Sie kam mit einer Handvoll Sand und eroberte mit ihrem außergewöhnlichen Talent die Herzen ihres Publikums. Irina Titova ist die „QUEEN OF SAND“ und versteht es wie keine andere, die Flüchtigkeit des Augenblicks für einen magischen Moment auf die Leinwand zu bringen. Schon seit 2018 auf ihrer ersten Deutschlandtournee zog sie damit ihre Zuschauer in den Bann, nahm sie mit auf eine sensationelle Reise „In 80 Bildern um die Welt“ und wird nun 2025 mit einer neuen Sandmalerei-Show für sehr viele strahlende Augen sorgen.

Psychothriller von Sebastian Fitzek
Inszenierung/ Regie: Wolfgang Rumpf
Produktion: Berliner Kriminal Theater, Berlin

Psychologin Emma wird nach einem Fachkongress in ihrem Hotelzimmer betäubt und vergewaltigt.
Als Trophäe nimmt ihr Peiniger ihre Haare mit – genauso wie der berüchtigte Serienmörder, den die Polizei seit Wochen mit Hochdruck sucht. „Der Friseur“ hinterlässt seine Opfer stets geschoren – aber
auch tot. Doch wieso hat Emma überlebt? Und warum schenkt ihr niemand glauben? Als selbst ihr vertrautes Umfeld zu zweifeln beginnt, glaubt sie, ihren Peiniger in jedem wiederzuerkennen. Emma verschanzt sich in ihrem Haus, doch als der Postbote sie eines Tages bittet, ein Paket für einen unbekannten Nachbarn anzunehmen, läuft ihre Paranoia gefährlich aus dem Ruder.

Sebastian Fitzek, 1971 in Berlin geboren, studierte Tiermedizin und Jura, promovierte im Urheberrecht und arbeitete beim Radiosender 104.6 RTL. Seit 2006 ist er freier Autor. Sein Debüt „Die Therapie“ wurde ein Bestseller und er erhielt Nominierungen für den Friedrich-Glauser-Preis. Mit weiteren Bestsellern
wie „Amokspiel“ und „Der Seelenbrecher“ festigte er seinen Ruf als führender deutscher Psychothriller-Autor. Seine Bücher werden in über 36 Sprachen übersetzt und er hat über 15 Millionen Exemplare verkauft.

Mit dem Thriller „Das Paket“ wird bereits das vierte Stück nach „Der Seelenbrecher“, „Die Therapie“ und „Passagier 23“ von Sebastian Fitzek auf der Bühne des Berliner Kriminal Theaters aufgeführt.

Bild Copyright: Berliner Kriminal Theater

Einlass ab 18:30 Uhr

VVK Einzeltickets ab 1. August 2025

Unbeirrt von Longcovid, angewidert von unweisen, uralten Männern in höchsten Positionen und sonstigen Kotzbrocken aller Art, irritiert von der rückläufigen Zahl an Geschlechtsgenossinnen in Kabinetten, Konzernen und Klimabeiräten präsentiert das Homburger Frauenkabarett sein neuestes ausgereiftes Opus mit dem Titel „Das volle Programm, bitte!“
Das Publikum (m / w / d) darf sich freuen auf eine bewährte Mischung aus Texten und Tönen, die mäandern zwischen komisch-grotesk und real-absurd.
Die gut colorierten, gesund ernährten und altersgerecht mobilen Best-Agerinnen freuen sich, dass ihre grauen Zellen noch hinreichend funktionieren, produzieren, konfabulieren, kombinieren, kollaborieren und - widerspenstig geblieben sind.
Die Inszenierung übernimmt erstmals die Schauspielerin und Regisseurin Elisabeth Brück.

Einlass: 19:00 Uhr

Sachiko Furuhata ist eine Konzertpianistin, die regelmäßig in Europa und Japan auftritt. Seit etlichen Jahren ist sie zu Konzerten in vielen europäischen Ländern wie in Italien,
Spanien, Deutschland, der Schweiz, den Niederlanden sowie in Japan eingeladen. 2012 wurde sie von Steinway and Sons, New York und Hamburg zum „Steinway Artist“ ernannt. Sie ist regelmäßig zu Gast in den großen internationalen Konzerthallen wie der Suntory Hall, der Usher Hall in Edinburgh, der Berliner Philharmonie, der Elbphilharmonie oder der alten Oper Frankfurt sowie bereits mehrfach in der Carnegie
Hall in New York. Neben ihren Solo-Recitals spielte sie mit verschiedenen internationalen Orchestern und ist zu Gast bei verschiedenen Musikfestivals. Ihre CDs werden von dem bekannten Klassiklabel Oehms Classic produziert. Ihre jüngste CD-
Produktion präsentiert Werke von Beethoven und Schumann. Diese CD gewann den Preis „Music Arena Performance des Jahres 2014“ in Japan. In 2017 gab es Radio-Übertragungen mit SR und SWR2
Werke von Frédéric Chopin:
Nocturne, Etüde, Walzer, Heroic Polonaise, Scherzo Nr. 2

Einlass: 16:00 Uhr

Der bekannte Zauberer Maxim Maurice feiert im April 2026 sein 20-jähriges Bühnenjubiläum. Mit seinen großen und technisch aufwändigen Shows hat Maxim Maurice bereits in der Vergangenheit viele Menschen zum Staunen gebracht. Selbst der amtierende Bundespräsident saß schon im Publikum. In seiner Jubiläumsshows wird er mit seinen besten und neusten Tricks das Publikum verzaubern. Mit Unterstützung seiner fünf Assistentinnen – den Angels of Magic - präsentiert er eine große Vielfalt an verblüffenden Tricks und Illusionen.

Angefangen hat Maxim Maurice Begeisterung für die Zauberei mit acht Jahren, als er zum ersten Mal eine Zaubershow besuchte. Diese Faszination hat ihn sofort gefesselt, sodass er selbst eine Leidenschaft für die Magie entwickelte. Vor 20 Jahren organisierte er zum ersten Mal eine große Show und trat erstmalig unter dem Künstlernamen Maxim Maurice auf. Es folgten verschiedene Highlights wie die Autoblindfahrt durch Saarlouis oder die Entfesselung kopfüber am brennenden Seil in unglaublichen 25 Metern Höhe. Seine Beliebtheit zeigt sich durch zwei ausverkaufte Shows in der Saarbrücker Saarlandhalle und seine internationalen Auftritte bei Festivals in Athen, Budapest und Paris.

In der Zwischenzeit stand der Deutsche Vizemeister bereits mit vielen anderen bekannten Künstlern auf der Bühne. Er sagt: „Es ist immer wieder schön Freunde und Größen des Showbusiness zu treffen, mit denen man eine Leidenschaft teilt.“ In seiner Jubiläumsshow wird Maxim Maurice Assistentinnen schweben und erscheinen lassen. Oder bei seiner bisher größten Illusion von einem überdimensionalen Bohrer durchbohrt und in unglaubliche Höhe katapultiert. Eine spektakuläre, aber auch humorvolle und magische Show für die ganze Familie.

Demnächst im Vorverkauf

Leuchttürme sind seit Menschengedenken Orte voller Mystik und Einsamkeit. Sie weisen Seefahrern den Weg in den sicheren Hafen oder lassen sie gefährliche Klippen umschiffen. Eine tolle Inspiration für eine Band, die mit ihrem außergewöhnlichen Sound und einer bestechenden Regelmäßigkeit Leuchtsignale in die Welt sendet und seit 20 Jahren täglich neue Fans gewinnt. 

Der Sound von Skerryvore, die sich nach dem Leuchtturm der „Isle of Tiree“ im Westen Schottlands benannten, ist so atemberaubend wie die wilde und ungezähmte Insel selbst – der Heimat einiger Bandmitglieder. Ihr Energie geladener Trad Rock mit Fiddle, Akkordeon, Pipes, Flutes, Whistles, Gitarre und Bagpipe ist wie die wilde Gischt, die gegen die Klippen anbrandet. Bass, Keyboards und Drums setzen funkige Akzente. Aber auch die wilde Schönheit der Schottischen Highlands ist der Musik der Skerries drin. Unter die Haut geht die wunderbare Stimme von Frontmann Alec Dalglish, der auch für die meisten Songs verantwortlich zeichnet. 

Dieser Mix hat den Jungs mehrere Awards eingebracht: Beste CD und bester Singer/Songwriter (SNMA). 3 x Live Act of the Year (STMA). 2017 waren Skerryvore das Gesicht der weltweiten „Visit Scotland“ Kampagne. Im Dezember 2020 stürmten sie mit ihrer Single an die Nr. 1 der Schottischen Charts. Anfang 2021 setzte sich der Hit auch in England fest nd war dann einige Wochen in der Playlist A der BBC2. In Schottland mieten sie z.B. das Fußballstadion von Oban an und füllen es mit 10.000 Fans. 

Nachdem das Oktett 18 Jahre lang nur „Indie“ war, haben Skerryvore 2023 einen Welt-Vertrag bei der renommierten Plattenfirma "Cooking Vinyl“ unterschrieben. „Tempus“ kletterte 2023 an die Spitze der offiziellen schottischen Album- und der britischen Folk-Album-Charts und kam unter die Top 40 der offiziellen britischen Charts. Gleich drei Single-Auskopplungen landeten auf der BBC Radio 2 New Music Playlist und Apple Music wählte "Another World" in diversen Ländern für ihre New Hits - Playlist aus. 

Im Dezember 2024 haben die „Skerries“ als Co-Headliner in Schottlands größter Arena in Glasgow vor 14.000 Fans gespielt. Die Deutschlandtour im Herbst 2024 war nahezu ausverkauft. 

Am 31.5.2025 feiern sie ihr 20jähriges Jubiläum. Dann brechen sie zu einer Welttournee auf, um mit den vielen Fans weltweit zusammen zu feiern. 

“This is the real thing, as wild and beautiful as the island they come from“ (Donald Shaw, Artistic Director Celtic Connections).

Einlass: 19:00 Uhr

Echo News in Großbritannien nennt die Band „eine Zeitmaschine für diejenigen, die in den Siebziger Jahren immer gerne in Konzerte gegangen sind und heutzutage genau dieselbe Atmosphäre spüren möchten.” „The Watch“ spielen Genesis, eine der größten Bands aus den Zeiten des Prog-Rock. Die Tribute-Formation aus Italien ist schon längst eines feste Größe in der europäischen Szene und hat einen großen Fankreis.

Das Allerbeste von den ersten Genesis--Alben wurde ausgewählt, um die Zuhörer in die Ära der frühen Siebziger Jahre zurück zu versetzen. Man braucht einfach nur die Augen zu schließen – und fühlt sich wie auf einem damaligen Konzert. The Watch sind keine kalte Reproduktion oder Imitation, sondern sie bringen die besondere Atmosphäre eines Livekonzerts, zelebriert mit der gleichen Hingabe und Energie wie ihre musikalischen Vorbilder damals.

Kaum einer anderen Tribute-Band gelingt es mit einer derart emotionalen Urgewalt, die musikalische Abenteuerlust und Hochspannung von Genesis in deren Pioniertagen einzufangen. Die dramatisch-Gabriel’eske Stimme des Sängers von The Watch, ist identisch mit der von Peter Gabriel, und die absolute Beherrschung aller Instrumente durch die Band sorgen für eine ganz spezielle einzigartige Zeitreise. Noch ein Zitat gefällig: “The Watch ist eine Band sehr talentierter Musiker und ich kann sie wärmstens empfehlen”, findet kein Geringerer als Steve Hackett, der Leadgitarrist von Genesis.

Demnächst im Vorverkauf

Neues Konzertprogramm von Thomas Schwab & Friends geht in die zweite Runde!

Nach dem Erfolg der ersten Konzerte der „SONGS OF HOPE“ im Mai 2025 wird es im Frühjahr 2026 viele neue Termine geben!

Von den Fans für die Fans
Inspiriert von den ausnahmslos positiven Rückmeldungen seiner Fans wird Thomas Schwab sein neues Programm „SONGS OF HOPE“ auch 2026 spielen. „Das Feedback bei unseren ersten Konzerten hat uns sehr bewegt, dass wir entschieden haben, dieses besondere Konzert weiter zu führen. In einer Zeit, in der wir mehr denn je nach Zusammenhalt und positiver Energie suchen, wollen wir mit unserer Musik einen Raum schaffen, in dem die Menschen innehalten und Kraft tanken können, so Thomas Schwab. „SONGS OF HOPE“ ist das perfekte Konzert dazu, mit dem wir Menschen verbinden und Hoffnung schenken möchten."

Intime Konzerte, große Musik
Das vielfältige Programm von „Songs of Hope“ umfasst Meilensteine der Popmusik in neuen Arrangements, Soul-Klassiker, Lieder deutscher Musiklegenden und natürlich alte und neue Songs aus der Feder von Thomas Schwab. In intimer Atmosphäre können die Zuschauer die Musik hautnah erleben. Abgerundet wird das 2,5-stündige Konzert mit inspirierenden Texten (u.a. von Hanns Dieter Hüsch)

Zusammen mit Dominik Steegmüller, Emily Valerius (beide Gesang) und Andreas Steffens (Saxophon) präsentiert Thomas Schwab (Piano) nun sein Herzensprojekt „Songs of Hope“, das die verbindende Kraft der Musik in den Mittelpunkt stellt. Alles in allem authentisch, stilvoll, musikalisch auf höchstem Niveau und vor allen Dingen: zusammenführend.

Einlass: 19:00 Uhr

Viva La Vida. A Tribute to Coldplay.
Viva La Vida ist eine unvergleichliche Coldplay Tribute Band.
Die vier außergewöhnlichen Musiker geben die Songs von Coldplay so
authentisch und voller Enthusiasmus wieder, wie niemand sonst.
Eine spektakuläre Lichtshow, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine
mitreißende Atmosphäre ergänzen die unglaublich faszinierende Show.
Ein erstklassiges Konzerterlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Laut, roh und kompromisslos!
Drei Bands, drei Legenden, ein unvergesslicher Abend: Bei der Nu Metal Night bringen Fistful of Rage, Freaks Off The Leash und Pimp Blitzkid die Bühnenenergie von Rage Against the Machine, Korn und Limp Bizkit zurück!
Freut euch auf brachiale Riffs, wummernde Bässe und pure Nostalgie – ein Muss für alle Fans der goldenen Ära des Nu Metal.

Fistful of Rage:
Rage against the machine schlagen mit ihrem einzigartigen Sound, dem Crossover aus Rock, Metal, Funk und Rap, ein wie eine Bombe.
Mit ihren politischen Texten treffen sie den Nerv der Zeit mehr denn je…
Fistful of rage formierte sich 2008 aus Sänger Denis Zimmermann, Gitarrist Bora Karakus, Bassist Sebastian Sommer und Schlagzeuger Timo Greiner in Pirmasens, um diesen Sound mit euch zu zelebrieren und die Message von Rage against the machine in die Welt hinaus zu brüllen.

Freaks off the Leash:
Freaks Off The Leash – das sind fünf leidenschaftliche Musiker aus dem Raum Wiesbaden/Frankfurt, vereint durch eine gemeinsame Mission: Die rohe Energie und den unverwechselbaren Sound der „Early 2000s“-KoRn-Ära zurück auf die Bühne zu bringen.
Mit druckvollen Riffs, tief gestimmten Gitarren und einer brachialen Basswand, die von der Fußspitze bis tief in die Magengrube reicht, holen sie die Nu-Metal-Legenden zurück ins Hier und Jetzt. Das Live Set besteht aus den ikonischsten Tracks von KoRn – darunter natürlich Hymnen und Best of Hits wie „Freak on a Leash“, „Did My Time“, „Blind“ und viele mehr.

Pimp Blitzkid:
Von AC/DC über Metallica bis zu ZZ Top... zu fast jeder Kultband gibt es auch die passende Band, die ihre Vorbilder in Form von Tribute-Shows ehrt.
Im Fall von Pimp Blitzkid sind diese Vorbilder niemand geringeres als die amerikanischen Superstars Limp Bizkit!
Die 5 Musiker aus Kirnsonville (Limp Bizkit Fans verstehen den Sinn dieser Abwandlung vom Ortsnamen "Kirn“) haben sich im Juli 2013 als Tribute-Band formiert und covern seither die Band um Frontmann Fred Durst in allen Aspekten.
Damit ist sie die erste und derzeit einzige Ihrer Art in Deutschland.
Songs aller Alben, der seit mittlerweile 20-Jahren bestehenden Erfolgsband, befinden sich im Pimp Blitzkid-Repertoire und werden in einer Live-Show mit allen typischen Elementen des "Limp Bizkit Style" und viel Liebe zum Detail dargeboten.
Wie das Original, versteht es das Quintett Mainstream-Publikum und beinharte Rock- Fans mit internationalen Hits wie "Rollin'", "Break Stuff", "Behind Blue Eyes", "Take A Look Around" oder "My Way" zu einer feiernden Einheit zu verbinden.

Einlass: 19:00 Uhr

Coppelius
Moshpit-Theater Konzertreise

Wo beginnt das Rockkonzert und ab wann wird es eine Oper? Wie lange wahrt das hochgeschätzte Auditorium die Contenance und wann bricht der Moshpit los? Bei Coppelius trägt das Publikum Frack und Gehstock, Spitzenkleid und Fächer, und wird so Teil der Darbietung.

Die Herren Coppelius selbst spielen in Gehrock und Zylinder auf klassischen Instrumenten - doch Cello, Klarinetten und Kontrabass klingen nicht wie im Orchester. Stattdessen fliegt der geneigten Hörerschaft hier ein knallhartes Rock-Brett um die Ohren.

Da sich gerade ein neues Album von Coppelius ankündigt, wird es auch neue Stücke zu hören geben. Neben coppelianischen Lieblingsliedern und lang nicht gehörten Überraschungen.

Coppelius sind die einzige Band, die sich im 21. Jahrhundert noch einen Butler leistet. Dieser leitet durch den Abend, singt, bedient die Herrschaften auf und vor der Bühne und verliert manchmal dabei auch selbst die Contenance.

Wenn dann nach dem Konzert alles in Fetzen und Trümmern liegt, strömen Musiker und Publikum gleichermaßen beglückt in die Nacht hinaus. Heilsam.

Coppelius Hilft!

Einlass: 19:00 Uhr

Marcel Adam Abschiedstour Vol. 3/3 Best Of – der letzte Jahr startet…
Die 3-jährige Abschiedstour neigt sich dem Ende zu. Das letzte Jahr, das letzte Programm, der Abschied von seinen treuen Fans rückt in greifbare Nähe.
Marcel Adam – statt „Gonz Elähn” (1996) lieber mit den „Egoist(en)“ (2024) – vom ersten bis zum letzten Album eine Reise durch Chansons, Mundart, Lieder und viel Humor.
Nach Auftritten mit verschiedenen Formationen in den 80er und 90er Jahren, startete Marcel 1996 „Gonz Elähn“ mit seiner ersten Solo CD. 30 Jahre später beendet er diese Reise mit seinen Freunden und Lieblingsmusikern: mit den „Egoisten“ statt „Gonz Elähn“.
Kann man nach über 10 Studioalben überhaupt ein Best Of Programm herausbringen, ohne dass der eine oder andere Klassiker auf der Strecke bleibt?! „S’Onna“ und „Von guten Mächten gehören auf jeden Fall zum Standardprogramm und werden nicht fehlen. Das Publikum ist eingeladen, die letzten Konzerte einfach zu genießen und sich überraschen zu lassen. Natürlich wird wieder , wie man es von Marcel kennt, viel gelacht, und ganz bestimmt auch die eine oder andere Träne vergossen werden.
Die Abschiedstour läuft bereits seit September 2024 und endet im Dezember 2026 dort wo sie begonnen hat: in Marcels Wohnzimmer – der Bel Etage.
Nahezu jedes Konzert der Abschiedstour seit 2024 war ausverkauft und von der Presse hochgelobt. Am 23. April 2026 im Congress Center Ramstein das letzte Best Of Programms Vol. 3/3, den Start in das letzte Jahr seiner musikalischen Reise.
Marcel und die Egoisten warten auf euch und sagen bereits Merci et Au Revoir

Einlass: 19:00 Uhr

Viera Blech wurde 2004 als Quartett gegründet und setzt sich aktuell aus sieben hochkarätigen Musikern zusammen. Die Musiker haben alle ein Musikstudium absolviert und sind international als Instrumentallehrer oder freischaffende Künstler und Komponisten tätig.

Martin Scharnagl ist der Leiter der Gruppe, die durch seine zahlreichen Eigenkompositionen und Arrangements einen unverwechselbaren und einzigartigen Stil erhält. Die erfolgreiche Tiroler Formation hat bereits zehn CDs veröffentlicht, die alle im Tonstudio von den Musikern selbst produziert wurden.

Viera Blech hat sich in den vergangenen Jahren durch etliche Auftritte in ganz Europa, Festivals wie "Woodstock der Blasmusik" und nicht zuletzt durch eigene große Hits wie "Von Freund zu Freund", "Augenblicke", "Euphoria" oder "Düsco Hüt" international einen klingenden Namen in der Blasmusikszene gemacht.

Die Vollblutmusiker verblüffen mit Stilsicherheit in allen Genres, atemberaubenden Soli, Virtuosität und Vielseitigkeit. Zum Erfolgsrezept der außergewöhnlichen Blasmusikformation zählt zudem eine ordentliche Portion Humor und ein hoher Spaß- und Unterhaltungsfaktor.

Ob Festzelt, Festival oder Konzertsaal - Presse und Publikum sind sich einig: "Sie entkräften alle Vorurteile über Blasmusik und hinterlassen bei ihren Auftritten scharenweise begeisterte Fans", "Virtuos und sympathisch" ... Jährlich rund 50 Konzerte in ganz Europa, zahlreiche Radio- und Fernsehauftritte sowie Einladungen zu großen Blasmusikfestivals im In- und Ausland bestätigen den Erfolg der Ausnahmemusiker.

Überzeugen Sie sich selbst - diese Formation MUSS man live erlebt haben!


Zum Auftakt spielen die Almhütten Musikanten!

Einlass: 19:00 Uhr

Demnächst im Vorverkauf

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.
In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher – von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Einlass: 19:00 Uhr

Jess Jochimsen
Von allen guten Geistern
Kabarett. Songs. Dias.

ess Jochimsen begegnet der um sich greifenden Hirn- und Herzvergletscherung mit seiner ganz eigenen Mischung aus kluger politischer Satire, sterbensschönen Songs und schreiend komischen Dias.

„Sind wir von allen guten Geistern verlassen?“ Das ist wohl die Frage, die sich in Anbetracht der allgemeinen Lage stellt. Von Musk bis Merz erleben wir die Rückkehr der gekränkten Männer und während man in Echtzeit dabei zusehen kann, wie die Autokraten in West und Ost die Demokratie schreddern, schmeißt bei uns die kleinste große Koalition aller Zeiten eine 90er Party auf Pump. Ob es wirklich schlau war, jemand zum Kanzler zu wählen, der fast täglich unter Beweis stellt, dass er das gar nicht kann? Und der Kapitalismus, der Klimawandel und die Junggesellenschabschiede sind ja auch noch da...

Aber weil Verzweiflung keine Lösung ist, schultert der vielfach preisgekrönte Autor und Kabarettist sein Akkordeon, packt ausreichend Vernunft, Solidarität und Gelassenheit ein und verordnet sich Optimismus. Denn: Wer oder was sind diese guten Geister eigentlich genau, die uns da verlassen? Und warum immer gleich alle?

Auf seiner Antwortsuche streift Jochimsen durch Vorstädte und über Rummelplätze, huldigt der Höflichkeit und anderen vergessenen Tugenden und verspricht einen begeisternden Abend gegen die laufenden Zumutungen. Zurückgelehnt. Lustig. Und hoffnungslos zuversichtlich.

Ein Abend ohne Geländer.
Feiern, als ob’s ein Morgen gäbe!

Einlass: 19:00 Uhr

Es werd als besser!
Wir werden mit schlechten oder falschen Nachrichten zugemüllt, die Wirtschaft ist in
Atemnot, die Menschen verlieren den Glauben oder sich selbst in der virtuellen Welt
und die Politik sorgt im Comedy-Bereich für einen Rohmaterialüberschuss.
Es werd als besser!
Dabei gibt es viele Dinge, die wirklich „als besser werden“, nur nehmen wir das in
dieser Gesamtsituation nicht mehr richtig wahr. Und wieder andere Sachen, die „als
besser“ und vernünftiger für uns wären, wollen wir einfach nicht wahr haben.
Zeit, um mal wieder ausgelassen abzulachen, trotz Krisenzeiten etwas Optimismus
zu tanken, Leichtigkeit zu erleben und nachzudenken über das, was uns alle bewegt,
uns aufregt und beschäftigt.
In seinem 12. Bühnenprgramm „Es werd als besser!“ zeigt uns Ramon Chormann
was satirisch „als besser werd“ und was tatsächlich „als besser werd“, jedenfalls ist
jetzt schon klar, mit Ihrer Stimmung werd’s als besser, wenn Sie mitmachen.
Vielseitig und routiniert wandert der souveräne Kabarettist, Satiriker und Comedian
wortgewandt und dialektisch zwischen den Facetten seines beeindruckenden
Spektrums an Spielregistern umher - mit Parodien, Imitationen, Stand-up-Comedy
und mit Wortspielen garnierten Alltagsgeschichten, die den Nagel auf den Kopf
treffen und dem Publikum aus der Seele sprechen. Das Ganze wird umrahmt von
berührend tiefgehenden Liedern am Klavier mit seiner Singstimme, die an Udo
Jürgens erinnert.

Einlass: 19:00 Uhr

HeartChor Kaiserslautern
Leitung: Michael Weickenmeier
Der HeartChor Kaiserslautern ist mit fast 50 Aktiven der größte Pop- und Rockchor der
Stadt.
Im Programm sind wieder sowohl aktuelle Hits als auch Klassiker der Pop- und Rockgeschichte
seit den 60er Jahren:
- Michael Patrick Kelly
- Bruno Mars
- Bonnie Tyler
- Foreigner
- Simon & Garfunkel
- The Who
- Ed Sheeran
- Journey
- Queen
- Led Zeppelin
- The Beatles
- Dire Straits
- Rainbow
und andere.
Ganz im Sinne von „Let me entertain you“ wird der HeartChor den Saal rocken.
Manchmal rockig, manchmal nachdenklich, oft mit passender Choreografie, immer mit
selbstgeschriebenen Arrangements. Eine Begleitband mit erfahrenen Musikern aus der
Region gehört auch dazu.
Leitung, Gitarre und Klavier: Michael Weickenmeier
Begleitband:
Christian Brenk, Gitarre
Martin Müller, Bass
Thomas Rieder, Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

„BELIEVE – The Tribute To The Life And Music Of Cher“
Die sensationelle Show zu Ehren einer wahren Pop-Ikone

Erleben Sie eine mitreißende Hommage an Cher, die mit über 200 Millionen verkauften Platten und Auszeichnungen wie Oscar, Grammy und Emmy die Musikwelt geprägt hat wie kaum eine andere. In dieser spektakulären Live-Show erstrahlt ihr einzigartiges Lebenswerk in neuem Glanz und entführt Sie in eine Welt voller Hits, Glamour und Emotionen.
Freuen Sie sich auf unvergessliche Klassiker wie „Believe“, „If I Could Turn Back Time“ oder „Strong Enough“, performt von hochkarätigen Sängerinnen und Sängern, die Chers unverwechselbaren Sound originalgetreu auf die Bühne bringen. Dabei sorgen extravagante Kostüme und glitzernde Outfits für den typischen Cher-Glamour, während kraftvolle Choreografien und eindrucksvolle Inszenierungen echtes Gänsehautfeeling garantieren.
Sie erhalten faszinierende Einblicke in das bewegte Leben dieser Ausnahme-Künstlerin und erleben hautnah, was ihren einzigartigen Spirit und ihre legendäre Innovationskraft ausmacht. Ob eingefleischter Cher-Fan oder Liebhaber spektakulärer Bühnenshows – mit „BELIEVE“ erwartet Sie ein unvergessliches Erlebnis für Jung und Alt.
Dank modernster Bühnentechnik, einer energiegeladenen Live-Band und professionellen Künstlerinnen und Künstlern genießen Sie ein Konzertfeeling der Extraklasse, das Cher und ihr musikalisches Erbe gebührend feiert.
Lassen Sie sich von der Magie dieser Poplegende verzaubern und verbringen Sie einen grandiosen Abend, der sämtliche Facetten von Chers Welt auf atemberaubende Weise vereint.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für „BELIEVE – The Tribute To The Life And Music Of Cher“ und tauchen Sie ein in eine fesselnde Show voller Hits, Glanz und großer Emotionen!

Einlass: 18:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart
Streichquintett Es-Dur KV 614

Bohuslav Martinu
Streichquintett H. 164

Johan Svendsen
Streichquintett C-Dur op. 5


Ulrike Hein-Hesse und Helmut Winkel, Violine
Jessica Sommer und David Kapchiev, Viola
Yannick Groll, Violoncello
Gabi Szarvas, Moderation


»Unser Programm beginnt mit einer Haydn- Hommage von Mozart voller kompositorischer Finesse und vordergründiger Heiterkeit. Mit dem Quintett von Martinu folgt dann ein düsteres Werk, fast von Schostakowitsch’scher Tiefe; ich stelle mir einen Menschen vor, der nach einem Schicksalsschlag mit dem Transzendenten in Berührung kommt und sich dann gestärkt wieder dem Leben zuwenden kann. Das Svendsen-Quintett schließlich ist ein Werk, klanglich zwischen Klassik und Romantik, stilistisch oft noch auf der Suche, aber voller Aufbruchstimmung.«
Ulrike Hein-Hesse, Violine

Einlass: 10:30 Uhr