KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Tauchen Sie ein in die märchenhafte Welt von Frau Holle – wo goldener Regen fällt und fleißiges Bettenausschütteln die Erde in eine winterliche Schneelandschaft verwandelt! In der diesjährigen Wintermärchen-Produktion auf der Bühne des Capitol Dietzenbach erleben Sie das beliebte Märchen der Brüder Grimm rund um Goldmarie und Pechmarie. Ein geheimnisvoller Brunnen führt in eine Welt voller wundersamer Begegnungen: Brot möchte aus dem Ofen geholt werden, ein Apfelbaum bittet um Hilfe und Frau Holle braucht Unterstützung in ihrem Haus. Doch die beiden Mädchen begegnen diesen Aufgaben auf ganz unterschiedliche Weise – und entdecken, dass Freundlichkeit, Hilfsbereitschaft und Fleiß nicht ohne Belohnung bleiben.
Die Nachwuchsartisten des Kinder- und Jugendzirkus Chicana unter der Leitung von Diana Williams erwecken mit ihrer atemberaubenden Akrobatik, Jonglage und zirzensischen Kunst die Märchenwelt zum Leben.
Abgerundet wird die Aufführung durch ein zauberhaftes Bühnenbild der Künstlerin Uschi Heusel, dass das Publikum in Frau Holles wundersames Reich entführt.
Erleben Sie Frau Holle in einer einzigartigen Interpretation voller Fantasie, Artistik und winterlichem Zauber – ein Wintermärchen für die ganze Familie!

Einlass: 14:30 Uhr

Das Kikeriki Theater gastiert mit dem komischen Puppenspiel für Erwachsene. Frei nach F. W. Murnaus Stummfilm „Nosferatu - eine Symphonie des Grauens“

Das Kikeriki Theater bearbeitet das phantastische Thema selbstverständlich auf seine ganz besondere Art - liebevoll, ironisch, derb und mit der „spezifischen“ Mund- und Lebensart der Südhessen.

Der tragisch ruhelose Blutsauger trifft auf den hessisch derben, bauernschlauen Kasper. So wird aus einem burlesken Spiel eine Ironie des Grauens.

Das Kikeriki Theater hat weit über Südhessen hinaus Kultstatus.

„Keiner hat gesagt, dass Du ausziehen sollst“, sagt Louise. Sie, eine vielbeschäftige Ärztin ist fremdgegangen und Tom, ein arbeitsloser Musikkritiker ist ausgezogen. Nun gehen die beiden jede Woche zur Eheberatung und treffen sich stets vorher in einem Pub. Er bestellt Bier, sie Weißwein. So stimmen sie sich auf die Sitzungen ein, diskutieren, ob ihre Ehe eher einem Marathon oder doch nur einem abgebrochenen 50-Meter-Sprint ähnelt oder ob Louises Affäre als ein Fehler oder mehrere zu werten ist. Fragen über Fragen, die mit sarkastischem Humor und guten Pointen in einem pulsierendem Schlagabtausch mehr oder minder erfolgreich ausgefochten werden. Als Tom aber zugibt, aus einer Protesthaltung heraus für den Brexit gestimmt zu haben, ist Louise außer sich. Kann es sein, dass ihre Kinder und das Interesse an Kreuzworträtseln die letzten Gemeinsamkeiten sind? Das Stück befindet sich gefühlsmäßig irgendwo zwischen sehnsüchtigen Annäherungsversuchen, Abwehrhaltung, Komik und der Ernsthaftigkeit des Lebens. Wie die Beziehung der beiden weitergeht, ist offen, jedes Treffen scheint wie ein Neuanfang...

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

Nun wurde der Stoff für die Bühne freigegeben, und wir erhielten vom Rowohlt-Verlag dankenswerterweise die Erlaubnis, das Buch für die Bühne zu dramatisieren. Ähnlich geschah es 2019 mit "Das Leben des Vernon Subutex", das wir als Dreiteiler mit großem Erfolg spielten. Was lag also näher, als die beiden Darsteller aus dem Subutex wieder schüchtern anzufragen, ob... Sie sagten begeistert zu.

Einlass 19 Uhr

Zauberdufft und Wonnegraus - Goethes Urfaust

In Rufweite zum Ort, an dem Goethe ihn schrieb: der Urfaust is coming home!
Inspiriert von Wanderbühnen und Puppentheatern schrieb der junge Dichter im Großen Hirschgraben erste Szenen zum Teufelspakt und der Gretchentragödie, in unverkennbar frankfurterischem Zungenschlag und wie geschaffen für die Komödianten der Volksbühne. Im Unterschied zum späteren bekannten Faust I + II konzentriert sich der Urfaust auf die Liebesgeschichte des Dr. Heinrich Faust, der sein ganzes angehäuftes Wissen infrage stellt.
Hingerissen von einer jungen Frau – Gretchen – glaubt er, sie könne ihn aus seiner Lebenskrise herausführen. Stets an seiner Seite ist der teuflische Mephisto, den Faust als „Spottgeburt von Dreck und Feuer“ verachtet, dessen Hilfe er aber gerne in Anspruch nimmt, um das echte Leben kennenzulernen.

Fünf Schauspieler spielen 12 Rollen. Ein Spektakel mit Gesang und Zauberei, schrägen Typen und großen Gefühlen.

Es spielen Eike Mathis Hackmann, Ulrike Kinbach, Michael Quast, Randi Rettel und Sascha Weitzel
Regie und Bühne Michael Quast und Sarah Groß
Kostüme Sarah Groß / Musik Markus Neumeyer / Maskenbild Katja Reich
Regieassistenz Charlotte Henkel / Soufflage Jessica Pohl

Gefördert von: Cronstett- und Hynspergischen ev. Stiftung zu Frankfurt am Main und Ernst Max von Grunelius-Stiftung

Veranstaltungsbild © Andreas Malkmus

Einlass ab 18:30 Uhr

Ermäßigte Personen sind:
Schüler: innen und Student: innen
Auszubildende
FSJ'ler und BFD'ler
Rentner: innen
Kinder und Jugendliche bis einschließlich des 17. Lebensjahres
Personen mit Behindertenausweis

Ermäßigte Personen müssen sich nach Aufforderung als solche ausweisen können.

Kinder bis einschließlich des 6. Lebensjahres zahlen keinen Eintritt.

Einlass: 90 Minuten vor Spielbeginn!

Der Boss ist wieder zurück und wir dürfen ihn ihm Rahmen der DER BOZZ 3 FRANKFURT EXCLUSIVE SHOW bei uns begrüßen!

Tickets für diese Spektakel erhaltet ihr ab dem 19.05.26 um 10 Uhr über unseren Link in der Bio und ab dem 22.05.26 um 10 Uhr auch an allen bekannten VVK-Stellen

Einlass: 19:00Uhr

Ein alter Esel, ein müder Hund, eine schlaue Katze und ein stolzer Hahn beweisen , dass in jedem noch etwas Besonderes steckt. Zusammen machen sie sich auf den Weg nach Bremen und erleben ein Abenteuer voller Mut, Musik und Zusammenhalt.
Eine liebevolle Geschichte, die zeigt: Gemeinsam kann man in jedem Alter Großes schaffen.!

Einlass ab 13.30 Uhr

Tretet ein in eine Welt voller Magie, Freude und unvergesslicher Momente für die ganze Familie!
Unser bezauberndes Theaterstück "Tischlein deck dich" erweckt das zeitlose Märchen in einer spektakulären Inszenierung von Johannes Galli mit Musik von Michael Summ zum Leben.

Erlebt die Geschichte des wundersamen Tisches, der sich auf geheimnisvolle Weise von alleine deckt, dem Goldesel, der Dukaten spuckt und dem legendären Knüppel aus dem Sack. Der gierige Wirt hat ein Auge auf diese drei magischen Objekte geworfen und lässt sich so einiges einfallen, um sie den drei Brüdern zu rauben. Doch er hat die Rechnung nicht mit dem einfallsreichen jüngsten der drei Brüder, gemacht …

Einlass ab 15:30 Uhr

Frei nach dem Grimm’schen Märchen.

Dem jüngsten Müllerssohn bleibt als Erbe nur ein Kater. Er will sich aus dem Kater Pelz Handschuhe machen lassen, doch der Kater überredet ihn, ihm Stiefel machen zu lassen. Mit seinen Stiefeln stiftet der Kater einige Verwirrung, fädelt aber alles so geschickt ein, dass am Ende der ehemals arme Müllerssohn reich ist und die Prinzessin zur Braut bekommt.

Einlass ab 10:30 Uhr

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Ozzyfied – Eine Hommage an den unsterblichen Fürsten der Dunkelheit

Mit dem Tod von Ozzy Osbourne hat die Musikwelt einen ihrer größten Ikonen verloren.
Doch seine Energie, seine Stimme und sein Vermächtnis leben weiter auf der Bühne, im
Herzen seiner Fans, und durch Bands wie Ozzyfied.

Seit 2018 bringt Ozzyfied die rohe Kraft und düstere Faszination von Ozzy Osbourne und
Black Sabbath live auf die Bühne. Gegründet im Bergischen Land, hat sich die Band mit
energiegeladenen Shows und musikalischer Authentizität einen festen Namen in der Metal-
Szene gemacht.
Ein echter Ritterschlag: Ozzyfied war bereits mehrfach auf der legendären Full Metal Cruise
zu sehen organisiert von niemand Geringerem als dem Wacken-Team. Auch auf dem
weltberühmten Wacken Open Air hat die Band das Publikum auf einer der Nebenbühnen
begeistert. 2025 steht der nächste Meilenstein an: Ozzyfied wird erstmals auf einer der
Hauptbühnen spielen. Wenn das keine Referenz ist.

Im Zentrum von Ozzyfied steht Henning Wanner ein erfahrener Musiker (u. a. White Line,
Circle II Circle), der mit starker Stimme, Präsenz und tiefem Respekt für das Original die
Rolle von Ozzy mitreißend verkörpert. Dabei geht es nicht um Imitation, sondern um pure
Leidenschaft für die Musik und das Vermächtnis des „Prince of Darkness“.

Ozzyfied ist mehr als nur Tribute es ist eine aufrichtige, kraftvolle Hommage. Die Show führt
durch die großen Klassiker wie Crazy Train, Mr. Crowley, Bark at the Moon, War Pigs oder
Paranoid und fängt nicht nur den Sound, sondern auch die unnachahmliche Aura des
Originals ein.

Gerade jetzt, wo die Welt Abschied nimmt, ist jedes Konzert von Ozzyfied mehr als nur
Musik – es ist eine Feier des Lebenswerks von Ozzy Osbourne. Laut, emotional,
unvergesslich.

Einlass ab 19 Uhr

QUEEN KINGS - THE SHOW MUST GO ON

Seit Jahrzehnten bringen The Queen Kings die unsterbliche Musik von Queen und Freddie Mercury live auf die Bühne – mit purer Leidenschaft der geballten Power und Energie der sechs Bandmitglieder. Ihre neue Show »The Show Must Go On –100% Live« ist keine Kopie, sondern ein echtes Bekenntnis zur Musik – handgemacht, authentisch und voller Energie.

Anstatt auf Kostüme, Imitation und Backing Tracks setzen, spielen The Queen Kings alles live – jeder Ton, jeder Chor, jede Emotion. Sogar »Bohemian Rhapsody« wird komplett live dargeboten – ohne Netz, ohne doppelten Boden, dafür mit Gänsehaut-Garantie.

Frontmann Sascha Krebs sagt selbst: »Ich kann nicht – und will auch nicht – wie
Freddie klingen. Das kann keiner. Ich will, dass seine Musik und sein Vermächtnis weiterleben. Freddie war einzigartig und ein Original. Und Originale kopiert man nicht – weil man sie nicht kopieren kann.«

Und genau das passiert, wenn The Queen Kings spielen: Krebs interpretiert die
Songs mit beeindruckender stimmlicher Bandbreite und eigener Persönlichkeit,
Drazen Zalac lässt mit Original-Equipment den unverkennbaren Brian-May-Sound auferstehen. Das Rhythmus-Duo Jan Wienstroer (Drums) und Rolf Sander (Bass) sorgt für das charakteristische Queen-Feeling, Christof Wetter liefert die orchestrale Tiefe an den Keyboards, und Susann de Bollier ergänzt die Band mit ihrer Stimme zu den kraftvollen, mehrstimmigen Queen-Chören.

Ein besonderes Highlight: Die Queen Kings spielen nicht nur die großen Stadionhits, sondern integrieren immer wieder ausgewählte, weniger bekannte Perlen aus Queens einzigartigem Repertoire – von frühen Songs über Raritäten bis hin zu einem kurzen Unplugged-Set, alles ist möglich. So erleben Fans einen einzigartigen Mix aus bekannten Hymnen und musikalischen Überraschungen, der die Show besonders lebendig und einzigartig macht.

Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen
zusammen, waren auch Teil des Musicals We Will Rock You und begeisterten auf
internationalen Queen-Fanclubtreffen.


Copyright: Queen Kings

Einlass 19:00 Uhr

Nach der erfolgreichen und teilweise sogar ausverkauften 1. Tour 2025, folgt wylhem den Rufen seines Publikums und plant ein herzliches Wiedersehen - mit „Tankstellenpoesie 1“ besucht er die 3 Städte, die auch bei seiner allerersten Tour am Anfang der Reise standen: Leipzig, Hamburg und Berlin.

Tiefgründige, mitreißende Songs und ein liebevolles Miteinander machen wylhem - Shows zu einem Erlebnis, das sich nur schwer auf einem Plakat beschreiben ließe, aber ganz sicher in Erinnerung bleibt.

Kommentare nach der ersten Tour sagten unter anderem:

„..Die Atmosphäre war eine der schönsten, die ich je auf einem Konzert wahrgenommen habe..“
„Es ist so schön zu sehen mit wie viel Liebe und Leidenschaft alle dabei sind“

Eins steht wohl fest: „Tankstellenpoesie 1“ wird nicht einfach eine Wiederholung der ersten Tour sein und somit dürfen wir uns sicherlich auch auf einiges an neuen Songs und Ideen freuen.

Einlass: 18:00Uhr

Wassermusik

Ulrich Edelmann | Violine
Florin Iliescu | Violine
Maximilian Junghanns | Violine
Akemi Mercer-Niewöhner | Violine
Anton Spronk | Violoncello
Peter-Philipp Staemmler | Violoncello
Clara Andrada De La Calle | Flöte
Sebastian Wittiber | Flöte
Jean-Christophe Spinosi | Dirigent

Antonio Vivaldi | Konzert für zwei Violoncelli g-Moll RV 531
Georg Philipp Telemann | Konzert für zwei Flöten und Fagott e-Moll TWV 52:e2
Antonio Vivaldi | Konzert für vier Violinen h-Moll RV 580
Georg Friedrich Händel | Wassermusik HWV 348–350 (Auszüge)

»Alte Musik ist keine Frage der Instrumente, sondern des Stils«, sagt der Geiger und Dirigent Jean-Christophe Spinosi. Zunächst galt er als Vivaldi-Spezialist, doch mit solchen Schubladen möchte er nichts zu tun haben. Umso mehr mit Musik, die zeitlos ist und das Publikum direkt anspricht.

»Ich bin kein Operndirigent und kein ›Barockmusiker‹, ich mache einfach Musik«, so Spinosi. Darum klingt es auch immer in erster Linie ganz undogmatisch und musikantisch, wenn er die Alten Meister ins Hier und Jetzt holt – und das bereits zum achten Mal gemeinsam mit den Musiker*innen des hr-Sinfonieorchesters. Im Zentrum steht diesmal Händels »Wassermusik« – eine Klangpracht, auf die das Programm quasi schrittweise vorbereitet, nämlich durch Concerti für zwei, drei, schließlich vier Soloinstrumente. Dabei kommt auch Vivaldi zu Wort, Spinosi ist hier bei seinen Wurzeln – wobei er weiß: »Vivaldis Musik verträgt keine Routine. Man muss bei jeder Aufführung innerlich beteiligt sein und sie neu riskieren.«

Konzertdauer: ca. 100 Minuten – inklusive Pause
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»Early music is not a question of instruments, but of style«, says violinist and conductor Jean-Christophe Spinosi. He was initially regarded as a Vivaldi specialist, but he wants nothing to do with such labels. All the more so with music that is timeless and speaks directly to the audience.

»I am not an opera conductor and not a ‘Baroque musician’; I simply make music«, says Spinosi. That is why it always sounds, first and foremost, completely undogmatic and musical when he brings the old masters into the here and now – and this is already the eighth time he has done so together with the musicians of the Frankfurt Radio Symphony Orchestra. This time, the focus is on Handel’s »Water Music« – a sonic splendor for which the program prepares the audience step by step, so to speak, through concertos for two, three, and finally four solo instruments. Vivaldi also gets a chance to shine here; Spinosi is returning to his roots—though he knows: »Vivaldi’s music brooks no routine. You have to be emotionally invested in every performance and take a fresh risk with it«.

Concert duration: about 100 minutes – including break

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

#Falschgeld sind jung, aus München und machen dreckigen Indie-Pop-Rock mit deutschen Texten, stilistisch irgendwo zwischen TonSteineScherben und den frühen Strokes, Wanda und AnnenMayKantereit.

#Allergediegensten Halbstarken-Krawallo! hoher Spaßfaktor! keine Rücksicht auf Verluste!

#Die punkige Attitüde der vier Pop-Lümmel, die seit Kindestagen miteinander Musik machen und entsprechend druckvoll abliefern, trifft kontrastreich auf tiefgründige und smarte Texte von Frontmann Jona Volkmann (den mittlerweile viele auch aus dem Kino kennen, u.a. zuletzt in Sönke Wortmann`s „Der Spitzname“)

#Nach ihrem aufsehenerregenden Debütalbum „Menschen wie wir“ (produziert von Franz Ferdinand Gitarrist Nick McCarthy) arbeitet die Band momentan mit Produzenten-Koryphäe Moses Schneider (AnnenMayKantereit, Beatsteaks, K.I.Z, Tocotronic ... ) an ihrem zweiten Longplayer „Flügge werden“, welcher auch genau davon handelt: vom Erwachsenwerden in unruhigen Zeiten während die Welt scheinbar aus den Fugen gerät. Zeitgeist und Coming of age treffen auf angenehm ehrlichen Indie-Pop-Rock ohne Schnörkel aber dafür mit umso höherem Spassfaktor.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr