Frei nach dem Grimm´schen Märchen.

Rapunzel ist im Turm der Alten gefangen und soll dort alles Wissen der Welt lernen. Doch eines Tages kommt ein Prinz zufällig an dem Turm vorbei und schafft es, zur Prinzessin zu gelangen. Die Alte kann das nicht dulden und verbannt die zwei Liebenden. Erst nach langem Leidensweg können sich Rapunzel und ihr Prinz wiederfinden und vereinen.

Einlass: 15.30 Uhr

11 Uhr

Du hast am Wochenende Langeweile? Oder Du willst einfach mal was Neues sehen? Dann komm' zusammen mit deinen Eltern, Geschwistern oder Großeltern in die Kunsthalle. Jeden dritten Sonntag im Monat laden wir Familien herzlich zu einer gemeinsamen Entdeckungstour durch die Kunsthalle ein. Hier gibt es immer etwas anderes zu erleben. Gemeinsames Rätseln, Forschen oder Zeichnen vor den Kunstwerken – mach einfach mit!

Die Familienrundgänge finden sonntags an folgenden Terminen statt:

21/07, 18/08 und 15/09, 14 Uhr

Kosten: Im Eintritt enthalten, Kinder unter 6 Jahren kostenfrei

 

Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers

Im Sommer 2024 ist der Bildende Künstler, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse, Komponieren, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume, wie Ausstellungshäuser, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet.   

 

Einlass am Liebfrauenportal 50 Minuten vor Beginn

Einlass: 19:00 Uhr

Die Tochter des Sultans von Istanbul ist das einzige Kind des gütigen Herrschers. Aus lauter Sorge, der Prinzessin könnte etwas zustoßen, ordnet der Sultan an, die Gemächer seiner Tochter unter die Erde zu verlegen, um sie vor allen Gefahren der Welt zu schützen. Bis zu ihrem 16. Lebensjahr verbringt die Prinzessin ihr Leben in ihren unterirdischen Gemächern. Doch sie sehnt sich zunehmend nach Welt über ihr. Daraufhin lädt der Sultan seine Tochter zu einem Spaziergang durch die Palastgärten ein. Beim Blick vom höchsten Turm des Palastes auf das offene Meer, erwacht in der jungen Frau der Wunsch, endgültig in die Welt oberhalb der unterirdischen Gemächer umzuziehen. So lässt der Sultan mitten auf dem Meer vor der Küste Istanbuls einen prächtigen und kunstvollen Kristallpalast als neue Residenz der Prinzessin errichten. Das beeindruckende Bauwerk bleibt kein Geheimnis. Der Prinz von Jemen segelt nach Istanbul, um den einzigartigen Kristallpalast zu bewundern. Die Prinzessin ist fasziniert von der Erscheinung des Prinzen - doch dieser segelt schon bald zurück. Kurzerhand lässt die Prinzessin ein prunkvolles Schiff aus Diamanten bauen und macht sich damit auf den Weg nach Jemen... Eine bildgewaltige und poetische Geschichte über die Emanzipation einer jungen Frau und die Kraft der Liebe auf den zweiten Blick.

"Das Märchen vom Kristallpalast und Diamantschiff" ist ein traditionelles türkisches Märchen. Es entstammt der bedeutsamen - 14 Erzählungen umfassenden - türkischen Märchensammlung „Billur Köşk Masalları“ (zu Deutsch: „Geschichten aus dem Kristallpalast“), deren Veröffentlichung in Buchform sich bis in das Jahr 1341 nach Istanbul zurückverfolgen lässt. Ihre gesellschaftliche und kulturelle Bedeutung entfalteten die türkischen Märchen allerdings vorrangig durch mündliche Überlieferung und die hochgeschätze Kunst des erzählerischen Vortrags. „Das Märchen vom Kristallpalast und Diamantschiff“ vereint poetische Romanze und Abenteuergeschichte in kunstvoller Weise und besticht durch eine regelrechte Collage universaler, klassischer Märchenmotive, die gleichzeitig auf ganz eigenständige Weise sehr reizvoll abgewandelt sind. Für das freie Theater Junge Bühne Mainz erarbeiten Seda Demirok und Philip Barth eine eigene Bühnenfassung, die ab Herbst 2024 als Uraufführung neu im Spielplan zu erleben sein wird.

Copyright: Junge Bühne Mainz

Einlass: 14:30 Uhr

ZEIT FÜR BACH

Frankfurter Bachkonzerte e.V. zu Gast bei der Frankfurter Bürgerstiftung im Holzhausenschlösschen

Claudia Stein, Flöte

Il Concertino Virtuoso:
Andreas Jentzsch / Darya Varlamova / Yunna Weber, Violinen
Holger Espig, Viola
Isa von Wedemeyer, Violoncello
Alf Moser, Kontrabass
Günther Albers, Cembalo

Günther Albers und seine Freunde erzählen Euch von dem lebendigen Treiben im Hause Johann Sebastian Bachs

Einlass ab 10:30 Uhr

Märchen- Mitspieltheater

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem ein erfahrener Schauspieler ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel - den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen dem Spieler auf der Bühne zurufen, der diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen dem Erzähler und den Kindern.

Einlass: ab 30 Min vor Vorstellungsbeginn

Wer sind eigentlich die Aliens: die Imis oder die Einheimischen?

Im rätselhaftesten aller Universen ist vieles anders: die Sprache, der Karneval, die Kirche, die Politik, die Wirtschaften, das Essen, die Krankenhäuser und so weiter.

Beikircher erzählt und weiß, wovon er spricht. Sein neues Programm ist eine kleine Bilanz aus 57 Jahren Leben im rheinischen Universum. Die Schrecken des ersten Kontakts, die Entdeckung der Ähnlichkeiten mit Italien, das Glück des Voyeurs beim Eintauchen in die fremde Welt, die Schale-für-Schale-Durchdringung der rheinischen Zwiebel, die beglückende Erfahrung rheinisch-heiteren Seins. Der Weg in dieses mein rheinisches Zuhause-Sein-Gefühl ist gepflastert mit Geschichten,

Wahrheiten, Halbwahrheiten und wunderbaren Menschen, wie sie schon die Bläck Fööß besungen haben: „Mutzebuckel, Avjebrühte, Drecksack un Filou …“. Das Programm ist damit sozusagen mein „kleines rheinisches Testament“ – und dat janz ohne Notar!

Konrad Beikircher: „Ich freu mich auf Sie!“

Claudia Stein, Flöte

Il Concertino Virtuoso:
Andreas Jentzsch / Darya Varlamova / Yunna Weber, Violinen
Holger Espig, Viola
Isa von Wedemeyer, Violoncello
Alf Moser, Kontrabass
Günther Albers, Cembalo

Günther Albers und seine Freunde erzählen Euch von dem lebendigen Treiben im Hause Johann Sebastian Bachs.

Frankfurter Bachkonzerte e.V. zu Gast bei der Frankfurter Bürgerstiftung im Holzhausenschlösschen

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Freier Eintritt zu den Spielen der SKYLINERS Juniors

In der Dauerkarte sind alle 16 Heimspiele der SKYLINERS in easyCedit BBL in der Saison 2024/25 enthalten.


* Nachträgliche Berechnung der zusätzlich gespielten Spiele.

Alle Dauerkarten im Scheckkartenformat werden Anfang September postalisch zugestellt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Circus Barus verzaubert die Besucher auf seine besondere Art in Mörfelden-Walldorf / Festplatz Walldorf, in der Trift.
Vom Samstag, den 14.09.2024 bis Sonntag, den 22.09.2024
Vorstellung:
täglich 16:00 Uhr
Mittwoch und Donnerstag spielfrei

Montag ist Kindertag - pro zahlendem Erwachsenen hat 1 Kind einen stark ermäßigten Eintrittspreis (Familienkarte)

Circus Barus bietet einen Circus-Cocktail für die ganze Familie.
Unter dem Motto "Circus neu erleben" wird Sie unser neu zusammengestelltes Programm für 2024 erfreuen.
Sie sehen Tierdressuren mit unseren gepflegten Tieren (Hunde, Pferde, Kamele, Esel, Lamas, Ponys, Ziegen). In diesem Jahr sehen Sie erstmals eine gemischte Hunde-Ziegennummer. Unsere Tierdarbietungen werden vom Chef des Hauses, Marco Frank oder seiner Tochter Aloma Tatjana vorgeführt. Bei unseren Tierdarbietungen werden Sie das vertrauensvolle Miteinander von Mensch und Tier feststellen.
Unsere artistischen Darbietungen sind vielfältig und werden von unseren Artistinnen sehr charmant dargeboten. Sie zeichnen sich durch ihre flüssigen Abläufe und hochwertigen Trickfolgen aus.
Besonders freuen wir uns über die Darbietungen von der ukrainischen Artistin „Anastassia“, welche Sie mit Charme und Können begeistern wird.
Clown Marcello wird mit mehreren Streichen, durch seine lustige und sympathische Art nicht nur die Kinder zum Lachen bringen, sondern auch die erwachsenen Besucher, den Alltag vergessen lassen. Er hat sich für die Saison 2024 wieder neue Streiche ausgedacht, welche er bisher noch nicht gezeigt hat.

Pause bietet Zeit für Tierbesuch
In der Pause könne Sie unsere Tiere besuchen und sich von der guten Pflege überzeugen. Unser Tierpfleger wird Ihnen gerne Informationen zu unseren Tieren geben. Unsere Tiere werden regelmäßig vom jeweils zuständigen Veterinäramt kontrolliert und werden nach den Leitlinien des § 11 gehalten, wobei die Anforderungen meistens übertroffen werden. Ebenso steht Ihnen unsere Restauration sowie unsere saubere Toilettenanlage zur Verfügung.
Verlassen Sie das Zelt und teilen Sie den Gedanken, dass hier Circus für die ganze Familie geboten wird – ein paar Stunden dem oft stressigen Alltag entfliehen und einen klassischen Circus erleben.

ca. 15:30 Uhr

Tretet ein in eine Welt voller Magie, Freude und unvergesslicher Momente für die ganze Familie!
Unser bezauberndes Theaterstück "Tischlein deck dich" erweckt das zeitlose Märchen in einer spektakulären Inszenierung von Johannes Galli mit Musik von Michael Summ zum Leben.

Erlebt die Geschichte des wundersamen Tisches, der sich auf geheimnisvolle Weise von alleine deckt, dem Goldesel, der Dukaten spuckt und dem legendären Knüppel aus dem Sack. Der gierige Wirt hat ein Auge auf diese drei magischen Objekte geworfen und lässt sich so einiges einfallen, um sie den drei Brüdern zu rauben. Doch er hat die Rechnung nicht mit dem einfallsreichen jüngsten der drei Brüder, gemacht …

Einlass ab 10:30 Uhr

Sonntag, 15.09.2024, 11:00 Uhr
Dreikönigskirche Frankfurt am Main

Kantatengottesdienst

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Falsche Welt, dir trau ich nicht" | BWV 52

Annemarie Pfahler | Sopran

Telemann-Ensemble Frankfurt

Andreas Köhs | Leitung und Orgel

Pfarrerin Silke Alves-Christe | Liturgie und Predigt

Ist das gute alte Striptease tot? Und hat sich sein Publikum auch gleich in Staub aufgelöst, vor den Fernseher verkrochen? Oder ist es nur für die gestorben, die sich ausziehen sollen? Dann existiert es noch, und an Entblößungswünschen ist unsere Zeit ja nicht arm; nur wie kommt das eine zum anderen? Durch Sprache, was sonst – der Ansager einer Stripteasenummer betritt die Bühne. Er verspricht den letzten klassischen Strip auf deutschem Boden: Andrea (oder auch Andreas) werde am Ende nur noch ein rotes Bändchen tragen, wodurch eine unwiderrufliche Aufforderung an das Publikum ergeht, sich dieses Bändchen als entfernt vorzustellen, und das nicht nur für den Augenblick, sondern für alle Zukunft, was man als Tortur nicht unterschätzen sollte. Aber Andrea (oder Andreas) scheint sich zu verspäten, und dem Ansager bleiben nur Sätze wie der mit dem Bändchen; er muss weiter und weiter reden und die Hoffnung verbreiten, dass Andrea (oder Andreas) noch kommt, obwohl der Mensch, um den es in Kirchhoffs Monolog geht, doch von Anfang an da ist – vielleicht zu angezogen, um sichtbar zu sein, vielleicht aber auch zu nackt ...

Der Klassiker von Bodo Kirchhoff, bei uns auf der Bühne vor bald 25 Jahren schon mal von Ilja Richter gespielt, nun in einer Neuauflage von unserem Ilja, nämlich Ilja Kamphues. Nach bald 750 Vorstellungen von "Wer kocht, schießt nicht" als scheiternder Fast-Food-Verkäufer wagt er sich nun ans Schlüpfrige – und versucht, eine Stripteasenummer anzusagen. Möge die Übung gelingen. Oder auch nicht.

Einlass: 19.00 Uhr

Große Menschen arbeiten. Und die kleinen spielen. Oder gehen zur Schule. Oder sie schlafen.

Aber was machen Erwachsene wirklich, wenn die Kinder den ganzen Tag in der Schule sind oder schon im Bett liegen? Beherrschen sie die Welt oder machen sie ein Nickerchen? Haben die Großen wirklich alles unter Kontrolle? Oder veranstalten sie letztlich nur ein riesiges Chaos, das dann später die Kinder aufräumen müssen?

„Hier gibt’s kein Theater. Wir sind Erwachsene, und wir sind beschäftigt.“ Mit dieser augenzwinkernden Ansage spinnt die Compagnie Barbarie aus Brüssel eine absurd tragische Horrorkomödie, die lustvoll in die Kiste der Theatermittel greift. Für die vier großartigen Performerinnen ist die Bühne Werkstatt und Zuhause, und mit größter Beiläufigkeit wächst das Chaos, das die vier erzeugen. Wo genau liegt die Augenhöhe zwischen Kindern und Erwachsenen? Auf zugängliche und unterhaltsame Weise verwickelt das Stück große und kleine Menschen ab vier in eine hemmungslose Feier des Theaters und regt gleichzeitig mit Leichtigkeit zum Nachdenken an.

Foto: Franky Verdickt

Trio élégiaque

Grace Kyung Eun Lee | Violine
Ulrich Horn | Violoncello
Su Yeon Kim | Klavier

Dmitrij Schostakowitsch | Klaviertrio Nr. 1 c-Moll op. 8
Sergej Rachmaninow | Trio élégiaque Nr. 1 g-Moll
Franz Schubert | Klaviertrio Nr. 1 B-Dur D 898


Saison-Auftakt mit drei Trio-Ikonen. Ein früher Geniestreich des jungen Schostakowitsch begegnet einem musikalischen Glücksfall des späten Schubert und dem von Melancholie erfüllten »Trio élégiaque Nr. 1« von Rachmaninow. Schostakowitsch war gerade einmal 17, als er sein Klaviertrio komponierte, das aus seinen nachgelassenen Manuskripten erst 1983 veröffentlicht worden ist. Mit dem Klaviertrio von Schubert erlebt man eines seiner letzten und reifsten Werke, die nach Robert Schumann »wie eine zürnende Himmelserscheinung« über das damalige Musiktreiben hinweg gegangen ist. Intensiver und klangvoller kann eine Kammermusik-Reihe kaum beginnen.

Konzertdauer: ca. 105 Minuten – inklusive Pause
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Season opener with three trio icons. An early stroke of genius by the young Shostakovich meets a musical stroke of luck by the late Schubert and the melancholy-filled »Trio élégiaque No. 1« by Rachmaninov. Shostakovich was just 17 when he composed his piano trio, which was only published from his leftover manuscripts in 1983. Schubert´s piano trio is one of his last and most mature works, which, according to Robert Schumann, passed over the musical hustle and bustle of the time »like a wrathful heavenly apparition«. A chamber music series could hardly begin more intensely and sonorously.

Concert duration: about 105 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.