Der Krefelder Weihnachtscircus präsentiert:
Fairytales – eine märchenhafte Circus Show zur Weihnachtszeit

Tauchen Sie ein in die funkelnde Märchenwelt des 11. Krefelder Weihnachtscircus. Seien Sie dabei, wenn Elfen, Kobolde, Hexen und Magier die Manege verzaubern, wenn Artisten atemberaubende Kunststücke vollführen und eine magische Winterwelt zum Leben erwacht.

„Fairytales“ bietet Circuskunst in all ihren Facetten - von der verträumten akrobatischen Lovestory bis hin zum adrenalingeladenen „Globe of Death“, der Motorradkugel, in der diesmal erstmals auch eine Fahrerin ihre tollkühnen Runden dreht. Erstmals in Krefeld sind „Fliegende Menschen“, die die Schwerkraft förmlich außer Kraft setzen bei ihren Salti und Passagen am fliegenden Trapez.

Die Manege wird zum Märchenland, bekannte Film- und Musicalmelodien erklingen und der Duft von gebrannten Mandeln umhüllt das zauberhafte Spektakel.

Derzeit keine Tickets verfügbar. Bitte prüfen Sie die Verfügbarkeit zu einem späteren Zeitpunkt.

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Der Krefelder Weihnachtscircus präsentiert:
Fairytales – eine märchenhafte Circus Show zur Weihnachtszeit

Tauchen Sie ein in die funkelnde Märchenwelt des 11. Krefelder Weihnachtscircus. Seien Sie dabei, wenn Elfen, Kobolde, Hexen und Magier die Manege verzaubern, wenn Artisten atemberaubende Kunststücke vollführen und eine magische Winterwelt zum Leben erwacht.

„Fairytales“ bietet Circuskunst in all ihren Facetten - von der verträumten akrobatischen Lovestory bis hin zum adrenalingeladenen „Globe of Death“, der Motorradkugel, in der diesmal erstmals auch eine Fahrerin ihre tollkühnen Runden dreht. Erstmals in Krefeld sind „Fliegende Menschen“, die die Schwerkraft förmlich außer Kraft setzen bei ihren Salti und Passagen am fliegenden Trapez.

Die Manege wird zum Märchenland, bekannte Film- und Musicalmelodien erklingen und der Duft von gebrannten Mandeln umhüllt das zauberhafte Spektakel.

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den Zauber.

Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET? Mit emotionalem
Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I. Tchaikovsky inszenieren die
begabten russischen Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art und Weise.

Die Anforderungen an die Tänzer sind bei „Schwanensee“ sehr hoch. Es ist die reinste Artistik, die zu den
verführerischen und bekannten Klängen von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky gezeigt wird und die die Zuschauer seit vielen Jahren in ihren Bann schlägt. Die exquisiten und raffinierten Tänze stammen von Marius Pepita und Lev Ivanov. Sie drücken auch noch die feinsten Nuancen der menschlichen Gefühle aus.

„Schwanensee“ war seinerzeit eine Auftragsarbeit. Tschaikowsky schrieb das Stück auf Bitten des Kaiserlichen Theaters Moskau in den Jahren 1875 und 1876. Die Uraufführung fand am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater statt.

So viel gefühlvolle Ästhetik gelingt nur wenigen Ballettaufführungen. Einer aber gelingt sie jedes Mal –
Schwanensee. Der Ballett-Klassiker kommt nie aus der Mode. Seit seiner Uraufführung am 20. Februar 1877 im berühmten Bolshoi Theater in Moskau zieht die dramatische Musikgeschichte in ihren Bann. Nicht ohne Grund gehört das Tanzmärchen des Erfolgskomponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky längst zu den bedeutendsten Werken der nationalen und internationalen Musik- und Theaterszene. Den größten Ruhm sicherten sich die magischen Inszenierungen von Burmeister in Moskau, George Balanchine in New York und Cranko in Stuttgart.

Und auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nach der Erstaufführung in Moskau, weiß Schwanensee immer noch zu verzaubern wie am ersten Tag. Die emotional herausragenden Musikstücke von P.I. Tchaikovsky in Kombination mit den raffinierten Tänzen von Marius Pepita und Lev Ivanov sind zeitlos geworden. Unabhängig von Raum und Zeit bringen sie die feinen Nuancen der menschlichen Gefühlswelt zum Ausdruck. Selbstverständlich zeigt das musikalisch-tänzerische Meisterwerk auch im Hier und Jetzt, im Jahr 2024, seine magische Wirkung.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich
freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des
Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer
märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 18 Uhr

Nach dem gelungenen Neustart der Acoustic Nights im letzten Dezember im BORA, kehrt die traditionsreiche Konzertreihe von Peter Bursch erneut zurück an den Dellplatz. Auf vielfachen Publikumswunsch, finden die Konzerte in diesem Jahr wieder vor den Weihnachtsfeiertagen statt.

Das Publikum darf sich freuen auf einen „wilden Ritt“ durch die Rock- und Popsongs der letzten 50 Jahre, den ein oder anderen Überraschungsgast und darauf, zum Abschluss endlich wieder, das zuletzt schmerzlich vermisste, „Stille Nacht“, in der Version der All Star Band, zu hören.

BORA : Dellplatz 16a : Duisburg

Do. 19.12.2024/ nur Sitzplätze
Fr. 20.12.2024/ teilbestuhlt
Sa. 21.12.2024/ Stehplatzkonzert, Sitzplätze nur auf der Empore

Einlass jeweils: 19:00/ Beginn: 20:00

Am Freitag und Samstag gibt es KEINEN Sitzplatzanspruch

Tickets sind ab sofort an den üblichen Vorverkaufsstellen erhältlich.

Einlass: 19 Uhr

Jeden Freitag und Samstag um 20:30 Uhr ist es wieder soweit! Unsere legendären öffentlichen PubCrawl Düsseldorf Touren stehen auf dem Programm, und wir laden dich herzlich ein, an diesem unvergesslichen Erlebnis teilzunehmen. Egal, ob du neu in der Stadt bist oder schon länger hier lebst, unsere Pub Crawls sind die perfekte Gelegenheit, um neue Leute kennenzulernen und das Nachtleben in vollen Zügen zu genießen.

- Shots am Treffpunkt
- Shots unterwegs – solange der Vorrat reicht!
- Guide für die Gruppe
- Shots in 4 Locations
- 4 Stunden PubCrawl
- Eintritt im Club inklusive

Treffpunkt ist am Römer, vor dem Justitia Brunnen! um 20:30

Der Krefelder Weihnachtscircus präsentiert:
Fairytales – eine märchenhafte Circus Show zur Weihnachtszeit

Tauchen Sie ein in die funkelnde Märchenwelt des 11. Krefelder Weihnachtscircus. Seien Sie dabei, wenn Elfen, Kobolde, Hexen und Magier die Manege verzaubern, wenn Artisten atemberaubende Kunststücke vollführen und eine magische Winterwelt zum Leben erwacht.

„Fairytales“ bietet Circuskunst in all ihren Facetten - von der verträumten akrobatischen Lovestory bis hin zum adrenalingeladenen „Globe of Death“, der Motorradkugel, in der diesmal erstmals auch eine Fahrerin ihre tollkühnen Runden dreht. Erstmals in Krefeld sind „Fliegende Menschen“, die die Schwerkraft förmlich außer Kraft setzen bei ihren Salti und Passagen am fliegenden Trapez.

Die Manege wird zum Märchenland, bekannte Film- und Musicalmelodien erklingen und der Duft von gebrannten Mandeln umhüllt das zauberhafte Spektakel.

Wer kennt sie nicht? Hits wie „Blinded By The Light”, „Davy’s On The Road
Again” oder „Mighty Quinn” – sie alle besitzen einen Klassiker-Status und
begründeten den Erfolg der Band, die in den 1970-ern und Anfang der
80iger Jahre regelmäßig in den Charts war und europaweit in ausverkauften
Hallen spielte. Manfred Mann’s Earth Band wurde 1971 von Manfred
Mann gegründet. Zu diesem Zeitpunkt war Manfred Lubowitz, wie er mit
bürgerlichem Namen heißt, jedoch längst kein unbeschriebenes Blatt mehr:
Seine Beatband feierte in den 60er-Jahren große Erfolge. Auch wenn der Start
der Earth Band zunächst langsam voranging, sollte sich dieses Projekt als
erfolgreichstes des südafrikanischen Keyboarders herausstellen.
In ihrer ersten Schaffenszeit bewegte sich die musikalische Vielfalt der
Band von klassischem hin zu mehr progressivem und von Synthesizern
beeinflusstem Rock, bis sie ihren Höhepunkt im Mainstream und Pop
fand. Nach der Trennung 1988 vergingen drei Jahre, bis Manfred Mann die
Band erneut ins Leben rief. Seitdem liegt der Fokus der Musiker auf den
zahlreichen und regelmäßigen Live-Auftritten, die uns bis heute begeistern.
Manfred Mann hat viele Generationen mit seiner Musik geprägt und schrieb
Musikgeschichte. Lassen Sie sich diese Möglichkeit nicht entgehen und
erleben Sie ihn mit seiner Manfred Mann’s Earth Band live!

Einlass: 19 Uhr

Ausverkauft! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den Zauber.

Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET? Mit emotionalem
Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I. Tchaikovsky inszenieren die
begabten russischen Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art und Weise.

Die Anforderungen an die Tänzer sind bei „Schwanensee“ sehr hoch. Es ist die reinste Artistik, die zu den
verführerischen und bekannten Klängen von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky gezeigt wird und die die Zuschauer seit vielen Jahren in ihren Bann schlägt. Die exquisiten und raffinierten Tänze stammen von Marius Pepita und Lev Ivanov. Sie drücken auch noch die feinsten Nuancen der menschlichen Gefühle aus.

„Schwanensee“ war seinerzeit eine Auftragsarbeit. Tschaikowsky schrieb das Stück auf Bitten des Kaiserlichen Theaters Moskau in den Jahren 1875 und 1876. Die Uraufführung fand am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater statt.

So viel gefühlvolle Ästhetik gelingt nur wenigen Ballettaufführungen. Einer aber gelingt sie jedes Mal –
Schwanensee. Der Ballett-Klassiker kommt nie aus der Mode. Seit seiner Uraufführung am 20. Februar 1877 im berühmten Bolshoi Theater in Moskau zieht die dramatische Musikgeschichte in ihren Bann. Nicht ohne Grund gehört das Tanzmärchen des Erfolgskomponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky längst zu den bedeutendsten Werken der nationalen und internationalen Musik- und Theaterszene. Den größten Ruhm sicherten sich die magischen Inszenierungen von Burmeister in Moskau, George Balanchine in New York und Cranko in Stuttgart.

Und auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nach der Erstaufführung in Moskau, weiß Schwanensee immer noch zu verzaubern wie am ersten Tag. Die emotional herausragenden Musikstücke von P.I. Tchaikovsky in Kombination mit den raffinierten Tänzen von Marius Pepita und Lev Ivanov sind zeitlos geworden. Unabhängig von Raum und Zeit bringen sie die feinen Nuancen der menschlichen Gefühlswelt zum Ausdruck. Selbstverständlich zeigt das musikalisch-tänzerische Meisterwerk auch im Hier und Jetzt, im Jahr 2024, seine magische Wirkung.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich
freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des
Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer
märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 18 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Lieder ohne Worte - für Sie virtuos arrangiert!"


Reynaldo Hahn
L´enamourée - Bearbeitung: Jeongro Park


Sergej Rachmaninow
Variationen über ein Thema von Chopin op. 22


- Pause -


Georges Bizet
La fleur que tu m´avais jetée - aus: Carmen - Bearbeitung: Jeongro Park


Johannes Brahms
Vier Lieder - aus: Fünf Gesänge - Bearbeitung: Jeongro Park op. 72
1. Alte Liebe
2. Sommerfäden
3. O kühler Wald
4. Verzagen


Gustav Mahler
Urlicht - aus: Des Knaben Wunderhorn - aus: Sinfonie Nr. 2 Auferstehung, Satz IV. - Bearbeitung: Jeongro Park


Franz Liszt
Ouvertüre zu Tannhäuser S. 442

Einlass: 16:30 Uhr

Nach dem gelungenen Neustart der Acoustic Nights im letzten Dezember im BORA, kehrt die traditionsreiche Konzertreihe von Peter Bursch erneut zurück an den Dellplatz. Auf vielfachen Publikumswunsch, finden die Konzerte in diesem Jahr wieder vor den Weihnachtsfeiertagen statt.

Das Publikum darf sich freuen auf einen „wilden Ritt“ durch die Rock- und Popsongs der letzten 50 Jahre, den ein oder anderen Überraschungsgast und darauf, zum Abschluss endlich wieder, das zuletzt schmerzlich vermisste, „Stille Nacht“, in der Version der All Star Band, zu hören.

BORA : Dellplatz 16a : Duisburg

Do. 19.12.2024/ nur Sitzplätze
Fr. 20.12.2024/ teilbestuhlt
Sa. 21.12.2024/ Stehplatzkonzert, Sitzplätze nur auf der Empore

Einlass jeweils: 19:00/ Beginn: 20:00

Am Freitag und Samstag gibt es KEINEN Sitzplatzanspruch

Tickets sind ab sofort an den üblichen Vorverkaufsstellen erhältlich.

Einlass: 19 Uhr

Ausstellung: ÖOÓ – Krzysztof Franaszek, Gereon Krebber

Eröffnung: Donnerstag, den 22. August 2024, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Ausstellungsdauer: 23 August bis 31 Dezember 2024

Die Ausstellung von Krzysztof Franaszek (PL) und Gereon Krebber (DE) widmet sich den Themen von Mutationen der Formen und dem Prozess der Bedeutungsbestimmung. Durch Schmelzen, Biegen, Quetschen und Tropfen verwandeln Franaszek und Krebber ursprüngliche Motive sowie Objekte und verwischen die Grenzen zwischen der künstlichen (oft städtischen) Welt und der Natur. Die Künstler lösen nicht nur klare skulpturale Formen auf, sondern spielen auch mit der Lesbarkeit und den konventionellen Bedeutungen der Dinge. All diese Mehrdeutigkeiten treffen in der Galerie des Polnischen Instituts in Düsseldorf zusammen und bilden dort eine Konstellation aus sich verschiebenden formalen Trennungen, ambivalenten Bedeutungen aber auch fließenden geopolitischen Abgrenzungen.

Kuratorin: Małgorzata Jędrzejczyk

Im Rahmen: Warschau Week, 23.10 – 31.10.2024: Warszawa – Düsseldorf – 35 Jahre Städtepartnerschaft

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

20 Jahre Bohème: Annett Louisan - Das Jubiläumskonzert

Annett Louisan ist die Stimme des deutschsprachigen Chansons – und das mit einem gigantischen Erfolg. Bis heute hat sie weit mehr als eine Million Tonträger verkauft, ebenso viele Menschen mit ihren Konzerten begeistert, verzaubert und zutiefst berührt.
Ihr Debüt „Bohème“ ist das Werk, mit dem 2004 alles begann – allein dieses Album verkaufte sich mehr als 500.000 Mal, katapultierte die bis dahin unbekannte Sängerin in den Pop-Olymp und war der Grundstein einer einzigartigen, bis heute anhaltenden Karriere. Grund genug das 20jährige Jubiläum von „Bohème“
gebührend zu feiern: Im Herbst 2024 beginnt die Tournee.
Annett Louisan lädt ihre Fans in ausgewählten Häusern in ganz Deutschland ein, sie auf ihre besondere
Zeitreise mitzunehmen.

Einlass ins Haus: 19 Uhr

Ist es Traum oder Wirklichkeit? Warum nicht beides zugleich? Beim Tschaikowsky-Klassiker "Der Nussknacker" verschmelzen Realität und Vision zu einem magischen Wechselspiel aus sinnlichen Bewegungen. Gerade in der Weihnachtszeit versprüht das Tanzmärchen seinen außergewöhnlichen Zauber – und das seit Jahrzehnten. Seit der Uraufführung am 18. Dezember 1892 im Mariinski-Theater in Sankt Petersburg zieht E.T.A. Hoffmanns Meisterwerk Jung und Alt in seinen Bann.

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis zum 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble die Weihnachtsgeschichte zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen

Verbringen Sie mit der kleinen Marie einen aufregenden Weihnachtsabend. Sobald sie von ihrem Onkel Drosselmeier einen hübschen Nussknacker geschenkt bekommt, beginnt das große Abenteuer. Im Traum schließt sie sich dem Herrn des Nussknackers an und zieht gemeinsam mit seinen Soldaten in den Kampf gegen den Mäusekönig. Mit vereinten Kräften bezwingen sie den gefürchteten Herrscher. Nach dem glorreichen Sieg verwandelt sich der Nussknacker in einen charmanten Prinzen, der die kleine mutige Heldin zum Dank mit ins Reich der Süßigkeiten nimmt. Folgen Sie Marie in eine farbenfrohe, funkelnde Märchenwelt voller Magie und Spielspaß.

Und wer könnte die Geschichte schöner nacherzählen als das Grand Classic Ballett? Das Ensemble aus talentierten Künstlern gibt sich in den bekanntesten Theatern der Welt die Ehre – selbst im berühmten Bolschoi- und Mariinski-Theater. Von China über Israel bis hin zu den USA – weltweit schweben die Artisten über die Bühne. Mit zeitloser Eleganz, emotionaler Perfektion und funkelnden Kristallen im Bühnenbild erschafft das Grand Classic Ballett eine atemberaubende Winterwunderwelt. Wenn das nicht der perfekte weihnachtliche Vorbote ist.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 14 Uhr

Einlass ab 18 Jahren!

„Silent Night“
Auch in diesem Jahr heißt es wieder „Silent Night“ im Forum

Diese traditionelle Veranstaltung der Kaarster Band „in between“ mit ihren Gästen ist
aus dem vorweihnachtlichen Musikgeschehen nicht mehr wegzudenken.
Mit guter Musik, Glühwein und kulinarischen Speisen wird das Weihnachtsfest
eingeläutet. In einer weihnachtlich illuminierten Atmosphäre wünscht sich Kaarst an
diesem Abend „frohe Weihnachten“

Für diese Veranstaltung können, begrenzt auf auf dem Mittelblock, feste Sitzplatzkarten gekauft werden. Die Seitenblöcke sind Stehplatzbereich.

Einlass: ca. 18 Uhr

Sweet Talk sind bekannt für ihre energiegeladenen Liveshows, bei denen sie ahnungslose Besucher im Handumdrehen in frenetische Boogie- und Gesangsstürme versetzen. Die 6-köpfige Band aus Melbourne (Australien), die alle singen und spielen, entstand aus einer Verbindung von langen Nächten, amerikanischer Musik, klassischem Songwriting und improvisierten Jams.


Sweet Talk haben sich eine treue Fangemeinde erspielt und sind durch ganz Australien gereist, zuletzt als Support des texanischen Sängers Charley Crockett und mit Festivalauftritten beim Bluesfest, Riverboats, Out On The Weekend, Queenscliff Music Festival, Tamworth, Port Fairy Folk Festival sowie in Live-Räumen, Pubs und BBQs in allen Städten und Bundesstaaten.


Sweet Talk fügen einen reichen Teppich von Vintage-Einflüssen zu etwas ganz Eigenem zusammen. Lasst die guten Zeiten beginnen!

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar