Das FRANK MUSCHALLE TRIO ist seit über 30 Jahren auf Tournee und spielte über 2000 Konzerte in ganz Europa, Paraguay, Bolivien, USA und Nordafrika.
Swingender Blues und Boogie-Woogie, rollende Bässe, ein tirillierender Diskant und ein pulsierender Rhyhthmus, mal knackig, mal sanft und immer swingend, dafür steht das Frank Muschalle Trio.
An diesem Abend werden sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen der Klassiker des Genres wie „Boogie-Woogie Stomp“, „Sheik Of Araby“ oder „Just For You“ zu hören sein.
„...Mit den inspirierten Soli oder in Begleitung der exzellenten Klarinetten- und Saxophonarbeit von Stephan Holstein, liefert Frank eine Meisterklasse erster Güte…“
„Es ist ein Genuss, zu hören, wie Dirk Engelmeyers Gesang den „Spiekeroog Sessions“, dem neuen Album des Frank Muschalle Trios zusammen mit dem Gast Stephan Holstein, ein Glanzlicht aufsetzt…Natürlich gibt es aber auch die rasanten Boogie-Nummern, in denen Muschalle seine noble Virtuosität ausbreitet.“
Frank Muschalle, Piano
Stefan Holstein, Saxophon, Klarinette
Dirk Engelmeyer, Schlagzeug

Die Musikhochschule stellt sich vor
Ein Klavierabend
Wir sind sehr glücklich, dass wir eine regelmäßige Kooperation mit der herausragenden Pianistin Anna Vinnitskaya und ihren Studierenden anbieten können. Wer diese Konzerte im Torhaus besucht hat, hat echte Sternstunden erlebt!
Das genaue Programm wird kurz vor dem Termin auf unserer Homepage bekanntgegeben.
Anna Vinnitskaya wurde im russischen Novorossijsk geboren. Sie studierte bei Sergei Ossipienko in Rostow und anschließend bei Evgeni Koroliov an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg, an der sie seit 2009 selbst als Professorin lehrt.
Der 1. Preis beim Concours Reine Elisabeth in Brüssel 2007 war für Anna Vinnitskaya der Auftakt zu einer internationalen Karriere. Im Frühjahr 2023 begeisterte sie Kritiker und Publikum, als sie für einen Soloabend von Maurizio Pollini im großen Saal der Elphie einsprang.

Unveröffentlichtes aus vier Jahrzehnten des letzten Jahrhunderts.
Was hat Bestand, was kann entstaubt, was kann getrost in die
Tonne getreten werden.
Beim Öffnen eines alten Computers ließ sich auf den Tag genau
feststellen, wann die Gedichte geschrieben wurden. Warum also
nicht jedem Gedicht einen Tagebucheintrag zuordnen, vier Jahrzehnte
Lyrikproduktion in einen persönlichen wie zeitgeschichtlichen
Rahmen stellen?

Die Progressive-Pioniere Dream Theater haben eine einzigartige Verbindung zu einer der leidenschaftlichsten Fangemeinden auf der ganzen Welt. Drei GRAMMY® Award-Nominierungen, der Gewinn des Awards 2022 in der Kategorie "Best Metal Performance" für "The Alien" und 15 Millionen verkaufte Tonträger weltweit belegen dies. Das 1992 erschienene Werk Images & Words erhielt eine Goldzertifizierung und landete auf der begehrten Liste der "100 Greatest Metal Albums of All-Time" des Rolling Stone. Guitar World platzierte den Nachfolger Awake auf Platz 1 von "Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994". A Change of Seasons von 1996 untermalte die NBC-Übertragung der Olympischen Winterspiele 2002 im Skifahren. Das Album Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory aus dem Jahr 1999 wurde von den Fans in einer Umfrage des Rolling Stone 2012 zum "besten Progressive Rock Album aller Zeiten" gewählt. Außerdem wurde es von Classic Rock als "15. größtes Konzeptalbum" eingestuft. 2009 landete Black Clouds & Silver Linings in den Billboard Top 200 auf Platz 6, während A Dramatic Turn of Events 2011 und Dream Theater 2013 sich dreimal in den Top 10 der Charts platzierten. 2016 kehrte die Band mit ihrem zweiten Konzeptalbum und dem gleichnamigen Sci-Fi-Roman The Astonishing zurück. Neben drei Platin- und zwei Goldvideos wurde die Band im Jahr 2010 in die Long Island Music Hall of Fame aufgenommen. Im Jahr 2019 konnte die Band ihr Publikum weiter vergrößern, als sie Distance Over Time veröffentlichte, das sowohl von Kritikern als auch von der Öffentlichkeit gelobt wurde. Auf ihrem 15. Album und zweiten Studioalbum für InsideOutMusic / Sony Music, A View From The Top Of The World, wagt die Band immer wieder neue Herausforderungen und geht an ihre musikalischen Grenzen - etwas, das sie seit über 30 Jahren gemeinsam praktizieren. Im Jahr 2023 startete die Band die erste DREAMSONIC Tour - ein reisendes progressives Musikspektakel, das in Zukunft noch weitere Male stattfinden wird. Im Jahr 2024 kam der Gründungsschlagzeuger Mike Portnoy mit der Stammbesetzung, bestehend aus Gitarrist John Petrucci, Sänger James LaBrie, Bassist John Myung und Keyboarder Jordan Rudess, unter überwältigendem Beifall wieder zusammen. Dream Theater sind derzeit im Studio und arbeiten an ihrem 16. Studioalbum, dem ersten in dieser Besetzung seit über 15 Jahren.

Natalia Sikharulidze (Klavier) spielt Werke von Chopin, Debussy, Rachmaninov & Schubert

„BEWUSST Gute Laune - Ein Weg dahin“ heißt das 2024 erschienene Buch von Jeanine.
Und genau das ist es, was die JEANINE VAHLDIEK BAND (www.jeanine-vahldiek.de) auch mit
Ihren Konzerten erreichen möchte. Auch ihr nunmehr fünftes Album "Kitschig Wunderbar" trifft
wieder genau ins Herz und in die Seele. Durch ihre besondere Musik und die erfrischende Art wird
sofort klar: egal wie der Tag war, diese Gute Laune-Tour wirkt.

Am 31. August 2025 um 19:31 Uhr gibt das Duo „Sing Your Soul“ mit seiner exotischen Kombination mehrerer Klarinetten (Ulrich Lehna) mit dem Konzertakkordeon (Meike Salzmann) wieder einmal ein Sommerkonzert in der Immanuelkirche in Wedel im Rahmen der Konzertreihe „7 x 31“– dieses Mal unter dem Motto „Paris mon amour – Piaf trifft Klezmer – Musik gegen das Vergessen“.

Edith Piaf ist der Inbegriff des französischen Chansons und deren Klang ohne das Akkordeon undenkbar. Ihr Leben war geprägt von Aufs und Abs und noch heute ist sie in Frankreich eine Legende. Kritisiert wurde sie jedoch oft wegen ihrer Konzerttätigkeit während des Zweiten Weltkriegs und deshalb sogar als Kollaborateurin angeklagt. Dabei kam jedoch heraus, dass sie vielen jüdischen Künstlern geholfen und ihren jüdischen Pianisten Norbert Glanzberg vor den Nationalsozialisten bewahrte. Über das meist unbekannte Wirken und musikalische Leben von Norbert Glanzberg berichtet das Duo in spannenden Moderationen und stellt die emotionale Klezmermusik vor, die auch den jüdischen Komponisten in seinem Schaffen stark beeinflusste und in deren Mittelpunkt die „singende Klarinette“ a la Giora Feidman steht. Ulrich Lehna und Meike Salzmann begannen Ihre Karriere mit der Klezmermusik und ernteten deutschlandweit hervorragende Kritiken für Ihre virtuosen Konzerte und inspirierenden Moderationen.

Das Konzert ist Teil der deutschlandweiten Sommerkonzertreise, die das Duo aus dem Norden Schleswig-Holsteins in zahlreiche Kirchen an Bodensee und Rhein bis ins Allgäu, dabei tritt das Duo in 8 Bundesländern auf.

Kriminalstück von Agatha Christie

Kriminalstück von Agatha Christie

Kriminalstück von Agatha Christie

Benjamin Cors liest aus seinem neuen und sehr spannenden Krimi. Gänsehaut ist vorprogrammiert.

Einlass: 14:30

Kriminalstück von Agatha Christie

Kriminalstück von Agatha Christie

Nils Loenicker (vormals Kabarett Alma Hoppe aus dem Hamburg-Eppendorfer
Lustspielhaus) ist Bauer Hader.
Und es sind Haders „Hei-Leits“ - „Hadermania“. Er hat immer einen auf Tasche, denn
immer is was. Und das mittlerweile schon seit über 25 Jahren!
Haders Bestes – ein Landmann packt aus. Man könnte auch sagen, Haders
Bauernschmaus. Ein echtes Bauernfrühstück für Ausgeschlafene.
Denn, der Bauer geht so lange zum (Dorf-) Krug, bis er bricht.
Es heißt zwar, die Intelligenz eines Agrariers verhält sind reziprok proportional
zur Expansion seiner Knollengewächse.
Also: Die dümmsten Bauern haben die dicksten Kartoffeln.
In Wirklichkeit muss es jedoch lauten: Die dicksten Bauern haben die dümmsten
Verbraucher!
Geschichten zwischen Knicklandschaften und Ackerfurchen, Milchquoten und
Schweinepreisen. Pures Agrarkabarett.
Bauer Haders Ackergold ist ein wahres Best of – Programm. Er ist der Macker vom
Acker, der Power-Bauer. Er gibt Butter bei die Kühe und hadert bis die Schwarte
kracht.
Kabarett Pur! Direkt vom Erzeuger. Immer frisch, norddeutsch und gut bei
Laune.

Die Geschichte meiner Mutter
Eine Autorenlesung
Reinhold Beckmann erzählt und liest aus seinem tief berührenden Buch. Sein Spiegel-Bestseller über das Leben seiner Mutter Aenne ist ein Mahnmal gegen das Vergessen, gerade jetzt, da der Krieg wieder nach Europa zurückgekehrt ist - und zugleich ein Werk voller Liebe und Zuversicht.
Das Leben von Reinhold Beckmanns Mutter Aenne war früh von Verlusten gezeichnet. Bereits mit fünf Jahren war sie Vollwaise. Vier Brüder hatte sie, alle sind im Krieg gefallen. Und doch war es ein gelungenes Leben. Anders als viele ihrer Generation hat sie über ihre Trauer und Ängste nie geschwiegen. Aennes Brüder und Eltern blieben immer gegenwärtig, in Gesprächen, Fotos, Gedenktagen und Erinnerungen.
In seinem Buch erzählt Reinhold Beckmann die Geschichte seiner Mutter und von Franz, Hans, Alfons und Willi, zwischen hartem Alltag auf dem Dorf, katholischer Tradition und beginnender Diktatur. Und davon, was der Krieg mit Menschen macht, wenn keiner zurückkommt.
Ihr Leben lang hat das Schicksal ihrer Brüder Aenne nicht losgelassen – und es hat auch das Leben von Reinhold Beckmann geprägt: Gegen Krieg und Gewalt Haltung zu zeigen, war beiden selbstverständlich.
Zitate:
»Ein Buch voller Liebe und Trauer. Ein Buch über die Verwüstungen des
Krieges. Und ein Buch für den Frieden - das genau zur richtigen Zeit kommt.«
Heinrich Wefing, Die Zeit
»Das Buch ist so berührend, weil es diese vier jungen Leben so sichtbar
macht. Als ob es gestern gewesen wäre. Ja, es war gestern – und ist heute
leider wieder so!«
Udo Lindenberg

Kriminalstück von Agatha Christie