Da behauptet ein Müller, seine Tochter könne Stroh zu Gold spinnen. Das hört der König und nimmt die Müllerstochter mit. Wenn sie drei Kammern mit Stroh zu Gold spinnen kann, so soll sie seine Frau werden. Der Müllerstochter kommt ein kleines Männchen zu Hilfe. Doch nach einem Jahr erscheint es, um seinen Lohn abzuholen: das erste Kind der Königin. Die verzweifelte Königin bekommt nun noch eine Chance ihr Kind zu behalten...

Es spielt Marion Martinez

Willkommen auf der LIBERTY CRUISE! In einer nicht allzu fernen Zukunft wird die Erde nicht nur von rechtslibertären Ideen, sondern auch vom steigenden Meeresspiegel überflutet. Die Superreichen genießen ihre ultimative Freiheit auf privaten Luxusyachten, während ihnen die Mittelschicht vom überfüllten Kreuzfahrtschiff LIBERTY CRUISE sehnsüchtig zuwinkt. Und die Mittellosen polieren im Unterdeck die Fenster für den ungetrübten Blick nach oben.
Im glamourösen Gewand einer Revue-Show werden allabendlich die Prinzipien dieser neuen Weltordnung im Dauerloop unters Volk gebracht: Freiheit auf Kosten von Solidarität, vermeintlicher Luxus und heuchlerische Aufstiegschancen. Wer nicht mitschunkelt, riskiert seinen Platz an Bord.
Durch den Abend leiten die erfahrenen Showgirls Jacky und Becky - ohne Rücksicht auf Verluste, um die libertäre Freiheit ohne Toleranz möglichst attraktiv zu verkaufen. Doch nach und nach bekommt die glatte Oberfläche dieser Show, die für die Ewigkeit bestimmt war, erste feine Risse. Statt der individualistischen Ellenbogenfreiheit glimmt eine Sehnsucht nach Gemeinschaft am Horizont auf.

Einlass ab 18:45 Uhr (Studio)

Faust steckt in der Krise. Dem Universalgelehrten sind Leben und Lernen fad geworden, und so sucht er nach dem ultimativen Kick, um wieder etwas zu spüren. Er trifft auf Mephisto, den Teufel himself, der ihm pures Gefühl und endlosen Spaß verspricht – im Tausch gegen Fausts Seele. Mit mulmigem Gefühl, aber zeitgenössischer Verdrängungslust lässt Faust sich auf den Deal ein, und schon geht es gemeinsam los: zum Trinken in Auerbachs Keller, in rauschartige Höhen während der Walpurgisnacht, durch Zeit und Raum, Literaturgeschichte und Theaterkonvention, immer höher, schneller, weiter auf der Suche nach dem, „was die Welt in ihrem Innersten zusammenhält“. Als Faust auf Grete trifft, scheint er auf dem Gipfel von Ekstase und Intensität angekommen – die Welt steht für einen Moment still. Und ehe Grete weiß, wie ihr geschieht, fallen die berühmten letzten Worte, und aus „Augenblick, verweile doch“ wird eine kollektive Katastrophe, die keine Gewinner und kein Happy End kennt. Oder doch?

Der vielfach ausgezeichnete Autor und Theatermacher Felix Krakau unternimmt in seinem Stück einen wilden Ritt durch Goethes „Faust“ und seine Motive. Er erzählt den Klassiker und seine Figuren komprimiert und heutig, prall gefüllt mit zeitgenössischer Debatte und Popkultur, mit Witz, Spiel- und Fabulierlust. Das Original und seine großen Fragen bringt er damit ebenso konkret wie zeitlos zum Leuchten.

Regie: Michael Böhnisch
Bühne & Kostüme: Dorit Lievenbrück
Musik: Fabian Simon

/ anschl. Premierenfeier

Benötigen Sie betreutes Denken? Wunderbar! Frank Lüdecke hat so lange über diese Welt nachgedacht, Sie können seine Meinung einfach getrost übernehmen.
Das ist praktisch. Gerade in dieser verwirrenden, unübersichtlichen Zeit, in der viele verunsichert sind: Darf man heute noch mit Menschen reden, die eine andere Meinung vertreten? Und warum ist die richtige Meinung bei den anderen so selten anzutreffen? Die Politik macht es uns auch nicht einfach. Wenn die Regierung fast 30 verschiedene Sondervermögen hat – sind wir dann überhaupt noch verschuldet? Warum setzen wir wieder aufs Militär, wollen aber gleichzeitig die Bundesjugendspiele abschaffen? Und dann noch KI: Wer gewinnt den Wettlauf zwischen künstlicher Intelligenz und natürlicher Dummheit? Noch steht es nicht fest. Aber es gibt erste Anzeichen: Behörden sind nicht erreichbar, weil die Bürger keine Faxgeräte mehr besitzen. Schüler haben Mühe, Buchstaben zu entziffern, obwohl die Lehrer regelmäßig Lernzielkontrollgesprächsprotokolle schreiben. Was läuft schief?

Frank Lüdecke durchforstet unsere chaotische Lebenslandschaft gewohnt aktuell und überraschend. Der Träger diverser Kleinkunstpreise (Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Kabarettpreise von NRW und Niedersachsen u.v.m.) sowie Leiter des Kabarett-Theaters DIE STACHELSCHWEINE in Berlin scheut sich nicht, zwei kurzweilige Stunden lang Politik, Philosophie und Witz scharfsinnig miteinander zu verknüpfen. Musik gibt es auch, wie immer. Am Ende seiner Analyse hat er eine gute und eine schlechte Nachricht für Sie. Die schlechte: Er weiß es selbst nicht so genau. Die gute: Er bleibt trotz aller Widrigkeiten optimistisch. Und rät: „Träumt weiter!“.

Einlass ab 19:30 Uhr

GASTSPIEL - Reihe

FAME FATALE
Die undefinierbare Theater-Show-Reihe
Mit: Michael Schweisser, Lukas von Horbatschewsky und Nele Leonie Kerber
Cast: Alix Heyblom
Text, Regie: Michael Schweisser, Lukas von Horbatschewsky (alternierend)

Dauer:
Hinweis: Jede Show wird aufgezeichnet und digital weiterverarbeitet.

Die kommenden Termine: 04.12.2026, 19:30 Uhr, 08.01.2027, 19:30 Uhr

Wir als Theater im Palais entdecken uns immer wieder neu. Und so bieten wir Ihnen mit der erfrischend-verrückten queeren Gastspiel-Reihe „Fame Fatale“ ein vollkommen neues Format: Schauspieler Michael Schweisser, der in zahlreichen TV- und Kinoproduktionen für internationales Aufsehen sorgt, und Schauspieler und Drehbuchautor Lukas von Horbatschewsky, dessen jüngster Kinofilm „Blindgänger“ sich derzeit auf weltweiter Festivaltour befindet, präsentieren bei uns ab Dezember ihre ganz besondere Theater-Show. Anhand von konkreten Persönlichkeiten und historischen Ereignissen werden aktuelle gesellschaftliche Herausforderungen auf kreativ-unterhaltsame Weise auseinandergenommen, analysiert und kommentiert. Mit im Team ist auch Schauspielerin Nele Leonie Kerber, die aus vielen TV- und Streamingformaten bekannt ist. Jede Ausgabe ist ein Unikat und wird zudem durch weitere Bühnengäste ergänzt.
Es erwartet Sie eine unberechenbare musikalische Bühnenperformance mit Improvisationen und überraschenden Rollenwechseln, bei der auch das Publikum aktiv involviert wird. Die Devise lautet: Niemand nimmt hier ein Blatt vor den Mund!

Eine Produktion von Michael Schweisser & Lukas von Horbatschewsky

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Abwesenheitsnotizen. Lieder & Gedichte
Ständig erreichbar sein war gestern. Lennart Schilgen meldet sich mit seinem dritten Programm zurück – und glänzt durch Abwesenheit. Wenn er nicht gerade Konzerte gibt und Kleinkunstpreise einheimst (Prix Pantheon, Stuttgarter Besen, u.v.m.) macht er vor allem nämlich eins: sich davon.

Unter anderem geht’s auf Radtour, ins Kloster und ins kommunistische Sommercamp. Oder auch nur in die Untiefen seiner Gedanken, was oft abenteuerlich genug ist.

Herauskommen Lieder über die Ab- und Umwege in der Welt und im eigenen Kopf. Voller Leichtigkeit und Witz, aber auch ohne Scheu davor, sich den dunklen Ecken zu widmen. So wird diesmal teils jahrelang unter den Teppich Gekehrtes hervorgekramt: Die alte PUR-Kassette. Die Grundschulzeugnisse. Die Sache mit der Nachtbushaltestelle. Zum Glück führt Schilgen sicher über jeden Abgrund – getragen von seinem versierten Klavier- und Gitarrenspiel, seiner Stimme und seinem „wachen Geist, mit Herz und Humor und hinterhältigen Pointen“ (Laudatio zur ‚Tuttlinger Krähe‘).

Und wenn alle Stricke reißen, gibt’s ja immer noch die Gedichte: kleine, sprachliche Wundertüten, zu tiefst albern, in höchstem Maße kunstvoll. Die erst kürzlich erschienen „Gesammelten Werke“ sind, wenn damit hier kurz angegeben werden darf, in Lyrikband-Maßstäben bereits sowas wie ein Bestseller. Noch Fragen? Dann können Sie ihm gerne jederzeit eine Mail schreiben. Er antwortet halt nicht. Also: am besten einfach direkt zum Konzert kommen.

Foto: Marvin Ruppert

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Unsere Rock Christmas Dinner Show“ vereint in der Vorweihnachtszeit im Dezember die legendären Christmas-Songs und kulinarischen Köstlichkeiten zu einer Komposition aus berauschendem Ohrenschmaus und feinsten Tafelfreuden, welche Sie sich nicht entgehen lassen sollten.

Es duftet nach Bratensoße und frischen Knödeln, der Tisch ist festlich gedeckt und um Sie herum trägt jeder ein Lächeln im Gesicht. Nein, es ist noch nicht der 24. Dezember. Aber Sie sitzen beim besinnlichen Rock Christmas Dinner, bei dem Sie selbst keinen Finger krümmen müssen.

Hören und erleben Sie ein Showprogramm mit den absoluten Klassikern wie "Last Christmas", "Feliz Navidad", "White Christmas", "Rudolph, The Red-Nosed Reindeer", "Frosty The Snowman" und und und …. Auch neuere Hits wie "One More Sleep" verwöhnen Ihre Ohren.

Mit unserer "Rock Christmas Dinner Show" wird dieser außergewöhnliche Abend zu einem Fest aller Sinne. Lassen Sie sich von einem fantastischen Live-Programm und den Kochkünsten der Edelköche des Marriott-Hotel Leipzig verwöhnen und reisen Sie mit Bing Crosby und Doris Day in eine wunderschöne Weihnachtszeit!

Wenn auch Sie sich dieses Jahr schon früher auf den Heiligen Abend einstimmen wollen, sollten Sie unsere Rock Christmas Dinnershow auf gar keinen Fall verpassen.

Einlass: 18:45 Uhr; Sie werden an einen Tisch platziert. Dort freie Platzwahl!

„Ich saß in einem großen Wartesaal, und der hieß Europa. Acht Tage später fährt der Zug. Das wusste ich. Aber wohin er fuhr und was aus mir werden sollte, das wusste kein Mensch. Und jetzt sitzen wir wieder im Wartesaal, und wieder heißt er Europa! Und wieder wissen wir nicht, was geschehen wird. Wir leben provisorisch!“

Als der arbeitslose Werber Fabian nach der letzten und vor der nächsten durchzechten Nacht an der populären Pommesbude der Metropole erwacht, findet er sich in ungeheuren Zuständen wieder. Den letzten Krieg im Rücken, die nächsten im Kopf gibt sich die Bevölkerung hingebungsvoll dem Hedonismus hin. „Herrlich“, denkt sich Fabian und schlummert beruhigt wieder ein. Kurz darauf versammelt sich eine kleine Gruppe besorgt um den regungslosen jungen Mann. Zwei vervetterte Betreiber einer populären Pommesbude der Metropole, eine Kennerin des internationalen Filmrechts, ein aufstrebender Germanist in Lederslacks, die Männerbordellbetreiberin Frau Moll und eine kommunistische Drag-Queen fragen ihn: „Junger Mann, was nun?“ Dieser erwacht und entgegnet: „Soll ich hingehen oder nicht? Wozu soll ich vorwärtskommen? Wofür und wogegen? Warum sitz ich nicht zuhause bei meiner Mutter, wo man den Untergang Europas genauso gut abwarten kann? Was macht die Kugel in meiner linken Arschbacke? Wer macht meiner Mutter Tee? Wann kommen wir an und in welcher Begleitung? Ist, wenn die Kriege aus sind, Frieden?“
Gemeinsam entschließt man sich zu weiteren Untersuchungen in die Cousine weiterzuziehen.

Erich Kästners Großstadtroman von 1933 zeichnet ein hellsichtiges Porträt einer Gesellschaft im Umbruch. Mit scharfem Witz, grotesker Überzeichnung und tiefer Melancholie schildert Kästner das Berlin der späten Weimarer Republik, eine Welt voller politischer Radikalisierung und moralischer Verwahrlosung, in der sich niemand mehr dazu herablassen mag, dem anderen zuzuhören. Im Zentrum steht bei Kästner der junge Fabian als ironischer Beobachter, der nicht ins Handeln findet, in den Wirbeln der Großstadt abgetrieben wird und einsam untergeht. Oft werden die gespenstischen Parallelen des Romans zur Gegenwart als Prophezeiung einer Wiederkehr der selbigen und absoluten Katastrophe gelesen.

Im RZt will man nicht auf den kulturpessimistischen Entwurf eines unumgänglichen Untergangs vertrauen und lässt Fabian nicht allein durch die Großstadt taumeln. Eine Gruppe Außenseiter diskutiert gemeinsam die Fragilität von Moral, Empathie und Widerständigkeit inmitten heutiger Krisenerfahrungen in Form eigener Texte, Drag-Show-Elementen und der wummernden Beats der Hausband 21 downbeat. So entsteht ein flimmerndes Stadtbild von Berlin, das man in dieser Form wohl nur im RZt erleben kann.

Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie aus Mitteln der Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Zwei Fabrikarbeiterinnen der cyborgs4everything GmbH halten eine Maschine am Laufen und driften dabei in die Mechanik ihres eigenen Kraftwerks ab. Mit Bohrmaschinen und Kettensägen verweben Pflüger und Weibel handwerkliche und sexuelle Gesten und stellen Fragen nach Funktionalität, Produktivität und der Rolle von Emotionen und Verlangen.

Im Laufe eines jeden Lebens stellt sich die Frage nach Recht und Unrecht. Was ist gut, was ist böse? Die Entscheidung ist schwerer, als man denkt. Denn wer seine Großmutter mit einem Gewehr aus 500 Meter Entfernung erlegt, der ist zwar ein guter Schütze, aber kein guter Enkel.
Gut jedenfalls ist, dass wir eine Justiz haben, die da weiterhilft. Mit einleuchtenden Urteilen wie jenes vom Sozialgericht Berlin: "Ein in die Außentür des Hauses eingeklemmtes Knie ist unfallversichert, weil es sich bereits auf dem Weg zur Arbeit befand.“
Deutsches Recht ist oft auch große Komik. Lachen wir also drüber. Johannes Hallervordens neues Programm ist pointendicht und abgründig. Er taucht hinab in Rechtsphilosophie und wichtige gesellschaftliche Fragen: Ab welchem Geburtstag gibt es keine ernst gemeinten Glückwunschschreiben mehr von der Rentenkasse? Wie kam es zu jenem Urteil des Bundesgerichtshofs, dass Frauen auf dem Beifahrersitz prinzipiell besser schweigen sollten? Und sind nackte Menschen in der Sauna ein Reisemangel?
Das sind nur einige der Wanderbaustellen rund um den Justizstandort Deutschland. Freuen Sie sich also auf einen Abend mit viel Humor, starken Pointen und kabarettistischem Tiefgang.

Buch: Werner Koczwara

Porträtperformance Natasha Vergilio

– Während der Aufführung wird Stroboskoplicht verwendet!

auf Portugiesisch mit Englischen ÜT

Der Körper ist das Medium, um in immer neue Welten vorzudringen. Der Körper ist unterdrückt, der Körper ist frei. Natasha Vergilios Kunst besteht darin, mit der Fliehkraft der eigenen Körperbewegung in neue Räume vorzustoßen, für sich und für andere – nun zeigt sie Gira, ihre Porträtperformance am Ballhaus Naunynstraße!

Wenn sie zurückschaut, sieht sie im sandigen Boden die Spuren vieler Füße. Ist das Ich allein? Im europäischen, marktförmigen Denken ist das Ich ein autonomer Punkt, weniger als ein Stern. Wahrscheinlicher ist aber: das Ich ist uma banda. Wir sind, weil andere vor uns waren. Und andere mit uns sind.

Tagtäglich wird eingeübt, nicht aufzufallen, nicht zu missfallen, keine Angst zu wecken. Das Patriachat nimmt Zeit und Energie. Natasha Vergilio tanzt, denn geerbt sind nicht nur die Techniken des gesenkten Blicks, sondern auch die Kraft und der Mut aufzufallen, das Gegenüber zum Schwingen zu bringen und das Leben hervorzubringen. Sie tanzt, weil einige vor ihr den Boden gefestigt haben, Begriffe erfanden wie „queer“ und „non-binär“, weil sie Beziehungen entwickelten. Sie tanzen, weil das Ich so viele sind: Vorfahrinnen, Geister und Gesandte, pomba giras, weil sie vielleicht bereits gelebt haben und somit das Leben kennen, weil sie nicht allein sind. Sie tanzen, um im Widerstand die Schwingung zu erzeugen, die das Leben lebendig sein lässt, um Funken zu schlagen.

Natasha Vergilio verneigt sich an diesem Abend vor der weiblichen Seite ihrer Familie; indem sie aufrecht, in Kreisen voran, neue Räume ertanzt.

Porträtperformances sind ein Wagnis: Hier zählt nicht das Rollenprofil, das, was man schon immer gemacht hat, weil Andere, Regisseur*innen und Produzent*innen, das „in“ einem sehen, sondern das, was man selbst erzählen will. PORTRÄT ist die Einladung an Künstler*innen, sich und das, was ihnen wichtig ist, zu zeigen. Es ist die Einladung an das Publikum, Künstler*innen in bisher nicht gesehener Komplexität zu begegnen.


Foto: Zé de Paiva

28.11. 11:00 - 13:00 Uhr
05.12. 11:00 - 13:00 Uhr
12.12. 11:00 - 13:00 Uhr
19.12. 11:00 - 13:00 Uhr

Bitte sei pünktlich 15 minuten vor Beginn vor Ort.

Drei Kolleginnen, eine Leiche und viele Lügen

Krimikomödie von Frank Piotraschke

Es beginnt wie ein ganz normaler Tag im Büro und endet mit einer Leiche im
Karton.

Claudia hat alles gegeben und wird bei der Beförderung trotzdem
übergangen. Stattdessen steigt ihr schleimiger Kollege Hagen auf.
Unterstützung erhält er ausgerechnet von Dorothee, die es mit der Solidarität
plötzlich nicht mehr ganz so genau nimmt. Und dann ist da noch Steffi. Ein
bisschen verpeilt, ein bisschen naiv, aber vielleicht auch durchtriebener, als
alle denken.

Zwischen Bürointrigen, Machtspielchen und sexistischem Verhalten eskaliert
die Situation. Plötzlich liegt Hagen tot im Büro. Die eine spricht von Notwehr,
die andere von einem Unfall und die dritte hat bereits einen passenden
Karton parat.

Doch je verzweifelter die drei Kolleginnen versuchen, ihre Geschichte
abzustimmen, desto deutlicher wird, dass irgendetwas nicht zusammenpasst.

Frank Piotraschkes „Mordskolleginnen“ ist eine bitterböse Bürosatire voller
schwarzem Humor, überraschender Wendungen und einer großen Portion
Wahnsinn. Ein Krimi über drei Kolleginnen, die zu allem fähig sind, außer zur
Wahrheit.

Regie: Sebastian Wirnitzer
Ausstattung: Erwin Bode

Einlass: 19:30

Wer glaubt, dass der renommierte Theaterautor René Heinersdorff mit seiner neuen Komödie einen besinnlichen Theaterabend gestaltet, der glaubt wohl auch noch an den Weihnachtsmann!

„Ein letztes Mal noch, bitte – einmal noch der Weihnachtsmann für die Kinder!“ Aber ist das nicht Betrug? Eine Lüge? Täuschung? Und überhaupt: Ist das Bild des Weihnachtsmannes noch zeitgemäß – gar gendergerecht? Und wer will ihn heute eigentlich noch spielen?

Thea setzt alles daran, ihren Kindern ein letztes Mal den Zauber des Weihnachtsmannes zu schenken. Doch ihr Mann Matthias weigert sich strikt. Da platzt Bernhard, der neue Nachbar, wie bestellt ins Haus. Zwar erklärt er sich bereit, den Weihnachtsmann zu spielen, bringt aber durch seine eigene Ehekrise eine ganze Reihe von Problemen mit, die das weihnachtliche Idyll auf eine harte Probe stellen. Als schließlich auch noch seine Frau Pia auftaucht, droht die stille Nacht alles andere als still zu werden …


Copyright: KI-generiert

Einlass 19:25 Uhr

True Crime Slam – Mord, Mystery & Mindgames!

Am 5.12. wird das Renaissance Theater zum Ort für das perfekte Verbrechen – oder doch nur für eine verdammt gute Geschichte? Bei unserem True Crime Slam präsentieren Spoken-Word-Künstler echte Kriminalfälle und fiktive Thriller – aber wer sagt die Wahrheit? Ihr entscheidet! Die Best Of Ausgabe sammelt die stärksten Auftritte der Saison auf einer Bühne!

🔪 Echte Fälle vs. Krimi-Fiktion – das Publikum stimmt ab!
🕵️ Spannung, Gänsehaut & schwarzer Humor in edlem Ambiente
Feature-Gast: Kriminalpsychologin und Autorin Karoline Klemke

Gehen Sie mit unserem Bürgermeister Thomas Günther auf eine spannende Zeitreise! Bei unserer traditionellen Stadtrundfahrt zum Hennigsdorfer Weihnachtsmarkt erleben Sie die faszinierende Verbindung von Gestern und Heute. In rund zwei kurzweiligen Stunden führt Sie Herr Günther durch unsere über 650-jährige Geschichte und zeigt Ihnen, wie eindrucksvoll sich Hennigsdorf zu einer modernen Stadt entwickelt hat.

Die JugendTanzCompany der fabrik, Ibrahima Ndiaye (Choreo / SEN), Hogir Göregen (Perc / TUR), sowie Joel Grip (Kontra / SE) gestalten gemeinsam eine Performance, ausgehend von unterschiedlichen Bezugspunkten: eine Grenzwanderung zwischen verschiedenen Kulturen und Zeiten, fließend zwischen Bewegung, Rhythmen und Sound.

Wolfgang Muthspiel (A/CH), einer der bekanntesten und einflussreichsten europäischen Musiker, präsentiert mit Colin Vallon (p. / CH) und Mario Rom (tp. / A) sein Chamber Trio – kammermusikalische Musik, lyrisch, offen und melodiös. Die Geschichten des Chamber Trios sind geprägt von vielfältigen Klangfarben, Momenten gelassener Stille und rhythmischer Energie.

Joanna Duda (p, elec / PL) gehört mit ihrem Trio zu den angesagtesten Bands der jüngeren europäischen Jazzszene. Mit Michał Bryndal (dr, fx / PL) und Jort Terwijn (bs / NL) spielt sie eine hochenergetische Musik, kommunikativ, dicht, intensiv und voller Esprit. Erweitert durch elektronische Instrumente und Effekte steht die Qualität dieses besonderen Trios für sich – mit einem kompromisslosen, direkten und gleichwohl zugänglichen Sound.

Einlass 19:00