*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Wer kennt sie nicht? „Häberle und Pfleiderer“ gehören zum Schwabenland wie die Butterbrezel und die Kehrwoche!

„So, so – ja, ja ...“ Mit ihren unverkennbaren Dialogen haben Willy Reichert und Oscar Heiler als „Häberle und Pfleiderer“ das Bild des typischen Schwaben geprägt und weit über das Ländle hinaus bekannt gemacht. Von 1931 bis in die 1970er Jahre traten sie auf der Bühne, im Radio, im Fernsehen und auch in Werbespots auf. Jetzt lassen wir die beiden auf unserer Theaterbühne wiederauferstehen!

Nach ihren großen Erfolgen in „Trasch em Treppahaus“, „Koi Auskomma mit dem Einkomma“ und „D´ Mama isch die Beschte“ schlüpft die Volksschauspielerin und Kabarettistin Monika Hirschle nun in die Rolle des Herrn Pfleiderer. Als Partner steht ihr der Stuttgarter Komödiant Jörg Pauly als Herr Häberle zur Seite. Durch die liebevolle Hommage führen zudem der schwäbische Schauspieler und Musiker Peter Lewys Preston sowie die Stuttgarter Schauspielerin und Sängerin Bernadette Hug.

Bei dieser humoristische Erinnerung an die zwei knitzen Urschwaben gibt es nicht nur ein Wiedersehen mit legendären Sketchen, sondern auch viel Spannendes über das ungleiche Duo zu erfahren: über die Anfänge in Stuttgart, den ungewöhnlichen Beginn der Zusammenarbeit, die großen Erfolge, Freundschaften, einfluss- reiche Zeitgenossen und unterschiedliche Lebenswege.

Freuen Sie sich auf eine bunte biographische Revue, angereichert mit Liedern und Musik aus der Zeit!

Vorstellungen 21.3. bis 11.5.2025

Mit Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Peter Lewys Preston
Regie Christine Gnann
Musikalische Ltg. Peter Lewys Preston
Bühne und Kostüme Barbara Krott
Dramaturgie Susanne Schmitt

ROBIN HOOD (5+)

England hungert, und die Gefängnisse sind überfüllt! Während König Richard Löwenherz im Ausland an Kreuzzügen teilnimmt, nutzt sein Stellvertreter Prinz John seine Macht, um Steuern zu erhöhen und sich zu bereichern. Wer die Steuern nicht bezahlen kann, landet im Kerker.
Auch das Mädchen Robin von Locksley muss vor den Schergen der Sheriffin von Nottingham, Prinz Johns getreuer Handlangerin, fliehen und versteckt sich im Wald, in dem sich Räuberinnen und Räuber tummeln. Um sich zu schützen, verkleidet sie sich als Junge und nennt sich Robin Hood. Sie versammelt Gleichgesinnte um sich, um die Reichen zu bestehlen und den Armen das Geld zurückzugeben.
Doch bald steht Robin und ihrer Bande ein noch größeres Abenteuer bevor: Sie müssen England von der Tyrannei befreien.

Es spielt die Badische Landesbühne.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die „Wise Guys-Nachfolger“ zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!

Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Tour-VA: MM Konzerte GmbH

Theaterabend mit Chansons von Cissy Kraner und Hugo Wiener

Der Nowak lässt mich nicht verkommen“, „Ich wünsch´ mir zum Geburtstag einen Vorderzahn“ oder „Wie man eine Torte backt“: Cissy Kraner und Hugo Wiener wurden mit diesen Liedern zum bekanntesten Wiener Kabarett-Duo der Nachkriegszeit.
Doch ihre Geschichte beginnt viel früher. Durch eine Einladung der Revuebühne Femina nach Kolumbien, gelingt dem Juden Hugo Wiener 1938 die Flucht vor den Nazis. Mit im Ensemble ist die Sängerin Cissy Kraner, blutjung und „ziemlich goschert“ – ein Wiener Synonym für „frech und nicht auf den Mund gefallen“. Während der Tournee, die wohl Hugo Wieners Leben rettete, lernen sie sich näher kennen und lieben. Sie heiraten, gründen in Caracas eine Exil-Bar, in der Cissy Kraner Hugo Wieners Chansons - in insgesamt fünf Sprachen - zum Besten gibt. 1954 kehren sie endgültig nach Wien zurück. Dort feiern sie im Kabarett Simpl und bald auch im neuen Medium Fernsehen ihre größten Erfolge und werden auch in Deutschland zu Stars.
Eigentlich war es Cissy, die Hugo Wiener „nicht verkommen“ ließ. Er war ein sensibler Charakter und litt zeitlebens unter dem Verlust seiner Familie, die 1941 von den Nazis deportiert und ermordet wurde. Die lebensbejahende Cissy und er blieben „für 50 glückliche Jahre“ ein Paar, auch auf der Bühne: Fast immer traten sie zu zweit auf. Über 400 Lieder und Chansons schrieb Hugo Wiener für seine Cissy.

Der Theaterabend erzählt – über die brillanten satirischen Chansons hinaus – die bewegte Geschichte dieses Künstlerpaares.

Das Kindertheater-Abo II beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 6 und 10 Jahren

FÜNFEINHALB TAGE ZUR ERDBEERZEIT
SO 26.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DER SATANARCHÄOLÜGENIALKOHÖLLISCHE WUNSCHPUNSCH
SO 23.2.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

RONJA RÄUBERTOCHTER
SO 23.3.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

ROBIN HOOD
SO 11.5.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar.
Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Zu hören sind weltberühmte Evergreens im Stil der Klassik, wie „Capri-Fischer“, „Mona Lisa“, „Glaube mir…“, „Granada“, „Mama“ und vieles mehr.
Von und mit dem in Uhingen mittlerweile bekannten Sänger-Paar Leona & Stefan Kellerbauer (Sopran & Tenor).
Begleitet werden sie von dem Pianisten Florian Markel.
Und dazu gibt’s feinsten Kaffee & 1 Stück Kuchen.

Kaffee & Kuchen ab 15 Uhr

LUAN COMEDY SHOW 3.0 / „glaub halt net“

Glaub halt net! Luan ist ab Mai 2025 mit seinem brandneuen Programm „glaub halt net“ auf Tour. Diesmal rückt die Frage in den Vordergrund, „wer ist dieser Luan eigentlich?“. Eines ist schon einmal sicher, Luan ist verdammt authentisch. Der Polizist und Comedian schöpft dementsprechend auf der Bühne aus einem ganzen Erfahrungspool. Gibt Luan privat die ein oder andere Geschichte aus seinem Alltag zum Besten – herrscht seit jeher auf der Seite seines Gegenübers oft ungläubiges Staunen. Luans lapidare Reaktion ist mittlerweile einfach nur noch: „Glaub halt net!“. Der Titel für seine dritte Soloshow ist demnach geboren. Die Charaktere Dirk, Ivica und Fatmir sind selbstverständlich auch dieses Mal mit auf Tour dabei. Hauptberuflich ist Luan zwar Polizist –im wahren Leben ist er aber natürlich noch viel mehr: ein hingebungsvoller Familienvater und Comedian. Gleichermaßen ist er aber auch Schwabe und Albaner. Das zusammen vereint einen Background, bei dem die unglaublichsten Begebenheiten, die das Leben so schreibt, nicht lange auf sich warten lassen. . . Das Publikum darf sich demnach nicht nur auf spannende und ehrliche Geschichten aus seiner Kindheit sondern auch auf fesselnde, lustige Anekdoten aus seinem Polizistenalltag freuen. Die Stories sind teilweise so schräg, dass sie fast schon unglaubwürdig wirken. Hier passt abermals Luans Motto: „Glaub halt net!“. Vor Tabuthemen und anderen Anekdoten aus seinem Alltag macht Luan in seinem dritten Programm ebenso wenig Halt. Mithilfe des Deutschen Dirk, des Kroaten Ivica oder des Albaners Fatmir und den jeweilig perfekt sitzenden Akzenten erweckt Luan sämtliche Geschichten auf der Bühne zum Leben. Eine einzigartige Premium-Comedyshow! Luan kommt 1992 im Alter von vier Jahren als Kind kosovarischer Einwanderer nach Deutschland und wächst in Stuttgart in eher ärmlicheren Verhältnissen auf. Alles was er bis heute erreicht hat, hat er sich (demnach) alleine aufgebaut. Beruflich, privat und auf der Bühne sowieso. Schauspielerisches Talent hat er bereits mit jungen Jahren bewiesen. Von klein auf hat Luan gerne Menschen beobachtet und sich ihre Mimik, Gestik und ihr Verhalten zu eigen gemacht. Die Parodien auf der Bühne sind demnach auch nicht erfunden - das hat er alles schon einmal gesehen. Mit sein erstes begeistertes Publikum hatte er damit bereits auf dem Schulhof gehabt, wenn er seine damaligen Lehrer in Perfektion nachahmte.

15
1525 hielten zahlreiche Aufstände und Rebellionen
Adel und Klerus in Südwestdeutschland in Atem. Burgen, Schlösser und Klöster brannten. Auch in Kirchheim unter Teck hielten die Bauern am 30. April 1525 Einzug und sorgten für Angst und Schrecken, aber zugleich für Hoffnung und Zuversicht bei den Unterdrückten. Schülerinnen und Schüler des Ludwig-Uhland-Gymnasiums werden die Ereignisse, die auch zur Zerstörung der Burg Teck führten, anschaulich und packend darstellen. Dabei treffen Sie auf Kirchheimer Persönlichkeiten sowie auf die großen Köpfe jener Tage. Verfasst wurde das Theaterstück von dem renommierten Dramaturgen und Regisseur Jörg Ehni. Die Musik komponierte der Musiklehrer, Chorleiter und Theaterpianist Wolfgang Gentner, aufgeführt werden die Musikstücke vom Kirchheimer VHS-
Orchester unter Leitung von Siegfried Hartauer.
Das Bühnenbild gestaltete der Dettinger Künstler Wolfgang Diez.
Gemeinsam mit dem Ludwig-Uhland-Gymnasium entführt Sie die Stadtverwaltung Kirchheim unter Teck in ein packendes Theaterstück, das zeigt, wie und warum das Symbol unserer Region, die Burg Teck, am 3. Mai 1525 in Flammen aufging.
Theater zum Bauernkriegsjubiläum
DIE TECK MUSS WEG
Freitag, 16.05., Samstag, 17.05. (ABO), 18:00 Uhr,
Sonntag, 18.05., 16:30 Uhr
Stadthalle Kirchheim (Stuttgarter Straße 2)
VVK: Kat. 1: 20/18 €, Kat. 2: 18/15 €, AK 2 € Zuschlag
Theater
Lyrisch-musikalischer Abend mit Jochen
Stöckle, Sandra Schöne und Patrick Schwefel.
Jochen Stöckle arbeitet seit Anfang der 90er Jahre als Redakteur, Moderator, DJ und Schauspieler.
Er moderierte zunächst verschiedene Sendungen bei SWR3 in Baden Baden, seit 2007 ist er
bei SWR1 in Stuttgart.
Unter anderem moderiert er jeden Dienstag den SWR1 Musik Klub Deutschland und einmal im Jahr die SWR1 Hitparade.
Auf der Bühne steht er als Moderator von SWR1 Pop und Poesie in concert, vom Landespresseball, von
den Stuttgarter Kriminächten und vielen Podiums-
diskussionen.

Einlass: 18:30

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Sonntag, 11. Mai 2025 um 17.30 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in Das Neue Blarer - Haus der Evang. Kirche für Esslingen in der Franziskanergasse 4.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015

(c) Felix Groteloh

Einlass: 17.00 Uhr

Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
17.01.2025 Gunkl mit Nicht nur, sondern nur auch"
06.02.2025 Romeo Kaltenbrunner mit „Selbstliebe“
20.03.2025 Maria Muhar mit „Storno“
10.04.2025 Malaria mit „Trophäenraub“
08.05.2025 Berni Wagner mit „Monster“
22.11.2025 Blözinger mit „ZEIT”

Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
17.01.2025 Gunkl mit Nicht nur, sondern nur auch"
06.02.2025 Romeo Kaltenbrunner mit „Selbstliebe“
20.03.2025 Maria Muhar mit „Storno“
10.04.2025 Malaria mit „Trophäenraub“
08.05.2025 Berni Wagner mit „Monster“
22.11.2025 Blözinger mit „ZEIT”

ANNA DEPENBUSCH & KAISER QUARTETT - Tour 2025
ANNA DEPENBUSCH, die charismatische Liedermacherin und eine der faszinierendsten
Stimmen der deutschen Musikszene, kehrt 2025 mit einem neuen Album und einer
exklusiven Tournee zurück, begleitet von dem renommierten Neoklassik-Ensemble
KAISER QUARTETT.
Die vielfach ausgezeichnete Hamburger Künstlerin ist bekannt für ihre einzigartige Fusion
aus Poesie, Pop und Chanson. ANNA DEPENBUSCH verspricht ihrem Publikum nicht nur
gewohnte musikalische Tiefgründigkeit, sondern hebt ihr kommendes Programm auf ein
völlig neues Niveau: In einer kreativen Schaffenspause hat die Hamburgerin seit ihrem
letzten Album frische musikalische Inspirationen entdeckt, sich künstlerisch
weiterentwickelt, Energie für kühne Wege gesammelt und diese in ihren Schreib- und
Kompositionsprozess einfließen lassen.
Ihr neues Studioalbum erscheint im Frühjahr 2025: „Ich möchte überraschen und mich von
einer kraftvollen, emotionalen Seite zeigen. Klar ist, dass meine Liebe zu poetischen,
eigensinnigen Texten im Mittelpunkt steht“ – musikalisch irgendwo zwischen Edith Piaf,
Björk und Hildegard Knef.
Neben dem neuem Album kündigt ANNA DEPENBUSCH auch eine außergewöhnliche
Tournee für 2025 an: Bei den exklusiven Konzerten, die in einigen der schönsten Venues
Deutschlands stattfinden, wird ANNA DEPENBUSCH vom wohl feinsinnigsten Unplugged-
Streichquartett des kontemporären Pop begleitet: dem preisgekrönten Hamburger KAISER
QUARTETT in der aktuellen Besetzung Amanda Bailey (Violine), Ingmar Süberkrüb (Viola),
Martin Bentz (Cello) und Jansen Folkers (Violine).
Das KAISER QUARTETT wurde bereits von internationalen Größen wie Chilly Gonzales,
Jarvis Cocker, Anna Ternheim, Daniel Hope und Gregory Porter für Kollaborationen
gewonnen und für die bereichernde Zusammenarbeit auf Tour und im Studio weithin
geschätzt. Nun kann ANNA DEPENBUSCH die Kooperation mit dem Quartett bestätigen:
„Ich freue mich riesig über diese Zusammenarbeit und bin schon lange ein großer Fan des
Kaiser Quartetts. Sie verzaubern mich jedes Mal. Nun werden sie meine neuen und alten
Lieder mit ihren Arrangements veredeln und der Tour eine besondere Tiefe und
Emotionalität verleihen. Das ist Poesie pur!“
Die Tournee, die mit über 20 Konzerten quer durch Deutschland, sowie erstmals auch nach
Wien führt, bietet eine einmalige Gelegenheit, ANNA DEPENBUSCH mit neuen Liedern
zusammen mit dem KAISER QUARTETT live zu erleben.

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Maßgeschneidert: Lutz Hübner und Sarah Nemitz, die zu den meistgespielten deutschen Theaterautoren gehören („Frau Müller muss weg“), haben für uns ein neues Stück mit starkem Stuttgart-Bezug geschrieben, das im Alten Schauspielhaus zur Uraufführung kommt.

Als bei Claudia Nägele, einer erfolgreichen Stuttgarter Geschäftsfrau im Ruhestand, eine schwere Herzerkrankung festgestellt wird, ruft sie ihre längst erwachsenen Kinder und die älteste Enkeltochter zusammen. Sie möchte von ihnen Rat, ob sie sich einer riskanten Operation unterziehen soll, die ihre Lebenserwartung verlängern könnte.

Der seit dem Corona-Tod des Vaters ohnehin sehr wackelige Familienfrieden gerät dadurch erneut in Gefahr: Die Fronten zwischen klaren Befürwortern der evidenzbasierten Medizin und überzeugten Anhängern von alternativen Heilmethoden entzweien die Geschwister. Alte Rechnungen kommen wieder auf den Tisch.
Schnell entbrennt ein grundlegender Streit über Zuneigungen und Zurückweisungen, Verantwortung und Rücksichtslosigkeit, sowie über Verschwörungstheorien und Wahrscheinlichkeiten.

Mit einem scharfen Blick und gleichzeitig mit viel Humor zeigen Lutz Hübner und Sarah Nemitz, welche gesellschaftlichen Gräben mitten durch eine Familie gehen können, wenn es um die Gesundheit geht.

Ein hochaktuelles Stück für ein hervorragendes Ensemble! Als Familienoberhaupt Claudia erleben Sie Ursula Berlinghof, die 2022/2023 vom Publikum zur beliebtesten Schauspielerin gewählt wurde.

Vorstellungen 2.5. bis 7.6.2025

Mit Ursula Berlinghof, Farina Violetta Giesmann, Antonio Lallo, Frederik Leberle, Bianca Spiegel, Lisa Wildmann u.a.
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Dramaturgie Susanne Schmitt

Jennifer Weist: lautstarke Stimme gegen Rassismus, Misogynie und Queerfeindlichkeit, Kraftpaket auf der Bühne, in jeder Hinsicht eine Frau mit Haltung. Aber wo kommt sie her, wie ist sie zu der starken und selbstbewussten Person geworden, die sie ist? In ihrem Memoir lässt sie nichts aus: Sie erzählt ungeschönt von ihrer Kindheit ohne Vater, von Drogenerfahrungen und sexualisierter Gewalt. Und sie berichtet von dem Weg zum Erfolg mit ihrer Band Jennifer Rostock, der alles andere als leicht war: Es geht um Machtmissbrauch und Sexismus in der Musikindustrie, aber auch um Rebellion und Widerstand – Jennifer Rostock prägen die Jugendkultur einer ganzen Generation.

Dann ist Zeit für einen Richtungswechsel, als die Band eine Pause auf unbestimmte Dauer einläutet, geht Jennifer ihren Weg als Solokünstlerin Yaenniver weiter. Und jetzt? Viele Meilensteine sind bereits gesetzt, doch Jennifer steht mit ihrem Engagement erst in den Startlöchern, als Rolemodel für Female Empowerment und politische Anteilnahme abseits popkultureller Normen. Nicht nur davon erzählt sie in ihrem Buch – gewohnt klar, streitbar und mutig.

Auf der „Nackt - mein Leben zwischen den Zeilen“ Lese- und Akustik setzt sich Jennifer mit vielen Themen auseinander, die sie auch in ihrem Buch bewegen und verknüpft diese mit persönlichen Geschichten und Anekdoten. Jennifer nimmt ihr Publikum mit auf eine Reise zu den prägensten Erlebnissen und wichtigsten Stationen in ihrem Leben und untermauert diese musikalisch mit Akustik-Versionen einiger Songs ihres ersten gleichnamigen Soloalbums. Die Zuschauer*innen erwartet eine Show voller Emotionen, mit gewohnt guter Musik und einigen Überraschungen.

Tour-VA: EXTRATOURS

Buchinfo
BELA B FELSENHEIMER: FUN
Fünf Musiker, drei Konzerte, eine Stadt in der Provinz. Eine Woche im Leben der
erfolgreichen Band. Eine Woche, nach der nichts mehr so ist, wie es war.
Bela B Felsenheimers "FUN" erscheint am 27.01.2025 beim Heyne Verlag und ist überall vorbestellbar.

Über den Autor
Bela B Felsenheimer, geboren 1962 in West-Berlin, ist Schlagzeuger, Gitarrist, Komponist,
Sänger, Schauspieler, Synchron- und Hörbuchsprecher, war Comicbuch-Verleger und hatte eine eigene Radiosendung. Bekannt ist er vor allem als Mitglied der Punkrock-Band Die Ärzte. Als Autor hat er bisher einige Kurzgeschichten veröffentlicht, ein Filmdrehbuch und seinen Debütroman Scharnow, der sofort auf der SPIEGEL-Bestsellerliste eingestiegen ist und von der Presse gefeiert wurde.

Welches Format versammelt humorvolle Kurzgeschichten, lyrische Balladen, persönliche Poesie und launige Mundart-Texte in verschiedenen Sprachen?
Die Antwort: Der Poetry-Slam – ab jetzt im Schwanen unter dem Label „Wortgewand(t)“ moderiert von Jonas Pan.
Auch Du kannst mit Deinen Texten auf der Bühne dabei sein!
Entweder per Anmeldung unter poetryslam@kulturhaus-schwanen.de oder dur wirfst deinen Namen einfach in den offenen Topf am Eingang und wirst spontan auf die Bühne gelost!

Der Poetry-Slam ist ein offener demokratischer Dichter:innen-Wettstreit, denn jede(r) kann mitmachen.
Dabei gilt für alle Künstler:innen:
Jeder Text ist selbst geschrieben. Das Zeitlimit beträgt max. 6 Minuten. Es sind nur Text und Performance erlaubt – keine Kostüme oder Hilfsmittel.
Unter diesen Voraussetzungen treten Poet:innen gegeneinander an, um sich die Gunst des Publikums zu erringen, das per Applaus entscheidet, wer eine Runde weiter kommt und sich am Ende des Abends das Waiblinger Wortgewand überstreifen darf.

Aber „the points are not the point; the point is poetry.“ (Allen Wolf) oder frei übersetzt:
“Der Punkt ist die Poesie - nicht die Punktewertung.”

Einlass: 19 Uhr