Foto: Emmeluth´s Amoeba (c) Cristina Marx Photomusix

Emmeluth’s Amoeba ist ein bahnbrechendes dänisch-norwegisches Quartett mit einigen der aufregendsten Musiker, die derzeit in der skandinavischen Szene zu finden sind.
Der Gitarrist Karl Bjorå ist eine starke Stimme in der Szene der improvisierten Musik und hat mit seinen eigenen Gruppen Megalodon Collective, Yes Deer und Aperture jahrelang in ganz Europa, den USA und Asien Aufnahmen gemacht und ausgiebig getourt.
Der Schlagzeuger Ole Mofjell ist eine Naturgewalt. Er spielte mit Thurston Moore im Duo und tourte mit der ECM-Legende Jon Balke sowie dem norwegischen Powerhouse-Gitarristen Hedvig Mollestad.
Last but not least hat Signe Emmeluth, Leiterin und Hauptkomponistin von Emmeluth’s Amoeba, in den letzten fünf Jahren einen starken Eindruck in der Szene hinterlassen. Sie spielte u.a. mit Kresten Osgood und war Mitglied des Trondheim Jazzorkester und des Gard Nilssens Supersonic Orchestra. Diese ebenso kreative wie mitreißende Musik bewegt sich mit heftiger Energie von Free Jazz bis hin zu kammermusikähnlichen Formen und macht es schwer, unberührt zu bleiben.
Mit: Signe Emmeluth (sax, comp), Karl Bjorå (g), Christan Balvig (p), Ole Mofjell (dr).
In Kooperation mit der Jazz-Initiative Frankfurt. Die Konzertreihe „Voices“ wird unterstützt vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Kunst (HMWK).

Einlass ab 18.30 Uhr

Geboren und aufgewachsen im Schwarzwald.
An der Universität der Künste studierte Magdalena Ganter Gesang / Tanz & Schauspiel und erhielt 2010 für ihre OneWomanPerformance Wädermaidli hän dicki Köpf das Diplom mit Auszeichnung.
Im Anschluss tingelte die singende und tanzende Darstellerin für ein paar Jahre zwischen Wien, Prag, Amsterdam und Berlin von Theaterhäusern zu Varietézelten, und wirkte dabei immer mit besonderer Vorliebe an experimentellen Inszenierungen mit, ehe sie sich ganz ihrer kompositorischen Tätigkeit widmete.
2011 gründete sie das Artpoptrio MOCKEMALÖR, mit dem sie drei Alben veröffentlichte. Konzertreisen führten sie durch den gesamten deutschsprachigen Raum, China und Georgien. Seit 2018 tritt Magdalena Ganter auch unter ihrem eigenen Namen auf.
Auf der Bühne ist die Vollblutperformerin in ihrem ureigenen Element.
Hier gibt sich die Künstlerin ganz ihren Geschichten hin und entführt auf eine fantastisch abgründige Reise.
Seit 2016 hält Magdalena Ganter einen Lehrauftrag für „Bühnenperformance und Aufführungspraxis“ und das Fach „Gesang“ an der SRH University Berlin, School of Popular Arts, ehemals Hochschule der Populären Künste Berlin inne.
Für ihr Schaffen wurde die Künstlerin mehrfach ausgezeichnet.
Sie ist Hauptpreisträgerin des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg (2020), Jahresstipendiatin der Kunststiftung Baden-Württemberg (2019), 1. Förderpreisträgerin des Troubadour Lied- & Chansonwettbewerb Stuttgart und wurde durch die Initiative Musik, dem Berliner Senat - Kultur in Europa, als auch dem Deutschen Musikrat unterstützt. Das Debütalbum Neo Noir wurde außerdem mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik (Longlist) ausgezeichnet.
Die zweifache Mutter lebt mit ihrer Familie mittlerweile wieder im Schwarzwald.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz / Freie Platzwahl

Das Theaterensemble des Kunstforums mit seiner Regisseurin Tanja Garlt hat sich dieses Jahr für die Aufführung einer rabenschwarzen Kriminalkomödie entschieden – ein schauspielerischer Leckerbissen für alle Beteiligten! Und darum geht es in dem Stück: Zwei scheinbar harmlos-liebenswürdige alte Damen frönen einem seltsamen Hobby: Sie vergiften ältere Herren, die dann von ihrem Bruder im Keller mit militärischen Ehren beigesetzt werden. Durch Zufall entdeckt ihr Neffe Mortimer das makabre Treiben – aber kann er seine zwei geliebten Tanten verraten?

„Arsen und Spitzenhäubchen“ ist der absolute Evergreen des Schwarzen Humors. Mit viel Phantasie, köstlichen Pointen und makabrem Witz garantiert das Stück einen wunderbar unterhaltsamen Abend!

Einlass: 19:00 Uhr

Das brandneue Programm!

Das beste Comedyduo des Universums holt aus zum nächsten Streich!

Und ja! Es wird noch lustiger als jemals zuvor. Wer geglaubt hat, der Gipfel humoristischen Wahnsinns sei nach 25 Jahren MUNDSTUHL bereits erreicht, wird mit dem brandneuen Programm KANN SPUREN VON NÜSSEN ENTHALTEN eines Besseren belehrt.

So frisch und abwechslungsreich, so durchgeknallt und schnell, als hätten sich die beiden sympathischen Echopreisträger eine Adrenalinspritze ins vegetative Humorzentrum gedrückt. In bester Mundstuhlmanier geben sich auf der Bühne liebgewonnene aber auch nagelneue Charaktere die Klinke in die Hand.

Der psychopathische Grillschorsch, der cholerische Andi, die drucklosen Friedensaktivisten Malte und Torben von No Pressure und als Special Guest Der Dschieses, der auf Geheiß seines Vaters wieder auf der Erde weilt – alle Mundstuhl-Figuren haben schwer einen an der Klatsche und sind als ins Absurde überdrehte Karikaturen angelegt.

So auch die ostdeutschen Hartz-IV-Mütter Peggy und Sandy, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und natürlich Dragan und Alder, die Erfinder der Kanakcomedy, die den hessischen Kultkomikern vor einem Vierteljahrhundert den Durchbruch bescherten.

Immer wieder leuchten satirische Spitzen auf, meist aber geht es um die pure Lust am Blödsinn, die mit ansteckender Spielfreude präsentiert wird.

In Zeiten von stets erhobenen Zeigefingern, Gendersternchen und Political Correctness machen MUNDSTUHL weiterhin Späße über Alles und Jeden und das Beste ist: Man darf und muss herzhaft darüber lachen.

Die beiden Comedians und Podcaster Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als das erfolgreichste und wandelbarste Comedy-Doppel Deutschlands und erreichen in ihrem neuen Programm eine geradezu irrwitzige Pointendichte. Aber Achtung! Dieses Programm KANN SPUREN VON NÜSSEN ENTHALTEN.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Einlass ab 18:30 Uhr

THE STARBIRDS sind fünf gestandene Musiker!

Sie haben als Instrumentalisten, Sänger und Songschreiber in unzähligen Projekten ihre Duftnoten hinterlassen. Dabei waren unter anderem Pop- und Rock-Acts wie Julien Lennon, Udo Lindenberg, Marvin Scondo oder Sweetbox. Sie teilten sich in anderen Formationen mit Größen wie Silbermond, Revolverheld, Wirtz, Sebastian Hämer, Max von Thun oder The New Roses die Bühnen.

Die Starbirds kennen sich bereits seit Schultagen aus den 90ern und waren sogar in unterschiedlichen Formationen gemeinsam in Bands. Diese Verbindungen und die Tatsache, dass sie in der Vergangenheit bereits teilweise zusammen Songs geschrieben haben, die bisher nie veröffentlicht wurden, brachte sie 2023 wieder zusammen und damit einhergehend viele eigene Songs, die nun das Tageslicht erblicken.

Die reine Spiellust und das gemeinsame Musizieren brachten gleichzeitig eine große Zahl an Coversongs zutage, mit denen die Starbirds in und um ihre Heimatstadt Hanau zu vielen Gelegenheiten live auftreten.
Was sie einzigartig macht ist, dass sie drei Frontmänner haben, die jeweils Sänger und Gitarristen sind.
Somit kommen nicht nur die einzelnen musikalischen Vorlieben der drei Sänger zur Geltung, sondern auch ein
absolut harmonischer mehrstimmiger Gesang.
Songs von den Eagles, über Bruce Springsteen und Michael Jackson, bis hin zu Soundgarden oder Lenny Kravitz kommen bei ihren Auftritten zum Leben, geschmückt mit ausgewählten Starbirds-Songs.

The Starbirds sind: Ole Peng, David Müller, Toby Austin, Erik Seidl, Matthias Ladewig

Einlass: 19:00 Uhr

Ensemble des Instituts für Künstliche Intelligenz und Musikalische Kreation
der Hochschule für Musik und Theater München

Prof. Ali Nikrang Leitung

Einlass ca. 18:30

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Eine Zirkusshow, in der Spiel, die Begegnung mit dem Publikum, Licht und Musik miteinander verbunden sind, sodass jede Aufführung zu einer einzigartigen Erfahrung wird. Zuschauer*innen ab zwei Jahren sind eingeladen, den eigenen Körper und den der anderen neu zu entdecken.

Die katalanische Company für zeitgenössischen Zirkus „Animal Religion“ kreiert hier einen Raum, in dem ein paar Objekte die Hauptrolle spielen und in lustigen sowie fantastischen Szenen zu Kompliz*innen der Ideen werden. Und davon schweben, fliegen und schwirren so einige herum!

Foto: Tristán Pérez Marín

150 Jahre Tanzgeschichte in 35 Minuten: Eine schwanenhafte Erscheinung in einem auffälligen, schwarz-weiß gemusterten Einteiler zeigt mit dem Finger in Richtung der Füße. Diese sind barfuß und stehen hintereinander, davor stehen zwei weiße Sneaker. Was ist Tanz? Was kann Tanz sein? Welche Körper tanzen? In der Soloperformance "Schwanensee in Sneakers" führen Choreografin Anna Till und Künstlerin Nora Otte in die facettenreichen Formen von Tanz ein und bringen die Kraft der Verwandlung zum Ausdruck, die jedem Körper innewohnt. Ein spielerischer Umgang mit den Meilensteinen der Tanzgeschichte – vom Klassiker „Schwanensee“ über den deutschen Ausdruckstanz bis hin zu den großen Namen des zeitgenössischen Tanzes.

So bewegt sich das Stück in einem Cross-over aus Stilen, die vom Alltäglichen zum Grotesken, vom Klassischen zum Experimentellen wechseln. Und fragt frei nebenbei: Ist das Warten auf den Bus eigentlich auch Tanz? "Schwanensee in Sneakers" vermittelt spielerisch europäische Tanzgeschichte und ihre Einflüsse. Die Inszenierung begreift sich als kreativer Wissenstransfer für Jugendliche, der nicht die Vollständigkeit sucht, sondern unterschiedliche Perspektiven auf Tanz und Bewegung weitergibt.

Foto: Stephan Floss

Die Tänzerin und Künstlerin Dana Michel schafft performative Situationen, die ihrer eigenen Logik folgen. Sie kreiert eine Welt der Objekte, denen sie neue Bedeutungen verleiht – fernab von binärem Denken, jenseits von linearen Zeitlichkeiten.

In "Mike" lässt Dana Michel einen Erfahrungsraum entstehen, der sich um Arbeitskultur und Selbstachtung dreht. In einer dreistündigen Performance erlebt das Publikum, wie sich ein Gefühl von Zeit und Raum zu verschieben vermag und wie so neue Perspektiven der Wahrnehmung entstehen. Die Performerin bricht mit konventionellen Vorstellungen, indem sie mit Humor und Feinsinn agiert und Neugier vor Provokation stellt. Vermeintliche „Randfiguren“, Objekte des alltäglichen Gebrauchs werden dabei zu zentralen Akteur*innen dieses außerordentlichen Ereignisses.

"Mike" führt die nomadische Ästhetik fort, die im Laufe von Michels Karriere zu ihrer Visitenkarte geworden ist. Ihre Werke spielen mit zahlreichen Einflüssen zwischen Improvisation, Choreografie, Skulptur, Comedy, Hip-Hop, Kinematografie, Techno, Poesie, Psychologie, Dub und sozialem Kommentar. Für "Mike" stellt sich die Frage: Ist es möglich, ein öffentliches Leben zu führen, das unser Inneres widerspiegelt? Vertrauen Sie der Solo-Künstlerin, auf ein Ja folgt das nächste.

Foto: Carla Schleiffer

Fr. 08.11.2024 19:00 - 22:00 Uhr, durchgehender Einlass

Angela Alves ist Behindert. Ab und zu entzündet sich ein Nerv in ihrem Gehirn und dann kann sie zum Beispiel nicht mehr gut sehen, gehen, fühlen. Sie fragt sich, warum Behinderte Menschen immer dann sehr viel Anerkennung erhalten, wenn sie gegen ihre Erkrankung ankämpfen und sich besonders viel Mühe geben, konkurrenzfähig, verfügbar und sexy zu wirken. Angela Alves will nicht kämpfen – schon gar nicht gegen sich selbst. Sie will nicht wegen oder trotz ihrer Behinderung produktiv sein (dürfen). Sie will einfach arbeiten, mit dem, was da ist. Mit den unverfügbaren Körpern, die gegen die Glorifizierung von Selbstausbeutung Widerstand leisten, indem sie sich der Unvorhersehbarkeit hingeben und dort aufweichen, wo sie sich selbst und anderen mit Härte begegnen. This is a Soft Offer.

Mit ihrer gleichnamigen Soloperformance hat es Angela Alves 2019 direkt in die Schlagzeilen von renommierten Kulturmagazinen geschafft. Sechs Jahre nach der Premiere kehrt sie zu dieser Arbeit zurück und unterzieht sie einer Neubetrachtung: Wie schauen wir 2024 auf „diverse Körper“ im Tanz? Wer lacht über wen? Und dürfen jetzt auch alle wirklich überall mitmachen?

Foto: Gerhard F. Ludwig

Cool-down im Anschluss

Als Journalistin soziale ­Verantwortung übernehmen?
Vortrag, Diskussion
Fr 8. November 2024, 19:00–21:00 Uhr

Für Mirijam Günter ist Journalismus mehr als Recherche und Berichterstattung. Ihre Workshops für Jugendliche, geprägt von persönlichem sozialem Engagement, verdeutlichen: Menschen sprechen und schreiben „anders“ und „direkter“, wenn sie das bürgerliche und akademische Milieu verlassen. Wo dies ­gelingt, entstehen Beiträge für ein gesellschaftliches Wir.

· Mirijam Günter, Journalistin
· Prof. Dr. Wolfgang Beck, Frankfurt
· Joachim Frank, GKP

Eintritt frei

Eintritt frei

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Jeden Freitag und Samstag um 21:45 Uhr ist es wieder soweit! Unsere legendären öffentlichen PubCrawl Frankfurt Touren stehen auf dem Programm, und wir laden dich herzlich ein, an diesem unvergesslichen Erlebnis teilzunehmen. Egal, ob du neu in der Stadt bist oder schon länger hier lebst, unsere Pub Crawls sind die perfekte Gelegenheit, um neue Leute kennenzulernen und das Nachtleben in vollen Zügen zu genießen.

- Shots am Treffpunkt
- Shots unterwegs – solange der Vorrat reicht!
- Guide für die Gruppe
- Shots in 4 Locations
- 4 Stunden PubCrawl

Treffpunkt ist am Römer, vor dem Justitia Brunnen! um 21:45

Besonders ist bei dieser Veranstaltung, dass ein Kombiticket erworben werden kann. Dieses Ticket beinhaltet Eintritt für alle 3 Veranstaltungen zu einem deutlich günstigeren Preis, als wenn man Karten für jede Veranstaltung einzeln kaufen würde.
Die Veranstaltungen der "Pub-Sounds Live" werden einmal im Monat stattfinden und das Publikum kann sich auf ein abwechslungsreiches Programm freuen, das für jeden Geschmack etwas bietet.

Einlass: 19:00 Uhr