Der dampfbespannte Sonderzug fährt von Frankfurt Südbahnhof in die Bischofsstadt Limburg. Dabei nimmt der Zug auf dem Hinweg mit zusätzlichem Halt in Friedberg (Achtung: Kein Halt auf dem Rückweg. Hier muss die S-Bahn ab Ffm Süd in Anspruch genommen werden) den Umweg über Wetzlar (kein Halt), um durch das malerische Lahntal zu fahren. Die Lahntalbahn folgt der mäandernden Lahn oft nur wenige Meter über dem Wasserspiegel. Daher finden sich entlang der Strecke von 1860 zahlreiche alte Brücken und Tunnel, von denen viele unter Denkmalschutz stehen. Die Strecke gilt als eine der schönsten der Region und ist als Ganzes ein Kulturdenkmal in Hessen. Nach der Ertüchtigung der Strecke wird leider das ein oder andere alte Formsignal verschwunden sein, ihren Reiz hat die Strecke dadurch nicht eingebüßt. Auf der Rückfahrt fährt der Zug dann aber den direkten Weg zurück nach Frankfurt über Niedernhausen, zumal dann auch die Dämmerung naht und der Blick aus den Fenstern dann nicht mehr so spannend ist. Der Zug führt unseren historischen Mitropa-Speisewagen mit und ist damit bewirtschaftet.

In der Kreisstadt Limburg mit knapp 40.000 Einwohnern laden der spätromanische Dom mit Bischofssitz und die mittelalterliche Altstadt zur Besichtigung ein. Auch eine Bootsfahrt auf der Lahn ist möglich.

Bitte fragen Sie die genauen Abfahrtszeiten wenige Tage vor der Fahrt auf unserer Website ab!

Besonders ist bei dieser Veranstaltung, dass ein Kombiticket erworben werden kann. Dieses Ticket beinhaltet Eintritt für alle 3 Veranstaltungen zu einem deutlich günstigeren Preis, als wenn man Karten für jede Veranstaltung einzeln kaufen würde.
Die Veranstaltungen der "Pub-Sounds Live" werden einmal im Monat stattfinden und das Publikum kann sich auf ein abwechslungsreiches Programm freuen, das für jeden Geschmack etwas bietet.

Einlass: 19:00 Uhr

Es beginnt mit einem Huhn. Beim Blick in den Spiegel verrutschen die Lippen. Es verschwimmt die Nase. Michael Douglas?! Jack Nicholson? Meryl Streep? Kevin Spacey?! Wer ist das? Hannibal Lector?

Er schneidet. Er verpasst sich den Final Cut. Eine Hommage an das Außenseitertum. Helden auf Sofakissen. Nichts ändert sich. Auch nicht das Jucken der Chips. Es ist der ultimative Final Cut. Alles auf Anfang. Es beginnt mit einem Huhn.

„Final Cut“ aus der Feder des bekannten Wiesbadener Regisseurs Ulrich Cyran und inszeniert von Fabio Menendez, verspricht Hollywood pur. Der Schauspieler blickt hinter die Spiegel, zerrt am Zelluloid und reißt an den Masken.

Der deutschlandweit agierende Schauspieler Cyran ist auch Dozent an der HFMDK-Frankfurt und inszeniert bei den Burgfestspielen Bad Vilbel, am Theater der Altmark und an der Badischen Landesbühne Bruchsal. Mit dem kuenstlerhaus43 verbindet ihn eine mehrjährige künstlerische Zusammenarbeit. Zuletzt brachte er dort „Heute Abend: Lola Blau“ auf die Bühne und in den letzten zwei Jahren zweimal Shakespeare im Rahmen der Sommerfestspiele Wiesbaden.

Fabio Menendez ist Schauspieler am Theater an der Ruhr und gehört dem Ensemble Roberto Ciullis an.

Demon’s Eye gelten nicht erst seit ihren aufsehenerregenden Auftritten mit den Deep Purple-Ikonen Ian Paice (Schlagzeug) und Jon Lord (Keyboards) als die Nummer 1 unter den Deep Purple Tribute Bands. Selbst die Originale loben Demon’s Eye für ihre herausragenden Song-Interpretationen in den höchsten Tönen. Angesprochen auf Demon’s Eye meinte Ian Paice auf einer Pressekonferenz: „Eine wundervolle Band. Diese Jungs sind wirklich fantastisch. Sie wissen genau, was sie tun!“ Und Jon Lord sagte sogar: "Mit Demon´s Eye habe ich das Gefühl, in einer richtigen Band zu spielen.“
Die Tribute Band widmet sich in erster Linie der 1970er Jahre-Phase von Deep Purple und orientiert sich dabei am Sound des für viele Rockfans besten Live-Albums aller Zeiten – „Made in Japan“. Gleich dem Original zeichnet sich auch dieser Tribute-Act durch furios improvisierte Gitarren- und Orgelduelle aus und „kann hochkomplexe und übervirtuose Stücke spielen, an die sich die meisten Coverbands nicht herantrauen“ (‚Remscheider General-Anzeiger‘).
Bei aller musikalischen Finesse verstehen es die fünf Vollblutmusiker, Konzertbesucher nicht nur musikalisch, sondern auch mit einer packenden Bühnenshow zu überzeugen. Besonders die fast schon akrobatischen Einlagen des Ausnahmegitarristen Mark Zyk sorgen immer wieder für Begeisterung und Zwischenapplaus.
Wer also Klassiker wie „Child In Time“, „Highway Star“, Smoke On The Water“, Black Night, „Woman From Tokyo“, „Hush“ und „Burn“ nochmals authentisch erleben möchte, sollte sich die zweistündigen Shows von jenem Deep-Purple-Tribute-Act, „der vom Original nicht zu unterscheiden ist“ (Mannheimer Morgen), nicht entgehen lassen.
Foto: Jörg Schnebele

Einlass 19 Uhr

Angela Kennedy Lipsky, eine Frau mittleren Alters, erfährt am Silvesterabend, dass ihr Ehemann Max sie wegen eines deutlich jüngeren, mexikanischen Models verlassen will. Nach Jahrzehnten in der Rolle als Ehefrau und Mutter muss Angela sich nun damit abfinden, allein zu sein. Liegt in dieser Wendung vielleicht auch die Chance auf Neues? Exzentrisch, bissig und extrem komisch wird die Verlassene mit dem Alleinsein fertig.

Frei nach dem Grimm’schen Märchen.

Dem jüngsten Müllerssohn bleibt als Erbe nur ein Kater. Er will sich aus dem Kater Pelz Handschuhe machen lassen, doch der Kater überredet ihn, ihm Stiefel machen zu lassen. Mit seinen Stiefeln stiftet der Kater einige Verwirrung, fädelt aber alles so geschickt ein, dass am Ende der ehemals arme Müllerssohn reich ist und die Prinzessin zur Braut bekommt.

Einlass ab 10:30 Uhr

Ab dem 15. September bis zum 3. November 2024 ist im Stadtmuseum eine Kabinettausstellung mit Werken der Künstlerin Ingrid Jureit (*1944 in Hofheim am Taunus) zu sehen.

In ihrem Werk setzt sich Ingrid Jureit (*1944 in Hofheim am Taunus) mit den Folgen von (Natur-) Katastrophen und Kriegen auseinander. Im Mittelpunkt ihrer Gemälde und Zeichnungen stehen die Not, der Schmerz und die Trauer der Opfer. Ihre Arbeiten zeigen keine individuellen Porträts. Gestik und Körperhaltung der Menschen werden in ihren Werken zum bildbestimmenden Element und zum universellen Ausdrucksträger. Die Verbundenheit des Menschen mit der Natur und der – angesichts der Auswirkungen des Klimawandels – empfundene Verlust einer intakten Natur und Umwelt sind Themen der Bilder des Waldes.

Ingrid Jureit war Mitglied der 1962 gegründeten, bis 2002 bestehenden Künstlervereinigung „Hofheimer Gruppe“. Sie hatte einen Lehrauftrag an der Akademie für bildende Kunst Vulkaneifel (1995–2008) und war von 2006 bis 2023 als Dozentin an der Kunstakademie Bad Reichenhall tätig.

ÖFFNUNGSZEITEN Dienstag 10.00 - 13.00 Uhr Dienstag - Freitag 14.00 - 17.00 Uhr Samstag/Sonntag 11.00 - 18.00 Uhr

Einlass: 23:00 Uhr

Ein Spiel um hoffnungsvolle Sehnsucht und unstillbare Liebe

Ist Liebe stärker als der Götterwille? Orpheus und Eurydike – bekannt aus der griechischen Antike – lieben und verlieren einander. Orpheus will Eurydike zurück erlangen und muss dafür durch die Hölle. Er stellt fest, dass der Weg durch die Hölle mit Hades und seinem Höllenhund Zerberus viel schwieriger ist als angenommen. Orpheus muss alle seine Kräfte aktivieren, um Eurydike aus der Hölle zurück ins Leben zu führen. Im allerletzten Moment geschieht etwas Furchtbares…
Doch muss es wirklich so kommen, wie die Sage es vorschreibt? Oder darf man sie verändern?

Einlass ab 19:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 19:15 Uhr

Gerda geht auf eine lange Reise, um ihren Freund Kay zu suchen, der von der Schneekönigin entführt wurde. Sie trifft viele, die ihr helfen wollen. Aber letztlich muss Gerda alleine in den hohen Norden, um ihren Freund zu befreien.

Einlass ab 15:30 Uhr

Es beginnt mit einem Huhn. Beim Blick in den Spiegel verrutschen die Lippen. Es verschwimmt die Nase. Michael Douglas?! Jack Nicholson? Meryl Streep? Kevin Spacey?! Wer ist das? Hannibal Lector?

 

Er schneidet. Er verpasst sich den Final Cut. Eine Hommage an das Außenseitertum. Helden auf Sofakissen. Nichts ändert sich. Auch nicht das Jucken der Chips. Es ist der ultimative Final Cut. Alles auf Anfang. Es beginnt mit einem Huhn.

 

„Final Cut“ aus der Feder des bekannten Wiesbadner Regisseurs Ulrich Cyran und inszeniert von Fabio Menendez, verspricht Hollywood pur. Der Schauspieler blickt hinter die Spiegel, zerrt am Zelluloid und reißt an den Masken.

 

Der deutschlandweit agierende Schauspieler Ulrich Cyran ist auch Dozent an der Musical Arts Academy Mainz. Er inszeniert bei den Burgfestspielen Bad Vilbel, am Theater der Altmark und in Bruchsal. Mit dem kuenstlerhaus43 verbindet ihn eine mehrjährige künstlerische Zusammenarbeit. Zuletzt brachte er dort „Heute Abend: Lola Blau“ auf die Bühne und in den letzten zwei Jahren zweimal Shakespeare im Rahmen der Sommerfestspiele Wiesbaden.

 

Es spielt: Ulrich Cyran

Regie: Fabio Menendez

Aus Wut über die sprunghafte Erhöhung der Lebensmittelpreise entschließen sich Antonia und Margherita, den Supermarkt zu plündern. Zu Hause verstecken sie die Ware vor ihren ebenso ahnungslosen wie gesetzestreuen Ehemännern. Als die Polizei beginnt, die Wohnungen zu durchsuchen, wird es brenzlig. Ein rasantes Verwirrspiel beginnt.

Eine sozialkritische Farce über explodierende Inflationsraten, Wirtschaftskrisen und Politikerlügen. Dario Fos Komödie ist eine hochkomische Mischung aus politischer Utopie und Stegreifkomödie…

Als er 1997 mit dem Nobelpreis ausgezeichnet wurde, erinnerte Dario Fo, der Sohn eines Eisenbahners und einer Bäuerin, an seinen Außenseiterstatus im Literaturbetrieb: "Die feinen Poeten in Italien haben sich so darüber aufgeregt, dass ich den Nobelpreis bekomme, dass die Beruhigungsmittel in den italienischen Apotheken fast ausverkauft waren", spottete er: "Einige haben sogar die Abdankung des norwegischen Königs verlangt."

„Bonsoir et bienvenue im ,Hôtel mystique‘. Einst war unser traditionsreiches Haus eine der ersten Adressen in Paris. Doch diese Zeiten sind lange vorbei. Mittlerweile traut sich kaum noch jemand her. Die Leute sagen, bei uns gehe es nicht mit rechten Dingen zu...“

Im Hôtel Mystique übernachten schon lange keine Gäste mehr – zumindest nicht freiwillig! Zu viele düstere Dinge sind in dem früher so schmucken Etablissement passiert. Umso mehr freuen sich die wenigen, verbliebenen Angestellten des Hauses über den überraschenden Besuch.

Erleben Sie unsere neueste Dinnershow, mit einer mystischen Mischung aus Theater, Zauberei und einer gruselig-amüsanten Handlung - eben absolut kein gewöhnliches Krimidinner.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

Leider bereits AUSVERKAUFT

Einlass ab 22:00 Uhr

Mozarts beliebte Oper in einer Aufführung der HfM Mainz
Hochschule für Musik Mainz

Mozarts »Zauberflöte« ist vielleicht die bekannteste Oper überhaupt. Studierende der Hochschule für Musik Mainz begeben sich mit Humor und Fantasie auf die Reise zu Fragen und Themen, die uns in dieser märchenhaft-fantastischen Geschichte heute noch berühren: Vorhang auf für Liebe, Rätsel, Weisheit, Magie, Lichtgestalten, Missetäter – und berückend schöne Musik!

Gefördert von: Sibylle Kalkhof-Rose-Stiftung

Einführung am 02. und 03.11.2024 um 18 Uhr im Foyer

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer:

Eintritt: 27,20 Euro | Studierende & Schüler 15,10 €
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigungen für FSJler*innen, BfDler*innen, Inhaber*innen eines Berechtigungsausweises und JuLeiCa- & Ehrenamtscard-Besitzer*innen.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigungen für Inhaber*innen eines Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Student*innen der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schüler*innen & Auszubildende, FSJler*innen, BfDler*innen & Inhaber eines Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim in Kooperation mit der Hochschule für Musik Mainz

Foto: Pixabay

Einlass: ab 17:45 Uhr

Wir feiern eine große Party, denn Anlässe gibt es genug: 50 Jahre Stadthalle Langen, 20 Jahre Rock am Sterzbach und dann auch immerhin schon wieder 15 Jahre Neue Stadthalle.

Am 15.11.1974 wurde der Gebäudekomplex an der Südlichen Ringstraße eröffne; alles unter einem Dach: Stadthalle, Stadtbücherei, Jugendbegegnungsstätte, Zentrum für Gemeinschaftshilfe, Hallenbad, Physikalische Therapie, Restaurant und Kegelbahnen. Zusammen mit dem Behördenzentrum auf der anderen Straßenseite, eine bis heute in Hessen einzigartige Konzentration von öffentlichen Einrichtungen.
Am 21.05.2004 feierten wir zum ersten Mal eine „Rock am Sterzbach“-Party, alles noch etwas kleiner im Foyer. Und am 09.11.2009 wurden die umgebaute und sanierte Neue Stadthalle, die erweiterte Stadtbücherei und die Glas/Werke/Langen offiziell eingeweiht. Damals wie heute mit einer großen Party und natürlich den größten Hits aus standesgemäß 50 Jahren Musikgeschichte. Für die richtige musikalische Untermalung sorgen die bewährten DJs der Neuen Stadthalle, die seit Jahren in den unterschiedlichsten Formaten die Tanzfläche zum Beben bringen.

Die Partystadt Langen am Sterzbach feiert sich, feiert die Musik, feiert ihre Stadthalle.

Einlass ab 21 Uhr

Black Stone Cherry erneut in Deutschland mit 8. Album „Screamin´ at the Sky“
Im Oktober/November live in sechs deutschen Städten

Seit gut zwei Jahrzehnten ist es die wuchtige Mischung aus traditionellen Hardrock-Einflüssen und Emotionalität, die Black Stone Cherry spektakulär macht. Das Quartett aus Edmonton/Kentucky vereint harten Rock und mitreißende Gitarrenriffs mit zeitgemäßer Energie und weiß so weltweit zu begeistern. Seit ihrem dritten Album „Between The Devil And The Deep Blue Sea“ (2011) erzielen sie internationale Charterfolge, die mit ihrem im September erschienenen Album „Screamin´ at the Sky“ weiter untermauert wurden. Es scheint wie das Gegenteil ihres rohen, wilden Sounds: In sehr idyllischer Umgebung wuchsen Sänger und Gitarrist Chris Robertson, Schlagzeuger John Fred Young, Bassist Jon Lawhon und Gitarrist Ben Wells auf und gründeten 2001 Black Stone Cherry.
Über die Schallplatten ihrer Eltern entdeckten sie ihre Liebe zur Rockmusik, die ihnen im Blut liegt. So entwickelten sie aus klassischen Einflüssen wie Led Zeppelin, Lynyrd Skynyrd oder AC/DC ihren eigenen Stil. Ergebnis ist ein schnörkelloser, leidenschaftlicher, rifforientierter Hardrock mit Südstaaten-Touch. In den USA wurden Black Stone Cherry von Legenden wie Def Leppard, Motörhead, Whitesnake und ihren Helden Lynyrd Skynyrd auf Tournee eingeladen. Live fällt insbesondere die positive Mentalität sowie überbordende Begeisterung der musikalisch kompromisslosen Gruppe auf. Diese Erfolge ließen sie umso konsequenter weiterarbeiten. Verdientermaßen avancierten alle weiteren Alben – „Magic Mountain“ (2014), „Kentucky“ (2016), „Family Tree“ (2018) und „The Human Condition“ (2020) – international zum Hit. Nachdem die Band bei ihrem letzten Album ihre gewohnte Arbeitsweise des Live-Recordings eintauschte gegen detailverliebte Track-by-Track-Aufnahmen, kehrten Black Stone Cherry mit dem neuen Bassisten Steve Jewell für „Screamin´ at the Sky“ zu ihrer üblichen Vorgehensweise zurück: Die zwölf Songs wurden live aufgenommen in einem alten Theater in Kentucky. Damit formulieren sie erneut diese enorme Dringlichkeit, die auch ihre Liveshows stets auszeichnet.
Nach ihrer erfolgreichen Europa-Tournee im Juni kommt das Quartett zwischen dem 29. Oktober und dem 14. November noch einmal für sechs Shows nach Deutschland. Die Stationen sind: Berlin, Hamburg, Dresden, Frankfurt, München und Köln. Als Special Guest auf allen sechs Shows dabei ist der beeindruckende Ausnahmegitarrist Ayron Jones aus Seattle, dessen furiose Mischung aus Jimi Hendrix-Licks, Blues- Gefühl, Grunge-Härte und vereinzelten Abstechern Richtung Soul ihresgleichen sucht. Auch er bringt ein neues Album mit: Das Ende 2023 erschienene, vierte Werk „Chronisches of the Kid“.

Einlass: 17:30 Uhr