräche bereit.

Mit Black Storm zeigen Velvet Rush ihre bislang kraftvollste Seite. Der Sound ist rauer, heavier und direkter geworden, ohne dabei die großen Melodien und den Groove zu verlieren, die die Band auszeichnen. Druckvolle Gitarrenriffs treffen auf eine treibende Rhythmussektion und die markante Stimme von Sandra Lian, deren ausdrucksstarker Gesang und charismatische Bühnenpräsenz zum Markenzeichen der Band geworden sind. Gemeinsam mit Gitarrist Jam Moncur, Bassist Tim Black und Schlagzeuger Daniel Rothe verbindet sie den Spirit des klassischen Hard Rocks mit einer modernen Produktion und einer eigenen musikalischen Handschrift.

Einen entscheidenden Anteil daran hat die Zusammenarbeit mit Produzent und Toningenieur Eike Freese. Bereits die Debüt EP, das Debütalbum Trail of Gold und auch Black Storm entstanden unter seiner Mitwirkung. Freese, der unter anderem mit Deep Purple, Simple Minds, Slash, Rival Sons und Status Quo gearbeitet hat, verleiht den Songs ihren organischen, druckvollen Klang und sorgt dafür, dass sich klassische Rockelemente und moderne Produktion auf natürliche Weise verbinden.

Seit ihrer Gründung im Jahr 2023 haben sich Velvet Rush Schritt für Schritt einen Namen gemacht. Erste internationale Aufmerksamkeit erhielt die Band mit ihrer Debüt EP. Die Single „Euphonia“ wurde vom britischen Classic Rock Magazine UK zum Best Song of the Week gewählt. Mit dem Debütalbum Trail of Gold setzte die Band diesen Weg konsequent fort. Der Song „Shake That Thing“ erschien auf dem CD Sampler des Classic Rock Magazine. Es folgten Interviews und Berichte in Rock Hard, Classic Rock und ROCKS, wo Trail of Gold als Album Empfehlung des Jahres ausgezeichnet wurde. Gleichzeitig fanden die Songs ihren Weg in die Programme von Rock Antenne, RADIO BOB!und Classic Rock Radio.

Auch auf der Bühne hat sich die Band in kurzer Zeit einen hervorragenden Ruf erspielt. Auftritte beim Rockharz Festival, Metal Hammer Paradise und dem niederländischen Into The Void Festival gehörten zu den ersten wichtigen Stationen. In diesem Sommer stehen mit dem Wacken Open Air, dem Maidstone Festival in England und dem Riverside Festival in der Schweiz weitere Höhepunkte bevor. Darüber hinaus begleiten Velvet Rush die australischen Hard Rock Legenden Rose Tattoo auf deren letzter Europatour. Bereits zuvor tourte die Band gemeinsam mit The Vintage Caravan und Jerry Cantrell von Alice In Chains. All diese Erfahrungen fließen nun in die erste eigene Headliner Tour ein. Begleitet wird dieser Weg von der Bookingagentur Extra Tours, die für das Live-Booking der Band verantwortlich ist und neben zahlreichen Festivalauftritten nun auch die erste eigene Headliner-Tour von Velvet Rush realisiert.

Mit dem Signing bei Frontiers Music beginnt für Velvet Rush die nächste Phase ihrer Entwicklung. Black Storm ist das erste Album der Band, das über das renommierte italienische Rocklabel erscheint und gleichzeitig den Auftakt für die erste eigene Tour bildet. Album und Tour stehen sinnbildlich für eine Band, die sich ihren Weg mit harter Arbeit, Leidenschaft und unzähligen Kilometern auf Europas Straßen erspielt hat.

„Unsere Fans haben uns in den vergangenen Jahren immer wieder gefragt, wann wir endlich unsere eigene Tour spielen. Jetzt ist dieser Moment endlich da. Dass wir gleichzeitig unser erstes Album über Frontiers Music veröffentlichen dürfen, macht diese Zeit für uns noch besonderer. Die Black Storm Tour ist unser Dankeschön an alle, die uns von Anfang an begleitet haben. Wir freuen uns darauf, die neuen Songs endlich live zu spielen und nach den Shows mit unseren Fans zu feiern, zu reden und Erinnerungen zu schaffen.“

Einlass: 19:00 Uhr

Julian Rachlin Dirigent
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 35 D-Dur KV 385 (Haffner)
Camille Saint Saëns Konzert für Cello und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 33
Peter Tschaikowsky Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 (Pathétique)

Pablo Ferrandez Violoncello
Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz

Einlass 1 Stunde vor Beginn - Kein Einlass nach Konzertbeginn!

Was wäre, wenn Dracula nicht nur erzählt, sondern erlebt wird? Wenn das Grauen nicht auf Abstand bleibt, sondern sich in Haut, Atem und Gedanken frisst? Diese Inszenierung sprengt die Grenzen des gewohnten deutschen Theaters, das den Mythos oft im politischen Zusammenhang erklärt, statt ihn in seiner ursprünglichen Form spürbar zu machen. Hier gibt es keine Distanz - nur Angst, Verlangen und den Verlust jeder Kontrolle. „Jeder kennt Dracula“, sagt Regisseur und Autor Sascha Hödl, „doch ich suchte einen Weg, die Geschichte neu zu erzählen, ohne ihre ursprüngliche Vision zu verlieren. Viele Inszenierungen romantisieren den Stoff - und darum habe ich ihn zerlegt und neu zusammengesetzt.“ „Dracula“ wird zum schonungslosen Horrortrip: intensiv, körperlich, psychisch verstörend. Eine Welt entsteht, in der Fiktion zerbricht und Realität Gestalt annehmen. Neue Blickwinkel treffen auf das Bekannte - und entfalten darin ihre Kraft: Sie berühren und schockieren neu, ohne das Vertraute zu verlieren. Diese Produktion wagt, was auf deutschen Bühnen selten geworden ist: echten, ungefilterten Horror. Kein Augenzwinkern, keine Ironie - nur Dunkelheit, die näher kommt, als man es ertragen möchte. Ein Abend, der nicht endet, wenn der Vorhang fällt, sondern im Innersten weiterlebt.

DIE CAST

Zur Uraufführung von DRACULA darf sich das Publikum auf eine vielschichtige Besetzung, zusammengesetzt aus sieben unterschiedlichen Schauspieler/innen, freuen – mit neuen und bekannten Gesichtern von Theaterbühnen und deutschen Fernsehens. NICK WILDER, bekannt als jahrelanger Arzt am Traumschiff, leiht uns seine Stimme (Off-Sprecher) und wird uns als KAPITÄN DER DEMETER mit einem der dunkelsten Kapitel von Bram Stokers Dracula auf hohe See schicken. Mit TABEA WILLEMSEN konnten wir eine internationale Schauspielerin gewinnen, die uns als LUCY WESTENRA mit ihrem emotionalen Schauspiel in ihren Bann ziehen wird. Als erstes bekanntes Gesicht des deutschen Fernsehens konnten wir DUSTIN SEMMELROGGE gewinnen. Er übernimmt die wohl komplexeste und herausforderndste Figur MR. RENFIELD – eine Persönlichkeit, die zwischen Wahnsinn und unkontrollierbarer Begierde, zum Mittelsmann der tragischen Geschichte wird. KAI NOLL, vor allem bekannt als jahrelange Hauptrolle in „Unter uns“, steht als DR. JACK SEWARD zwischen zwei Welten – zwischen Wissenschaft und okkulten Theorien – und wird Zeuge, dass hinter jeder Geschichte ein Funken Wahrheit steckt. Im Moment der unerklärlichen Verzweiflung wird eine der berühmtesten Figuren aus Bram Stokers Meisterwerk hinzugezogen. JOSHY PETERS, ein Jahrzehnte langer Fels in der Brandung der Karl-May-Spiele Bad Segeberg, verkörpert die Figur des legendären Wissenschaftlers, Theologen und Vampirjägers PROF. ABRAHAM VAN HELSING. Für frischen Wind sorgt INES CIHAL, die in der Geschichte durch Höhen und Tiefen der Gefühle gleiten und das Publikum in keinster Weise kalt lassen wird – sie übernimmt die emotionale Rolle MINA HARKER. An ihrer Seite steht ALEXANDER MILZ, als Ehemann und Anwalt JONATHAN HARKER. Der vielseitige Schauspieler besteigt die Reise nach Transsylvanien, um einen Auftrag zu erfüllen, der ihm eine sorglose Zukunft ermöglichen soll. Dort angekommen, trifft er auf ihn – dem Mann, der nicht nur Regie führt, sondern auch als Autor die Geschichte zu Papier brachte. Mit SASCHA HÖDL erleben wir den Untoten und Vampir GRAF DRACULA, der in dieser Inszenierung wie ein weißer Hai im Schatten wandelt.

Einlass eine Stunde vorher

Musical Magics – Glanzlichter

Die besondere Show der größten Musical-Hits

Vorhang auf für einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Energie und musikalischer Höhepunkte!

Die brandneue Show Glanzlichter vereint die größten Hits und bewegendsten Momente der beliebtesten Musicals in einer mitreißenden Show. Freuen Sie sich auf Highlights aus Produktionen wie Zurück in die Zukunft, Moulin Rouge, Pretty Woman, Mamma Mia, Saturday Night Fever, Daddy Cool, Die Eiskönigin, Abenteuerland und vielen weiteren.

Das neue Programm begeistert mit einer einzigartigen Mischung aus zeitlosen Klassikern und modernen Musical-Erfolgen. Bekannte Melodien lassen Erinnerungen aufleben und sorgen für Gänsehautmomente – live, emotional und hautnah.

Erleben Sie großes Entertainment auf höchstem Niveau: Hochkarätige Künstlerinnen und Künstler bringen die schönsten Songs mit Leidenschaft und Ausdruckskraft auf die Bühne. Begleitet von einer siebenköpfigen Live-Band entsteht der einmalige Sound, der das Publikum von der ersten Minute an in seinen Bann zieht. Ob mitreißende Pop- und RockSongs, gefühlvolle Balladen oder dramatische
Aigenblicke – diese Show bietet für jeden Musicalfan das passende Highlight. Prächtige Kostüme, eindrucksvolle Stimmen und eine energiegeladene Bühnenperformance machen den Abend zu einem Fest für alle Sinne.

Musical Magics – Glanzlichter ist mehr als eine Show – es ist eine musikalische Reise durch die Welt der Musicals, die Sie begeistern und noch lange begleiten wird.

Gönnen Sie sich eine Auszeit vom Alltag und lassen Sie sich von der Magie der Musicals verzaubern.

Einlass: 18:30 Uhr

Serum 114
20 Jahre Serum 114 – Wir machen zwei Kreuze – Tour 2027
Präsentiert von: Rock Antenne, Rock Hard, Vollgas Richtung Rock

Normale Leute machen drei Kreuze. Aber was ist bei Serum 114 schon normal? Dass sie angesichts der
ganzen Berg- und Talfahrten der inzwischen 20-jährigen Bandgeschichte immer noch da sind,
bestimmt nicht. Grund genug also zwei Kreuze zu machen!
Und wo wir gerade schon dabei sind: Normale Bands würden zum Jubiläum sicher ein langweiliges
Best-Of-Album ins Regal legen. Serum 114 nicht. Denn das, was die Band seit jeher zusammengehalten
hat, lässt sich nicht auf Vinyl oder CD pressen. Das Besondere von Serum 114 liegt auf und mehr noch
vor der Bühne. Daher hat sich die Band dazu entschlossen, ihr Jubiläum dort zu feiern, wo sie zu Hause
sind: Im Moshpit mit ihren treuen Fans in den Städten, die ihnen eine zweite Heimat geworden sind.
Statt Schampus gibt‘s Bier und statt warmen Worten tropft Schweiß von der Decke. Zur Jubiläumsparty
packen die Jungs alte Perlen ein und werfen sie zu den liebgewonnenen Klassikern ins Gepäck. Beim
Auspacken der Geschenke helfen dazu noch alte Weggefährten, die ihr sicher schon mal im
Vorprogramm von Serum 114 genießen durftet. Es ist also alles angerichtet für eine wilde
Geburtstagssause.
Und wer weiß: Vielleicht machen die Jungs dann ja in zehn Jahren doch noch drei Kreuze!

Einlass: 19:00 Uhr

DIE ODYSSEE

EIN ABENTEUER ÜBER HEIMAT, IRRWEGE UND DAS, WAS BLEIBT.

Zehn Jahre Krieg liegen hinter ihm.
Odysseus will nur noch eines:
nach Hause. Zurück nach Ithaka,
zurück zu Penelope.

Doch zwischen ihm und seiner Heimat
liegt das Meer – und eine Reise voller
Verlockungen, Ungeheuer, Götter und
falscher Wege.

Aus der Heimfahrt wird eine zehnjährige
Irrfahrt. Und von allen, die aufbrechen,
wird nur einer zurückkehren.

VIKTORIA MINA KASPRIK & SEBASTIAN KREUTZ

Regie: Philip Stemann · Ausstattung: Merle Smalla
Nach einer Textfassung von Sarah Kohrs

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

KARLSRUHE KONZERTE 26/27 - WELTSTARS UND INTERNATIONALE SPITZENORCHESTER

4. Meisterkonzert - Duo-Klavierabend mit Martin Stadtfeld & Shin-Heae Kang

SEELENREISE UND FEUERWERK PAR EXCELLENCE

Beim 4. Meisterkonzert von Karlsruhe Konzerte erwartet das Publikum nun erstmalig im Brahmssaal eine Seelenreise an zwei Flügeln mit dem Pianisten Martin Stadtfeld und der Pianistin Shin-Heae Kang.

Bereits bei seinem Gastspiel in der letzten Saison begeisterte der international viel gerühmte Pianist Martin Stadtfeld das Konzertpublikum mit einer Kostprobe seiner Bearbeitungskunst als Zugabe. Bekannte Kompositionen erscheinen in seinen improvisatorischen Bearbeitungen in einem faszinierend neuartigen Licht. Diese besondere persönliche Note prägt nun auch das Programm. Gemeinsam mit seiner Kollegin, der Pianistin Shin-Heae Kang, bringt er vier weitere Kostproben seiner Leidenschaft für die Bearbeitung populärer Melodien zum Erklingen, dieses Mal für 4 Hände gesetzt.

Im Zentrum des Programms stehen die sternstundenhafte Sonate für zwei Klaviere KV 448 von Mozart mit ihrer hinreißenden Dynamik und Charme, die herrliche Fantasie für vier Hände von Schubert - ein Meisterwerk, das direkt zu Herzen geht - sowie die hoch virtuose Suite Nr. 2 von Rachmaninow - ein Feuerwerk par excellence. Eingeführt werden die beiden Programmhälften jeweils mit Werken von Bach. »Bach ist für mich der Ausgangspunkt für alle Musik, die danach kommt, denn bei jedem Komponisten gibt es einen Bezug zu Bach«, so Martin Stadtfeld. Sein sensationeller Sieg beim Internationalen Leipziger Bach-Wettbewerb 2002 bildet den Ausgangspunkt einer atemberaubenden weltweiten Karriere.

Bach: Aus dem Konzert für 2 Klaviere BWV 1061 C-Dur: Adagio ovvero Largo
Mozart: Sonate für zwei Klaviere KV 448 D-Dur
Traditional: 3 Volkslieder (arr. Stadtfeld für 4 Hände)
Schubert: Fantasie für Klavier zu vier Händen D 940 f-Moll
Bach: Präludium C-Dur aus dem Wohltemperierten Klavier Band I (arr. Stadtfeld für 4 Hände)
Mahler: Urlicht (aus der 2. Sinfonie »Auferstehung« - arr. Bruno Walter für 4 Hände)
Schubert: Rondo zu vier Händen D 951 A-Dur
Rachmaninow: Suite Nr. 2 op. 17 für zwei Klaviere

Martin Stadtfeld, Klavier
Shin-Heae Kang, Klavier

€ 89 | 79 | 70 | 59 | 45

Konzertbüro Karlsruhe Konzerte
Telefon: 0151 - 51 24 39 52 (Montag bis Freitag 10:00 - 15:00 Uhr)
E-Mail: info@karlsruhe-konzerte.com

Fotonachweise:
Martin Stadtfeld | Foto © Uwe Arens
Shin-Heae Kang | Foto © Adriano Heitmann

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn