Soul viel mehr ist die erfolgreichste Bigand-Show Deutschlands und das seit Jahren. Mit Leidenschaft und Talent bestens ausgestattet ziehen Max Mutzke und die SWR Big Band das Publikum sofort in ihren Bann. Die Shows verbinden Spielwitz, Spontanität und Virtuosität auf so einmalige, emotionale Weise, dass es das Publikum regelrecht von den Sitzen reißt.
Neben Mutzkes Hits wie Welt hinter Glas, Can´t wait until tonight, gibt es Songs aus seinem aktuellen Album Wunschlos süchtig sowie Soul & Pop-Klassiker wie Me & Mrs Jones oder Empire state of mind. Wen es dabei auf den Sitzen hält, der ist angeschnallt oder völlig rhythmusresistent. Freuen Sie sich auf einen grandiosen Abend mit einem geballten Kraftpaket aus charismatischer Stimme und vollem Big Band Sound. Jetzt fehlen nur noch Sie!

Einlass: 19:00 Uhr

„Sittenstrolch“
Dass man das neue Programm von Mathias Tretter gesehen haben muss, ist ja keine Frage. Darum gleich mal eine andere: Erinnern Sie sich an den herrlichen Satz „Der ist bei der Sitte“? Kein ernstzunehmender Krimi kam früher ohne sie aus: die Sitte. Ein beherzt verlebter Polizist in Zivil, der zur Lösung eines Falles nicht das Geringste beitrug, sich aber derart ölig an eine Theke schmierte, als würde er selbst keine Perversion je verschmähen.
Diese Zeiten sind vorbei. Inzwischen sind Hunderttausende bei der Sitte, und das ganz ohne Krimi und Polizei, ja meist gar ohne Sex. Nicht mehr lange, und die Moral wird in Deutschland genauso gut bewacht wie bei den Chinesen. Noch fehlt uns deren Sozialpunktesystem, dafür haben wir Twitter. Was in China die Diktatur erledigt, übernimmt hier der Mob. Dort digitale Aufrüstung, hier Entrüstung. Welch ein fantastisches Klima für Satire! Das meint zumindest Tretter, der sein Glück kaum fassen mag: „Ich war immer neidisch auf Komiker in Diktaturen – wenn jeder Witz dein letzter sein kann, fühlst du dich gebraucht. Soweit ist es zwar noch nicht; aber die schiere Anzahl ehrenamtlicher Bedenkenträger, die wir schon haben, zeigt doch: Selten war ein Strolch so notwendig wie heute!“ Man ahnt: Das kann ja heiter werden – so sehr, dass danach wieder getwittert wird. Oder nochmal Tretter: „Sittenstrolch, mein siebtes Solo. Das erste mit Humor.

Banda Senderos ist eine Band aus Essen, deren Mitglieder in Chile, dem Kongo, in Polen und in Deutschland beheimatet sind.
In der Musik von Banda Senderos finden sich Einflüsse von Dancehall, Reggae und elektronischen Pop-Elementen. Die Texte der Band sind mehrsprachig. Zur Verwendung kommen Deutsch, Spanisch, Englisch, Französisch und Lingála.

Die Chimprellas werden seit über 10 Jahren in Duisburg und Umgebung gesichtet und sorgen mit einem Mix aus Ska, Funk, Reggae und Balkansounds sofort für schwingende Hüften und Affentanz. Eine Band, sanft wie die Innenseite einer Bananenschale und rot wie der Arsch eines Pavians im Frühling.

Der Abend verspricht 100%ige Tanz- und Groovegarantie!

Einlass: 19 Uhr

Die DÜSSELDORFER NACHT DER MUSEEN verspricht für 2023 eine (be)rauschende Frühlings-NACHT: Zwischen 19 und 2 Uhr locken Ausstellungen großer Meister und talentierter Nachwuchskünstler in die etablierten Häuser, aber auch in spannende Off-Spaces. Die Ausstellungen werden von einem vielfältigen Rahmenprogramm begleitet: Konzerte, Performances, Lesungen, Filme und kulinarische Angebote lassen sich in rund 40 Locations der abwechslungsreichen Museumslandschaft am Rhein genießen.
Einmal Eintritt zahlen – alles erleben! Jeder Besucher zahlt nur einmal Eintritt (15,- Euro) und besucht alle Örtlichkeiten in beliebiger Reihenfolge und Ausführlichkeit. Alle teilnehmenden Häuser werden durch kostenfreie Shuttle-Busse, historische Straßenbahnen („Das Rollende Museum“) miteinander verbunden (ca. 10-15 Minutentakt). Bus-Knotenpunkt und zentrale Info-Station ist der Grabbeplatz in der Düsseldorfer Altstadt. 
Infos: http://nacht-der-museen.de
Kontakt: Hotline: (0211) 89 99 555, events@mmg.de


Folgende Museen / Locations nehmen teil:
Akademie Galerie // Aquazoo Löbbecke Museum // Basilika St. Lambertus // Filmmuseum Düsseldorf // Goethe-Museum Düsseldorf // Haus der Geschichte Nordrhein-Westfalen mit Villa Horion // Haus des Karnevals // Heinrich-Heine-Institut // Hetjens – Deutsches Keramikmuseum // Institut français Düsseldorf // KAI 10 | Arthena Foundation // KIT – Kunst im Tunnel // Kunstakademie // Kunsthalle Düsseldorf // Kunstpalast // Kunstsammlung NRW – K20 Grabbeplatz – K21 Ständehaus // Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf // Mahn- und Gedenkstätte Düsseldorf // Maxhaus – Katholisches Stadthaus in Düsseldorf // NRW-Forum Düsseldorf // Polnisches Institut Düsseldorf // SchifffahrtMuseum im Schlossturm // Stadtmuseum Düsseldorf // Stiftung Schloss und Park Benrath: Corps de Logis, Museum für Gartenkunst, Naturkundemuseum // Theatermuseum Düsseldorf // Zero Foundation
Sonderlocations: Cubic Studios // Düsseldorfer Marionettentheater // Haus der Universität Historischer Straßenbahnbetriebshof am Steinberg // hotel friends Düsseldorf // Landtag NRW // Rheinturm Düsseldorf // sipgate // Tanzhaus NRW // Jacques Tillys Atelier // UCI Kinowelt Düsseldorf // Wacom Experience Center Düsseldorf
Special: Hafen-Architekturspaziergänge // Rollendes Museum
Galerien: Cebra Kunst+Tonic // Kunstraum Brunnen 10 // Neonreal - The Gallery // pretty portal // Weidenspace
 
Infos: http://nacht-der-museen.de
Kontakt: Hotline: (0211) 89 99 555, events@mmg.de

Karten nur noch an Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich

Erleben Sie den Soundtrack der beliebten Zeichentrickserie Live, aufgeführt von einem Orchester, während Aangs epische Reise auf der Kinoleinwand zum Leben erweckt wird

Machen Sie sich bereit für eine unvergleichliche musikalische Odyssee, wenn Nickelodeon und GEA Live stolz präsentieren: Avatar: The Last Airbender In Concert. Tauchen Sie ein in eine über zweistündige Show mit einem Live-Orchester, das die kultige Musik der Serie zum Leben erweckt, in perfekter Harmonie mit den Highlights und Lieblingsmomenten der Serie. Taiko und Erhu teilen sich das Rampenlicht mit Geigen und Klarinetten, während sich die beliebtesten Szenen der Serie auf der Leinwand abspielen und die Zuschauer in die Welt von Avatar eintauchen, um die denkwürdigsten Momente der Serie mit Aang, Katara, Toph, Sokka, Zuko und anderen zu erleben.

Die mit dem Peabody und dem Emmy® Award ausgezeichnete Serie Avatar: The Last Airbender folgt den Abenteuern des Hauptprotagonisten Aang und seiner Freunde, die den Feuerlord Ozai besiegen und den Hundertjährigen Krieg beenden müssen, um das Gleichgewicht der Vier Nationen wiederherzustellen.

Der Emmy prämierte Komponist und Musiker Jeremy Zuckerman, ist der kreative Kopf hinter der Originalmusik der Serie. Gemeinsam mit Jeff Adams (dem ursprünglichen Editor der Serie) erweiterte Zuckerman eigens den Soundtrack für das Avatar Live-Erlebnis. Die spektakuläre Produktion unterstreicht nicht nur den epischen Umfang und die hohe Dramatik der Serie, sondern bietet auch eine aufregendes Novum - die Chance, die fesselnde Welt von von Avatar: The Last Airbender durch ein Orchester Live zu erleben.

"Von epischen Actionszenen bis hin zu emotionalen Momenten, Jeremys Filmmusik war ein wesentlicher Bestandteil der Geschichte von Avatar", so Michael Dante DiMartino, Mitschöpfer von Avatar: The Last Airbender und The Legend of Korra und Co-Chief Creative Officer, Avatar Studios. "Seine Musik live mit einem Orchester zu hören, wird ein ganz besonderes Erlebnis sein."

Bryan Konietzko, Mitschöpfer von Avatar: The Last Airbender und The Legend of Korra und Co-Chief Creative Officer, Avatar Studios, fügte hinzu: "Jeremys Musik ist einer der wichtigsten Bestandteile von Avatar und bildet das das emotionale Rückgrat der Serie. Sie unterstreicht die Entwicklung der Charaktere und fängt die Welt von Aang ein. Wir freuen uns sehr darauf, seine wunderschönen und aufregenden Kompositionen mit den Fans zu feiern und all die ikonischen Momente durch diese Live Performances neu zu erleben."

Hier keine Tickets verfügbar

Einlass ab 18 Jahren!

In der Show von „Lehmann & Der Liedermacher“ erleben die Gäste ein Feuerwerk aus poetischen Momenten, witzigen Anekdoten, unglaublichen Bildern und kleinen ekstatischen Momenten. Am Ende des Abends ist schwer zu beschreiben, was die Zuschauer erlebt haben. Eine Zaubershow? Ein Konzert?

Sicher ist jedoch: Es waren Highlights aus beiden Bereichen und zwischen den Zeilen noch so viel mehr … Sei dabei, wenn zwei Künstler gemeinsam mit dir einen unvergesslichen und einzigartigen Show-Abend kreieren. Wann hast du das letzte mal herzhaft gelacht, ehrlich gestaunt, mit offenen Augen geträumt und dabei noch jede Menge neue Erfahrungen gemacht?

Wählen Sie aus den Veranstaltungen 2024, drei Veranstaltungen zum Preis von 67,-- Euro

Hier keine Tickets verfügbar

Polnisches Institut Düsseldorf bei der Nacht der Museen in Düsseldorf

Samstag, 27.04.2024, 19.00 – 1.00 Uhr

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstraße 7, 40213 Düsseldorf

20 JAHRE POLEN IN DER EU

Das Programm ist dem 20. Jahrestag des EU-Beitritts Polens gewidmet. Musik und Humor erweisen sich als das beste Mittel, um Grenzen zu überwinden. Joachim Mencel, herausragender Jazzpianist, ist auch Meister der klassischen Drehleier, die er als Instrument für neue Kreationen nutzt. Er spielt eigene Kompositionen, Weltmusik und Jazz, angereichert mit Electronics. Matthias Kneip beleuchtet humorvoll, worüber Polen lacht, und kommentiert und erklärt aus seinem Buch Karikaturen von Andrzej Mleczko. Die Ausstellung „Bogna Burska – Division“ präsentiert abstrakte Bilder und Videos, die sich mit dem Sujet Grenzziehungen auseinandersetzen. Als Zeichen der Solidaritätsgeste zeigt die Ausstellung „Posters for Ukraine“ eindrucksvolle 30 Antikriegsplakate polnischer und ukrainischer Künstler und Künstlerinnen, die den russischen Angriffskrieg in der Ukraine thematisieren.

Programm

19.00-19.30 Uhr: Begrüßung und Führung durch die Kunstausstellung „Bogna Burska – Division“

20.00 – 20.30 Uhr: Konzert: 1. Teil: Joachim Mencel (Drehleier, Electronics) mit Übertragung in den Innenhof

20.30 – 21.00 Uhr: Führung durch die Kunstausstellung „Bogna Burska – Division“

21.00 – 22.00 Uhr: „Darüber lacht Polen“ mit Matthias Kneip: Eine Landeskunde in 72 Karikaturen und Texten

22.30 – 23.30 Uhr: Konzert 2. Teil: Joachim Mencel (Drehleier, Electronics) mit Übertragung in den Innenhof

Plakatausstellung Posters For Ukraine

Bogna Burska – DIVISION
Aktuelle Arbeiten von Bogna Burska von der abstrakten Malerei bis hin zu Film, Drama und Theater.
26.01. – 3.05.2024

Eröffnung: Donnerstag, den 25. Januar 2024, 19 Uhr, Im Beisein der Künstlerin

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Bogna Burskas Ausstellung Division (Teilung) ist eine vielsträngige transmediale Erzählung von der Inkongruenz unserer Vorstellungen und mentalen Klischees, von symmetrischen Begriffskonstellationen und falschen Vereinfachungen in Zeiten der weltweiten Dominanz populistischer Narrative. Eine Gemeinsamkeit bildet das Thema der Beziehungen und gegenseitigen Überlagerung von Fiktionen und Wirklichkeit, Abstraktionen und Fakten. Die Ausstellung verweist auf die dystopische und paradoxe Koexistenz von einander ausschließenden Ordnungen (philosophischen, sozio-kulturellen, politischen), die gleichwohl wirksam das Gesicht unserer Gegenwart prägen und sich leicht an die neuen Phänomene der heutigen Welt anpassen lassen.

Bogna Burskas Kunst wird bisweilen als Zusammenführung von kritischer Kunst und ästhetischer Reflexion beschrieben. Die Ausstellung zeigt Arbeiten der Künstlerin aus den letzten Jahren, die ihr Schaffen auf unterschiedlichen Gebieten von – wie in den jüngsten Werken – der abstrakten Malerei bis hin zu Film, Drama und Theater präsentieren.

Bogna Burska (geb. 1974) – polnische visuelle Künstlerin. Sie arbeitet mit zahlreichen Ausdrucksformen, darunter Installationen, Raumprojekten, Fotografie, Malerei, Video und Theaterstücken. Sie ist außerdem Professorin an der Akademie der Schönen Künste in Gdańsk.

Kurator: Stanisław Ruksza

In Kooperation mit:  Trafostacja Sztuki, Szczecin

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BOGNA BURSKA – DIVISION

Current works by Bogna Burska from abstract painting to film, drama and theatre.

26.01. – 3.05.2024

Opening: Thursday, 25 January 2024, 7 pm

Gallery of the Polish Institute Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Bogna Burska’s exhibition Division is a multi-stranded transmedia narrative of the incongruity of our ideas and mental clichés, of symmetrical conceptual constellations and false simplifications in times of the global dominance of populist narratives. A common theme is the relationship and mutual overlapping of fiction and reality, abstractions and facts. The exhibition refers to the dystopian and paradoxical coexistence of mutually exclusive orders (philosophical, socio-cultural, political), which nevertheless effectively characterize the face of our present and can be easily adapted to the new phenomena of today’s world.

Bogna Burska’s art is sometimes described as a fusion of critical art and aesthetic reflection. The exhibition shows works by the artist from recent years, presenting her work in various fields ranging from – as in her most recent works – abstract painting to film, drama and theatre.

Bogna Burska (born 1974) – Polish visual artist. She works with numerous forms of expression, including installations, spatial projects, photography, painting, video and theatre plays. She is also a professor at the Academy of Fine Arts in Gdańsk.

Curator: Stanisław Ruksza

In cooperation with: TRAFO Trafostacja Sztuki, Szczecin

Di - FR: 11-17 Uhr

Groovende akustische Songs zwischen Americana, Blues, Funk & Rock.

Komödie von David Shelter

Theatergastspiele Fürth

Regie Thomas Rohmer
Mit Tanja Schumann, Saša Kekez, Anouschka Renzi, Julika Wagner und Giovanni Arvaneh

Dennis und Katja Becker sind frisch getrennt, Dennis ist gerade aus dem gemeinsamen Haus ausgezogen. Das muss natürlich gefeiert werden. Katja lädt ihre beste Freundin Traute ein, mit ihr eine Kreuzfahrt durch’s Mittelmeer zu machen, um die neue Freiheit einzuleiten. Leider kommt ihr Ex-Mann Dennis mit seinem besten Freund Tobias auf dieselbe Idee – und die beiden Kabinen liegen sich unseligerweise auch
noch genau gegenüber.
Es hätte so ein schöner Urlaub werden können – aber plötzlich begegnen sich täglich diejenigen, die sich möglichst so schnell nicht wiedersehen wollten. Was übrigens auch für Traute und Tobias gilt – die waren
nämlich früher mal verheiratet. Gemeinsam mit „Kreuzfahrtschwester“ Sandra, einer Kabinennachbarin versuchen die Damen nun, den Herren zu entkommen. Was sich als schwerer erweist, als alle dachten. Denn selbst in Rom oder Florenz ist man sich oft näher als geplant.

Einlass: ca 19:30 Uhr

Einlass: 15:30 Uhr

Wählen Sie aus den Veranstaltungen 2024, drei Veranstaltungen zum Preis von 67,-- Euro

Hier keine Tickets verfügbar

20 urbane Tänzer*innen bündeln ihre kollektive Energie in einem explosiven Tanzstück desrenommierten urbanen Choreografen Saïdo Lehlouh . Témoin ist Teil eines Arbeitsprozesses, den Saïdo Lehlouh seit mehreren Jahren entwickelte. Zwanzig Tänzer*innen widmen sich hier einem Gleichgewichtsspiel zwischen Energie, Persönlichkeit und Entscheidungsfindungen, um einen gemeinsamen Tanz hervorzubringen, der in der Lebendigkeit des Augenblicks entsteht. Was die Gruppe dabei zusammenhält ist ein starkes gemeinsames Motto: Tänzer*innen mit unterschiedlichen Stilen, die ihre Tänze zumeist fernab von akademischen Ausbildungskontexten lernten, an einem bestimmten Ort und zu einer bestimmten Zeit zusammenzubringen, um die Vibration und Energie ihres Zusammentreffens zum Zentrum einer Choreografie zu machen.

Saïdo Lehlouh, der ursprünglich vom B-Boying kommt, erweitert in Témoin das Feld um zahlreiche Einflüsse, die über den HipHop hinausgehen und den Werdegang der hier versammelten Tänzer*innen prägen. Durch die Einzigartigkeit der Tänzer*innen und ihre Art, zu improvisieren, entsteht das Stück in einer Dynamik des intensiven Zuhörens und der Begegnung. Saïdo Lehlouh, Breaker der Bad Trip Crew, ist für seinen katzenhaften Stil bekannt, der Flüssigkeit und Finesse mit Authentizität verbindet. Saïdo Lehlouh ist regelmäßig am tanzhaus nrw zu Gast. Zuletzt war am tanzhaus nrw seine Performance The Dancing, einer partizipativen Versammlung von Tanzenden im Düsseldorfer Stadtraum, zu sehen. Témoin ist eine Community von Breaker*innen, die die Schönheit eines instinktiven und spontanen HipHop Tanzes erlebbar machen.

Témoin zeigen wir anlässlich der Nacht der Museen am 27.04. zweimal hintereinander in einer Kurzversion von 20 Minuten. Zusätzlich zu den Vorstellungen gibt es während der Nacht der Museen die Möglichkeit, an einigen Open Studios im Foyer teilzunehmen.

Am Sonntag um 18:00 wird Témoin in der vollen Version mit einer Dauer von 55 Min. präsentiert.
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20 urban dancers channel their collective energies in an explosive dance piece by renowned urban choreographer Saïdo Lehlouh. Témoin is part of a work process that Saïdo Lehlouh has been developing for several years. Here, 20 dancers are dedicated to an equipoised game veering between energy, personality, and decision-making, to shape a collective dance that springs into existence in a moment’s vibrancy. Holding the group together is their strong shared theme: Gathering dancers with different styles, who generally learned their dances far removed from any academic educational context, bringing them together in a certain place and at a certain time in order to turn the vibration and energy of their meeting into the centre of a choreography.

Saïdo Lehlouh, who originally came from b-boying, expands the field in Témoin by including numerous influences that transcend hip-hop while informing the careers of the dancers assembled here. Due to the uniqueness of the dancers and their way of playing the game of improvisation, the piece comes up in a dynamism of deep listening and encounter. Saïdo Lehlouh, Bad Trip Crew breaker, is known for his slinky feline style that blends fluidity and finesse with authenticity. Saïdo Lehlouh is a regular guest at tanzhaus nrw. His most recent showing at tanzhaus nrw was his performance The Dancing, a participatory gathering of dancers in Düsseldorf´s urban space. Témoin is a community of breakers creating the experience within the beauty of an instinctive and spontaneous hip-hop dance.

We will present Témoin twice during Nacht der Museen (Night of the Museums) on April 27th, showing abridged 20-minute versions. In addition to the performances, audiences will be given the opportunity to participate in several Open Studios at the Foyer as part of Nacht der Museen (Night of the Museums).

Témoin will be presented as its full-form 55-minute version at 6 pm on Sunday.

Bogna Burska – DIVISION
Aktuelle Arbeiten von Bogna Burska von der abstrakten Malerei bis hin zu Film, Drama und Theater.
26.01. – 3.05.2024

Eröffnung: Donnerstag, den 25. Januar 2024, 19 Uhr, Im Beisein der Künstlerin

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Bogna Burskas Ausstellung Division (Teilung) ist eine vielsträngige transmediale Erzählung von der Inkongruenz unserer Vorstellungen und mentalen Klischees, von symmetrischen Begriffskonstellationen und falschen Vereinfachungen in Zeiten der weltweiten Dominanz populistischer Narrative. Eine Gemeinsamkeit bildet das Thema der Beziehungen und gegenseitigen Überlagerung von Fiktionen und Wirklichkeit, Abstraktionen und Fakten. Die Ausstellung verweist auf die dystopische und paradoxe Koexistenz von einander ausschließenden Ordnungen (philosophischen, sozio-kulturellen, politischen), die gleichwohl wirksam das Gesicht unserer Gegenwart prägen und sich leicht an die neuen Phänomene der heutigen Welt anpassen lassen.

Bogna Burskas Kunst wird bisweilen als Zusammenführung von kritischer Kunst und ästhetischer Reflexion beschrieben. Die Ausstellung zeigt Arbeiten der Künstlerin aus den letzten Jahren, die ihr Schaffen auf unterschiedlichen Gebieten von – wie in den jüngsten Werken – der abstrakten Malerei bis hin zu Film, Drama und Theater präsentieren.

Bogna Burska (geb. 1974) – polnische visuelle Künstlerin. Sie arbeitet mit zahlreichen Ausdrucksformen, darunter Installationen, Raumprojekten, Fotografie, Malerei, Video und Theaterstücken. Sie ist außerdem Professorin an der Akademie der Schönen Künste in Gdańsk.

Kurator: Stanisław Ruksza

In Kooperation mit:  Trafostacja Sztuki, Szczecin

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BOGNA BURSKA – DIVISION

Current works by Bogna Burska from abstract painting to film, drama and theatre.

26.01. – 3.05.2024

Opening: Thursday, 25 January 2024, 7 pm

Gallery of the Polish Institute Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Bogna Burska’s exhibition Division is a multi-stranded transmedia narrative of the incongruity of our ideas and mental clichés, of symmetrical conceptual constellations and false simplifications in times of the global dominance of populist narratives. A common theme is the relationship and mutual overlapping of fiction and reality, abstractions and facts. The exhibition refers to the dystopian and paradoxical coexistence of mutually exclusive orders (philosophical, socio-cultural, political), which nevertheless effectively characterize the face of our present and can be easily adapted to the new phenomena of today’s world.

Bogna Burska’s art is sometimes described as a fusion of critical art and aesthetic reflection. The exhibition shows works by the artist from recent years, presenting her work in various fields ranging from – as in her most recent works – abstract painting to film, drama and theatre.

Bogna Burska (born 1974) – Polish visual artist. She works with numerous forms of expression, including installations, spatial projects, photography, painting, video and theatre plays. She is also a professor at the Academy of Fine Arts in Gdańsk.

Curator: Stanisław Ruksza

In cooperation with: TRAFO Trafostacja Sztuki, Szczecin

Di - FR: 11-17 Uhr

Wenn das erste Konzert zu einem ganz großen Erlebnis im Leben der Kleinen wird. Wenn Kinder und Eltern gemeinsam ausgelassen tanzen, feiern und Ihre Stimmbänder einem echten Härtetest unterziehen. Wenn der Mitmach-Faktor großgeschrieben wird und nicht nur die Tanzbeine, sondern auch kleine und große Herzen bewegt werden. Dann kann nur einer auf der Bühne stehen: herrH, der Familiensoundtrack auf zwei Beinen, der ganz genau weiß, wie man ein Kinderkonzert zu einem unvergesslichen Moment werden lässt.

Er definiert den Begriff „Kinderkonzert“ neu und macht daraus kurzerhand ein Familienkonzert mit Wow-Faktor. Bis zu 200 mal im Jahr lädt er Kinder und Eltern von der Ostsee bis zu den Alpen dazu ein, mit ihm und einer Extraportion Konfetti, Nebel, Kuscheltier Stagedive und dicken Bässen im Bauch eine XXL-Familyparty zu feiern. Jede Menge „Neue Deutsche Kindermusik“ und Hits wie
„EMMA, DIE ENTE“ oder „RAFFI, DIE GIRAFFE“ dürfen auf keiner herrH-Setlist fehlen.

Weit mehr als 100 Millionen Streams seiner Songs sowie Auftritte mit bekannten Popstars bei Festivals und TV-Sendern wie KIKA beweisen eindrucksvoll: herrH ist aus dem Leben der Familien nicht mehr wegzudenken und will nicht nur den Kleinen unvergessliche Live-Momente bescheren – auch die Großen sollen sich bei seinen Konzerten wohl fühlen und nochmal Kind sein dürfen. Stundenlange Foto-Sessions und Autogrammstunden und ein dickes „High5“ mit jedem einzelnen Fan gehören für herrH zu einem gelungenen Konzert aus dem auch er seine Energie schöpft, die er beim nächsten Konzert an Familien weitergibt.

Einlass ab 14:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Krimilesung mit Sonja Wolfer

Eine mörderisch spannende Krimilesung, bei der die Gäste zu Ermittlern werden: Sonja Wolfer liest kurze Passagen aus ihrem Kriminalroman Brennender Schmerz und bietet den Gästen dazu Informationen aus der realen Welt von Mordermittlern, Fallanalytikern und True Crime Fällen. Die Gäste machen sich gemeinsam auf die Spur einer Täterperson, die ein grausames Spiel treibt.

Zum Inhalt:

Du kannst dem Schmerz nicht entkommen …

Mitten in der Nacht erhält ein Mann eine Nachricht: Es ist das Video eines schockierenden Gewaltverbrechens, das nur wenige Stunden vorher passiert ist.

Am nächsten Morgen wird eine junge Frau schwerstverletzt im Stadtpark aufgefunden.

Kriminalhauptkommissarin Marla Kasparek und ihr Team müssen den Täter finden, bevor er sein Werk vollenden oder ein weiteres Verbrechen begehen kann.

Von der mysteriösen nächtlichen Nachricht und dem anonymen Empfänger ahnt Marla nichts.

Doch dieser erhält weitere verstörende Botschaften, die ihn immer tiefer in das Geschehen hineinziehen.

Ein Kampf gegen die Zeit beginnt …

BRENNENDER SCHMERZ ist ein packender Krimi für alle, die auf der Suche nach einer Geschichte voller unerwarteter Wendungen und einem Täter sind, der ein grausames Spiel treibt.

Einlass: 16:30 Uhr

Wählen Sie aus den Veranstaltungen 2024, drei Veranstaltungen zum Preis von 67,-- Euro

Hier keine Tickets verfügbar