Best Of Irish Dance


„Best Of Irish Dance“ – so lautet das Motto dieser atemberaubenden Irish-Dancing-Performance. In musikalischer und tänzerischer Weise erzählt DANCE MASTERS! die Geschichte des irischen Stepptanzes.

Vierzehn Tänzer entführen mit einer einzigartigen Mischung aus Folklore, Tanz und Bühneneffekten das Publikum auf die grüne Insel. Die Show versetzt die Zuschauer ins 18. Jahrhundert und zeigt die Anfänge des Irish Dance sowie die Geschichte dieser traditionellen Tanzweise. Ausgefeilte Choreografien und die perfekt ausgeführten „clicks“, deren Schnelligkeit kaum zu überbieten ist, faszinieren die Zuschauer immer wieder aufs Neue.

Traditionelle Live-Musik erzeugt stimmungsvolle Bilder und lässt die irische Lebensfreude auf das Publikum überspringen. Eine ausgezeichnet inszenierte Show, die traditionelle Elemente und Modern Entertainment perfekt verbindet und allabendlich wahre Begeisterungsstürme auslöst.

Mit zusätzlicher Live-Übertragung der Tänzer auf großer Video-Leinwand!

Einlass ab 19:00 Uhr

Gesprächskonzert

Johannes Klumpp probt, erklärt und dirigiert
die Sinfonie Nr. 94 G-Dur von Joseph Haydn

Nordwestdeutsche Philharmonie
Johannes Klumpp, Moderation und Leitung

Löhne Lacht
Die Comedy Mixshow
Das Kulturbüro Löhne präsentiert erneut eine abwechslungsreiche Mischung von bekannten Künstler*innen und aufstrebenden Newcomer*innen. Moderator des Abends ist Benni Stark, der schlagfertig, mit einer Prise Improvisation über die Absurditäten des Alltages spricht. Josepha Walter steht, sitzt, beobachtet, denkt und lebt am liebsten vom Rand aus. Ihr absolutes Gehör für Nebenbei Wahrheiten und ihre präzise Weltbeobachtungsgabe machen ihre Comedy aus. Samuel Sibilski ist charmant, clever und schonungslos sarkastisch. Der Wahlberliner ist nicht auf den Mund gefallen; mit reichlich Wortwitz und einer unverkennbaren Direktheit hat er die freche Schnauze der Hauptstädter verinnerlicht wie kein Zweiter. Fee Badenius verbindet Witz und Musik in Texten, die erheitern, poetisch und lustig sind.
Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, bei dem Ihre Lachmuskeln trainiert werden!

Seit über 20 Jahren verblüfft Thorsten Havener mit seinen mentalen Fähigkeiten seine Zuschauer im TV und auf den Bühnen dieser Welt. Hunderttausende verfolgten bereits weltweit staunend sein Schaffen und blieben rätselnd zurück.
Der Abend ist ein einzigartiges Erlebnis – faszinierend, inspirierend und zugleich sehr
unterhaltsam.
Es ist ein Abend nicht nur für die Zuschauer, sondern vor allem mit den Zuschauern – denn es geht um ihre Gedanken, Emotionen und Entscheidungen.
Charmant entführt Thorsten Havener sie in eine Welt, in der mehr möglich ist, als sie
denken. Diese Reise führt seine Gäste tief in ihr Innerstes, zu ihrer Intuition und an den Rand ihrer Vorstellungskraft. So erlangen sie völlig neue Einblicke in die Kraft ihrer Gedanken und deren Auswirkung auf ihre Wirklichkeit.
Realität, Intuition, Zufall und wirklich alles Kopfsache?

Einlass: 18:00Uhr

In „Weisse Zeiten“ erleben wir vier Damen, die seit zehn Jahren den
Tücken der Menopause mit Tanz, Gesang und frechem Mundwerk
begegnen und das Publikum zum Jubeln bringen. Höchste Zeit war
es, sie in ein weiteres Abenteuer zu schicken, in dem der Bezie
hungs- und Hochzeitswahnsinn genüsslich demontiert wird.
Es geht darum, was nach den Wechseljahren und später Schei
dung, nach Brigitte Woman und Dove Pro-Age bleibt. Die Autoren
nähern sich dem Ernst des Alters mit dem gebotenen Unernst. Und
sie tun das in gewohnt lakonisch-unterhaltsamer Weise, denn die
ser Abend ist ein Fest für das Leben und für die Freundschaft. Statt
familiärem Weihnachtszirkus mit garantiertem Nervenzusammen
bruch setzt Hausfrau Doris auf „Friendsmas“ mit ihren Freundinnen
und freut sich auf Kamingeplauder, gutes Essen und viel Rotwein
in den Bergen. Auch die werten Gatten sind gestattet und sollen
sich direkt nützlich machen, indem sie im Wald einen Tannenbaum
schlagen. Doch plötzlich zieht ein Schneesturm auf, und dann wird
auch noch der Rotwein knapp! Ist der alljährliche Nervenzusam
menbruch etwa doch nicht zu vermeiden?
Revue von Tilmann von Blomberg, Carsten Gerlitz, Katja Wolff

Einlass 1 Std vor Beginn

Unser großes Weihnachtsmärchen - Schauspiel nach dem Buch von Otfried Preußler

Die kleine Hexe wünscht sich nichts sehnlicher, als zur Walpurgisnacht mit den anderen Hexen auf dem Blocksberg zu tanzen. Weil sie noch zu jung ist, bleibt ihr dieser Spaß allerdings verwehrt.
Sie beschließt, obwohl ihr bester Freund, der Rabe Abraxas, ihr davon abrät, trotzdem heimlich zum Blocksberg zu fliegen. Leider wird sie sofort entdeckt und von der Muhme Rumpumpel zur Oberhexe geschickt. Zur Strafe für ihren Regelbruch wird der Besen der kleinen Hexe verbrannt und sie muss zu Fuß zurück nach Hause laufen.
Trotzdem trifft sie eine Abmachung mit der Oberhexe: Wenn sie bis zur nächsten Walpurgisnacht eine gute Hexe wird, darf sie fortan mittanzen. Wieder zuhause will die kleine Hexe sich an der Muhme Rumpumpel dafür rächen, dass diese sie an die Oberhexe verraten hat. Aber Abraxas erinnert sie an ihre Abmachung – denn gute Hexen dürfen nichts Böses anstellen! Also gibt sich die kleine Hexe von nun an größte Mühe, stets das Richtige zu tun …

Mit dem Ensemble des Landestheater Detmold

Einlass: 14:00 Uhr

Einlass: 60 min vor Spielbeginn

Madame Piaf – Enttarnung
einer Diva
Die Französin Marie Giroux lädt mit ihren Partnerinnen Jenny Schäuffelen
(Klavier, Akkordeon) und Elisabet Iserte-Lopez (Cello, Geige) zu einer
erstaunlichen wie humorvollen Entdeckungstour durch Piafs Liebesleben
ein. Sie singen, spielen und erzählen in einem abendfüllenden,
mitreißenden Programm anhand der Männer von Charles Aznavour bis
Gilbert Bécaud, die den Weg der Piaf säumten, vom Charakter der größten
aller Chansonsängerinnen.
„..eine Hommage an die große Künstlerin, gesungen mit einer
Leidenschaft und Ausstrah- lung, die den kleinen Raum des Theaters vor
dem inneren Auge mit Leichtigkeit zum Saal eines großen Opernhauses
werden lassen.“ Berliner Zeitung
„…Giroux und Schäuffelen sind Könnerinnen ihres Fachs und erfrischend
originell. Schablonenhaftes scheint ihnen fremd.“ Rhein-Neckar-Zeitung
Dossenheim
"Die drei Künstlerinnen erwiesen sich als ein hervorragend abgestimmtes
musikalisches Trio, das mit viel Spielfreude und Leichtigkeit sowie
großem Können das Leben dieser unvergessenen Diva Revue passieren
ließ. ... Giroux verstand es auf hervorragende Weise, mit ihrem breit
gefächerten stimmlichen Vermögen ihren Zuhörern die große Diva Piaf in
Erinnerung zu rufen. Das galt sowohl für die leisen als auch für die
voluminösen Passagen der verschiedenen Chansons.“ Stadtjournal
Georgsmarienhütte

Einlass 1 Std vor Beginn

Dieter Falk (Piano), Daniel Rheinbay (Drums), Paul Wunder (Bass)

Was haben Harry Belafonte, PUR, Paul Young und Martin Luther gemeinsam? Mit allen ist Dieter Falk als Produzent, Komponist oder Interpret in Berührung gekommen. Einer der bekanntesten deutschen Musiker und Musikproduzenten lässt die Zuschauer mit kurzweiligen, unterhaltsamen und fast «Revue»-ähnlichen Konzerten an seinem 40jährigen Schaffen teilhaben.
Dieter Falks Konzerte sind eine Zeitreise durch die Musikgeschichte: von Klassik bis Pop. Seine preisgekrönten J.S.Bach-Bearbeitungen, mal Jazzig, mal «Gospelig» stecken an und reißen das Publikum mit. Dieter Falks virtuoses Pianospiel lässt musikalische Genre-Grenzen verschwinden. Bei Falks spannendem und interaktiven Konzert mit Songs und Grooves aus vier Jahrhunderten, werden auch die Stimmbänder und Lachmuskeln der Zuhörer gerne „strapaziert“. Fester Bestandteil des Konzerts ist ein kurzes „Wunschkonzert“, in dem Zuschauer Lieder aussuchen, die Dieter Falk spontan improvisieren muss.
Zwischen den Songs erlaubt Dieter Falk einen Blick hinter die Kulissen und erzählt Anekdoten aus 40 Jahren Musikbranche, die er – zumindest im deutschsprachigen Bereich – entscheidend mitgeprägt hat.

18. Spieltag

Einlass: Eine Stunde vor Spielgebinn.

Schauspiel nach dem gleichnamigen Film von Hans Weingartner

„Die fetten Jahre sind vorbei“ – mit diesem provokativen Spruch beschriften die drei Freunde Jan, Peter und Jule die Wohnzimmerwände reicher Bürger, in deren Wohnungen sie aus Protest gegen den Kapitalismus einsteigen. Nicht also die eigene Bereicherung ist ihr Anliegen, sondern Läuterung der Gesellschaft!
Dieses hehre Ziel wird allerdings von der Realität gestört: Bei einem weiteren Einbruch kommt der Eigentümer überraschend früh nach Hause. Was tun?
Zumal es auch noch genau derjenige Millionär ist, der Jule in einem Gerichtsprozess nach einem Verkehrsunfall aufgrund des besseren Anwalts eine irrsinnig hohe Entschädigung abverlangt.
Kurzerhand wird Hardenberg als Inbegriff der Feindesklasse entführt und auf eine abgelegene Almhütte verschleppt. Doch ein Kapitalverbrechen wollte niemand begehen. Was macht man nun also mit dem Kerl? Man diskutiert.
Hardenberg hat Verständnis für die Drei, war er doch eigentlich selbst mal so drauf, als er jung war … Ehrliche Einsicht oder abgekartetes Schauspiel? Da sind sich die drei Freunde nicht sicher.

Für die Bühne eingerichtet von Gunnar Dreßler
Regie und Bühne: Max Claessen
Kostüme und Mitarbeit Bühne: Sonja Zander
Dramaturgie: Anja Del Caro

Mit
Markus Majowski, Markus Feustel, Alice Hanimyan und Daniel Elias Klein

Einlass: 18:30 Uhr

«Es ist ganz gleich, wo wir beginnen, uns im Vertrauen zu üben: mit uns selbst oder mit anderen. Nur anfangen müssen wir.»
In seinem neuen Roman stößt der Erzähler, Edgar, auf das Schicksal eines Jungen, der während der Blockade Leningrads durch die deutsche Wehrmacht verhungert ist. Jura hat ein Tagebuch hinterlassen, das Edgar immer wieder liest, sodass er bald glaubt, den Jungen zu kennen. Jura wird zur Romanfigur, wie Edgar auch. Ihre Begegnung beginnt vorsichtig und wird im Lauf der Geschichte immer enger. Zwischen den beiden entspinnt sich ein Austausch über Jugend, Träume, Literatur, Mütter, Abschied, Fremdheit und Nähe, und sie geben einander ihre persönlichsten Geschichten preis.
Edgar Selge setzt einem jungen Menschen, der brutal von den Nazis ermordet wurde, ein Denkmal und lässt ihn für seine Leserinnen und Leser lebendig werden. Eine bewegende Lektüre, ein Buch von unbändiger literarischer Phantasie.

Einlass ab 18:30 Uhr

György Kurtág
In nomine all’ongharrese

Leoš Janáček
Violinsonate

Béla Bartók
Rhapsodie Nr. 1 für Violine und Klavier

Antonín Dvořák
Romantische Stücke op. 75

Johannes Brahms
Violinsonate Nr. 3 d-Moll op. 108

Hans Henning Ernst, Violine
Hansjacob Staemmler, Klavier

Englands Nr. 1 A-Cappella-Band

Sie sind frisch von ihrer Tournee durch die USA, Großbritannien und Holland zurück. Und überall begeisterten sie wieder ihr Publikum. Als die Number One der A-cappella-Superstars Großbritanniens bekannt, sind sie bereits mit Musiklegenden wie Blondie, Bryan Adams, The Black Eyed Peas, Gregory Porter, The Kaiser Chiefs und Tom Jones aufgetreten.
Reload nimmt die größten Chart-Hits der Welt und lässt sie mit atemberaubenden Harmonien, umwerfendem Beatboxing und Vocal-Arrangements der nächsten Generation neu aufleben – alles live und nur mit der menschlichen Stimme.
Von mitreißenden Dance-Tracks bis hin zu unvergesslichen Mitsing-Momenten. Diese Feel-Good-Show zelebriert die größten Hits aller Zeiten, neu aufgeladen für die Gegenwart. Freuen Sie sich auf großartige Sounds, kühne Arrangements und Non-Stop-Unterhaltung, die Sie zum Singen, Tanzen und zu magischen Momenten einladen.

Urban Swing, or the new roaring 20s
Swing meets Pop.
Björn Bergmann bringt den Swing zurück in die aktuellen 20er Jahre. Seine Songs sind eine Ode an die Leichtigkeit, an die gute Laune und das Leben. Sie sind eine Einladung, dieses, gerade wenn es dumm läuft, mit Humor zu nehmen. In der Stimme des studierten Jazzsängers liegt sowohl Sinatra als auch Selbstironie. Ballroom, Charleston und Babylon Berlin treffen auf Geschichten aus dem Berlin von heute. Was tun im Burnout? Was kommt nach der Nacht im Berghain? Björn Bergmann nimmt etwas Altes und macht daraus etwas völlig Neues. Seine Stimme trägt und umarmt, seine Band swingt und reißt mit, sein Humor wirkt der Schwerkraft entgegen. Tanzen, aber ganz anders als man es kennt? Wer bisher mit Swing nichts am Hut hatte: Nach einem Konzert von Björn Bergmann könnte sich das fundamental ändern.

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

19. Spieltag

Einlass: Eine Stunde vor Spielgebinn.