Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Erleben Sie Gospel in seiner ganzen Strahlkraft – veredelt durch die Magie klassischer Streicher. Beim Konzert „Gospel meets Classic“ zum 25-jährigen Jubiläum der Barbara-Künkelin-Halle zeigen der Chocolate Gospel Choir und das Kammerorchester Musica Salutare, wie lebendig, kraftvoll und berührend Musik sein kann.
Der Abend gehört der Gospelmusik. Aber wenn Band und Streichorchester zusammenspielen, verschmelzen E-Gitarre und Violine, Groove und Eleganz zu einem einzigartigen Sound: Händels berühmtes „Hallelujah“ erklingt in klassischer und in Gospelversion, die Melodien aus dem „König der Löwen“ und Coldplays „Fix You“ gewinnen mit Orchesterbegleitung eine ganz neue Tiefe. Darüber hinaus kehren beliebte Gospelstücke aus mehr als 20 Jahren Chorgeschichte, die schon bei den früheren Konzerten das Publikum begeistert haben, zurück auf die Bühne.
Mit über 70 Musiker*innen und Sänger*innen auf der Bühne ist „Gospel meets Classic“ das bisher größte Konzertprojekt in der Geschichte des Chores. Das Konzert wird außerdem zu einem besonderen Abschied: Klaus „Eddy“ Ackermann, der den Chor über ein Jahrzehnt mit Herz und musikalischer Vision geprägt hat, verabschiedet sich zum Jahres-ende. „Gospel meets Classic“ wird damit zu einem emotionalen Höhepunkt. Wir freuen uns auf einen unvergesslichen Konzertabend voller Energie, Leidenschaft und bewegender Momente.

Hausöffnung: 19:00 Uhr | Saaleinlass: 19:30 Uhr

In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit: Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle, wenn man mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt? Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und was heißt schon REAL, wenn man sich bei der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen seinem Spiegelbild und dem bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss?

“Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist.

„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) allerdings selbst anschauen.

In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom FachMann - das sollte man sich nicht entgehen lassen. Echt jetzt!

Einlass: 19 Uhr

Nach dem Roman von George Orwell
Puppentheater, Schauspiel, Live-Musik

Old Major stimmt ein Lied an: »Tiere Englands, Tiere Irlands, Erdentiere weit und breit, horcht auf meine Freudenbotschaft von der goldnen Zukunftszeit…« Mit dieser Vision von Freiheit, Gleichheit und Brüderlichkeit beginnt der Aufstand auf der Farm.
Doch die Utopie zerbricht schnell. Die Schweine übernehmen die Führung, beanspruchen Milch und Äpfel für sich und rechtfertigen ihre Privilegien als Anführer. Mit geschickter Propaganda und immer neuen Regeln festigen sie ihre Macht. Snowball, einst Held der Revolution, wird zum Sündenbock erklärt, während die Gemeinschaft immer autoritärer und misstrauischer wird.
Während die Tiere noch die Lieder der Hoffnung singen und sich über die Ernte freuen, bleibt die Frage: Wann hätten wir aufwachen und Widerstand leisten müssen?
Neun Figurenspieler*innen und Musiker*innen bringen Orwells bitterer Parabel sinnlich, treffsicher und mitreißend auf die Bühne.

Spiel, Figuren: Mechtild Nienaber | Spiel, Figuren: Samira Lehmann | Spiel: Florian Feisel, Alexandra Gosławska | Spiel, Komposition, Live-Musik: Stefan Wenzel | Komposition, Live-Musik, Dramaturgie: Charlotte Wilde | Live-Musik, Improvisation: Johannes Frisch, Aline Patschke, Philipp Scholz | Bühne, Figuren, Regie: Michael Vogel

Rebecca Carrington und Colin Brown gründeten 2007 Carrington-Brown, ein vielsprachiges Musik- und Comedy-Duo. Mit einer einzigartigen Kombination aus Musik, Humor und britischem Witz haben sie international für Furore gesorgt und zahlreiche Preise gewonnen.

In ihrem Best of-Programm blicken Carrington-Brown auf die gemeinsamen Jahre ihrer Bühnenkarriere zurück. Sie präsentieren die größten Highlights, Meilensteine und natürlich ihre unerschütterliche Liebe zu Musik und Comedy. Wie gewohnt brillieren sie mit Charme und Humor. Das Publikum erwartet ein abwechslungsreiches Set aus Originalsongs und bekannten Klassikern, die das Duo auf seine ganz eigene, humorvolle Weise interpretiert.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Support-Act: Andy Wilsing (Feierabendkollektiv Stuttgart)

Neue Lieder für neue Zeiten präsentiert das David Lübke Trio am Freitag, den 24. Oktober 2025 im Kulturhaus Schwanen. Der Liedermacher-Newcomer mit dem Zeug dazu, die Tradition der alten Liedermacher in die Zukunft zu führen, verzaubert mit wunderschönen Liedern voller Poesie und Witz.

Wer schreibt heute eigentlich Lieder wie „Der Mond ist aufgegangen“?
Die Antwort lautet David Lübke. Dieser Liedermacher-Newcomer hat das Zeug dazu die Tradition der alten Liedermacher in die Zukunft zu führen. Dieser wache Träumer beschreibt diese Welt in seinen Konzerten mit pointierten Geschichten, die er zuhauf auf seinen Reisen gesammelt hat.
Beispielsweise auf seiner sogenannten Liedermacher-Walz, bei der er sich per Anhalter durch die Lande geschlagen hat und im Rahmen seiner Haustürkonzerte in die Häuser und die Seelen der Menschen schauen durfte.

Selten klang deutscher Folk so lebendig und frisch wie hier!
Er singt zur Gitarre und zum 5-String- Banjo und hat mit Filip Sommer (Mandoline/Bratsche) und
Moritz Brümmer (Cello) zwei anspruchsvolle Begleiter gefunden die seine Kompositionen veredeln.
David Lübke schreibt neue Lieder für neue Zeiten.
Unprätentiös, eigenwillig, wunderbar!
Aktuell präsentiert er sein neues Album „Fahrender Sänger“ auf dem er neben Eigenkompositionen auch
Volkslieder erklingen lässt, die er auf seiner Liedermacher-Walz überall in Deutschland gesammelt hat.

Präsentiert vom Feierabendkollektiv Stuttgart

19:00 Uhr

Wenn die Tage kürzer und die Nächte länger werden, steht der Herbst vor der Tür.
Jetzt tut es uns besonders gut, in geselliger Runde und bei köstlichem Essen das Leben zu feiern und wertvolle Zeit miteinander zu teilen.
Genießen Sie den Herbst bei einem feinen Kürbis-Menü im Restaurant Daimler im Mercedes-Benz Kundencenter in Sindelfingen!

Werfen Sie gerne vorab einen Blick in das Menü:

Brot und Brötchen vom Hausbäcker / zweierlei Aufstrich

Amuse-Gueule

Dreierlei vom Kürbis

Cappuccino vom Butternut- Kürbis / Bruschetta vom Hokkaido- Kürbis / Kürbissalat

Tranchen vom Hohenloher Wiesenrind

Portweinjus / grüne Bohnen / Rauch Espuma / Kürbis- Polenta Schnitte

Tiramisu vom Hokkaido

Schokolade / Kürbiskern Crumble / Kürbiskernöl Parfait / Beeren

Vegetarischer Hauptgang:
Risotto vom Butternut Kürbis
Kürbisfalafel / marinierte Erbsen / wilder Brokkoli / Rauch Espuma / Wildkräuter


Das Menü und der Aperitif sind im Ticketpreis enthalten.
Bei Allergien und Unverträglichkeiten sowie bei Wunsch eines vegetarischen Menüs bitten wir Sie, mit einem Vorlauf von sieben Tagen eine E-Mail an gastro50@mercedes-benz.com zu senden.

Die Veranstaltung endet gegen 22 Uhr.

Kostenlose Parkmöglichkeiten direkt am Kundencenter. Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

HISS haben hunderttausende Meilen zurückgelegt, reisten erster und dritter Klasse, in Sonderzügen und auf Seelenverkäufern. Sie traten in Kneipen und Kirchen auf, in Sälen und Spelunken, auf Hochzeiten und Beerdigungen.
In aller Welt spielten sie wilde Weisen und bedächtige Balladen. Sie zechten in Zaragoza, feierten in Fort Worth und kämpften in Casablanca. Sie schliefen in Grand Hotels und Absteigen, in Hängematten und Wasserbetten, auf Daunen und auf Stroh.
Sie stritten und versöhnten sich, glaubten sich verloren, doch fanden auch in der Fremde immer wieder nach Hause und zu sich selbst.
Heute, nach 2798 Konzerten, 9 Platten und zahllosen Preisen, erfreut ihre kühne Mischung aus Walzer und Blues, Folk und Ska, Polka und Roll noch immer die Fans und das Feuilleton.
Die Musik von HISS ist noch immer frisch, ihre Auftritte sind noch immer voller Kraft und ihre Texte eine Liebeserklärung an den Humor und das Leben.

Einlass ab 19.00 Uhr

„Was für ein Spaß!“ Thomas Hermanns, der Gründer und Intendant des Quatsch Comedy Club, eröffnete im Januar 2016 den Stuttgarter Live-Club des Quatsch Comedy Club. Das legendäre Unterhaltungsformat hat sich neben der TV-Show und den Live-Clubs in Berlin, Hamburg und München nun auch in Stuttgart als regelmäßige Live Show etabliert.

Die Quatsch Comedy Club Live Shows finden an zwei Tagen, immer in der letzten Woche des Monats statt. Und da die Besetzung der Shows monatlich wechselt, gibt es jedes Mal neue Comedians, neue Gags und somit eine völlig neue Show. Es lohnt sich also, regelmäßig vorbeizukommen!

Einlass ab 19.00 Uhr

Zwei Schauspiel-Mannschaften improvisieren um die Wette.

THEATERSPORT™, das ist der Wettkampf zweier Schauspiel-Mannschaften, die sich in der großen Kunst des Improvisierens messen. Nichts ist vorher besprochen. Nichts vorbereitet. Alles wird auf Zuruf der Zuschauer spontan improvisiert.

Bereits seit 1990 ist das Erfolgsformat in Tübingen zu sehen und begeistert durch seine Unberechenbarkeit, sein Tempo, Sprachwitz und Musikalität.

THEATERSPORT™ ist eine Kooperation von Theatersport-Tübingen mit dem Landestheater Württemberg-Hohenzollern Tübingen Reutlingen.

© Foto: Theatersport Tübingen

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19.30 Uhr

Tickets erhältlich ab 15.08.2025. Vorabreservierungen möglich unter vhs@stadt-muehlacker.de oder Tel. 07041-876305

Musik-Comedy

Haui - Spuren im Sand

HP Lengkeit ist HAUI – Peter Engelhardt begleitet

Das Wichtigste an diesem Abend sind natürlich die Songs von Howard Carpendale, mit denen Heinz Peter Lengkeit – der wunderbarste Haui, den man sich vorstellen kann – zusammen mit Peter Engelhardt an der Gitarre die Geschichte eines Lebens erzählt. Das meiste an dieser Geschichte ist wahr. Und auch wenn viele Menschen im Publikum meinen, keine Carpendale-Fans zu sein, können sie doch jedes Lied mitsingen. Zu ihrem eigenen Erstaunen.

HP Lengkeit ist komödiantisch, bisweilen albern und sehr persönlich. Ist das ein Tribut an Carpendale? Ja, definitiv. Ein Blick auf die ganzen Jahre, in denen sich die deutsche Popmusik immer wieder geändert hat? Auch das! Was bleibt, ist in Musik geronnene Sehnsucht!


Pressestimmen

Dieser HAUI ist ein Hit

NDR KULTURJOURNAL 90,3 April 2024

HP Lengkeit nimmt die Attitüden Carpendales immer wieder auf die Schippe, persifliert ihn so charmant und respektvoll, dass es eine Freude ist. (…) Kurz: Man muss Carpendale nicht mögen, um „Haui“ zu lieben.

MOPO HAMBURG April 2024


Trotz aller Ironie und Parodie ist ein respektvolles Stück Schlagertheater gelungen: Fantastische Unterhaltung. Selten so gelacht. Ein Howard-Carpendale-Fan bin ich nicht geworden. Aber ein HAUi-Fan. Jubel, langer Applaus, Zugaben-Rufe. Unbedingt ansehen!

WAZ ESSEN September 2023


Regisseurin Gerburg Jahnke gelingt bei ihrem amüsanten Ohrwurm-Theater ein seltener Kunstgriff. Schlager, Schelte, Schabernack.

NRZ OBERHAUSEN April 2023

Regie: Gerburg Jahnke Buch:Heinz-Peter Lengkeit / Gerburg Jahnke Musikarr.: Peter Engelhardt

Einlass: 19:00 Uhr

2025 hätte einer der größten Opernsänger aller Zeiten seinen 90. Geburtstag gefeiert: Luciano Pavarotti. In Erinnerung an diesen unvergessenen Künstler möchten drei Ausnahmetenöre unserer Zeit ihr großes Idol feiern und dabei die wunderbaren Arien und Lieder, mit denen Luciano Pavarotti berühmt geworden ist, erklingen lassen – einhundert Prozent live und ohne Mikrofone. Werke von Verdi, Puccini oder Donizetti stehen damit genauso auf dem Programm wie beliebte italienische Kanzonen. So zählen zu den ausgewählten Titeln „Nessun dorma“, „‘O sole mio“, „Caruso“, „La donna è mobile“, „Torna a Surriento“, „E lucevan le stelle“, „Funiculì, Funiculà“, „Vesti la giubba“, „Mamma“, „Granada“ und viele mehr.
Aus Deutschland, Spanien und Italien kommen die drei stimmgewaltigen Sänger, die an den Jahrhunderttenor musikalisch erinnern möchten. Der Dortmunder Johannes Groß ist Kopf und Gründer der German Tenors und gilt für viele als einer der letzten Heldentenöre unserer Zeit. Oscar Marin stammt aus Barcelona, war Schüler von Montserrat Caballé und singt heute auf der ganzen Welt von Europa bis China. Ricardo Marinello gewinnt bereits im Alter von 18 Jahren die Casting-Show „Das Supertalent“, setzt aber trotzdem im Anschluss seine klassische Ausbildung fort und begeistert mit seiner lyrischen Tenorstimme – jüngst hat er auch auf TikTok für Furore gesorgt.

Moderator-Legende Ulli Potofski wird mit Geschichten und Anekdoten das abwechslungsreiche Leben von Luciano Pavarotti reflektieren. Orchestral begleitet werden die Akteure von Tastenvirtuosin Claudia Hirschfeld, die 2017 mit dem Titel „Luciano“ zu seinem 10. Todestag eine musikalische Hommage für Pavarotti schuf, die inzwischen weltweit bei Kompositionswettbewerben mit mehreren Preisen ausgezeichnet wurde.

Einlass: 19:00Uhr

Margarete Steiff (1847-1909) zählt zu den erfolgreichsten Unternehmerinnen der deutschen Geschichte und ist die Schöpferin der beliebten Plüschtiere mit dem „Knopf im Ohr“. Trotz der Kinder¬lähmung, die sie nie wieder laufen ließ, verfolgte Margarete unbeirrt ihren Traum von Unabhängigkeit. Sie wurde Schneiderin und gründete ein erfolgreiches Filz¬geschäft. Aus einer spontanen Laune heraus nähte sie 1879 ein Nagelkissen in Form eines Elefanten – der Anfang einer weltweiten Erfolgsgeschichte.

In ihrer Romanbiografie erzählt Maren Gottschalk nicht nur die Erfolgs¬geschichte von Margarete Steiff und ihrer Spielwarenfabrik, sondern zeigt vor allem, wie sie sich mit Fantasie, Unternehmer¬geist und Risikobereitschaft gegen die gesellschaftlichen Einschränkungen ihrer Zeit durchsetzte und ihren Weg in einer von Männern dominierten Welt fand.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn der Veranstaltung

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„Aus dem Weg, ich will tanzen!“

Die Heimleuchter sorgen mit ihrer mitreißenden Bühnenshow und bekannten Party-Songs bei jedem Event für ausgelassene Stimmung. Sänger „Prof. Alban“ ruft „Wir sind wieder da!“, und ab diesem Moment ist das Publikum nicht mehr zu bremsen.
Klassiker wie „I will survive“, „Rock mi“, „Hollywood Hills“ und „We are the champions“ gehören zum
Repertoire der Band.

Jedes Konzert ist einzigartig, da die Heimleuchter ihre Show individuell an das Publikum anpassen. Der unverwechselbare Sound, besonders der Bläsersatz, und die lockere, humorvolle Interaktion machen die Band besonders. In bunten Hawaii-Hemden sorgen sie für gute Laune und unvergessliche Momente. Wer die Heimleuchter live erlebt hat, weiß, dass sie mehr sind als nur eine Partyband – sie sind eine wahre Kult-Band, die das perfekte Live-Party-Erlebnis für Jung und Alt bietet!

Karten-Rückgabe & -Umtausch ist nicht möglich!

„Was für ein Spaß!“ Thomas Hermanns, der Gründer und Intendant des Quatsch Comedy Club, eröffnete im Januar 2016 den Stuttgarter Live-Club des Quatsch Comedy Club. Das legendäre Unterhaltungsformat hat sich neben der TV-Show und den Live-Clubs in Berlin, Hamburg und München nun auch in Stuttgart als regelmäßige Live Show etabliert.

Die Quatsch Comedy Club Live Shows finden an zwei Tagen, immer in der letzten Woche des Monats statt. Und da die Besetzung der Shows monatlich wechselt, gibt es jedes Mal neue Comedians, neue Gags und somit eine völlig neue Show. Es lohnt sich also, regelmäßig vorbeizukommen!

Einlass ab 19.00 Uhr

Nach dem Roman von George Orwell
Puppentheater, Schauspiel, Live-Musik

Old Major stimmt ein Lied an: »Tiere Englands, Tiere Irlands, Erdentiere weit und breit, horcht auf meine Freudenbotschaft von der goldnen Zukunftszeit…« Mit dieser Vision von Freiheit, Gleichheit und Brüderlichkeit beginnt der Aufstand auf der Farm.
Doch die Utopie zerbricht schnell. Die Schweine übernehmen die Führung, beanspruchen Milch und Äpfel für sich und rechtfertigen ihre Privilegien als Anführer. Mit geschickter Propaganda und immer neuen Regeln festigen sie ihre Macht. Snowball, einst Held der Revolution, wird zum Sündenbock erklärt, während die Gemeinschaft immer autoritärer und misstrauischer wird.
Während die Tiere noch die Lieder der Hoffnung singen und sich über die Ernte freuen, bleibt die Frage: Wann hätten wir aufwachen und Widerstand leisten müssen?
Neun Figurenspieler*innen und Musiker*innen bringen Orwells bitterer Parabel sinnlich, treffsicher und mitreißend auf die Bühne.

Spiel, Figuren: Mechtild Nienaber | Spiel, Figuren: Samira Lehmann | Spiel: Florian Feisel, Alexandra Gosławska | Spiel, Komposition, Live-Musik: Stefan Wenzel | Komposition, Live-Musik, Dramaturgie: Charlotte Wilde | Live-Musik, Improvisation: Johannes Frisch, Aline Patschke, Philipp Scholz | Bühne, Figuren, Regie: Michael Vogel