Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom
Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist.
Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und
mehrere Jazz Awards.

Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris
Gall leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt. Dies erinnert an vier Burschen, die fröhlich musizierend über die südlichen Stadtplätze und Jahrmärkte
zogen. So geschehen in den Anfängen von Quadro Nuevo.

Später verbrachte man Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich
kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle.

Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.

Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in
mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.

Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns.
Sie färbte unsere Lieder.
So entstand auch der Titel des Albums. Uns ist dabei durchaus bewusst, dass die alltägliche Lebenswelt vieler Menschen alles andere als unbeschwert
ist. Trotzdem – oder gerade deshalb – darf auch in Zeiten von Krisen und Kriegen die Musik eine positive Gegenwelt anbieten.“

Mulo Francel: saxes, clarinets, mandoline
Andreas Hinterseher: accordion, bandoneon, vibrandoneon, trumpet
D.D. Lowka: bass, percussion
Chris Gall: piano

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn Wigald Boning und Bernhard Hoëcker zusammen auf die Bühne kommen dann reden sie über ... ?
Gute Frage, über was eigentlich?
Üblicherweise folgt ein kurzer Abriss zu Inhalt, Thema, Motto, was auch immer. Wigald und Bernhard machen es anders, sie gehen in diesen kurzweiligen Abend mit einer schier grenzenlosen Neugier auf die Bühne – neugierig auf die guten Fragen. Und das ohne Text, ohne Rahmen und doppelten Boden, scheinbar ohne Konzept aber immer mit Sinn und Verstand. Und davon gleich eine ganze Menge.
Das klingt mutig, und das ist es auch. Denn sie wissen zwar meist was sie tun, nicht aber was sie erwartet. Den Zuschauern geht es nicht anders: sie wissen auch was sie tun, nämlich gute Fragen stellen, wissen aber genauso wenig was sie erwartet.
Die Vollblutoptimisten Wigald und Bernhard bearbeiten jede gestellte Frage, betrachten sie aus jeder Perspektive, analysieren diese aus allen Richtungen und beantworten in allen Lebenslagen. Ob es um ihre Fernseherfahrung geht, ihre Hobbys und Marotten oder einfach nur, ob sie zum Mars fliegen würden. Authentisch sind die Antworten allemal. Da staunt das Duo schon mal über sich selbst.
Jeder Abend ist einmalig, so einmalig wie Wigald und Bernhard - so einmalig wie die guten Fragen des Publikums. Das einzige was die beiden Schlauberger neben ihrer Neugier und ihrem Wissensdurst mitbringen, ist eine Uhr, denn sonst würden sie ewig erzählen.

Einlass: 19:00 Uhr

Alte Musik ganz neu erleben und für alle zugänglich. Barock rockt einfach!

Nach einem schwungvollen Jahren mit zahlreichen Konzerten und dem 1. Preis beim Händel-Jugendwettbewerb Karlsruhe, arbeitet das Barockorchester für die Spielzeit 2024/25 an einer ambitionierten Musiktheaterproduktion. Gemeinsam mit zwei Profisängern, Instrumentalistinnen und Instrumentalisten aus Palaiseau und dem GrooveLAB der Städtischen Musikschule Lahr wagen sich die 39 jungen Musikerinnen und Musiker im Alter von 10 bis 22 Jahren an ein neues Format: Eine BaRockOper.

Was ist das?
Man nehme einen Strauß handverlesener und auf die Bedingungen des Barockorchesters hin arrangierter Arien und Stücke aus Opern der Barockzeit, u.a. von Händel, Vivaldi und Rameau, drapiere sie sorgfältig um eine komprimierte jugendlich-abenteuerliche Bühnenhandlung rund um Liebe, Eifersucht und allerhand Wagnisse und mische das Ganze mit einer Prise Rock/Pop.

Kostenlose Einführung ab 19 Uhr.

„Ich werde zeigen, dass Wunder machbar sind.“ Mit dieser Einstellung demonstriert die Offenburger Verlegerin Aenne Burda die Kraft ihres unbändigen Gestaltungswillens. Aufgewachsen als Eisenbahnerkind in Offenburg, wollte sie sich nie mit der von ihrer Mutter vorgelebten Rolle als Hausfrau begnügen, sie wollte nicht auf die Hälfte des Lebens verzichten. Sie wollte alles: Familienglück, Kinder, ja, aber eben auch beruflichen Erfolg, Geld und Anerkennung, auch Schönheit und Sex-Appeal wollte sie verkörpern. Mit Burda Moden erschafft Aenne Burda in wenigen Jahren ein Weltunternehmen. Sie wird die Ikone weiblichen Unternehmertums, eine Kosmopolitin, die in der Provinz lebt, und Frauen in aller Welt zu modernen selbstbewussten Frauen macht. Aenne ist die deutsche Wirtschaftswunderfrau.

Edzard Schoppmann zeichnet in seiner Inszenierung in Szenen, Dialogen, mit Musik und Songs, Aenne Burdas schillerndes Leben nach, vom Eisenbahnerkind bis zur Heirat mit Dr. Franz Burda. Von der Ehefrau, die immer wieder betrogen, ihrem Mann als Wiedergutmachung ihren ersten Verlag abhandelt. Von der erfolgreichen Geschäftsfrau, die sich Liebhaber nimmt, bis zur Granddame, um die es in ihrer Villa am Offenburger Eisenbahndamm im hohen Alter einsam wird.

Regie: Edzard Schoppmann

Mit: Diana Zöller, Marilena Weichert und Sarah Herrmann (Aenne Burda) sowie Kira Wladarz, Falk Döhler, Christoph Hüllstrung und Hans Herbert Diehl

Sprachfassung: Deutsch

Spieldauer: 2 Stunden 20 min mit einer Pause

"Aenne" wird gefördert durch die Regionalstiftung der Sparkasse Offenburg/Ortenau.

Information zur Silvestervorstellung: Theater und Sushi
Vor oder unmittelbar nach der Silvestervorstellung "Aenne" können Sie im Restaurant Miko Sushi & Grill speisen. Miko Sushi & Grill im Europäischen Forum am Rhein ist am Silvesterabend bis 23:30 Uhr geöffnet.
Reservierung über +49 7807 885 39 38

Er ist mit seiner naturgewaltigen Live-Performance und dem Album \"Turn It Up\" auf dem Sprung, von Vancouver Island in British Columbia nach Jahrzehnten großer Erfolge in Nordamerika die alte Heimat zu erobern. Das ist Deutschland, genauer die Ortenau, wo er als Teenager-Wunderkind auf dem Piano schon als 16-Jahriger sein Publikum mitriss.
Seine vom Jazz beeinflusste Musik vereint ebenso Elemente aus Pop, Blues und Rock’n Roll - und überzeugt nicht zuletzt durch Kaeshammer’s einzigartigen und mitreißenden \"Crossover Style”.Es ist unmoglich sich der Energie, die entsteht mit Michael im Zentrum seiner Musik, zu entziehen. Das kommt mit Wucht!
Nun geht er auf ausgedehnte Deutschland-Tour und macht hierbei natürlich auch Station in Offenburg.

2025 - Die legendäre Rock-Ikone Bonnie Tyler kehrt zurück auf die Bühnen Europas. Zuletzt begeisterte Bonnie Tyler zahlreiche Fans auf ihrer "Between the Earth and the Stars Live Tour" im Jahr 2019 sowie auf ihrer "40 Years Total Eclipse of the Heart" Tour, die im Oktober 2023 begann, quer durch Europa führte und 50.000 Besucher begeisterte. Tyler selbst sagt: „Mir machen Auftritte, selbst nach dieser langen Zeit, immer noch Spaß! Ich bin schließlich nur aus einem Grund ins Showbusiness eingestiegen: Weil ich live singen wollte – nicht, um berühmt zu werden! Ich liebe es mit meiner tollen Band auf der Bühne zu stehen. Das ist für mich pures Vergnügen, gibt mir das Gefühl, sich jung zu fühlen und glücklich zu sein!“ Nun legt sie mit insgesamt 14 Konzerten in Deutschland, Luxemburg und der Schweiz auf ihrer „Just Live“-Tour nach!

Bonnie Tyler, aufgewachsen in Skewen, einem beschaulichen Dorf in der Nähe von Swansea, Wales, hat sich zu einer der herausragendsten Rock-Pop-Künstlerinnen entwickelt und weltweit Chart-Erfolge erzielt. Bekannt für ihre unverwechselbare rauchige Stimme, hat sie eine beeindruckende Liste von Hitsingles wie "Total Eclipse of the Heart", "It´s a Heartache", "Holding Out for a Hero", "Lost in France", "More Than a Lover" und "Bitterblue" vorzuweisen.
Tyler wurde für ihre herausragenden Leistungen vielfach ausgezeichnet, darunter mit einer Grammy-Nominierung als beste Popsängerin und beste Rockmusikerin, dem RSH-Gold Award, dem Echo und der Goldenen Europa als erfolgreichste Künstlerin. In ihrer über 50-jährigen Karriere hat sie auf Bühnen weltweit performt und große Anerkennung für ihre jüngsten Alben "Rocks and Honey" und "Between The Earth and the Stars" erhalten.

Ihr neuestes Album "BONNIE TYLER – In Berlin", veröffentlicht im Frühjahr 2024, präsentiert eine zeitgemäße Live-Annäherung an die Sounds und Stile der Pop-Rock-Ikone. Tyler arbeitet derzeit an neuer Musik und hat kürzlich ihre allerersten Memoiren "Straight from the Heart" veröffentlicht, die nun bei Coronet Books erhältlich sind. Ihre Fans können sich schon jetzt auf einen unvergesslichen Abend und auf alle bekannten Hits freuen!

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Live-Show von CACAO MENTAL ist eine Stammeszeremonie des technischen Animismus, eine wilde und ausgelassene Party, eine akustische Erfahrung, die durch den ausgiebigen Einsatz von Improvisation und künstlichen Klängen, die Klanglandschaften so reichhaltig wie der Dschungel erschaffen: eine Schamanenstimme über den hämmernden elektronischen Grooves, um Trompetenthemen und lysergische Gitarren-Twangs: Andeutungen, explizite Hommage an Mariachi, Filmzitate, reine psychedelische psychedelische Ritte und popkulturelle Referenzen, die die Allegorien des primitiven Menschen im Unterbewusstsein des modernen Menschen ersetzt haben. Jede CACAO MENTAL-Show ist eine einzigartige Performance, um Euch in einen CUMBIA-Zustand des Geistes zu versetzen.

Einlass ab 20:00

Restkarten an der Abendkasse

Theaterstück über Schubladen-Denken für alle ab 7 Jahren
Begleitet von Musik eröffnet sich ein Raum voller Schubladen. Kleine, große, lange und kurze – alles scheint in perfekter Ordnung zu sein, alles sortiert, alles am Platz. Die drei Performer*innen ordnen zu und bauen ab, laden und beladen sich, stolpern und brechen zusammen. Was als Spiel beginnt wird bald ernst und macht immer deutlicher: Ich lasse mich nicht so einfach in eine Schublade stecken, denn ich bin so, so, so und auch so.

Gehört das so? Das ist eine performative, tänzerische und musikalische Reise der Compagnie-M, die sich spielerisch mit Vorurteilen auseinandersetzt und nach neuen Ordnungen sucht – „raus“ aus dem „Schubladendenken“ und „rein“ in eine kreative Welt voller Objekte und Ideen.

Gefördert von

Förderlogos:
Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien
Fonds Darstellende Künste

Stellen Sie sich einen Abend vor, an dem Lachen und kulinarische Genüsse perfekt harmonieren. Genau das erwartet Sie beim Comedy Dinner mit Julian Wolber. Diese einzigartige Veranstaltung kombiniert die Kunst der Stand-up-Comedy mit einem erstklassigen Dinner und bietet Ihnen ein Erlebnis, das Sie so schnell nicht vergessen werden.
Julian Wolber ist ein Name, den man sich merken sollte. Der talentierte Komiker hat sich mit seinem scharfsinnigen Humor und seiner charmanten Bühnenpräsenz schnell einen Namen in der deutschen Comedy-Szene gemacht. Bekannt für seine Fähigkeit, alltägliche Situationen humorvoll zu reflektieren, schafft er es, das Publikum immer wieder zum Lachen zu bringen. Bei einem Comedy Dinner erleben Sie ihn hautnah und in Bestform.
Während Sie die Pointen und Witze von Julian Wolber genießen, verwöhnt Sie ein exquisites Dinner mit kulinarischen Köstlichkeiten. Die Kombination aus erstklassigem Kabarett und einem delikaten Menü macht dieses Event zu einem Highlight für alle Sinne.
Ob Geburtstag, Firmenfeier oder einfach ein besonderer Abend mit Freunden – das Comedy Dinner mit Julian Wolber ist für jeden Anlass eine ausgezeichnete Wahl. Es bietet die perfekte Mischung aus Unterhaltung und Genuss, die Gäste jeden Alters begeistert.
Das Comedy Dinner mit Julian Wolber ist die perfekte Gelegenheit, sich eine Auszeit vom Alltag zu gönnen und einen Abend voller Spaß und exquisitem Essen zu erleben. Lassen Sie sich diese einzigartige Kombination aus Comedy und kulinarischen Highlights nicht entgehen!
Ein Gutschein für unser Comedy Dinner ist auch die perfekte Geschenkidee für alle, die Komik und gute Unterhaltung lieben.
Ein Comedy Dinner mit Julian Wolber ist nicht nur ein Abendessen, sondern ein Erlebnis für alle Sinne. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Humor und Genuss und lassen Sie sich von Julian Wolber und seinen Geschichten begeistern. Wir freuen uns darauf, Sie bei unserem nächsten Comedy Dinner begrüßen zu dürfen!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

2025 wird der Rosenabend wieder belebt und das aus gutem Grund, des es gibt einiges zu feiern.

Der Rosenabend wird wiederbelebt! Schließlich gibt es einiges zu feiern: Die Musikschule Lahr hat 60. Geburtstag. Über viele Jahre hinweg haben die Schüler:innen und Lehrkräfte der Musikschule den Rosenabend musikalisch gestaltet. Zum 150. Jubiläum des Stadtparks, den Wilhelm Jamm 1875 der Stadt Lahr vermacht hat, ertönt nun also wieder zwischen Rosenbüschen, Rhododendren, Libanonzeder und Mammutbaum klassische Musik - von Orchester- bis zu Kammermusik. Noch dazu erwartet die Besucher:innen eine künstlerische Überraschung mit einer alten Bekannten im Herzstück des Parks: Der 1985 entstandene Rosengarten mit mehr als 250 Sorten feiert schließlich im gleichen Jahr
40. Geburtstag. Neben den zahlreichen kurzen musikalischen Darbietungen und einem Walking Act gibt es Zeit für Begegnungen, ein Gläschen Wein vom Schutterlindenberg und natürlich eine Rosenbowle.
250 Jahre Lahrer Einzigartigkeit - gefeiert mit einem Fest der leisen Töne und der schönen Kunst in atemberaubendem Grün.

LahrKultur in Kooperation mit dem Freundeskreis der Musikschule

"Weltklassik am Klavier - Eine kleine Nachtmusik, Beethovens Mondschein und musikalische Ekstase!"


Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 10 C-Dur KV 330
I. Allegro moderato
II. Andante cantabile
III. Allegretto


Sergej Rachmaninow
Aus: Études-Tableaux op. 33
2. Allegro (C-Dur)

3. Grave (c-Moll)

Aus: Études-Tableaux op. 39
5. es-Moll

Aus: Études-Tableaux op. 33
7. Moderato (g-Moll)


Alexander Skrjabin
Vier Préludes op. 48
1. Fis-Dur
2. C-Dur
3. Des-Dur
4. C-Dur

Sonate Nr. 5 op. 53


- Pause -


Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 14 - Mondschein cis-Moll op. 27 Nr. 2
I. Adagio sostenuto
II. Allegretto
III. Presto agitato


Maurice Ravel
Gaspard de la Nuit M. 55
1. Ondine
2. Le Gibet
3. Scarbo


Wolfgang Amadeus Mozart
Eine kleine Nachtmusik - Variationswerk für Klavier von Alexey Chernov, gewidmet Kathrin Haarstick G-Dur KV 525

Einlass: 16:30 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Sonntag, 01. Juni 2025 um 17.30 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in die Festhalle nach Furtwangen.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Viva Espana - Das Mädchen und die Nachtigall!"


Joaquin Turina
Danzas Gitanas op. 55
1. Zambra
2. Danza de la seduccion
3. Danza ritual
4. Generalife
5. Sacro-Monte


Isaac Albeniz
Iberia - Erstes Heft
1. Evocation
2. El Puerto
3. Fête-Dieu à Séville


Enrique Granados
Aus: Goyescas - Los majos enamorados (The Gallants in Love) op. 11
4. Quejas, o La Maja y el ruiseñor (Complaint, or the Girl and the Nightingale)


- Pause -


Joaquin Turina
Danzas fantasticas op. 22
1. Exaltacion
2. Ensueno
3. Orgia


Claude Debussy
Aus: Estampes
2. La soirée dans Grenade

Aus: Préludes 2e livre
10. La puerta del Vino


Enrique Granados
Allegro de Concierto Cis-Dur op. 46

Einlass: 16:30 Uhr

Die festlichen Konzerte an der berühmten Johann Andreas Silbermann-Orgel in der Wallfahrtskirche St. Landelin locken alljährlich zahlreiche Musikfreunde nach Ettenheimmünster. St. Landelin zählt zu den schönsten Barockkirchen am Oberrhein und birgt wertvolle Kunstschätze, so eine der seltenen, nahezu original erhaltenen Orgeln von Johann Andreas Silbermann aus dem Jahre 1769. Seit 250 Jahren übt der strahlende, helle Klang, der diesem ursprünglich für die Benediktiner-Abtei in Ettenheimmünster gebauten Meisterwerk quasi eigentümlich ist, seine besondere Faszination aus. Welcher Konzertbesucher hat das noch nicht erlebt? Andächtige Stille, dann erhebt sie sich, diese göttliche Musik, inmitten der Harmonie von Orgel, Trompeten, Pauken und Kirchenraum - ein Genuss!

Einlass: 16:00 Uhr

Musical ODILIA
Wunder geschehn für den der glauben kann
Bei der Produktion ODILIA handelt es sich um eine Musikalische Erzählung, über das Leben und Wirken der heiligen Odilia. Anlass für die Produktion dieses Musicals war der langehegte Wunsch von Gabi Seitz und Karlheinz Barbo, diese bewegte Lebensgeschichte von der Schutzpatronin des Elsaß und des Augenlichts, der heiligen Odilia, in einem Musical zu präsentieren.

Nach der Erzählung aus dem 10. Jahrhundert wurde Odilia auf der Hohenburg, Gemeinde Obernai geboren. Sie war die Tochter des Herzogs Eticho und dessen Frau Bereswinde und kam blind zu Welt. Aus diesem Grunde wollte Eticho sie töten lassen. Die Mutter aber rettete sie, indem sie das Kind in das Kloster Palma bringen lies. Das wohl später Odilia geweihte Kloster in Baume-les-Dames am Doubs. Dort erlangt Odilia im Alter von 12 Jahren das Augenlicht, nachdem sie von Bischof Erhard von Regensburg getauft wurde. Odilias Bruder Hugo lies Odilia auf die Hohenburg bringen, entgegen den Anweisungen des Vaters. Der zornige Vater schlug Hugo, so das dieser mit dem Kopf auf einen Stein fiel und starb.

Odilia musste von der Hohenburg fliehen, weil sie die Heiratspläne ihres Vaters nicht akzeptieren wollte. Sie konnte sich in einen Felsenspalt flüchten nahe der heutigen Kapelle St. Ottilien in Freiburg im Breisgau im Musbachtal. Der Vater war nun überzeugt das Odilia unter dem Schutze Gottes steht und übergab ihr die Hohenburg. Odilia gründete das Frauenkloster und wurde die erste Äbtissin.
Sie gründete am Fuße des Odilienberges noch ein zweites Kloster. Ihr Grab auf dem Odilienbeg ist noch immer einer der bedeutendsten Wallfahrtsorte in Frankreich.

Das Musical lässt diese bewegte Lebensgeschichte von der heiligen Odilia lebendig werden und mit den Erzählungen und der Musik im Stil der heutigen Zeit erlebbar machen.
Die Liedtexte schrieb Gabi Seitz, die Musik komponierte Karlheinz Barbo und die Geschichte hat Elfi Wittner verfasst.



Copyright: Karlheinz Barbo

Einlass: 14:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Weber’s Esszeit in Gutach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal COMEDY Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Weber’s Esszeit serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 17:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Moka Efti Orchestra im Sommer - Die original Big Band aus \"Babylon Berlin\" mit den Songs der Serie Live in Concert!

Die original Big Band aus \"Babylon Berlin\" mit den Songs der Serie Live in Concert 2024!
1929 ist die Welt eine andere.
Berlin ist wild, dreckig, glamourös und feierwutig zugleich. Das MOKA EFTI ORCHESTRA, ein 14-köpfiges Ensemble um die Komponisten Nikko Weidemann und Mario Kamien und den Saxophonisten/Arrangeur Sebastian Borkowski bringt die Musik und das Lebensgefuhl der 20er Jahre zuruck, lädt den Konzertbesucher buchstäblich ein ins \"Moka Efti\", einen der Unterhaltungspaläste des Berlins der 20er Jahre und prominenter Handlungs-Schauplatz aus der Serie \"Babylon Berlin\"!
Nikko Weidemann und Mario Kamien sind keine Unbekannten im Musikgeschäft, doch der Auftrag, fur \"Babylon Berlin\" alle Musiken im Bild zu betreuen, bedeutet Neuland. Sie bekommen das Vertrauen der Regisseure Tom Tykwer, Henk Handloetgen und Achim von Borries, vom Blues und Klavier-Ragtime uber Chansons bis zur opulenten Big Band Charleston-Nummer alle Arten von Stucken zu komponieren.
Besonders im Titelsong «Zu Asche, Zu Staub» soll es aber eher um ein lebendiges, auf heute ubertragbares Gefuhl gehen als um historische Genauigkeit.
Weidemann und Kamien bekommen den Auftrag, nicht nur die Musik zu produzieren, sondern auch Musiker sowohl fur den Filmdreh als auch fur die Soundtrack-Aufnahmen zu casten. Zusammen mit Sebastian Borkowski stellen sie das MOKA EFTI ORCHESTRA zusammen.
Seitdem sind sie aus der deutschen Livelandschaft nicht mehr wegzudenken und spielten uberdies mittlerweile auch umjubelte Konzerte im Ausland.
Neben den Konzerten mit Lesungen von Benno Furmann zu Beginn des Jahres 2024, spielt das Orchester im Sommer deutschlandweit weitere Shows und Festivals.

Mehr Infos und Musik unter babylon-berlin.com, facebook.com/mokaeftiorchestra, instagram.com/mokaeftiorchestra und youtube.com/@mokaeftiorchestra.

Piano.vocal, Carsten Dittrich und Anne Schmidt-Heinrich präsentieren die berühmteste Liebesgeschichte.

Mit einfühlsamen Popballaden, romantischen Cello-Klängen und Literatur gehen die vier Oberkircher Künstlerinnen und Künstler dem Mythos der wohl bekanntesten und berühmtesten Liebesgeschichte der Welt auf den Grund. Hierbei zeigen sie, dass Shakespeares Werk bis zum unvermeidlichen, tragischen Ende ein durchaus heiterer, lebenslustiger Reigen ist. Bei dieser szenischen Lesung an der Schnittstelle von Musik, Literatur und Poesie kommen auch Klappmaulpuppen sowie Schattenfiguren zum Einsatz. Carsten Dittrich sorgt für einen hohen Schauspielfaktor während Anne Schmidt-Heinrich am Cello sowie piano.vocal sein Spiel in der Spanne zwischen Klassik und Pop wunderbar ergänzen.

Lassen Sie sich mitreißen von einem Mix aus Pop, Klassik, Poesie, Schau- und Figurenspiel und genießen Sie die tolle Atmosphäre unter freiem Himmel im Garten von Schloss Gaisbach.