Max Mutzke geht 2025 mit seiner jüngst veröffentlichten Autobiographie „So viel mehr“ auf Lesetour: Mit diesem Buch, in dem er einen persönlichen Einblick in seine Kindheit und Jugend im Schwarzwald gibt, sowie einigen seiner Songs aus inzwischen zehn Studioalben, ist er am 14. Mai in St. Märgen zu erleben.

Aufgewachsen in einem unkonventionellen, künstlerisch geprägten Haushalt hat Max Mutzke schon früh viel fürs Leben gelernt. Als »Bullerbü-Idyll« beschreibt er seine Kindheit und Jugend im Schwarzwald.

Doch Max und seine fünf Geschwister blieben von Schicksalsschlägen nicht verschont. Die Flucht nach vorne, in die Selbstbestimmung und in die Kreativität, führte ihn 2004 ins Showbusiness. Dort stellt er bis heute, zwanzig Jahre später, eine absolute Ausnahme dar: charismatisch und sich selbst zu hundert Prozent treu geblieben.

In seiner Autobiografie „So viel mehr“ teilt Max Mutzke Geschichten aus seinem Leben und schreibt sehr persönlich über Erziehung und Elternschaft, seine Werte oder auch über den Umgang mit sozialen Medien. Ein zutiefst bewegendes und humorvolles Buch, das immer wieder zu der Einsicht kommt, dass wir alle wie kleine Lichter durch die Welt laufen müssen, um sie zu erhellen. Und das schaffen wir nur, indem wir authentisch bleiben!

Bei der musikalischen Lesung im bewusst intimen Rahmen wird man ihn so hautnah und authentisch erleben wie noch nie. Dabei wird er vieles preisgeben, aber auch seine Spontaneität und seinen Humor unter Beweis stellen.

Einlass ab 19 Uhr

Bretagne, Juni 1940. Deutsche Panzer rollen durch die Küstenstadt Vannes. Im Chaos der Invasion liegt die junge Anne-Marie in den Wehen und droht, bei der Geburt ihres Kindes zu sterben. Im Gefolge der Wehrmacht ist der frisch ausgebildete Arzt Helmut. Er rettet der jungen Mutter das Leben und im bretonischen Sommer kommen die beiden sich näher.

Zur gleichen Zeit lebt der sechsjährige Emil mit seiner Familie auf einem abgelegenen Bauernhof im Nordschwarzwald fernab vom Krieg. Anne-Marie, Helmut und Emil, vom Schicksal verbunden, ahnen nicht, wie zerbrechlich ihr Glück ist …

Herzblut, Schweiß, pure Leidenschaft und einfach unvergessliche Rock-Klassiker. „Let There Be Rock“, „T.N.T.“, „Highway To Hell“, „You Shook Me All Night Long“, „Back In Black“, „Hells Bells“, „For Those About To Rock“, „Moneytalks“, und, und, und…
Und ihre Live-Shows? Brachial, laut, gigantisch, atemberaubend und fantastisch. Die Rede ist natürlich von AC/DC! Seit mittlerweile über 50 Jahren ein absoluter Garant für beste Rockmusik.
2024 waren sie nochmals in Deutschland präsent. Nur wie lange kann man Angus Young, Brian Johnson und Co. noch live genießen? War das bereits der Abschied von der großen Bühne?
Für alle AC/DC-Fans, die auch zukünftig nicht auf schweißtreibende Liveabende verzichten wollen, gibt es eine mehr als beruhigende Nachricht und die heißt BAROCK.
Die in einer eigenen Spitzenklasse spielende Tribute-Band ist weitaus mehr als nur ein „AC/DC-Ersatz“. Verdammt nahe am Original sorgen die fünf Herren von BAROCK für gnadenlos geniale Shows! Im Gepäck eine Mega-Produktion samt Glocke, Kanonen, Pyro-Show und über 60 Marshall-Boxen.
Dieser gigantische Aufwand hat gute Gründe: so nah wie möglich am Original und damit den Ruf als beste AC/DC-Interpretation immer wieder bestätigen. Laut, Bildgewaltig und auf den Punkt. Besser hat man die Songs von AC/DC selten gehört. Hier ist die Welt für Rock-Nostalgiker noch in Ordnung. Angus im ewigen Jungbrunnen ganz ohne graue Haare und Brians Stimme wie in seinen besten Tagen.
Wer also Kracher wie, „Whole Lotta Rosie“, „Dirty Deeds Done Dirt Cheap“, „Stiff Upper Lip“ oder „Rock´n‘Roll Train“ aus der Aussie-Schmiede authentisch live erleben möchte, für den sind BAROCK alternativlos!
Über 1.000 Konzerte in ganz Europa haben BAROCK seit ihrer Gründung anno 1993 gespielt. Zwei Stunden Rock´n’Roll live: Vollgas, Spaß und ein klein wenig Nostalgie. Die Fangemeinde wächst stetig und auch Konzertkritiker loben das Quintett in höchsten Tönen: bescheinigen ihm Spitzenklasse, große Nähe zum Original, sowie absolute Authentizität und Detailtreue.
Erleben Sie ein einmaliges Konzerterlebnis mit BAROCK und den besten Songs von AC/DC. Laut, Bildgewaltig und auf den Punkt.

Einlass ab 19 Uhr

Sind Sie gestresst? Leiden Sie an mindestens einem oder keinem der folgenden Symptome: leichtes Unwohlsein, allgemeine Unzufriedenheit, unbestimmtes Krankheitsgefühl, spontaner Magnetismus oder akutes Lachdefizit? Dann sind vielleicht Ihre Quanten durcheinandergeraten. Besuchen Sie "Quantenheilung durch Stand Up Comedy" und werden Sie geheilt!

Jan Philipp Zymny praktiziert seit über 10 Jahren als Autor und Comedian. Er hat seine hypochondrische Ausbildung mit der Bestnote 3+ abgeschlossen und einen Master of Science in hypothetischer Physik. Außerdem steht er in direktem spirituellen Kontakt mit dem Erzengel Kaliumpermanganat.
„Der beste Weg, mit den Problemen der Welt umzugehen, sind Lösungen.“
- Jan Philipp Zymny, Einzelhandelskaufmann

Lange Zeit wurde geglaubt, dass Lachen die beste Medizin ist. Heute wissen wir, die beste Medizin ist die Quantenheilkunde. Doch Jan Philipp Zymny hat den Mut zu fragen: "Hey ... warum nicht beides?" In seinem neuen 100-minütigen Comedyprogramm präsentiert der Bochumer Künstler einen Abend für alle, denen gewöhnliche Comedy zu doof, Philosophie zu anstrengend und die Realität zu langweilig ist.

Einlass: 19 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

Best of Poetry Slam #6

Moderator Elias Raatz präsentiert mit dem Dichterwettstreit deluxe bereits zum sechsten Mal in der Neckarhalle die Crème de la Crème der deutschsprachigen Poetry Slam-Szene: einige der besten ´Sprachakrobaten´, ´Poesieschleifer´ und ´Humorfetischisten´ in einer
unterhaltsamen Show!

Bei dem modernen Dichterwettstreit performen kreative Wortkünstlerinnen und -künstler ihre selbstverfassten Texte, live mit vollem Stimm- und Körpereinsatz. Poetry Slam ist das Rock-Konzert unter den Literaturveranstaltungen: Von turbulentem Storytelling über Stand-Up-Comedy bis zum Kabarett, von Politik zu Gesellschaftskritik und Emotionen ist alles erlaubt. Dem Publikum kommt eine ganz besondere Rolle zu: Zufällig ausgewählte Besucher der Veranstaltung bewerten als Jury das bunte Text-Potpourri der Teilnehmenden und bestimmen so den Sieger des Abends.

Der 1997 geborene Moderator, Autor und Medienwissenschaftler Elias Raatz ist Stamm-Conférencier beim Dichterwettstreit deluxe. Neben seiner Arbeit an diversen Publikationen, Moderationen und verschiedenen Kulturprojekten bringt er regelmäßig Sympathie, Herzblut und Passion auf die Bühne. Schon als Kind hatte er immer ein so breites Lächeln im Gesicht, dass man ihn locker auf eine Zwiebackpackung hätte drucken können.

»Existenzieller und humoristischer Stoff, [...] die Poesie ist keineswegs tot, sie lebt, slam-tauglich. Dichterwettstreit ist angesagt, es geht nicht um den Sieg, es geht um die Poesie, um die Auslotung ihrer Grenzen.«
Gäubote

Großer Dichterwettstreit

Elias Raatz
Moderation

19:00

Tianwa Yang
Staatsorchester Rheinische Philharmonie

Mason Bates ´Garages of the Valley´
Erich Wolfgang Korngold Violinkonzert D-Dur op. 35
Antonín Dvorák Sinfonie Nr. 9, e-Moll op. 95, B 178, ´Aus der Neuen Welt´

Mit großer Souveränität, kompromisslosem Musikverstand und hinreißenden Interpretationen hat Tianwa Yang sich in kürzester Zeit einen Platz in der Riege der maßgeblichen Geigerinnen erspielt. Die Arbeit mit zeitgenössischen Komponisten liegt ihr dabei ebenso am Herzen wie die ´Klassiker´. Ihr authentisches, elektrisierendes Spiel wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u. a. 2022 mit dem OPUS Klassik als ´Instrumentalistin des Jahres´.

Erich Wolfgang Korngolds im Sommer 1945 vollendetes Violinkonzert zitiert Filmmusiken aus den Jahren 1936-39. Das Werk entspricht nach Geist und Duktus dem großen spätromantischen Konzerttypus: Das Orchester ist hier in erster Linie ´Stichwortgeber´ und Klang-Hintergrund für den Solisten. Die Uraufführung des Konzerts wurde zu einem außer-ordentlichen Publikumserfolg.

´Aus der Neuen Welt´ gehört bis heute zu den populärsten Sinfonien des 19. Jahrhunderts. Antonín Dvorák, der mit seinen national-folkloristischen Werken bereits in Europa großes Ansehen erlangt hatte, wurde ein Jahr vor der Entstehung der 9. Sinfonie zum Direktor des New Yorker ´National Conservatory´ berufen – Amerika rang um eine ´genuin amerika-nische´ Musik. Hierzu beschäftigte Dvorák sich intensiv mit der Musik der amerikanischen Ureinwohner und der schwarzen Bevölkerung und verband das Folkloristische gekonnt wie schon in seiner tschechischen Musik mit der Sinfonik.

Die polnische Dirigentin Marzena Diakun überzeugt mit ihrem Temperament, ihrer Sicherheit, ihrer Energie und der detaillierten Kraft ihres Taktstocks. Die Preisträgerin zweier internationaler Dirigentenwettbewerbe versteht es, aus dem Orchester Dichte, Ausdruckskraft und Details herauszuholen – ihre Interpretationen französischer und böhmischer Meister sind sehr geschätzt, ihre Aufführungen werden als bemerkenswert ausgewogen, fein nuanciert und tief empfunden beschrieben.

Das Staatsorchester Rheinische Philharmonie ist mit seiner über 350-jährigen Geschichte das philharmonische Aushängeschild der Stadt Koblenz und der Region Mittelrhein. 1654 als fürstbischöfliche Hofkapelle gegründet, ist der Klangkörper seit 1973 in der Trägerschaft des Landes Rheinland-Pfalz. Gemeinsam beweisen die Musikerinnen und Musiker der Rheinischen Philharmonie immer wieder aufs Neue, dass ein klassisches Sinfonieorchester auch in der heutigen Zeit für spannende Programmkonzeptionen und mitreißende Konzerterlebnisse stehen kann.

Meisterkonzert Großer Zyklus

Tianwa Yang
Violine

Marzena Diakun
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

„Kladderadatsch“ – KÄCHELES in Lenzkirch
Was alles passieren kann, wenn zwei Schwaben zu einer abenteuerlichen Zugfahrt in den hohen Norden aufbrechen, demonstrieren die Kächeles in ihrem Programm "Kladderadatsch“ auf unnachahmliche Weise. Bei dieser Reise trifft der unbändige, feminine Drang nach Umtriebigkeit ungebremst auf das elementare Wunschdenken nach schlaffer Bauchlage im Liegestuhl.

Schon die quälende Anreise mit Verspätung und technischen Defekten am ICE bringen Käthe und Karl-Eugen zur Verzweiflung. Doch vor Ort warten weitere und noch größere Herausforderungen auf die Kächeles. Beim Check-in im Hotel merken die beiden Landeier schnell, dass sie weit weg sind von der heimatlichen Komfortzone, denn dem heimatlichen Dialekt ist hier keiner mächtig!

Die Kächeles begeistern mit trefflich charakterisierten Figuren und umwerfender Situationskomik. Ihre mitten aus dem Leben gegriffenen Dialoge sprühen nur so vor frechen Pointen. Die Kächeles – zwei Schwaben, die nicht miteinander, aber auf gar keinen Fall ohne einander können. Das schwäbische Comedy-Duo steht für kabarettistischen Hochgenuss und ein Pointenfeuerwerk der Extraklasse!

Wenn El Flecha Negra die Bühne stürmen, ist pulsierende Lebensfreude garantiert! Mit ihrem zeitlosen Stilmix aus lateinamerikanischen Rhythmen, Reggae, Ska und Rock haben sich die fünf Ausnahme-Musiker europaweit eine enthusiastische Fangemeinde erspielt. Jetzt feiern sie mit einer feurigen Fiesta voller Latin Roots und Karibischer Leichtigkeit ein Jahrzehnt mitreißende Bandgeschichte. Grund genug für eine feurige
Fiesta voller Latin Roots und Karibischer Leichtigkeit: El Flecha Negra – auf großer Jubiläumstour und bereit, jedes Herz zum Tanzen zu bringen!

In ihren Songs geht es um Wünsche und Träume, um Aufbruch und Reisen. Wer bei den Flecha-Fiestas genau hinhört, erfährt in vielen kleinen Geschichten, was die in Freiburg heimischen Jungs zu dem gemacht hat, was sie heute sind: Musiker, mit viel Herz und jeder Menge Pfeilen im Köcher.

Ausweich-Spielort (nur bei anhaltend starkem Regen): Gemeindehalle Schmitzingen (Hausmattenweg 15 in Schmitzingen)

Festival-Ticket erhältlich: Eintritt zu allen sechs Konzerten des World Town Festivals inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 111 € (Schüler/Studenten: 88 €)

El Fleche Negra © Fabian Mondl

Einlass: 18:30 Uhr

IM FLUSS
Täglich quellfrisch, immer aktuell!

Man kann nicht zwei Mal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit, alles Sein ist Werden. Man denkt an den Berliner Großflughafen, und merkt: der alte Grieche hatte recht.
„Alles Sein ist Werden“ – zu diesem Schluss kommt Urban Priol regelmäßig, wenn er kurz vor der Deadline an seinem Pressetext sitzt.
Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein neues Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens, auch wenn besonders die großkoalitionäre deutsche Politik der letzten Jahre eher an einen Stausee erinnert als an ein fließendes Gewässer. Priol ist immer am Puls der Zeit, spontan und tagesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt und verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum.
„Im Fluss“ ist wie ein Rafting-Trip, der mit rasantem Tempo über Absätze und an Felsenblöcken vorbei durch wild schäumende Stromschnellen führt. Kommen Sie mit! Folgen Sie dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen, Costa Cordalis: „Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ Sie werden es nicht bereuen.

Klangpoesie mit Druckluft und Durchzug: Die Akkordeonale ist eine Hommage an ein vielgeliebtes, aber oft noch unterschätztes Instrument. Hier zeigt sich das Akkordeon mit all seinem Charme, Temperament und Esprit. Seit 2009 versammelt der niederländische Akkordeonist Servais Haanen alljährlich Musikerinnen und Musiker aus unterschiedlichsten Ländern zu einem überraschenden Ensemble-Mix quer durch sämtliche Stilarten.

Dieses Jahr im Programm: Insel-Sounds aus dem wilden Sardinien, klassisch-zeitgenössische Kostbarkeiten, schottischer High-Speed-Folk, erfrischender Gesang zu Akkordeon aus allen Himmelsrichtungen sowie niederländischer Klangästhetik, Cello unkonventionell und eine kabarettreife Moderation mit Kultstatus.

Mit: Helena Sousa Estevez (Spanien); Andrew Waite (Schottland); Franziska Hatz (Österreich); Peppino Bande (Sardinien); Servais Haanen (Niederlande); Roberto Tangianu (Sardinien); Johanna Stein (Deutschland, Cello)

Festival-Ticket erhältlich: Eintritt zu allen sechs Konzerten des World Town Festivals inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 111 € (Schüler/Studenten: 88 €)

Helena Sousa Estevez © Zsolt Szederkényi

Einlass 18:30 Uhr

MIT BACH DURCH DIE REGIO 2025

Die beliebte Orgelkonzertreihe „Mit Bach durch die Regio“ lädt auch in diesem Jahr dazu ein, die Orgeln der Region mit abwechslungsreichen Programmen kennenzulernen.

Eröffnungskonzert am 1. Mai 2025, 17 Uhr in St. Trudpert/Münstertal: Drei Nachwuchstalente der NEXT GENERATION mit internationaler Note widmen ihr Konzert neben Werken von Johann Sebastian Bach dem 100. Geburtstag des Komponisten Berthold Hummel, der in Freiburg gewirkt und gelebt hat. Am 11. Mai (15 Uhr) gibt es zum Muttertag KUCHEN MIT BACH in der Freiburger Christuskirche, bevor es am 18. Mai (ab 15 Uhr) mit BACH & BIKES auf Tour nach Endingen, Forchheim und Riegel geht. Beim Abschlusskonzert an Christi Himmelfahrt (29. Mai, 16 Uhr) in St. Peter dürfen sich die Zuhörerinnen und Zuhörer auf ein wahres IMPROVISATIONSFEST freuen.

Die Konzertreihe „Mit Bach durch die Regio“ gehört seit bald 30 Jahren zur Konzertlandschaft der Region. Jedes Jahr im Mai laden das evang. Bezirkskantorat Freiburg und die kath. Bezirkskantorate Münstertal und Hochschwarzwald dazu ein, die Orgellandschaft zwischen Kaiserstuhl, Markgräflerland und dem Schwarzwald neu zu entdecken.

Rob Schwimmer, Theremin, Haken Continuum und Klavier
Michael Neymeyer, Klavier

Improvisationskonzert

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Musikverein Waldau feiert ab! Vom Donnerstag 29. Mai bis zum Sonntag 01. Juni herrscht bei uns Ausnahmestimmung! Zusammen mit euch wollen wir gemeinsam feiern und ein einmaliges Wochenende erleben!

Sichert euch jetzt das Festivalticket, mit dem ihr Die Draufgänger (Freitag) und Anstandslos & Durchgeknallt + Emi Flemming (Samstag) live im Partyzelt erleben könnt.

Der Vorverkauf für das Festivalticket startet am 01.10.2024, die Anzahl ist beschränkt.

Am 01.01. startet der Vorverkauf für die Einzelveranstaltungen Die Draufgänger (Fr., 30.05.) und Anstandslos & Duchgeknallt + Emi Flemming (Sa. 31.05.).

Copyright: Musikverein Waldau im Hochschwarzwald e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Musikverein Waldau feiert ab! Vom Donnerstag 29. Mai bis zum Sonntag 01. Juni herrscht bei uns Ausnahmestimmung! Zusammen mit euch wollen wir gemeinsam feiern und ein einmaliges Wochenende erleben!

Sichert euch jetzt das Festivalticket, mit dem ihr Die Draufgänger (Freitag) und Anstandslos & Durchgeknallt + Emi Flemming (Samstag) live im Partyzelt erleben könnt.

Achtung-Achtung, es wird draufgängerisch!

Freut euch auf einen unvergesslichen Abend mit Die Draufgänger! Die Kultband aus Österreich
bringt ihren einzigartigen Mix aus Volksmusik, Pop und Partyhits mit und sorgt für beste
Stimmung. Von mitreißenden Covern bis hin zu ihren eigenen Hits – hier bleibt kein Tanzbein still
und kein Auge trocken!

Seid dabei, wenn die Bühne bebt und die Party steigt!

Einlass: 19:00 Uhr

Der Musikverein Waldau feiert ab! Vom Donnerstag 29. Mai bis zum Sonntag 01. Juni herrscht bei uns Ausnahmestimmung! Zusammen mit euch wollen wir gemeinsam feiern und ein einmaliges Wochenende erleben!

Sichert euch jetzt das Festivalticket, mit dem ihr Die Draufgänger (Freitag) und Anstandslos & Durchgeknallt + Emi Flemming (Samstag) live im Partyzelt erleben könnt.

Der Vorverkauf für das Festivalticket startet am 01.10.2024, die Anzahl ist beschränkt.

Am 01.01. startet der Vorverkauf für die Einzelveranstaltungen Die Draufgänger (Fr., 30.05.) und Anstandslos & Duchgeknallt + Emi Flemming (Sa. 31.05.).

Copyright: Musikverein Waldau im Hochschwarzwald e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Musikverein Waldau feiert ab! Vom Donnerstag 29. Mai bis zum Sonntag 01. Juni herrscht bei uns Ausnahmestimmung! Zusammen mit euch wollen wir gemeinsam feiern und ein einmaliges Wochenende erleben!

Sichert euch jetzt das Festivalticket, mit dem ihr Die Draufgänger (Freitag) und Anstandslos & Durchgeknallt + Emi Flemming (Samstag) live im Partyzelt erleben könnt.

Bock auf die Nacht deines Lebens?

Dann lass dich von Anstandslos & Durchgeknallt mitreißen, denn der Name ist Programm! Das
deutsche DJ-Duo hat mit ihrer einzigartigen Mischung aus EDM, Deutsch House und ihrer
unvergleichbaren Energie die Herzen ihrer Fans im Sturm erobert. Seit ihrer Gründung haben
Maria & Oliver mit ihrem innovativen Sound und ihren energiegeladenen Performances
deutschlandweit und über die Grenzen hinaus Fans gewonnen. Ob Club, Festival oder Fest
jeglicher Art, die Ausnahmetalente aus dem Osten wissen, wie man die Meute zum toben bringt.
Dabei bedienen sie sich an Neuinterpretationen alter und neuer Titel, sowie ihres eigenen
Repertoires.

Ihre Hits "Ohne Dich", "Holterdiepolter" oder "Zum Greifen nah" wurden millionenfach
gestreamt und auch schon mit Gold veredelt. So viel Engagement blieb Acts wie Finch, Culcha
Candela, Backstreet Boys, Harris & Ford oder HBz nicht verborgen und so ergaben sich diverse
Zusammenarbeiten mit den beiden verrückten Sachsen. Erlebe das Beste was elektronische
Tanzmusik zu bieten hat, wenn A&D die Decks übernehmen.

Gekrönt wird der Abend durch den Auftritt von Emi Flemming. Sie zählt zu den erfolgreichsten
Sängerinnen für deutschsprachige Dance-Music. Bereits seit 2010 ist sie in der Dance-Szene
aktiv. Seit 2019 arbeitet sie regelmäßig als Sängerin mit Anstandslos & Durchgeknallt zusammen
- eine Kombi, die bisher große Erfolge feiern konnte. 2020 konnte sich die Österreicherin mit dem
Song "Don´t worry", der zusammen mit ihren Landsmännern Harris & Ford erschienen ist,
nochmals steigern und landete einen großen TikTok-Hit. Seit 2022 ist die Sängerin auch als
Club-DJ unterwegs und erspielt sich eine große Fangemeinde mit uniquen Beats zwischen
House und EDM! Aktuell erfreut sich ihre ständig wachsende Fangemeinde an einem Cover des
Prinzen-Songs "Alles nur geklaut", welcher in Kooperation mit Noisetime entstand.

Bereit für eine explosive Nacht voller Dance Musik?

Einlass: 19:00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Sonntag, 01. Juni 2025 um 17.30 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in die Festhalle nach Furtwangen.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:00 Uhr

Handlettering Grundlagenkurs – Deine kreative Auszeit mit schönen Buchstaben

Tauche ein in die Welt der kreativen Schriftgestaltung mit den Handlettering Workshops bei @cariletterei. Egal, ob du Anfänger*in oder schon etwas geübter bist – die Workshops bieten dir eine kreative Auszeit und die Chance, etwas Neues zu lernen. Deine persönliche Handschrift spielt dabei keine Rolle.

Im Grundlagenkurs lernst du die Technik und das Handlettering-Alphabet und gestaltest deine ersten Motive im modernen Lettering-Stil.

Besonderes Extra: Das Basismaterial wird dir von der Firma Schneider Schreibgeräte zur Verfügung gestellt.
Bring bitte Bleistift, Radiergummi und Lineal/Geodreieck mit.

Melde dich jetzt an und gönn dir deine kreative Me-Time!

Einlass: 15:45 Uhr

Leider ist dieser Workshoptermin bereits ausgebucht.

"Weltklassik am Klavier - Individuell und emotional: Klavierwerke mit Feuer und Geist!!"

Domenico Scarlatti
Sonate d-Moll K 1

Sonate h-Moll K 87

Sonate C-Dur K 132

Johann Sebastian Bach
Partita Nr. 1 B-Dur BWV 825

- Pause -

Ludwig van Beethoven
Zwölf Variationen über einen russischen Tanz von P. Wranitzky A-Dur WoO 71

Sergei Prokofjew
Sonate Nr. 2 d-Moll op. 14
I. Allegro, ma non troppo - Più mosso - Tempo primo
II. Scherzo. Allegro marcato
III. Andante
IV. Vivace - Moderato - Vivace

Einlass: 17:30 Uhr