Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Mittwoch, 17. März 2027, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Mamy Kanouté Ensemble (Senegal)
Lieder der Mandinka

Mamy Kanouté: Gesang, Bao Sissoko: Kora, Oumar Sall: Gitarre, Wouter Vandenabeele: Violine

Mamy Kanouté stammt aus einer renommierten Familie von Mandinka-Griots. Sie erhielt eine fundierte künstlerische Ausbildung, bevor sie später das Konservatorium der Künste in Dakar besuchte. Bereits als Kind begann sie bei Hochzeiten, Taufen und anderen Festlichkeiten zu singen – ganz im Sinne der lebendigen Griot-Tradition. Im Alter von 14 Jahren wurde sie von Baaba Maal entdeckt, mit dem sie international als Background-Sängerin bekannt wurde und seit zwei Jahrzehnten auftritt. Mit ihrer kraftvollen, warmen Stimme schlägt Mamy Kanouté eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart, entwickelt eine eigene Solokarriere und führt die traditionelle Mandinka Griot-Tradition auf aktuelle Weise fort. 2024 wurde sie von der Philharmonie Bozar in Brüssel beauftragt, ein neues Konzertprogramm mit traditioneller Griot-Musik auf die Bühne zu bringen, und mit genau diesem Programm gastiert das Ensemble nun bei den „Klangkosmos“-Konzerten.

Gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

Ein Konzert der Reihe „Klangkosmos Weltmusik in NRW“

Weitere Informationen erhalten Sie auf der Homepage von Klangkosmos Weltmusik NRW.

So buchen Sie Ihre Tickets für die „Weltmusik“
Zunächst nur im Abo:
Buchen Sie ein Abo - und genießen Sie 5 abwechslungsreiche Konzerte!
So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3 a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de

Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen. Aber bitte beachten Sie: Wer persönlich an der Kasse erscheint, wird zuerst bedient.

Preise für das Abo (5 Abende):
40,50 Euro (ermäßigt 21,50 Euro) inklusive Ticketgebühr.

Einzelkarten kaufen
Die Karten kosten 10 Euro inklusive Ticketgebühr (an der Abendkasse plus 1 Euro). Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich Mitte Dezember 2026, der genaue Termin steht noch nicht fest. Informationen folgen!
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Einzelkarten ab 12.12.2026, 11 Uhr, an der Kasse in der Tourist-Information (Orsaystraße 3a). Ab 14 Uhr dann auch hier online.

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

BENJAMIN VON STUCKRAD-BARRE
»UDO FRÖHLICHE«

»Vieles wusste ich selbst gar nicht mehr sooooo genau. Scheint ja ‘n interessanter Vogel zu sein, dieser Udo-Gerhard.« (Udo Lindenberg)

Zu Udo Lindenbergs 80. Geburtstag im Mai 2026 erschien Benjamin von Stuckrad-Barres Buch »Udo Fröhliche«. Die Nahbetrachtung des Ausnahmekünstlers Lindenberg durch seinen ausgewiesenen Superfan und langjährigen guten Freund Stuckrad-Barre wurde zum literarischen Ereignis und Bestseller. Das von Publikum und Kritik gleichermaßen gefeierte Buch stieg auf Platz 2 ein in die SPIEGEL-Bestsellerliste, in der es sich viele Wochen hielt.

In den 59 biografischen Kurzgeschichten von »Udo Fröhliche« entsteht ein lebhaftes Bild dieses im besten Sinne Volkssängers, der die Bundesrepublik, ihre Gesellschaft, die Sprache und dadurch auch die Denkweise verändert hat. Zugleich erzählt dieses Buch anhand von Lindenberg hellsichtig und originell über das Fan-Sein, über 80 Jahre Bundesrepublik, über die Kunst und das Leben als Künstler – von Alkohol über Cello und Fernweh, Rollschuhe, Sprache, Hotel und Hut bis zur Zigarre.

Ab Herbst begibt sich Stuckrad-Barre mit »Udo Fröhliche« auf eine große Tournee. Und wer je eine Stuckrad-Barre-Lesung besucht hat, weiß natürlich, dass an diesen Abenden ein Buch nicht bloß vorgelesen, sondern zelebriert wird. Stuckrad-Barre interpretiert seinen Text, er spielt, improvisiert, singt – und manchmal liest er auch.

Spätestens seit seinem autobiografischen Roman »Panikherz« (2016 erschienen) kennt und liebt natürlich das Publikum von Stuckiman (Lindenbergs Spitzname für Stuckrad-Barre, der diesen sogar als Künstlernamen in seinem Personalausweis hat beglaubigen lassen) dessen immer liebevolle und niemals parodistische Art, Lindenberg-Zitate sozusagen als Udo vorzutragen, und so wird Udo an jedem Abend dieser Lesereise stimmlich mit im Raum sein: sanft und weise, immer ein bisschen anders, sonst wäre es ja nicht Udo. Stuckiman hat ihn immer dabei, trägt ihn in sich, denn, so Stuckrad-Barre: »Seit meiner Kindheit bereite ich mich auf diese Abende vor.«

Einlass: 18:30 Uhr

In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit:
Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle, wenn man mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt? Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und was heißt schon REAL, wenn man sich bei der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen seinem Spiegelbild und dem bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss?

“Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist.

„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) allerdings selbst anschauen.

In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom FachMann - das sollte man sich nicht entgehen lassen. Echt jetzt!

Einlass: 19 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

“Subliminal Verses – Die Slipknot Tribute Band aus Italien bringt den Metal zum Beben!”
Seit 2003 lebt die italienische Slipknot Tribute Band Subliminal Verses die unvergleichliche Kraft und Härte des Slipknot-Sounds. Mit absoluter Hingabe und Liebe zum Detail bringen sie die Energie und Wucht der legendären US-Metalband auf die Bühne und beeindrucken mit originalgetreuen Kostümen, die Slipknot-Fans weltweit in Staunen versetzen. Subliminal Verses rockt nicht nur Italien, sondern hat sich längst auf den großen Bühnen Europas etabliert. Mit beeindruckenden Auftritten in renommierten Venues wie dem Alcatraz in Mailand, der Rock’n’Roll Arena und dem Audiodrome in Trezzo haben sie ihre treue Fangemeinde begeistert. Auch international sorgen sie in Deutschland, Österreich, der Schweiz und den Niederlanden für tobende
Fans und brodelnde Stimmung. Die Band spielt Klassiker wie “Duality”, “Psychosocial” und “Wait and Bleed” mit einer Präzision und Authentizität, die das Publikum in die Slipknot-Welt eintauchen lässt. Mit ihren originalgetreuen Kostümen und der fesselnden Bühnenshow liefern Subliminal Verses ein Konzert-Erlebnis, das dem Original in nichts nachsteht.
Für Slipknot-Fans und Metal-Liebhaber ist ein Abend mit Subliminal Verses ein Muss – energiegeladen, kompromisslos und packend bis zum letzten Riff.

Einlass: 18:00 Uhr

FORTSETZUNG CONTINUED!
Das 5. Soloprogramm von Benni Stark
Es hat sich gezeigt: Es gibt dieses eine Programm. Ein wiedererkennbares – und doch jedes Mal neu. Ein Abend, der genauso nur einmal passiert. Denn bei Benni Stark gleicht keine Show der anderen: Er verbindet klare Geschichten mit dem, was im Moment entsteht – spontan, direkt und immer nah am Publikum. Was machen wir eigentlich in Zeiten von KI und technischem Fortschritt, wenn plötzlich nichts mehr so funktioniert, wie es soll? Wenn wir auf unser eingerostetes Schulenglisch angewiesen sind – irgendwo zwischen „Peter“ auf Seite 6 und kompletter Überforderung – und feststellen, dass wir uns als Erwachsene doch lieber mit Händen und Füßen verständigen? Genau dann entstehen diese Momente, die gleichzeitig peinlich, absurd und vor allem unfassbar komisch sind.
In seinem 5. Soloprogramm „Fortsetzung continued!“ widmet sich Benni Stark genau diesem alltäglichen Chaos. Mit trockenem Humor, hohem Tempo und einem präzisen Blick für die kleinen Absurditäten des Lebens erzählt er von Missverständnissen, Improvisation und der Kunst, sich irgendwie durchzuwurschteln. Jeder Abend entwickelt dabei eine eigene Dynamik – ehrlich, unvorhersehbar und überraschend persönlich.

Best of
La Signora präsentiert alle Knallernummern aus ihren Soloprogrammen.

Ja sie hat es einfach drauf: Sie ist anrüchig, schlüpfrig, bösartig, verrückt- und vor allem komisch!
Sie versetzt regelmäßig das Publikum in eine Massenhysterie und nicht wenige Männer und Frauen können sich ein Leben ohne La Signora nur schwer vorstellen.
Diesen Menschen sei nun gesagt- Euer Flehen wurde erhört!
La Signora kommt - und zwar mit all den wahnsinnigen, erfolgreichen, besten Nummern aus ihren verschiedenen Programmen!
Es wird gespielt, gesungen, getanzt, gestalkt, getalkt und gelacht.

Meine besten Knaller - ein garantiert bunter Abend mit der kleinen, charmanten, schwarzen, italienischen Ratte aus dem Ruhrpott!
Wer sich diese Spektakel nicht entgehen lassen will, sollte sich beeilen, denn die Polonaise durch La Signoras verrückte und aberwitzige Welt hat schon längst begonnen.

Einlass ins Haus: 19:00 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Der Heiland kommt! Mit seinem neuen Programm. Es wird furioser denn je und begleitet wird er… von sich selbst. Natürlich wieder auf seinem Omnichord, weil das Ding seinen Geist einfach nicht aufgeben will.

Dieses Mal geht es um das Thema innere Schönheit, äußere Schönheit, Liebe und Wurstsalat. Heutzutage spritzt man sich Dichtungssilikon unter die Haut, um vermeintlich schönere Lippen zu haben. Und das in Zeiten von Mikroplastik. C.Heiland findet: „Sie können viel einfacher betörende Lippen bekommen. Es reicht schon, jeden Tag ein paar nette Worte zu sprechen.“ Sichern Sie sich jetzt Karten für des Heilands ehrlichstes, schönstes und wahrscheinlich erotischstes Programm. Denn wir werden alle nicht jünger. Da sind Äußerlichkeiten nicht mehr bloß zweitrangig.

C.Heiland klärt endgültig die Frage, ob wahre Schönheit wirklich von innen kommt und wenn ja, warum sie da so lange faul herum lag.

Einlass: 19 Uhr

Schon Komisch – Das Beste aus 20 Jahren
In über 20 Jahren auf der Bühne hat Frank Fischer einen ganz eigenen Blick auf den Alltag und seine Mitmenschen entwickelt. Scheinbar banale Situationen entwickeln sich plötzlich zu urkomischen Geschichten, die er mit parodistischem Geschick und präziser Mimik zum Leben erweckt.
Und weil es schade wäre, wenn all die lustigen Geschichten aus den vergangenen acht Programmen in der Humor-Mottenkiste verschwinden, hat er seine Lieblings-Nummern noch mal rausgeholt, frisch poliert und aufgehübscht. Und war selbst erstaunt – über 20 Jahre bringt er bereits Menschen zum Lachen. Schon komisch.

Haben Sie sich jemals gefragt, wie es wäre, Gott zum Abendessen zu treffen? Aydin Isik hat es nicht nur geschafft, einen Termin mit dem Allmächtigen zu vereinbaren – er lädt Sie ein, live dabei zu sein! Gemeinsam mit Gott möchte der preisgekrönte Kabarettist die großen Fragen der Menschheit klären:

• Landen unsere Gebete auch mal im Spamordner?
• Was hält Gott eigentlich von Donald Trump?
• Warum werden wir immer dann krank, wenn unser Urlaub beginnt?
• Warum schmeckt ungesundes Essen besser, wenn Gott will, dass wir gesund leben?
• Warum wachsen Nasenhaare doppelt so schnell, sobald man 40 ist?
• Warum gibt’s heute keine göttlichen Wunder mehr?
• Warum gibt’s so viele unterschiedliche Religionen, wenn es nur einen Gott gibt?

Mit seinem scharfsinnigen Humor und tiefgründiger Satire serviert Aydın Işık ein köstliches Menü aus Lachen, Nachdenklichkeit und absurden Einsichten. Stellen Sie sich vor, wie weltliche Kabarettkunst auf göttliche Weisheit trifft – und erleben Sie eine Show, die so unvorhersehbar ist wie das Wetter.

"Mein Dinner mit Gott" ist nicht nur ein Kabarettabend, sondern eine Einladung, die Welt aus einer völlig neuen Perspektive zu betrachten. Egal, ob Sie gläubig sind, skeptisch oder einfach nur neugierig – bei diesem Abendessen ist jeder Platz mit Humor gedeckt.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend, bei dem die Grenzen zwischen Himmel und Erde verschwimmen.

Wie bieten unsere Tickets im Vorverkauf vergünstigt an. An der Abendkasse erheben wir eine zusätzliche Gebühr.

Einlass: 19:30 Uhr

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18.30 Uhr

Da ist sie endlich: die öffentliche Selbsthilfegruppe für Erwachsene. Ganz nach dem Motto: Früher hatte ich Träume, heute zahl ich Rechnungen.

Das erste Soloprogramm von LUISA CHARLOTTE SCHULZ ist kompensatorische Coming-of-Age-Comedy, denn: Wer regelmäßig auf die Fresse fliegt, hat einiges zum Nachdenken. LUISA ist Mitte 30 und tut ihr Möglichstes, das Projekt Erwachsenwerden endlich abzuschließen – gelegentlich mit unkonventionellen Methoden. Die Uhr tickt, Lösungen müssen her. Eigentlich dachte LUISA, sie wäre mit 30 längst Mutter, jetzt schwankt sie zwischen den Optionen: Eizellen einfrieren lassen oder vielleicht doch besser Vater werden?

Die Rush Hour des Lebens fordert einiges. Und am Besten kommt man da immer noch durch, wenn man sich zwischendurch wenigstens mal kaputt lachen kann. Eins steht fest: Wenn’s geil werden soll, muss man wohl selber ran. Und hin und wieder ist bei der obsessiven Selbstreflexion sogar ein echter Geistesblitz dabei. Zwischendurch stand nämlich auch was Sinnvolles in den Ratgeberbüchern der „Generation Selbstoptimierung“.

Gewürzt mit Herz und reichlich Scharfsinn - fertig ist ein wohlschmeckender Cocktail aus dem Glück und der Gülle des Lebens. Den gibt's natürlich aufs Haus. Schließlich ist Happy Hour. Und am Ende bleibt die Erkenntnis: Das Leben ist schön und die Party geht weiter! Nur der Kater dauert jetzt halt
länger.

STABIL INSTABIL - ein Comedy-Abend voller Hoffnung für alle, die nie erwachsen werden wollten, es trotzdem geworden sind oder da irgendwann noch durch müssen. Ein Programm mit Tempo, Charme und 1000 Gründen, morgen wieder aufzustehen.
Und der tiefen Überzeugung: Am Ende wird’s doch noch alles geil. Irgendwie!

Einlass: 19 Uhr

Die Stage Bottles wurden 1993 gegründet. Die anfängliche Besetzung rekrutierte
sich aus dem engen Freundeskreis der antifaschistischen Skinhead-Szene. Zu dieser
Zeit entbrannte ein harter Kampf in der Öffentlichkeit zwischen der sich als „original“
bezeichnenden Skinhead-Szene gegen die Nazi-Skinhead-Szene, um die
ursprüngliche, nicht neonazistisch ausgerichtete Skinhead-Bewegung zu retten bzw.
wieder aufleben zu lassen. In diesen Dienst stellten sich die Stage Bottles gerne.
Zunächst war es die aktive Unterstützung und Beteiligung an SHARP (Skinheads
Against Racial Prejudice), dazu kamen dann auch noch politischere Veranstaltungen
der Ende der 90er Jahre gegründeten Skinhead-Gruppe RASH (Red And Anarchist
Skinheads).
Trotz diverser Besetzungswechsel prägt der Einsatz des Saxophons den melodiös-
aggressiven Punkrock, der sich stark am Stil und an der musikalischen Flexibilität
des klassischen englischen Streetpunks in all seinen Facetten orientiert.
Textlich liegt der Focus klar im Aufruf zum aktiven Antifaschismus und zu einer
gesellschaftskritischen und antikapitalistischen Haltung. Eine ausgeprägte Affinität
zum Fußball und zu subkulturellen Themen erfolgt auf oft auch für den Punkrock
nicht konventionelle und sehr offene Art und Weise.
Die Stage Bottles spielten bereits viele hundert Konzerte - nicht nur in Deutschland,
sondern auch in vielen anderen Ländern Europas sowie Kanada, Weißrussland,
Mexiko und Russland. Viele dieser Veranstaltungen und Konzerte positionieren sich
klar gegen Homophopie, Rassismus, Nationalismus, Sexismus, Faschismus,
Kapitalismus usw., also gegen die Dinge, die die Stage Bottles in ihren Texten
thematisieren.
Die Stage Bottles veröffentlichten bislang 8 Alben, 4 Singles, eine Live-LP, eine Best-
Of-CD sowie 3 Split-Singles mit Los Fastidios, Scrapy und No Respect. Zudem gab
es viele, teils exklusive, Samplerbeiträge.
Der Titel des Songs « Sometimes anti-social – but always anti-fascist » entwickelte
sich über die Jahre zu einem weltweit gebrauchten Slogan aktiver AntifaschstInnen.
Er findet sich z.B. auf der Rückseite der Tribüne der Gegengerade des FC St.Pauli
als Wandmalerei oder ziert weltweit antifaschistisches Merchandise.
Der Song „Dead but not forgiven“ - Ausdruck der Erleichterung über das Ableben des
1993 bei einem Verkehrsunfall tödlich verunglückten Sängers der Neo-Nazi-Band
„Skrewdriver“ - provozierte vor allem Anfang der 90er Jahre mehrere teils sehr
handfeste Konflikte insbesondere mit der mittlerweile offiziell verbotenen Neo-Nazi-
Organisation „Blood and Honour“( bzw. mit deren Ableger „Combat 18“), deren
Gründer Ian Stuart war. Diese „Bedrohung“ durch militante Rechtsextreme ist immer
wieder aktuell, wird aber durch das starke Umfeld der Band und wehrhafte
VeranstalterInnen und selbstbewusstes Publikum immer wieder erfolgreich
abgewehrt. Diverse Mord- und Bombendrohungen stellten sich bisher immer als
Finten, die glücklicherweise dementsprechend nicht umgesetzt wurden, heraus.
Die Stage Bottles fanden auch in verschiedener Art und Weise ihren Platz in Kino-
Produktionen: Im Soundrack von „Green Street 2“ wurde der Song « Sometimes anti-
social – but always anti-fascist » verwendet. In den Dokumentationen „Skinheads“
(1995) und „Skinhead Attitude“ (2005) wurden Bandmitglieder interviewt und Live-
Mitschnitte von Konzerten der Stage Bottles gezeigt. In dem Film „Gegengeraden“
(u.a. mit Mario Adorf und Moritz Bleibtreu) wurden 3 Songs der Band für den
Soundtrack verwendet.
Die größten „Hits“ der Stage Bottles sind neben den bereits genannten Songs
„Sometimes Anti-Social – but always Anti-fascist“ und “Dead but not forgiven“ unter
anderem „Russia“, „All you need is hate“, „Too young to die“, „Come together“, „One
world one crew” und der Song „Solidarity“ (angelehnt an die Version der Band
„Angelic Upstarts”).
Die Stage Bottles planen für den Herbst 2023 die Veröffentlichung eines neuen
Studio-Albums.
Die aktuelle Besetzung:
Phillip – Bass
O2 – Drums
Olaf – Sax und Gesang
Holger – Gitarre
Michael – Gitarre

Einlass: 18:00 Uhr