Live-Audiodeskription über Kopfhörer für Besucher mit Sehbehinderung zubuchbar.

19.15 Uhr Einführung in das Stück

Mein Blind Date mit dem Leben
nach dem gleichnamigen Buch von Saliya Kahawatte

Mit Saskia Valencia, Benedikt Zimmermann, Lutz Bembenneck, Daja Fuhrmann u.a.
Bühnenadaption von Stefan Zimmermann
a.gon Theater, München

„Mein Lieblingsweg führt an der Außenalster entlang. Der Wind sagt mir, wie die Alster aussieht.“
Mit 15 Jahren verliert der Deutsch-Singhalese Saliya Kahawatte sein Sehvermögen fast vollständig. Die Ärzte sagen ihm, dass er bald völlig erblinden wird. Er soll die Schule verlassen und in einer Blindenwerkstatt arbeiten. Saliya aber will sein Abitur machen, studieren und ein selbstbestimmtes Leben führen. Und er schafft es: Er verschweigt seine gesundheitliche Beeinträchtigung und erhält einen Ausbildungsplatz in der Gastronomie. Wider aller Erwartungen meistert er mit Hilfe weniger wohlgesinnter und wissender Kollegen die Herausforderungen und besteht so 15 Jahre lang in der Welt der Sehenden. Fingerspitzen, Ohren und Intuition ersetzen seine Augen. Doch eines Tages muss er zugeben, dass seine Welt fast nur aus Schatten besteht. Aber Saliya gibt nicht auf.
Eine bewegende, ermutigende und oft auch komische Geschichte, die das Leben schreibt. 2017 für das Kino verfilmt von Marc Rothemund.

Karten 21 € / 18 €, Schüler/Studenten/Kulturpassinhaber 5 €
Schwerbehinderte Personen erhalten mit einem Beeinträchtigungsgrad ab 50% die Eintrittskarten zum halben Preis.
Mit dem Zusatz „B“ erhält auch eine Begleitperson die Karten zum halben Preis.


Live-Audiodeskription über Kopfhörer für Besucher mit Sehbehinderung zubuchbar.

Foto: Marina Maisel

19:15 Einführung in das Stück im kleinen Saal des Kronenzentrums. Ende der Aufführung gegen 22 Uhr.

Saskia Fröhlich präsentiert „die kleine Scheiß Drecksbuchtour“ – eine Live-Show, die ihresgleichen sucht. Beißend ironisch, hart sarkastisch und so schonungslos ehrlich, wie man Saskia kennt und liebt, gibt sie ihrem Publikum Einblicke in ihr Buch „Introvertiert, na und?“ und nimmt es mit auf eine Reise in ihre Gedankenwelt.

In Anlehnung an dieses im September 2024 erschienene Buch erzählt Saskia mit gewohnt bissigem Humor und einem unverwechselbaren Augenzwinkern, wie sie sich als introvertierte Comedienne durch den Alltag manövriert. Dabei ist Saskias Show genauso vielseitig wie sie selbst – eine Kombination aus Stand Up, Lesung und dem Besten aus Saskias Social-Media-Welt.
Warum Saskia sich ihrer Introversion nie kampflos ergeben hat, wie sie über sich selbst hinausgewachsen ist und immer wieder aus ihrer Komfortzone heraussteppt – das alles erfahrt ihr in der Show zum Buch. Supportet wird Saskia auf der Tour von ihrem Co-Autor Maximilian Winkel, der als ambivertierter Gegenpol eine zusätzliche Würze mitbringt und das Programm perfekt ergänzt.

Ob introvertiert, extrovertiert oder irgendwas dazwischen – hier kommt jeder auf seine Kosten.
Jetzt schon FOMO? Dann schnell Tickets sichern!

Saskia Fröhlich macht Comedy – auf Stand-up-Bühnen, in sozialen Medien und überall dazwischen.
Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Sarkasmus, Ironie und Ehrlichkeit hat sie sich eine treue
Fangemeinde aufgebaut. Dass sie introvertiert ist, merkt man auf der Bühne kaum – aber hinter den
Kulissen sorgt es immer wieder für besondere Herausforderungen. Doch genau das macht sie aus:
authentisch, clever und voller Charm.
Seid dabei, wenn Saskia euch in ihre Welt mitnimmt – und das in einer Show, die man so schnell nicht vergisst.

Einlass: 19:45 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

In den über 1.600 Marbacher Nach- und Vorlässen finden sich zahlreiche Quellen zu den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs, berühmte ebenso wie vollkommen unbekannte. Jan Bürger, Annette Bühler-Dietrich und Caroline Roeder haben sich auf Recherche begeben und sind dabei auf Briefe und Tagebücher von Elisabeth Langgässer, Erich Kästner, Gerlind Reinshagen, Peter Suhrkamp, Thea Sternheim u.v.a. gestoßen, die sie zusammen mit Sprecherinnen und Sprechern präsentieren. Unbekannte Einblicke ins Privatleben während der größten weltpolitischen Umbrüche.

Welterkundung mit sieben Rätseln für alle ab 6 Jahren

Figurentheater Wilde & Vogel in Koproduktion mit dem Westflügel Leipzig und dem FITZ Stuttgart

Ein Theaterspiel, eine Rätselreise, eine Spurensuche! Alles gemacht aus Matsch, Mut und Musik! PIFF! Was soll das sein?! Sieht aus wie ein Pilz, oder? Nein, ganz anders. Wo kommt das her? War das eben noch unsichtbar??? PAFF PUFF! Von oben? Von unten? Das schauen wir uns genauer an! Ein Rätsel nach dem anderen! Eins taucht auf aus dem Nimmermeer. Daamaals, als es noch keine Worte gab. Kann hier mal jemand helfen? Eins wächst aus dem Baum heraus. Hä?! Wie macht der das? PLATSCH! Ein forschender Frosch! GRUNZ! Ein schnüffelndes Schwein! In groß und in klein?! PSSST! - spitzt mal die Ohren! Nichts ist verloren! Weiter! Wurmwärts! Der Nase nach! Heißt das, wir müssen graben? Ja! Suchen wir einen Schatz? JA! Wohin geht‘s? In die Zukunft! Die ist wo? Vor unserer Nase! Wir zählen auf euch, Menschen! Los geht’s!

Cosmopolitans ist ein Jazz Quintett aus Stuttgart, das Jazz- und Blues-Klassiker aus den New Yorker Speakeasies der 40er Jahre auf die Bühne bringt und sie mit erfrischenden, modernen Klängen vermischt. Gefühlvolle Balladen und Jazz- und Soul-Stücke, die uns besonders prägen. Ihnen hauchen sie durch frische Arrangements neues Leben ein. Die ukrainisch-aserbaidschanische Sängerin Asmar Nadzhafova und die Gitarristin Natalia Rose gehören zur neuen Generation junger und spielfreudiger Jazzmusiker, welche aus unterschiedlichen Teilen der Welt in Stuttgart zusammengefunden haben.

Cosmopolitans kommunizieren auf der Bühne durch die stärkste Sprache der Welt, die alle Grenzen überwindet - die Musik. Dabei sind einige der besten Musiker, die die Stuttgarter Jazzszene zu bieten hat: Steffen Hollenweger am Kontrabass, Carl Krämer am Saxophon und Flöte und Christian Walther am Schlagzeug. Cosmopolitans sind von großartigen Künstlern, wie Cannonball Adderley, Kurt Elling, Nancy Wilson inspiriert und möchten gleichzeitig auch der Tradition des Jazz folgen. Die Zuschauer erwartet ein musikalisches Abenteuer von klassischen Klängen bis hin zu einer Mischung aus modernen und auch experimentellen Spielarten, die eine ganze Palette von intensiven Emotionen hervorruft.

Besetzung: Asmar Nadzhafova (voc), Natalia Rose (git), Christian Walther (dr), Steffen Hollenweger (b), Carl Krämer (sax)

Werke von Schubert, Schönberg, Händel, Monteverdi, Yun, Ravel, Couperin

Ein Stück für immer

Ein Friedhof, viel Himmel und jede Menge lockere Schrauben.
Auch in ihrem zweiten Solostück macht Claire ihr Ding: Die Berlinerin singt, philosolophiert und verspielt sich gut und gern am Klavier.

So vieles ist anders seit sie ihre weise Oma Fritz nur noch auf dem Friedhof besuchen kann. Claire - mittlerweile Motorradfahrerin - erfährt, dass an einem Ort, wo Erinnerungen und Grabinschriften langsam verblassen, Geschichten so lebendig werden können wie nirgendwo sonst. Sogar ihre eigene.

Ein Stück Chansonkabarett - Überraschend, zart und frech.

Idee und Spiel: Judith Bach (als CLAIRE)
Regie: Cornelia Montani / Paul Steinmann
Musikalische Leitung: Markus Schönholzer
Piano-Arrangement: Thomas Silvestri

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Wer kennt sie nicht? „Häberle und Pfleiderer“ gehören zum Schwabenland wie die Butterbrezel und die Kehrwoche!

„So, so – ja, ja ...“ Mit ihren unverkennbaren Dialogen haben Willy Reichert und Oscar Heiler als „Häberle und Pfleiderer“ das Bild des typischen Schwaben geprägt und weit über das Ländle hinaus bekannt gemacht. Von 1931 bis in die 1970er Jahre traten sie auf der Bühne, im Radio, im Fernsehen und auch in Werbespots auf. Jetzt lassen wir die beiden auf unserer Theaterbühne wiederauferstehen!

Nach ihren großen Erfolgen in „Trasch em Treppahaus“, „Koi Auskomma mit dem Einkomma“ und „D´ Mama isch die Beschte“ schlüpft die Volksschauspielerin und Kabarettistin Monika Hirschle nun in die Rolle des Herrn Pfleiderer. Als Partner steht ihr der Stuttgarter Komödiant Jörg Pauly als Herr Häberle zur Seite. Durch die liebevolle Hommage führen zudem der schwäbische Schauspieler und Musiker Peter Lewys Preston sowie die Stuttgarter Schauspielerin und Sängerin Bernadette Hug.

Bei dieser humoristische Erinnerung an die zwei knitzen Urschwaben gibt es nicht nur ein Wiedersehen mit legendären Sketchen, sondern auch viel Spannendes über das ungleiche Duo zu erfahren: über die Anfänge in Stuttgart, den ungewöhnlichen Beginn der Zusammenarbeit, die großen Erfolge, Freundschaften, einfluss- reiche Zeitgenossen und unterschiedliche Lebenswege.

Freuen Sie sich auf eine bunte biographische Revue, angereichert mit Liedern und Musik aus der Zeit!

Vorstellungen 21.3. bis 11.5.2025

Mit Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Peter Lewys Preston
Regie Christine Gnann
Musikalische Ltg. Peter Lewys Preston
Bühne und Kostüme Barbara Krott
Dramaturgie Susanne Schmitt

Rainer Moritz: Ein Lied kann eine Brücke sein
Ein Abend voller Erinnerungen an die großen Hits aus Baden-Württemberg - musikalisch begleitet von Claudia und Wolfgang Seljé

Endlich ist Gelegenheit, das Schlagerland Baden-Württemberg zu entdecken! Der gebürtige Heilbronner Rainer Moritz präsentiert jene Sängerinnen und Sänger, die im Land geboren wurden oder dort gelebt haben beziehungsweise leben: von den Flippers (»Weine nicht, kleine Eva«) über Joy Fleming (»Ein Lied kann eine Brücke sein«) und Andrea Berg (»Du hast mich tausendmal belogen«) bis zu Dieter Thomas, Kuhn, Adam & Eve und Peter Schilling. Ihren ausgewählten Evergreens widmet Rainer Moritz so subjektive wie erhellende Interpretationen. Mit betörendem Live-Gesang sind die schwäbischen Entertainer Claudia und Wolfgang Seljé an seiner Seite.
Ein kurzweiliger Abend, der die Hits aus dem Schlagerländle präsentiert. Eine kleine musikalische Kulturgeschichte Baden-Württembergs. Eine Reise in die Vergangenheit – zum Mitsingen animierend.

Singer-Songwriter-Pianist Michael Kaeshammer ist mit seiner naturgewaltigen Live-Performance auf dem Sprung, von Vancouver Island in British Columbia nach Jahrzehnten großer Erfolge in Nordamerika die alte Heimat zu erobern. Das ist Deutschland, in dessen Südwestecke er als Teenager-Wunderkind auf dem Piano schon als 16-Jähriger sein Publikum staunen machte und mitriss.
 
Im Mai 2025 kehrt das kanadisch-deutsche Talent für seine zweite Deutschlandtour gemeinsam mit seiner kanadischen Band zurück, um sein Publikum erneut mit seiner einzigartigen Live-Performance zu begeistern. Kaeshammers Konzerte sind ein gewaltiges Live-Erlebnis, der Ausnahmekünstler und seine Mitmusiker liefern eine geladene Show, die von fantastischen Solo-Stücken, einer einzigartig energetischen Performance des Künstlers sowie einfühlsamen Momenten lebt.
 
Kaeshammer ist dabei nicht einfach nur Musiker – er ist ein Medium, durch das die Musik fließt. Von seinen Händen über die Tasten des Pianos bis zu seiner ausdrucksstarken Stimme entfaltet sich eine Energie, die das Publikum unweigerlich mitreißt und seine Mitmusiker inspiriert. Der Künstler überschreitet musikalische Grenzen und lässt sich von den Momenten und der Stimmung der Show leiten. „Wenn ich spiele“, sagt er, „reagiere ich auf das, was ich höre, und lasse die Musik entscheiden, wo die Reise hingehen soll.“ In jedem Ton, jeder Note spiegelt sich diese Reise wider, eine Reise, die niemanden unberührt lässt.

Tourveranstalter: Seven.One AdFactory GmbH

Gemeinsam aus voller Kehle für die Seele! Mit Patrick Bopp
Lust auf ein außergewöhnliches Chor-Erlebnis? Dann nichts wie hin zum "Singen für Alle" im Kulturhaus Schwanen in Waiblingen!

Mitsingen erwünscht!
Egal ob Gesangsprofi oder blutiger Anfänger:in, ob Sopran oder Bass – hier sind alle will-kommen, die Spaß am Singen haben! Unter der Leitung von Patrick Bopp, dem "notorischen Sing-Balsamiker", werden gemeinsam die schönsten Lieder aus allen Genres geträllert.

Stehen oder Sitzen?
Beim "Singen für Alle" gibt es hauptsächlich Stehplätze, damit möglichst viele Menschen mitmachen können. Für alle, die nicht so lange stehen können, gibt es aber auch weiterhin Sitzplätze.

Und dabei gilt: Alles kann – nichts muss. Hauptsache Ihr bringt Lust am Ausprobieren und Experimentieren, Freude an der Emotion und eine Portion Mut mit.

Von Schlager bis Rock, von Pop bis Volkslied:
Wir singen, was Spaß macht, über alle Genres hinweg.
Von Schlager bis Pop, von Rock bis Rap, von Ska bis Volkslieder – die Songauswahl ist bunt gemischt und bietet für jeden Geschmack etwas. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich, die Texte werden einfach an die Wand projiziert.

Liedwünsche?
Wer einen besonderen Liedwunsch hat, kann diesen per Mail an singen@kulturhaus-schwanen.de schicken oder direkt vor Ort in den Hut werfen.

Einlass: 19:00 Uhr

Lesung & Gespräch
Moderation: Lothar Müller

Eine schwere Corona-Erkrankung war der Ausgangspunkt des neuen Romans von Jonas Lüscher, der über Jahrhunderte hinweg bis in eine nahe Zukunft reicht; der Ich-Erzähler hat die Grenzen der Glücksverheißungen des Lebens erkannt und weiß, dass es nicht darum geht, einfach nur immer weiterzumachen. Mehrmals setzt dieser Roman an, eben davon zu erzählen. So lernen wir einen algerischen Soldaten im ersten Weltkrieg kennen, der nach einem Giftgasangriff aufsteht und geht. Im Kairo der Zukunft beobachtet eine Stand-up-Comedian eine Androidin beim Lachen über ihre Witze. Ein böhmischer Weber wird durch einen automatisierten Webstuhl ersetzt. Jonas Lüscher lebt in München; seine Bücher sind in über zwanzig Sprachen erschienen.

Herr Schröder ist wieder da! Endlich ist der staatlich geprüfte Deutschlehrer mit seinem neuen Solo „Der Rest ist Hausaufgabe“ wieder auf Tour.
Herr Schröder, der dienstälteste Junglehrer und Mensch gewordene Overhead-Projektor, präsentiert seine neue Doppelstunde „Der Rest ist Hausaufgabe“. Dabei leuchtet er den Weg in ein besseres Futur II und verleiht uns die Lehrkraft, die wir alle brauchen. Denn Schule heute ist ein Gruppenpuzzle mit 1000 Teilen. Es zu lösen gleicht der Quadratur des Stuhlkreises.
Freuen Sie sich auf den Silberstreif am Erwartungshorizont, wenn es heißt: „Tablets raus, einloggen und mitmachen. Auch in der letzten Reihe! Und wenn wir nicht ganz fertig werden: Der Rest ist Hausaufgabe!“

Johannes Schröder alias Herr Schröder ist studierter Deutschlehrer und Comedian/Kabarettist. Was sich wie ein Widerspruch anhört, ist letztlich eine humoristische Form der Selbstverteidigung. Nach zwölf Jahren Schuldienst und dem Nebenjob als Pausenaufsicht setzte sich Johannes Schröder das Ziel, ein eigenes Comedy- und Bühnenprojekt zu realisieren. So zog es den Deutschlehrer 2014 von Offenburg nach Toronto, Kanada, wo er in zahlreichen Comedy-Clubs das Einmaleins der Punchlines erlernte. Zurück in seiner Geburtsstadt Berlin, begann er sein erstes Soloprogramm zu schreiben. Mit seinem Debüt „World of Lehrkraft – Ein Trauma geht in Erfüllung“ tourte nun „Herr Schröder“ erfolgreich durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.
Mit seinem zweiten Programm „Instagrammatik“ ging Herr Schröder dann endgültig auf Erfolgskurs: Nicht nur, dass er die Arenen der Republik füllt; seine verrückten, kreativen und lehrreichen Reels in den sozialen Netzwerken lassen seine Fanbase stetig wachsen, seine Shows sind in kürzester Zeit restlos ausverkauft. Herr Schröders umarmender Humor macht den Wahl-Kölner zum Insta-Helden, und seine große Community feiert täglich seinen Output – samt Overhead-Projektor. Im Juni 2024 lud Herr Schröder zudem zur größten Nachsitzen-Stunde Europas ein und feierte die größte Schulparty mit „Instagrammatik“ in der Rudolf Weber-ARENA in Oberhausen.
 
2025 steht das dritte Bühnen-Solo an, namens „Der Rest ist Hausaufgabe“. Wer bis dahin nicht auf Herr Schröder verzichten möchte, kann den neuen Podcast „Nachsitzen mit Herr(n) Schröder!“ auf RTL+ hören und abonnieren – oder überall, wo es Podcasts gibt. Hier bittet Herr Schröder prominente Problemschüler auf die Schulbank.

Herr Schröder gewann zahlreiche renommierte Preise wie den „Stuttgarter Besen“ oder den „Prix Pantheon“ und ist regelmäßig im TV zu sehen, etwa bei „Die besten Comedians Deutschlands“ (SAT.1), „Nuhr im Ersten“ (ARD), „Nightwash (RTLII) „Till Reiners´ Happy Hour“ (3SAT), „Mitternachtsspitzen“ (WDR) oder in der „NDR Talk Show“ (NDR). Zudem zeichneten die Firmen STARKLfilm und die hb all productions GmbH das Solo „Instagrammatik“ im Auftrag des WDR fürs Fernsehen auf.
Sein erstes Buch „World of Lehrkraft – Ein Pädagoge packt aus“ erschien 2019 im Ullstein Verlag und wurde ein Spiegel-Bestseller. 2021 folgte das zweite Erfolgswerk „Instagrammatik – Das streamende Klassenzimmer“.

Foto: Boris Breuer

Veranstalter:
Meyer-Konzerte GmbH & Co. KG, Friedrichstr. 66, 52146 Würselen

Einlass: 19:45 Uhr

AUSVERKAUFT!

Für Kinder ab 3 Jahren

Ein Spiel über das Wagnis des Ausprobierens. Alles beginnt mit der Frage: Wie mache ich das? Mit unstillbarer Neugier eignen wir uns die Welt an. Ein innerer Antrieb bewegt uns, auszuprobieren, auszutesten, Grenzen auszuloten. Wir versuchen zu laufen, zu sprechen, mit der Welt zu interagieren. Doch selten gelingt etwas beim ersten Versuch. Wir fallen hin. Also richten wir uns wieder auf und versuchen es nochmal! Indem wir versuchen, was wir nicht können, finden wir heraus, was wir können. Versuchen bedeutet, mutig genug zu sein, anzufangen und sich das Scheitern auf dem Weg zu erlauben. Mit der Gewissheit, scheitern zu dürfen, geben wir uns die Sicherheit, dass es gelingen kann. Jedes Scheitern ist eine neue Erfahrung, jeder Fehler eine weitere Entdeckung. Scheitern fordert uns heraus, lässt uns kreativ werden und wachsen. Doch wie Mut zum Scheitern üben und wie mit der Enttäuschung umgehen, wenn etwas nicht klappt?

Für die jüngsten Zuschauer*innen entwickelte Choreografin Ceren Oran zusammen mit dem Ensemble des Jungen LTT ein poetisches Bewegungsstück über das Scheitern oder zehntausend Wege, die nicht funktionierten. Mit Spielfreude und Entdeckungsdrang erforschen sie das Wagnis des Ausprobierens und trauen sich, die Herausforderung herauszufordern und Träume zu träumen.

Foto ©: Gredler / LTT

Parken im Parkhaus Altstadt. Das Theater befindet sich in der Spitalschule, Eingang über Haupteingang Schule.

Restkarten eventuell an der Abendkasse (Öffnung eine halbe Stunde vorher)

Seit seinem satirischen Bestseller „So werde ich Heribert Faßbender. Grund- und Aufbauwortschatz Fußballreportage“ gilt der ehemalige „Titanic“-Chefredakteur und Robert-Gernhardt-Preisträger als Experte für die komischen Aspekte des Fußballs. An diesem Abend präsentiert er allerlei Ungereimtes und Gereimtes rund um den schönsten und beklopptesten Sport der Welt.
Gsella reimt wöchentlich für den „Stern“, monatlich für die schlechtzahlende Zeitschrift „konkret“ und den gutzahlenden Rundfunk. Über seine Gedichte schrieb er: „Sie sind gut, aber leicht. Es ist keine komplizierte Angeberlyrik, Sie müssen nichts interpretieren, nur lesen oder zuhören, und weil Sie nicht blöd sind, verstehen Sie alles sofort und können befreit loslachen.“

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Bühnenadaption des Romans von Gaël Faye. Eine Produktion des Theatre La Lune.

Sie klauen Mangos im Nachbargarten und springen nackt vom 10-Meter-Turm. Sie grübeln über den Namen ihrer Gang, aber nicht über Politik. Und weil sie französische Pässe besitzen, bekommen sie kaum mit, dass längst ein Riss durch das Land geht. In "Petit Pays - Kleines Land" wird eine paradiesische Kindheit nach und nach vom Bürgerkrieg der 90er Jahre in Burundi aufgefressen. In der Bühnenadaption vom Roman-Debut des in Frankreich lebenden Rappers Gaël Faye wird das ewige und trügerische Ziel seiner Träume lebendig: Die Heimat Burundi.

Ils volent des mangues dans le jardin du voisin et sautent tout nus de la tour dans la piscine. Ils discutent des noms pour leur gang, mais pas la politique. Et comme ils ont des passeports français, ils n´aperçoivent pas qu´il y a une rupture qui commence a séparer leur pays, qu´ils sont menacés par une guerre civile. Mais... ce sont des élèves... Gaël Faye, rappeur d´origine de Burundi, évoque dans son début troublant "Petit Pays" le but illusoire et infini de ses rêves: son pays d´origine Burundi.

In deutscher und französischer Sprache

Schwerpunktthema im Französisch Abitur

Wir empfehlen ab 14 Jahren

Schauspiel: Anna Kaess, Houédo Dieu-Donné Parfait Dossa und Julianna Herzberg
Regie & Dramaturgie: Robert Atzlinger und Boglárka Pap
Foto: Bettina Meister

Die berühmte italienische Kurzoper am Theater tri-bühne! Der reiche Buoso Donati ist grade eben verstorben und hat seine lieblosen Verwandten im Testament übergangen. Der zweifelhafte Gianni Schicchi soll, verkleidet als totkranker Buoso, dem Notar ein neues Testament diktieren. Und das tut er auch, aber anders als geplant…

Ein live gespielter Opernfilm – die Form ist absolut einzigartig und nicht nur etwas für Opernfans. Unser Schauspielensemble verkörpert den Gesang einer berühmten Aufnahme im wahrsten Sinn. Es legt eine Spielfreude an den Tag, die ihresgleichen sucht. Das Publikum ist live dabei, während vor dessen Augen ein Live-Film des Bühnengeschehens entsteht, aufgenommen von drei Kameraleuten und live gemischt am Regiepult. Das Publikum hat dabei stets die Wahl: Entweder die Großaufnahme auf der Leinwand, oder die Handlung live auf der Bühne. Oder beides gleichzeitig. Und stets mit deutschen Übertiteln zum besseren Handlungsverständnis…


Inszenierung: Dániel Máté Sándor
Bühnenbild: Rebeka Artim
Kostüme: Renáta Balogh
Kamera: Patrik Macsuka | Lázár Todoroff | Soma Varga
Kameraassitenz und Technik: Lázár Todoroff

Mit Mihály Bánki | Stephen Crane | Florian Dehmel | Sebastian Huber | Manuel Krstanovic | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Silvia Passera | Dominika Rezes | Aki Tougiannidis | Gergely Váradi

Eine lustig-gruselige Dachbodengeschichte vom Theater Mika und Rino für Kinder ab 4 Jahren

Ordnung muss sein. Der alte Dachboden soll endlich entrümpelt werden. Seit Jahren hat ihn niemand mehr betreten und angeblich soll es dort sogar spuken. Der ordnungsversessene Mika und sein trotteliger Helfer Rino von der Entrümpelungsfirma „Alles weg“ machen sich an die Arbeit. Aber merkwürdige Dinge geschehen. Unheimliche Geräusche lassen ihnen die Haare zu Berge stehen. Doch für Chef Mika steht fest: Gespenster gibt es nicht! Nach einigen Aufregungen entdecken die Beiden den scheinbaren Übeltäter: eine bücherfressende Ratte. Die Jagd beginnt! Aber so leicht lässt sich diese freche und listige Rate nicht fangen und als sogar noch ein echtes Gespenst auftaucht, kommen die Beiden in eine brenzlige Situation.
Mit vielen ungewöhnlichen Ideen und einem humorvollen Spiel zeigen Mika & Rino in dem fesselnden Puppen- und Menschentheater, wie man Ängste überwinden kann und wie wichtig das Lesen von Büchern ist.

Foto: ©Theater Mika und Rino, Michael Gödde

10 Minuten vor Veranstaltungsbeginn