Objekte AUS EINER ANDEREN WELT bevölkern die erste Ausstellung in 2025: Geheimnisvolle Wurzelwesen von Anne Carnein, lebensgroße Wölfe von Irmela Maier, Geschöpfe aus Wasser und Luft von Angelika Brackrock und bizarre Märchentiere von Ingrid Butschek entführen in unbekannte Sphären. Special Guest ist der ukrainische Künstler Aljoscha. 

Dienstag bis Sonntag und feiertags 11:00 - 17:00 Uhr Donnerstag 11:00 - 19:00 Uhr

Objekte AUS EINER ANDEREN WELT bevölkern die erste Ausstellung in 2025: Geheimnisvolle Wurzelwesen von Anne Carnein, lebensgroße Wölfe von Irmela Maier, Geschöpfe aus Wasser und Luft von Angelika Brackrock und bizarre Märchentiere von Ingrid Butschek entführen in unbekannte Sphären. Special Guest ist der ukrainische Künstler Aljoscha. 

Dienstag bis Sonntag und feiertags 11:00 - 17:00 Uhr Donnerstag 11:00 - 19:00 Uhr

Sommerfrische in Bayern, 1918. Die Familie Thomas Mann hat ein Haus am Tegernsee gemietet. Es sollen unbeschwerte Monate werden – doch die Welt verändert sich dramatisch, und auch der Schriftsteller wird bald ein anderer sein.

Die Kinder schwimmen und angeln Rotaugen, der Vater rudert, geht spazieren und besteigt erstmals einen Berg, die Mutter kümmert sich um das neue Baby, und Bauschan, der Hund, döst im Schatten, während ihn Thomas Mann gerade zum Helden seiner Erzählung »Herr und Hund« macht.
Ein Idyll, doch den Schriftsteller plagen Sorgen. Die deutsche Niederlage im Ersten Weltkrieg steht bevor, Revolution liegt in der Luft, und mit seinem antidemokratischen Manifest »Betrachtungen eines Unpolitischen« sitzt Thomas Mann historisch auf dem falschen Dampfer. Mit seinem Bruder Heinrich hat er sich deswegen überworfen, für die Arbeit am nächsten großen Werk »Der Zauberberg« fehlt ihm die Kraft, und dann fällt ihm auch noch ein Zahn heraus.

Kerstin Holzer schreibt mit Wärme und Humor über einen ganz besonderen Sommer im Leben des Literatur-Nobelpreisträgers, über dessen Ängste und Sehnsüchte. Eine federleichte Geschichte über den Mut zur Veränderung und die Kraft der Liebe.

Kerstin Holzer, Jahrgang 1967, studierte Politikwissenschaft und lebt in München. Als Journalistin arbeitete sie u. a. für ›Focus‹, die ›Süddeutsche Zeitung‹ und ›Madame‹. Als Buchautorin verfasste sie die SPIEGEL-Bestseller ›Elisabeth Mann Borgese – ein Lebensportrait‹ . Ihr neuer Roman "Thomas Mann macht Ferien" erscheint am 10.April 2025. Copyright Autor*innenfoto: Markus Tedeskino

Bei schlechten Wetterbedingungen wird die Lesungen in die RavensBuch Buchhandlung Ravensburg Marienplatz 34 verlegt.

Beim schon zur Tradition gewordenen Orchesterkonzert in der Katholischen Kirche St. Johann Baptist in Hagnau gastiert in diesem Jahr wieder das Südwestdeutsche Kammerorchester Pforzheim zusammen mit der vielfach preisgekrönten Geigerin Anne Louisa Kramb.
Auf dem Programm stehen berühmte Werke von Wolfgang Amadeus Mozart. Unter der Leitung von Georg Mais beginnt das Orchester mit Mozarts Ouvertüre „La Finta Giardiniera – Die Gärtnerin aus Liebe“. Danach spielt Anne Louisa Kramb das Violinkonzert A-Dur, KV 219 von Mozart, das der Komponist mit 19 Jahren in Salzburg geschrieben hat. Das Konzert gehört zu den beliebtesten Violinkonzerten der Musikgeschichte. Im zweiten Teil spielt das Südwestdeutsche Kammerorchester Pforzheim die „1. Lodronische Nachtmusik“ von Mozart. Dieses Werk war ein Geschenk des Komponisten an die Gräfin Lodron zu ihrem Namenstagsfest.

Einlass ab 19.30 Uhr

Drei herausragende Solistinnen verbinden sich zu einem Kammermusikensemble von besonderer Ausdruckskraft. Das Trio Musica`e steht für klangliche Tiefe, virtuose Präzision und interpretatorische Raffinesse.

Copyright: Seephilharmonie

Einlass: 18:00 Uhr

Schweiz, Paris, Estland – das sind die geografischen Koordinaten des von Mario Venzago geleiteten Programms. Die Etudes stehen stellvertretend für die stilistische Selbstfindung des Schweizer Komponisten Frank Martin, der ausgehend von spätromantischen Einflüssen über Schönbergs Atonalität sich schließlich in einer eigenen tonalen Sprache manifestiert hat. Die für einen Pariser Konzertveranstalter entstandene Sinfonie Nr. 83 ist Haydn at its best – überraschende Kontraste, ironisch-parodistische Untertöne, meisterlich in Form gebracht. Der nicht von Haydn stammende, wohl in verkaufsfördernder Absicht hinzugefügte Beiname »La Poule« (deutsch: das Huhn) soll sich auf das »gackernde« zweite Thema des 1. Satzes beziehen. Anders der Beiname des 2. Violinkonzertes von Peteris Vasks »In Evening light« (Im Abendlicht): Er verweist auf die mystische-religiöse Verwurzelung von Vasks, ebenso auf seine Nähe zur Natur. Mit extremen Wechseln von Stille und »Ausbrüchen des Chaos« ist das Konzert typisch für die Klangwelten des estnischen Pfarrersohnes. Sebastian Bohren, Schweizer wie auch Mario Venzago, hat es kürzlich erstmals auf CD eingespielt.

Oper in drei Akten
Antonín Dvorák
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause



PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Martin Gobsch
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bernhard Leismüller
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

Premiere

Ausverkauft – Eventuell Restplätze an der Abendkasse / Rollstuhlplätze bitte telefonisch bestellen: +49 (0)83829113915.

Der Pianist und Gewinner des ZF-Musikpreises 2014, Aaron Pilsan, gehört ebenfalls zu den besonderen Publikumslieblingen. Er präsentiert am 18. Juli seine neueste CD, die kurz vorher erscheint. Nach der hochgelobten Aufnahme des Band I des Wohltemperierten Klaviers von Johann Sebastian Bach, hat er nun den Band II eingespielt.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Oper in drei Akten
Antonín Dvorák
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause



PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Martin Gobsch
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bernhard Leismüller
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

Matinée
CONCILIUM MUSICUM WIEN, STREICHTRIO
„Wiener Klassik“

Milan Nikolić – Violine
Christoph Angerer – Violine, Viola und Viola d’Amore
Damián Posse – Kontrabass

Werke von Joseph Haydn, Johann Michael Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johann Georg Albrechtsberger und Franz Schubert

Das Concilium musicum Wien wurde 1982 von Paul und Christoph Angerer gegründet, um Werke des 18. Jahrhundert authentisch zu musizieren. Seither erweitert sich das Repertoire kontinuierlich und das Ensemble, dessen Erscheinungsform vom Duett bis
zum Orchester variiert, ist heute für sein umfangreiches musikalisches Spektrum bekannt.
Das Concilium musicum Wien brachte und bringt in weltweiten Konzerten wertvolle Musik aus den Archiven zum Klingen, führt Werke von zu Unrecht vergessenen Komponisten auf und rückt selten Gespieltes der bekannten Tonschöpfer wieder ins rechte Licht.
Musiziert wird auf authentischen Instrumenten aus der Entstehungszeit der aufgeführten Werke, um den Intentionen der Komponisten nach aktuellem Wissensstand so nahe wie möglich zu kommen.
Rundfunk- und Fernsehaufnahmen sowie zahlreiche prämierte Tonträgerproduktionen dokumentieren das vielfältige Repertoire des Concilium musicum Wien, das zuhause auch als „Ensemble in residence“ der Haydn-Gesellschaft Wien in Erscheinung tritt.

Einlass: 10:30

Oper in drei Akten
Antonín Dvorák
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause



PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Martin Gobsch
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bernhard Leismüller
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Die rumänische Geigerin und Gewinnerin des Michael Hill Wettbewerbs 2018 in Australien, Ioana Cristina Goicea, und der türkisch-amerikanische Pianist und Gewinner des ARD-Wettbewerbs 1997, Özgür Aydin, waren schon häufig zu Gast in Langenargen, allerdings nie gemeinsam. In diesem Jahr feiern sie ihre Premiere als Duo bei den Schlosskonzerten; eine von vielen musikalischen Erstbegegnungen, die der Leiter der Schlosskonzerte, Peter Vogel, initiierte und der man gespannt entgegensehen kann. Auf dem Programm stehen Werke von Beethoven, Schubert, Poulenc und Ravel.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Wolfgang Amadeus Mozart

Singspiel in drei Aufzügen | KV 384
Libretto: Christoph Friedrich Bretzner
Spieldauer: 120 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
"Die Entführung" ist ein Plädoyer für Mut, Toleranz und Vergebung. Vor einer exotischen Kulisse im Spannungsfeld zweier gänzlich verschiedener Kulturen entwirft Mozart eine historische Utopie: Die Versöhnung. "Nichts ist so hässlich wie die Rache!" Vor dem Hintergrund rassischer und religiöser Konflikte, die noch immer für Blutvergiessen sorgen, ist "Die Entführung aus dem Serail" ein hochaktueller Stoff.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 16. Juli 1782 am Wiener Burgtheater statt und wurde zu einem großen Erfolg. Danach trat die Oper schon bald ihren Siegeszug durch die deutschen Theater an: 1783 fanden Aufführungen in Prag, Leipzig und Bonn sowie 1784 in München, Salzburg, Mannheim und Frankfurt am Main statt. Bei der Weimarer Erstaufführung am 4. April 1785 ist auch Johann Wolfgang von Goethe anwesend, der sich zu dem Ereignis mit dem Worten äußert: "All unser Bemühen, um im Einfachen und Beschränkten abzuschließen, ging verloren, als Mozart auftrat. ´Die Entführung aus dem Serail´ schlug alles nieder." Seither ist die Oper von den Bühnen der Welt nicht mehr wegzudenken.

Nach James M. Barrie / von Jan Radermacher & Timo Riegelsberger
Regie: Daniel Witzke

Eine zauberhafte Geschichte über das Erwachsenwerden, Kind bleiben und
Träume leben. Das abenteuerliche, detailverliebte Musical entfaltet seinen ganz
eigenen Zauber und lässt alle Helden und Schurken der Geschichte lebendig
werden.

Die Geschichte kennt wohl jeder: Als das Mädchen Wendy eines Nachts von Peter
Pan überrascht wird, fliegen sie sowie ihre Brüder Michael und John mit ihm nach
Nimmerland. Dort lebt Peter Pan zusammen mit seiner Fee Glöckchen und den
verlorenen Jungs, um ein Leben lang Kind zu bleiben und spannende Abenteuer
zu erleben. Doch den Kindern droht Gefahr: Käpt’n Hook, der gefährliche
Piratenanführer, ist schon lange hinter Peter Pan und seinen verlorenen Jungs
hinterher. Gemeinsam mit Wendy und ihren Brüdern geraten die Kinder in die
Fänge der Piraten. Außerdem vergessen Michael und John langsam aber sicher
ihre Eltern … Auch wenn Wendy beständig versucht, sie zur Rückkehr nach Hause
zu überreden, wollen beide lieber den Verlockungen ewiger Abenteuer folgen.
Können sich Peter Pan und die Kinder aus den Fängen Käpt’n Hooks befreien?
Und finden Wendy, Michael und John wieder den Weg zurück zu ihren Eltern, den
Darlings?

Die Lieder, angefangen bei Rocksongs bis hin zur emotionsgeladenen Ballade,
reißen einfach mit und lassen dabei genug Raum, um die Fantasie spielen zu
lassen. (vvb Verlag)

Altersempfehlung ab 6 Jahren

Bei Regen: Stadthalle Wangen, Jahnstraße 21, 88239 Wangen, Hier gilt frei Platzwahl!

Am 01. August gibt es ein Wiedersehen und -hören mit der südkoreanischen Pianistin Seonghyeon Leem. Die Preisträgerin des Internationalen Klavierwettbewerb um den ZF-Musikpreis 2024 hatte in der vergangenen Saison mit ihrem Spiel für Furore gesorgt. Dieses Mal wird sie mit Werken von Chopin und Ravel begeistern.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Nach James M. Barrie / von Jan Radermacher & Timo Riegelsberger
Regie: Daniel Witzke

Eine zauberhafte Geschichte über das Erwachsenwerden, Kind bleiben und
Träume leben. Das abenteuerliche, detailverliebte Musical entfaltet seinen ganz
eigenen Zauber und lässt alle Helden und Schurken der Geschichte lebendig
werden.

Die Geschichte kennt wohl jeder: Als das Mädchen Wendy eines Nachts von Peter
Pan überrascht wird, fliegen sie sowie ihre Brüder Michael und John mit ihm nach
Nimmerland. Dort lebt Peter Pan zusammen mit seiner Fee Glöckchen und den
verlorenen Jungs, um ein Leben lang Kind zu bleiben und spannende Abenteuer
zu erleben. Doch den Kindern droht Gefahr: Käpt’n Hook, der gefährliche
Piratenanführer, ist schon lange hinter Peter Pan und seinen verlorenen Jungs
hinterher. Gemeinsam mit Wendy und ihren Brüdern geraten die Kinder in die
Fänge der Piraten. Außerdem vergessen Michael und John langsam aber sicher
ihre Eltern … Auch wenn Wendy beständig versucht, sie zur Rückkehr nach Hause
zu überreden, wollen beide lieber den Verlockungen ewiger Abenteuer folgen.
Können sich Peter Pan und die Kinder aus den Fängen Käpt’n Hooks befreien?
Und finden Wendy, Michael und John wieder den Weg zurück zu ihren Eltern, den
Darlings?

Die Lieder, angefangen bei Rocksongs bis hin zur emotionsgeladenen Ballade,
reißen einfach mit und lassen dabei genug Raum, um die Fantasie spielen zu
lassen. (vvb Verlag)

Altersempfehlung ab 6 Jahren

Bei Regen: Stadthalle Wangen, Jahnstraße 21, 88239 Wangen, Hier gilt frei Platzwahl!

Operette von Ralph Benatzky

Operette in 3 Akten
Libretto und Textbearbeitung: Eric Charell, Robert Gilbert und Kurt Feltz
Spieldauer: 130 Minuten inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Kathrin Klimke / Bernhard Leismüller / Sebastian Demmel
Kostümschneiderei:Bernhard Leismüller/ Amand Pérez/ Fabienne Haspel
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Kulissenbau: Ralf Böhringer
Produktionshilfe: Patrick Vonmoos
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
"Im weissen Rössl" stellt für eine Marionettenbühne eine große Herausforderung dar. Nicht zuletzt die zahlreichen Requisiten, die von den Marionetten benutzt werden, stellen höchste Anforderungen an die Puppenspieler. Briefchen, Gläser und Koffer, ja sogar Musikinstrumente und Tiere gilt es zu beherrschen.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Premiere von "im weissen Rössl" war am 8.November 1930 im Berliner Schauspielhaus. Ort der Handlung ist das Hotel Weißes Rössl in Sankt Wolfgang im Salzkammergut in Österreich.In London brachte es das Stück 1931 in einer Erik Charell-Produktion auf 651 en suite gezeigte Vorstellungen, ja auch In New York wurde The White Horse Inn 1936, wiederum in einer musikalisch neu zusammengesetzten Charell-Produktion 223 mal am Broadway im Center Theatre gespielt.
Das Werk war im nationalsozialistischen Deutschland wegen seiner jüdischen Mitautoren verboten. Besonders auch die als skandalös empfundene Badeszene erregte den Ärger der Nationalsozialisten.
Am 19. Juni 2009 wurde "im weissen Rössl" wieder neu Aufgeführt.
Das wiedergefundene Rößl ist greller und jazziger als das bis heute gespielte 1950er-Jahre-Arrangement. Selbst die historischen Aufnahmen einzelner Musiknummern konnten nur eine ungefähre Vorstellung davon vermitteln.

Nach James M. Barrie / von Jan Radermacher & Timo Riegelsberger
Regie: Daniel Witzke

Eine zauberhafte Geschichte über das Erwachsenwerden, Kind bleiben und
Träume leben. Das abenteuerliche, detailverliebte Musical entfaltet seinen ganz
eigenen Zauber und lässt alle Helden und Schurken der Geschichte lebendig
werden.

Die Geschichte kennt wohl jeder: Als das Mädchen Wendy eines Nachts von Peter
Pan überrascht wird, fliegen sie sowie ihre Brüder Michael und John mit ihm nach
Nimmerland. Dort lebt Peter Pan zusammen mit seiner Fee Glöckchen und den
verlorenen Jungs, um ein Leben lang Kind zu bleiben und spannende Abenteuer
zu erleben. Doch den Kindern droht Gefahr: Käpt’n Hook, der gefährliche
Piratenanführer, ist schon lange hinter Peter Pan und seinen verlorenen Jungs
hinterher. Gemeinsam mit Wendy und ihren Brüdern geraten die Kinder in die
Fänge der Piraten. Außerdem vergessen Michael und John langsam aber sicher
ihre Eltern … Auch wenn Wendy beständig versucht, sie zur Rückkehr nach Hause
zu überreden, wollen beide lieber den Verlockungen ewiger Abenteuer folgen.
Können sich Peter Pan und die Kinder aus den Fängen Käpt’n Hooks befreien?
Und finden Wendy, Michael und John wieder den Weg zurück zu ihren Eltern, den
Darlings?

Die Lieder, angefangen bei Rocksongs bis hin zur emotionsgeladenen Ballade,
reißen einfach mit und lassen dabei genug Raum, um die Fantasie spielen zu
lassen. (vvb Verlag)

Altersempfehlung ab 6 Jahren

Bei Regen: Stadthalle Wangen, Jahnstraße 21, 88239 Wangen, Hier gilt frei Platzwahl!