Tauchen Sie ein in ein außergewöhnliches Konzerterlebnis mit dem spanischen Pianisten Álvaro Baltanás, der nicht nur seine tiefe Verbundenheit mit dem musikalischen Erbe Spaniens zum Ausdruck bringt, sondern auch das Publikum auf eine persönliche und interaktive Reise durch die Musikgeschichte mitnimmt. Dieses sorgfältig kuratierte Programm feiert die reiche Tradition der spanischen Klaviermusik durch die Werke von Antonio Soler und Isaac Albéniz und führt uns schließlich zu den kraftvollen Klangbildern von Modest Mussorgsky.

Konzerte sind für Álvaro vor allem eines: Interaktion und Dialog mit dem Publikum. Er legt daher Wert darauf, von Anfang an durch Kommunikation Kontakt aufzubauen, das Programm zu erläutern, Neugier zu wecken – und dabei durchaus Persönliches einfließen zu lassen. Es ist kein normales Konzert, sondern ein PLUS, das die herkömmlichen Grenzen sprengt und das Konzert in lockerer Atmosphäre zu einem intimen, intensiven Erlebnis werden lässt.

Bekannt ist Álvaro Baltanás Meliveo für seinen raffinierten Klang, sein Charisma auf der Bühne und seine unerschöpfliche Neugier bei der Erkundung des Repertoires, das er sich unter der legendären Pianistin Eliso Virsaladze erarbeitet hat.

Preisträger bei nationalen (spanischen) und internationalen Wettbewerben und von der Presse immer gelobt, der in Málaga geborene Pianist hat in einigen der bedeutendsten Konzertsälen Europas gespielt und ist als Solist mit renommierten Orchestern aufgetreten, insbesondere mit den Hamburger Symphonikern. Zudem ist er ein leidenschaftlicher Kammermusiker und gern gesehener Gast bei bedeutenden Festivals wie dem Emil Gilels Festival in Deutschland, dem Sermoneta Music Festival in Italien, dem Festival de Jovens Pianistas in Portugal.

Álvaro verbindet Intuition mit Reflexion: Er vereint andalusisches Temperament mit analytischem Scharfsinn und tiefgründigem musikalischen Verständnis. Diese Kombination macht sein Spiel unverwechselbar und lässt es in jeder Interpretation auf besondere Weise erstrahlen.


Piano News Magazine:

„Er macht keine halben Sachen und bedient schon gar nicht den Mainstream. Wenn Álvaro auf der Bühne ans Keyboard greift, gibt er buchstäblich alles. Er kämpft um größtmögliche Authentizität und stülpt sein Innerstes nach außen.“

Einlass:18:30 Uhr

Weiberheld - mit Tucholsky im Bett
Ein leidenschaftlicher Lebenslauf

Obwohl klein und dick und kein Schönling, zog Kurt Tucholsky viele Frauen im laufe seines Lebens in den Bann. Ehrlich ging es dabei nicht zu. Zahllose Affären säumten seine zwei Ehen. So lassen Feist & Schönberg nun Tucholskys Frauen sprechen und erzählen von der ganz großen Liebe, aber auch von Betrug, von Lüge und vom Fremdgehen.

Denn der Moment des Glücks muss für den Womanizer nur noch von kurzer Dauer gewesen sein: " In der Ehe pflegt gewöhnlich einer der Dumme zu sein. Nur wenn zwei Dumme heiraten - das kann mitunter gut gehen.", meinte er.

Durch rasante Wechsel von Komik und Tragik nehmen Feist & Schönberg das Publikum mit auf eine Reise durch das rastlose Liebesleben und Liebesleiden dieses großen Dichters und Womanizer Kurt Tucholsky.

Ein Mann im Angesicht seiner 6 wichtigstens Frauen!

Einlass: 15:30 Uhr

Konzert der Gefühle

mit Ronny Weiland


Ronny Weiland, der Sänger mit der tiefen Gänsehautstimme, geht mit seinem neuen Programm „Konzert der Gefühle“ auf Deutschlandtour.

Die Idee zur neuen Show kam von den Zuschauern.

In vielen Gesprächen und Briefen dankte das Publikum Ronny Weiland, dass seine Lieder gut für die Seele seien und sie voller Gefühle und Emotionen ein jedes Konzert erleben durften.



Das „Konzert der Gefühle“ beinhaltet die großen Erfolge der Meister und klassische Melodien

Zu hören u.a. „Freude schöner Götterfunken, „Ave Maria“ und das Lied des Gefangenchor aus „Nabucco“.

Erinnerungen werden an Kindheit und Jugend geweckt, wenn Ronny unsere schönen alten deutschen Volkslieder singen wird, Lieder, die man aus dem Elternhaus kennt und die alle in der Schule gelernt haben, die einen ein Leben lang begleiten.

Weiterhin singt Ronny Titel die aus seiner eigenen Feder stammen („Betende Hände“, „Gib Eltern etwas wieder“) und erfüllt garantiert die Wünsche aller Gäste wenn er aus Franz Lehar`s Operette „Der Zarewitsch“ das bekannte „Wolgalied“ vorträgt.



Weiland überzeugt vor allem mit seiner großartigen Stimme und gehört heute zu einem der wenigen Künstler, die diese Musik für das reifere Publikum noch präsentieren.

Der gelernte Steinmetzmeister erhielt vom Management seines großen Vorbildes „Ivan Rebroff“ am Anfang seine Karriere große Unterstützung. Man erkannte was in dem Thüringer steckt und stellte sofort eine Verbindung zu Ivan Konsulov in der Schweiz her, der Ronny weiter in Gesang ausbildete.

Wenn sich Besucher am Ende eines Konzertes bedanken, gerührt die eine oder andere Träne vergossen haben und Ronny von Gästen spontan umarmt wird, dann wird deutlich, wie er immer wieder die Herzen der Menschen mit seiner einmaligen Stimme und seiner bodenständigen Art berührt!

Freuen Sie sich auf dieses musikalische Erlebnis.

Fotograf: Hartwig Mähler

Einlass 15 Uhr

Konzert der Gefühle

mit Ronny Weiland


Ronny Weiland, der Sänger mit der tiefen Gänsehautstimme, geht mit seinem neuen Programm „Konzert der Gefühle“ auf Deutschlandtour.

Die Idee zur neuen Show kam von den Zuschauern.

In vielen Gesprächen und Briefen dankte das Publikum Ronny Weiland, dass seine Lieder gut für die Seele seien und sie voller Gefühle und Emotionen ein jedes Konzert erleben durften.



Das „Konzert der Gefühle“ beinhaltet die großen Erfolge der Meister und klassische Melodien

Zu hören u.a. „Freude schöner Götterfunken, „Ave Maria“ und das Lied des Gefangenchor aus „Nabucco“.

Erinnerungen werden an Kindheit und Jugend geweckt, wenn Ronny unsere schönen alten deutschen Volkslieder singen wird, Lieder, die man aus dem Elternhaus kennt und die alle in der Schule gelernt haben, die einen ein Leben lang begleiten.

Weiterhin singt Ronny Titel die aus seiner eigenen Feder stammen („Betende Hände“, „Gib Eltern etwas wieder“) und erfüllt garantiert die Wünsche aller Gäste wenn er aus Franz Lehar`s Operette „Der Zarewitsch“ das bekannte „Wolgalied“ vorträgt.



Weiland überzeugt vor allem mit seiner großartigen Stimme und gehört heute zu einem der wenigen Künstler, die diese Musik für das reifere Publikum noch präsentieren.

Der gelernte Steinmetzmeister erhielt vom Management seines großen Vorbildes „Ivan Rebroff“ am Anfang seine Karriere große Unterstützung. Man erkannte was in dem Thüringer steckt und stellte sofort eine Verbindung zu Ivan Konsulov in der Schweiz her, der Ronny weiter in Gesang ausbildete.

Wenn sich Besucher am Ende eines Konzertes bedanken, gerührt die eine oder andere Träne vergossen haben und Ronny von Gästen spontan umarmt wird, dann wird deutlich, wie er immer wieder die Herzen der Menschen mit seiner einmaligen Stimme und seiner bodenständigen Art berührt!

Freuen Sie sich auf dieses musikalische Erlebnis.

Fotograf: Hartwig Mähler

Einlass 15 Uhr30

ANSA SAUERMANN & BAND
10 Jahre und Bock! Tour 2024

„2014 erschien seine erste Single „Foto“ auf der gleichnamigen EP. Seitdem hat Ansa Sauermann drei Alben und 40 Songs veröffentlicht. 2017 „Weisse Liebe“, 2020 „Trümmerlotte“ und 2023 schliesslich das aktuelle Album „Du kriegst was du brauchst“. In diesem Jahr war er auch erstmals an einem Filmsoundtrack beteiligt, der viel umjubelten Charly Hübner Verfilmung des Bestseller-Romans „Sophia, der Tod und ich“ von Thees Uhlmann. Ob als Support von Faber, Element of Crime, oder bei seinen eigenen Tourneen, der längst in Wien glücklich gewordene Dresdner hat nichts von seiner Spielfreude verloren und scheint noch lange nicht genug zu haben. Seine Konzertreisen haben ihn quer durch Deutschland und Österreich getragen - 2024 folgt nun die erste Runde durch die Schweiz. Mit seinen Texten und mitreissenden Live-Auftritten, ob nun Solo, im Trio oder als 5-köpfige Band, hat er sich über die Jahre in die Herzen seiner Fans gespielt. Zu seinem 10-jährigen Jubiläum dreht er mit seiner geliebten Band erneut seine Runden und singt, tanzt und spielt als gäbe es nur noch diesen einen Abend. Genau hier, genau jetzt.“

Einlass 19 Uhr, Stehplatz

„Sommernachtstraum“ ist ein musikalisch-literarischer Abend des Stückes von Shakespeare mit Texten von Schlegel-Tieck, Michael Köhlmeier und Rufus Beck. Rufus Beck spielt und erzählt im Stile eines Stand-up-Comedians seine ironische, moderne Version des Sommernachtstraums.

William Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“ ist ein Liebes-Verwirrspiel und eines seiner meistgespielten Stücke. Im Zentrum stehen die verwickelten Liebesneigungen seiner Protagonisten. Zwei die sich ihrer gegenseitigen Hingabe sicher sind, Hermia und Lysander, fliehen Athen in Richtung des Zauberwalds, wo sie auf den Feenkönig Oberon und Titania, seine Gattin, treffen, die miteinander im Streit liegen. Als auch noch der verschmähte Verlobte Demetrius und die unglücklich verliebte Helena eintreffen und Puck, der Diener Oberons, den vier Liebenden aus Athen einen Zaubersaft einflößt, beginnen Liebesverwirrungen, die alles Gewesene auf den Kopf stellen.
Die Geschwister Anna und Ines Walachowski spielen dazu vierhändig auf dem Klavier die gleichnamige Schauspiel-Musik von Mendelssohn-Bartholdy, die er 1843 im Auftrag des preußischen Königs Friedrich Wilhelm IV. vollendete. Nicht zuletzt dank dem berühmten „Hochzeitsmarsch“ und jenen vier magischen Akkorde der Ouvertüre, mit denen zu Beginn des Werks das Tor zum mondbeglänzten Feenreich König Oberons so zauberhaft eröffnet wird, gehört das Werk zu den populärsten des Komponisten.

Rufus Beck hat den „Sommernachtstraum“ von William Shakespeare zu einer Standup-Comedy umgearbeitet. Dabei schlüpft er in die verschiedenen fantastischen Figuren Shakespeare´s und spielt “Zettel“ , “Oberon“, “Titania“, die liebenden „Hermia“,“Helena“,“Lysander“,“Demetrius“ u.a.

Rufus Beck
Rufus Beck ist ein echtes Multitalent oder, wie er selbst von sich sagt „ein Zehnkämpfer der darstellenden Kunst“. Das wird schnell klar, wenn man sich seine zahlreichen Aktivitäten als TV-, Film- und Theaterschauspieler, als Hörbuch- und Synchronsprecher, Autor, Musiker, Moderator, Produzent und Regisseur ansieht.
Zur Schauspielerei kam er während seiner Studienzeit nebenbei. Seit 1979 steht Rufus Beck auf den „Brettern, die die Welt bedeuten“. 1989 gab er sein Debüt in München und wurde für die Rolle des Franz Moor in Schillers „Die Räuber“ von der Fachzeitschrift „Theater Heute“ als Nachwuchsschauspieler des Jahres ausgezeichnet. Dabei hat Beck nie eine Schauspielschule von innen gesehen. Dass er es trotzdem geschafft hat, schiebt er zum auf sein Talent, auf sein Glück und zum anderen auf seine Vision: Er wollte schon immer als Geschichtenerzähler auf den großen Bühnen stehen, was im auch gelungen ist: Berliner Ensemble, Bayrisches Staatsschauspiel, Kammerspiele München, Schauspiel Köln, Hamburger Schauspielhaus. Die Liste ließe sich fortsetzen.
Was Film und Fernsehen betrifft kann Rufus Beck ebenfalls auf einige Erfolge zurückblicken. Ab den 1990er-Jahren stand er in über 60 Fernseh- und 12 Kinoproduktionen vor der Kamera. Darunter in den Sönke Wortmann-Filmen „Kleine Haie“, 1991, und als „Waltraud“ in „Der bewegte Mann“, 1994. Für seinen Part als dilettantischer Entführer in „Jimmy the Kid“ wurde Beck 1999 für den goldenen Filmpreis nominiert. Dem jüngeren Publikum ist aus „Die Wilden Fußball Kerle“ als Trainer Willy“ und „Der Räuber Hotzenplotz“ bekannt.
Musikalisch hat sich Beck etwa durch die Zusammenarbeit mit Peter Maffay an den Rock´n´Roll-Fantasy-Musicals um den Drachen „Tabaluga" hervorgetan, die rund 1,5 Millionen Zuschauer live gesehen habe. Er produziert und spricht Hörbücher – über 150 Produktionen sind es in den letzten 20 Jahren geworden und alleine die Harry-Potter-Fans kennen und lieben ihn auf 124 CDs (!) als Harry, Ron, Hermine, Dumbledore, Snape, Voldemort, Dobby etc., und löste damit einen wahren Hörbuch-Boom aus.
Rufus Beck ist auch als Autor tätig. Er schrieb mehrere Theaterbearbeitungen, 2006 gab er die Anthologie „Geschichten für uns Kinder“ heraus. Im März 2007 erschien sein Sachbuch „Kinder lieben Märchen und entdecken Werte“ In den letzten Jahren wandte sich Rufus Beck wieder vermehrt dem Theater zu, zuletzt in „Zorn“ an den Hamburger Kammerspielen.
Bliebe noch sein letztes großes berufliches Standbein: Die eigenen Ein-Personen-Stücke, Shows, multimedialen Lesungen und Auftritte mit Orchestern und Bands. mit denen er immer wieder auf Gastspielen ist.

Klavier Duo Walachowski
Anna und Ines Walachowski
„Den beiden Pianistinnen fehlt es an nichts, weder an Temperament, zündender rhythmischer Gestaltung, noch an Wärme oder klanglicher Sensibilität.“ (Klassik Heute)
Anna und Ines Walachowski gehören längst zu den führenden Klavierduos der Gegenwart. Seit knapp zwei Jahrzehnten begeistern die beiden Schwestern mittlerweile ihr Publikum auf den internationalen Konzertpodien.
Sie erhielten Einladungen zu vielen renommierten Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Schleswig-Holstein Musik Festival, den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, den Dresdner Musikfestspielen, dem MDR Musiksommer, den Niedersächsischen Musiktagen, den Moselfestwochen, den Ludwigsburger Schlossfestspielen, aber auch dem Harbin Music Festival (China) oder dem Bangkok Music Festival (Thailand).
Geboren in Polen erhielten sie mit vier bzw. sechs Jahren den ersten Klavierunterricht. 1983 übersiedelte die Familie nach Deutschland. Anna und Ines absolvierten ihre Studien an der Musikhochschule Hannover und dem Mozarteum in Salzburg. Wesentliche musikalische Impulse erhielten sie durch Professor Karl Heinz Kämmerling und Professor Alfons Kontarsky, der die Schwestern als „starke Persönlichkeiten mit Durchsetzungskraft und Willensstärke“ bezeichnete. Doch stehen diese starken Persönlichkeiten einander keinesfalls im Wege, im Gegenteil – dank ihrer gemeinsamen Lehrer und ihres außergewöhnlichen Einklangs bilden sie physisch und gestalterisch eine Einheit, von der sie als Duo profitieren: „Sie spielen wie aus einem Guss“ (Pizzicato).
In der der Tat: Die Diskographie des Klavierduos ist vielseitig und umfangreich. Die große Bandbreite der Aufnahmen erstreckt sich über Werke von Mozart, Chopin, Brahms, Tschaikowsky so wie die Doppelkonzerte von Mendelssohn und Poulenc bis hin zu Rachmaninov, Ravel und Gershwin. Als Duo debütierten Anna und Ines 1996. Seither konzertieren sie regelmäßig in bedeutenden Musiksälen wie der Berliner Philharmonie, dem Gewandhaus Leipzig, der Liederhalle Stuttgart, dem Prinzregententheater München, dem Stadtcasino Basel, dem KKL Luzern oder den Philharmonien von Wroclaw, Lodz und Olsztyn. Erfolgreiche Kooperationen mit Juliane Köhler, Norbert Blüm, Friedrich von Thun und Roger Willemsen erweiterten das künstlerische Spektrum des vielseitigen Klavier-Duos. Aktuell treten die Schwestern mit dem Schauspieler Rufus Beck sowie dem Kinderbuchautor Stefan Gemmel auf.

Einlass:18:30 Uhr

Mitglieder des MDR-Sinfonieorchesters

Johannes Brahms (1833–1897) Sextett G-Dur op. 36 für zwei Violinen, zwei Violen und zwei Violoncelli
Franz Schubert (1797–1828) Oktett F-Dur D 803 für Klarinette, Fagott, Horn, zwei Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass

Franz Schubert galt seinen Freunden und Zeitgenossen in erster Linie als begnadeter Klavier- und Liedkomponist, dabei strebte er von Beginn an zur großen Form der Sinfonie. Mehrere unvollendete Versuche zeugen von den Schwierigkeiten auf diesem Entwicklungsweg. In einem Brief an den Freund Leopold Kupelwieser erklärte er 1824 dann, sich mithilfe instrumentaler Kammermusikwerke, darunter dem Oktett, »den Weg zur Sinfonie bahnen« zu wollen. Indem er der Beethovenschen Septettbesetzung eine zweite Violine hinzufügte, erreichte er eine fast schon orchestrale Klangfülle, die zusammen mit der an Mozartsche Divertimenti gemahnenden Struktur des Werkes einen unvergleichlichen Reiz auf die Zuhörerinnen und Zuhörer ausübt.

25.08.2025 Schlosstraum

Am 23. August 2025 lädt der „Schlosstraum“ von neuem in den Schlosspark Köthen ein.
Erstaunliche Flugapparate wandeln leuchtend durch die Nacht, an einem Kran zeigt eine Akrobatin ihr beachtliches Können. Und auf den Bühnen im Schlosspark, am Wasser und im Johann-Sebastian-Bach-Saal verzaubern Künstler verschiedener Genres das Publikum.
Und natürlich sind auch Köthener Akteure dabei, der spiel- und kostümfreudige „rondo la kulturo coethen e.V.“ ebenso wie das Köthener Tanzstudio „Step by Step“.
Zwischen den verschiedenen Bühnen flanieren die Zuschauer und wählen aus, welche Künstler sie anschauen möchten, um sich am Ende zu einem furiosen Finale zu treffen. Die künstlerische Leitung des Abends übernimmt wieder - bewährt, kreativ und originell - Susanne Linzer.

Einlass: 19:30 Uhr

MDR-Kinderchor
Jonas Timm - Klavier
Hannes Malkowski - Schlagzeug
Alexander Schmitt - Dirigent

Werke u.a. von Hildegard von Bingen, Johann Bach, Javier Busto, Bob Chilcott zu den Themen Krieg, Frieden, Hoffnung und Vergebung

»Himmelwärts« lädt zu einer musikalischen Reise ein, die den Weg aus Dunkelheit und Verzweiflung hin zu Hoffnung und Frieden beschreibt. Der MDRKinderchor interpretiert Werke aus verschiedenen Epochen, Genres und Stimmungen, von sakraler bis weltlicher Musik, von lebenden Komponisten wie von alten Meistern. Dabei nähert er sich dem tiefgründigen Thema vielfältig, spannungsvoll und dennoch mit Zuversicht. In Erinnerung an das Kriegsende vor 80 Jahren hebt das Programm die Stärke des menschlichen Geistes und die Bedeutung von Güte und Nächstenliebe hervor. Chor und Ensemble verschmelzen die Stücke durch improvisierte Übergänge zu einem harmonischen Gesamtgebilde, das den Glauben an eine bessere Welt feiert und den Blick nach oben richtet – himmelwärts.

Hannes Malkowski - Schlagzeug

Lina Maly im Februar nächsten Jahres zurück auf Tour
Die neue Lina Maly Single "3 Jahre lang" entstand kurz vor ihrer "Tränen aus Eis" Tour im Herbst/Winter 2023 (25 Shows GSA) und fand sofort den Weg in das Live Programm. Einer der ersten Bühnenmomente des Songs wurde beim Soundcheck von dem Doku-Team der ZDF Reihe "37° Grad" eingefangen, die Lina auf Tour begleiteten. Der entstandene Porträtfilm über Lina wird am 21.04. im ZDF Hauptprogramm gesendet und wird weiterhin in der Mediathek verfügbar sein.
Lina nahm den Song in den Hamburger Hush Hush Studios in intimer Atmosphäre "One-Take" am Piano auf. Die Nähe des Momentes lässt sich durch die Lautsprecher förmlich greifen und Lina bündelt erneut ihre musikalischen Stärken auf Band.
Und hier schließt sich der Kreis: Parallel zum Release kündigt Lina Maly ihre neue Tour für Februar 2025 an. 13 Shows quer über die Kulturbühnen Deutschlands + Österreich + erstmals auch die Schweiz. Das Ganze im reduzierten musikalischen akustik Setup und bestuhlt. 13 intime Momente in denen Lina ihre Gefühlswelt direkt den Zuschauer*innen präsentiert.

Einlass:18:30 Uhr

Tickets von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen

Eine verrückte Kreuzfahrt von Lodz nach Brasilien mit vielen aufregenden Zwischenstops.

Live Gesang, Schlaghosen, Plateauschuhe und viel Glitzer umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow und vielen anderen Überraschungen. Tauchen Sie ein in eine rasante, witzige Partynacht umrahmt von einem 3.Gang Menü.

Einlass: 18:00 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass: 15:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Vom Straßenmusiker zu einem der ganz Großen der Schlagerbranche, Semino Rossi kennt die verschiedensten Facetten des Künstlerdaseins. Das Talent und die Liebe zur Musik wurden dem gebürtigen Argentinier quasi in die Wiege gelegt. Seit nunmehr fast zwei Jahrzehnten verzaubert er sein Publikum mit einer Mischung aus verträumter Romantik und feuriger Leidenschaft.

Im Anschluss dürfen Sie Ihre Autogramme mit den Künstler machen und ihre schönen Erinnerungen mit nach Hause nehmen,

Einlass 15:00 Uhr | Konzert ohne Pause!

INKA „40 Songs- 40 Jahre“ - Das Album und die große Tour zum Jubiläum

Inka Bause feiert 2025 ihr 40-jähriges Bühnenjubiläum.
Ein Großteil des Landes kennt sie erst seit der Moderation von „Bauer sucht Frau“, jedoch hatte sie bereits
in ihrer frühen Jugend ihre ersten TV-Auftritte.
1984 stellt sich Inka in einer Silvestergala mit ihrem Song Spielverderber zum ersten Mal dem
Fernsehpublikum vor.

Nun steht für sie ein echter Meilenstein an:
INKA - das Album und die große Tour zum 40-jährigen Bühnen-Jubiläum.

Das Album „INKA“ ist eine Reise durch 4 Jahrzehnte, alt und neu - durch Ost und West, vom Teenie zur
erwachsenen Frau. Diese klangliche Reise durch ihr Leben ist so auf dem gesamtdeutschen Markt wohl
einmalig: Zwei Biografien, zwei Karrieren. Mit diesem Album lernen Sie die Künstlerin INKA erst richtig
kennen. Denn es ist wie ein musikalisches Tagebuch angelegt. Neben der Musik, bereichert es mit einem
liebevoll, aufwendig gestalteten Booklet - voller privater Bilder, Erinnerungen und persönlicher
Geschichten zu jedem Song.
Zum ersten Mal werden viele ihrer alten Songs digital veröffentlicht und live gespielt.

Auf Ihrer Tournee im Herbst 2025 wird INKA genau diese Reise fortsetzen.

Als Tochter des erfolgreichsten Komponisten der DDR, Arndt Bause, lag nahe, dass auch INKA einen
musikalischen Weg einschlagen würde. Nach vielen Jahren Unterricht in Violine und Klavier sowie
Musiktheorie, studiert sie Gesang an der Musikhochschule Hanns Eisler in Berlin. Das Studium schließt sie
1989 mit Examen (heute Master) ab. In dieser Zeit ist sie zum Teeniesstar einer ganzen Generation
geworden.

INKA erhält etliche Auszeichnungen und Preise, belegt vordere Plätze bei Hitparaden in Radio und TV. Sie
ist die einzige Künstlerin, die 5 Mal den „Silbernen Bong“ erhält - als Gewinnerin des Ost-Pendants zur ZDF-
Hitparade. Hier war sie die erste Ostdeutsche Künstlerin, die 1990 einen 3. Platz belegt. Das wiederum war
ihr Start auf dem gesamtdeutschen Markt.

Den Schlagerinteressierten ist sie nicht zuletzt seit Ihrem Sommerhit „Florian“ (2001) ein Begriff.
Immer mehr macht sie sich auch als Moderatorin einen Namen beim ZDF, HR und MDR. RTL wird auf sie
aufmerksam. Seit 2005 moderiert sie viele Formate für den Sender. Mit dem erfolgreichsten Format „Bauer
sucht Frau“, feiert sie 2024 bereits 20-jähriges Jubiläum.

Die Musik lässt sie aber nie los. Inka schreibt viele ihrer Texte allein, hat ihr eigenes Plattenlabel bei der
Universal/Electrola gegründet, produziert ihre Alben mit ihren Teams selbst und feiert die Musik mit ihrer
Band und ihren Fans bei ihren leidenschaftlichen Live-Konzerten.

Einlass 18.00 Uhr

Musical Night meets Dinner - Erleben Sie Musical so nah wie noch nie.
Live Gesang bekannter Musicaldarsteller in Originalkostümen, umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow und vielen anderen Überraschungen. Lassen Sie sich von der Magie des Musicals verzaubern und erleben Sie die größten Momente der Musicalgeschichte hautnah.
Von „Grease“ über „Tanz der Vampire“ bis hin zu „We Will Rock You“ und vielen mehr.
Ummalt von einem köstlichen 3 Gang Menü, erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Leidenschaft und einer ordentlichen Portion Humor.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 15:00 Uhr