2024 feierte Jesper Munk sein „Return“ zu sich selbst. Nach einer längeren Kreativpause, die er überwiegend als Mitglied der Berliner Post-Punker P.D.O.A. (Public Display Of Affection) und der international anerkannten Industrial-Noise-Institution Plattenbau verbrachte, veröffentlichte er letztes Jahr nach dem 2022er Coveralbum „Taped Heart Sounds“ mit „Yesterdaze“ den lange erwarteten, selbstkomponierten und schließlich auch hoch gelobten Nachfolger von „Favourite Stranger“ (2018).

Anläßlich des zehnjährigen Jubiläums seines bislang erfolgreichsten Albums „Claim“ (erscheint zeitgleich zum „best of … live“-Album als limitierte „10th anniversary vinyl- edition“) widmet sich Jesper Munk nun wieder mehr seinem Frühwerk, welches er - aus Gründen - zeitweise bewusst vernachlässigte.

Auf dem im September 2025 erscheinenden Album „best of … live“ - ein zweigeteiltes Doppelalbum mit jeweils eigenständigen Livemitschnitten zusammen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg und seiner Begleitband The Cassette Heads - sind nun alle seine Evergreens vertreten, angefangen bei den „Claim“-Dauerbrennern „Morning Coffee“, „Shakespeare & Heartbreak“, „Courage For Love“ und „Reeperbahn“ bis hin zu All-time Favourites wie „Clean“, „Easier“, „Blue Shadows“ und „Happy When I’m Blue“.

Aber natürlich dürfen auch neuere Songs aus dem vergangenen „Yesterdaze“-Jahr sowie Jesper Munks unvergleichliche Coverversionen von z.B. „My Babe“ (Little Walter), „Amsterdam“ (Jacques Brel), „Head In The Cloud“ (Mocky), „Christmas Card From A Hooker In Minneapolis“ (Tom Waits) oder „Salford Town“ (The Dubliners/Luke Kelly) u.a. nicht fehlen.

Foto: Julio Cordey

Einlass: 19:00 Uhr

Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und
des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

© mediaPool, Manfred Huber

Einlass: 19:00 Uhr

"(...) schließlich spielte Maria Anastasia r mit einer solchen Seele, dass sie das Publikum in kürzester Zeit
für sich begeisterte und niemand konnte sich ihren eleganten Läufen und kraftvollen Akkorden
entziehen.“ Süddeutsche Zeitung
Die in Starnberg geborene Pianistin, Komponistin und Geigerin Maria Anastasia gehört zu den
kreativsten Köpfen der neuen Musik. Souverän verbindet sie klassische Virtuosität mit Elementen der
Neoklassik, osteuropäischen Phrasen, rhythmischen Passagen und elegischen Klängen am Klavier und
der Geige.
Mit ebenso viel Feinfühligkeit und kraftvoller Tiefe widmet sich die Künstlerin ihrem neuen Projekt:
Sie komponiert die Musik, spielt sie live auf beiden Instrumenten, die sie mit Hilfe einer Loopstation
übereinanderlegt. Grenzen zwischen klassischer, moderner und traditioneller Musik überwindet sie
spielerisch und jongliert souverän mit Stilrichtungen und ihrem Instrumentarium.
Schnell wird klar, dass hier eine Vollblutmusikerin eigene magische Welten erschafft.
Schon früh wurde Maria Anastasia als Jungstudentin in der Klasse von Professor Michael Lesslie am
ehemaligen Richard-Strauss Konservatorium aufgenommen und absolvierte anschließend an der
Hochschule für Musik und Theater München das Klavierstudium bei Professor Michael Schäfer. Sie war
Stipendiatin von Lord Yehudi Menuhin´s Stiftung „Live Music Now“ im Fach „Klavier solo“, ist
Preisträgerin (2. Preis) beim Komitas Klavierwettbewerb Berlin und trat mit namhaften Orchestern wie
dem Münchner Kammerorchester und den Münchner Symphonikern auf und ist Stipendiatin der GEMA
und des Deutschen Musikrates. Die vielseitige Musikerin ist als "Externe Interpretin" an verschiedenen
Musikhochschulen tätig und veröffentlichte 2020 das Album "Histoire du Tango" von Astor Piazzolla
zusammen mit dem Geiger Markus Menke, dem 1. Konzertmeister der Lüneburger Symphoniker.
2022 erschien ihr Solo-Album "Emotion in blue" mit eigenen Stücken für Klavier.
Seit 2022 konzentriert sich die Musikerin auf ihre eigenen Kompositionen und konzertiert mit eigenen
Werken für Klavier, Geige und Loopstation.
2024 komponierte-und spielte die Musikerin die Filmmusik (Klavier/Geige) für die Dokumentation
„AMANHA“, ein Hilfsprojekt der Kinderdorfstiftung Altötting, ein. Regie: Franz Stepan.
Maria Anastasia arbeitete mit Künstlern wie Markus Menke, Adel Shalaby, Julian Riem, Peter Cudek,
Brigitte Faßbänder, Professor Bauer, Doktor Albert Kitzler, Quint Buchholz, Christian F. Benning und
dem Sirius Quartett u.a. zusammen.
Einspielungen u.a. für den Bayerischen Rundfunk, mit den Münchner Symphonikern auch als Solistin
im Auftrag der Hochschule für Musik und Theater München.

Einlass: 18:30

Der Vorverkauf startet am 25.04.2025 um 10:00 Uhr.

Sie haben schottische Vorfahren, bayerische Wurzeln und ein weltoffenes Gemüt. Die drei Brüder Stofferl, Michael und Karl Well besingen Bayern und den Rest der Welt. Sie laden ein, zu einem Ausflug in die Absurditäten der Alpenregionen zwischen Skilift, Heimatverbrechen, Scheinheiligkeit und Betonisierung, einem Ausflug zwischen Skilift und Alpinismo Tropical. Alles in bewährter Tradition der Biermösl Blosn mit vertrauten musikalischen Klängen und satirisch- scharfen Texten im heimatlichen Dialekt. Im Jakobmayer treten die Wellbrüder gemeinsam mit den Wellküren Moni und Bärbi auf. Mit ihrem Stubnpunk haben die Schwestern in ihrer 38-jährigen Amtszeit unter den fürchterlichsten Bedingungen (Strauß, Streibl, Stoiber, Beckstein und Söder!) ihren Kampf für Freiheit, Gleichheit und Schwesterlichkeit geführt. Und weder der Lockdown noch Putins willige Helfer konnten ihnen einen Maulkorb verpassen. Nach dem tragischen Tod ihrer Schwester Burgi im September 2023 sind Moni und Bärbi jetzt zu zweit. Stubenpunk never stops!
Die Geschwister Well zusammen auf einer Bühne – eine Familien-Bande!

Einlass: 19:00 Uhr

Tour-Auftakt im Lindenkeller, Freising!
Inner Wish präsentieren euch die "Ash of Eternal Flame"-Tour zusammen mit Within Silence!
Euch erwartet fulminater Metal geprägt von schnellen Riffs und epischen Melodien. Das solltet ihr euch nicht entgehen lassen!

Inner Wish
Die Geschichte von INNERWISH begann 1995 in Athen, Griechenland. In den über 20 Jahren ihres Bestehens schafften sie es nicht nur, zu einer der bedeutendsten Metal-Bands Griechenlands zu werden, sondern etablierten sich auch als eine respektierte Band in der europäischen Melodic-Metal-Szene.
Die Resonanz auf [die ersten] beide[n] Alben war sehr positiv, insbesondere in Europa und Japan. Auftritte mit Bands wie JUDAS PRIEST, HELLOWEEN, U.D.O., THERION, CAVALERA CONSPIRACY, WITHIN TEMPTATION, MANOWAR, RHAPSODY, ORPHANED LAND, OPETH und BRAINSTORM in ganz Europa und Griechenland halfen dabei, den Namen INNERWISH weiter zu verbreiten. Das Ergebnis ist das bislang beste Album der Band. Einfach betitelt mit „InnerWish“, präsentiert dieses fünfte Werk INNERWISH in der besten Phase ihrer musikalischen Karriere.

Within Silence
Die melodische Power-Metal-Band WITHIN SILENCE wird ihr neues Album „THE ECLIPSE OF WORLDS“ am 6. Dezember über Ulterium Records veröffentlichen. In den vergangenen Jahren spielte die Band zahlreiche Konzerte in der Slowakei und ganz Europa, unter anderem auf Festivals in Deutschland, Norwegen, den Niederlanden und der Schweiz. 2016 begleiteten sie Theocracy auf deren „Ghost Ship European Tour“, 2018 tourten sie mit Sleeping Romance auf der „Alba European Tour“.
„The Eclipse of Worlds“ ist ein kraftvolles und erhebendes Power-Metal-Album, das Fans von melodischem Power Metal und Heavy Metal begeistern wird – besonders Anhänger von Bands wie Stratovarius, Theocracy, Power Quest und Majestica sollten dieses Release nicht verpassen!


Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Aufeinandertreffen zweier Welten: Im Musical-Highlight „Tarzan“ erlebt das Publikum gemeinsam mit dem Titelhelden ein atemberaubendes Dschungel-Abenteuer. Spektakuläre Eigenkompositionen, jede Menge Spannung und ein Hauch Romantik sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Unvergessliche Musical-Show
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi inszeniert die hundert Jahre alte Geschichte von Edgar Rice Burrough in einer zeitgemäßen Version. Fantasievolle Kostüme, eine verspielte, farbenprächtige Kulisse und atmosphärische Lichteffekte erschaffen die Dschungelwelt, in der Tarzan zu Hause ist. Musikalisch wird dem Publikum eine abwechslungsreiche Reise durch verschiedene Genres geboten, die mit imposanten Arrangements und großen Emotionen beeindruckt. Ein bestens ausgebildetes Ensemble sorgt dafür, dass Charaktere, Musik und Kulissen auf der Bühne zu einem einzigartigen Ganzen verschmelzen.

Spannende Abenteuer im Dschungel
Eine junge Familie erleidet Schiffbruch und wird - kaum an der afrikanischen Küste gestrandet - von wilden Tieren angegriffen. Zurück bleibt ein kleiner Junge, der allein und verwaist von der Affendame Kala aufgenommen und wie ihr eigenes Kind großgezogen wird. Doch obwohl Tarzan bei den Affen ein Zuhause und in dem Affenmädchen Tee auch eine gute Freundin findet, lässt ihn der Anführer Kerchak auch nach Jahren noch spüren, dass er nicht wirklich zu ihnen gehört. Das Gefühl, seinen Platz in der Welt erst noch finden zu müssen, wird noch stärker, als Tarzan zum ersten Mal auf Menschen trifft. Professor Porter, seine neugierige Tochter Jane und die zwielichtige Olivia Clayton befinden sich auf einer Expedition, um den Dschungel zu erforschen. Im Laufe der Zeit kommen sich Tarzan und Jane immer näher, doch dann überschlagen sich die Ereignisse und Tarzan und seiner Affenfamilie droht große Gefahr…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Nach dem riesigen Erfolg seiner Show "Sauwitzig!?", mit der der Kabarettist in mehreren hundert Spielstätten in Bayern und Österreich sein Publikum ausnahmslos begeisterte, kann man sich ab Oktober 2025 auf sein neues Programm "Zum Jammern glangt´s no ned!" freuen.

Bekannt wurde der Niederbayer durch seine TV-Auftritte im österreichischen und bayerischen Fernsehen, durch seine viralen Videos und nicht zuletzt durch die Tour mit Monika Gruber, bei der er im Vorprogramm Einblicke in sein humorvolles Schaffen geben konnte.
Ausverkaufte Vorstellungen auf etablierten Bühnen, wie dem Schlachthof in München und dem Scharfrichterhaus in Passau, Kabarettabende von Vereinen und Auftritte in großen Bierzelten waren die Folge.
Die unglaubliche Resonanz und das positive Feedback zu seinem Debutprogramm spornten Fonse an auch in seiner neuen Show wieder auf eine große Abwechslung und Vielfalt bei seiner gezielten Attacke auf das Zwerchfell zu setzen.

Lustige Geschichten aus dem Alltag als Familienvater, Anekdoten aus seinem Leben und seiner Jugend im elterlichen Wirtshaus, sowie die humorvolle Auseinandersetzung mit seiner Ehe gehören genauso dazu, wie Kunststücke, Magie und das Schlüpfen in andere Rollen.

Deshalb wird auch auf vielfachen Wunsch einer einzelnen Person sein Freund, der Totengräber Grabner Karl, wieder mit von der Partie sein und wird erneut versuchen durch Innovationen doch noch das Bestattungsbusiness etwas zu beleben und so seinen finanziellen Engpass zu überwinden.

Alles wird an dieser Stelle noch nicht verraten! Eines ist jedoch sicher: Es erwartet Sie ein Kabarettabend, der gleichermaßen lustig, mystisch und abwechslungsreich ist. Freuen Sie sich auf witzige und magische Momente, musikalische Einlagen und unerwartete Wendungen. Das Programm verspricht, unterhaltsam und spannend zu sein, mit einem Hauch von Makabrem, aber auch mit nachdenklichen und berührenden Augenblicken.

Fonse freut sich auf ein Publikum, das bei all den Herausforderungen, die das Leben birgt, sein Motto "Zum Jammern glangt´s no ned!" teilt und sich von seiner positiven Lebenseinstellung und seiner Freude, andere Menschen zum Lachen zu bringen, anstecken lassen möchten.

Quellenangabe Pressefotos: Alfons Doppelhammer

Info zum Veranstaltungsort:
Am Veranstaltungsort direkt stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

OIMARA (bayrisch für “Almerer”) – der Barde vom Tegernsee.

Der Stenz vom Berg ist längst in den Tälern angekommen und wird von Festivalpeople bis Feinschmecker als „Zebro“ oder „Dialektumami“ gefeiert. Als moderner Gstanzler,
bayerischer Rockstar, Improvisateur und Liedermacher kommt ihm jedes Genre ungerade recht.
Seine Kindheit verbachte er „wirtuos“ auf der heimischen Hafner-Alm und wurde wegen seines musikalischen Talents förmlich zu Live-Sessions gezwungen. Seine Lehre machte der “Lieblingsdepp” vom Tegernsee – nach ausreichend Schnitzelklopferfahrung und einem verkürzten Internatsausflug – mit 16 Jahren noch als Koch auf Malle. Kraft seines kreativ-ungehorsamen Wesens wurde er mit seinem “Bierle in da Sun” aber zum erhörten Allrounder der zwischen-nationalen Musikszene.
Relaxte Gitarrensounds im Stil von John Mayer und treibende Stompbox-Beats treffen in seinem musikalischen Menü auf fast schon valentineske Wortspiele und eine Verschmitztheit, die an eine jugendliche und extrem coole Version von Fredl Fesl denken lässt. Getragen von den Vibes des Publikums lässt sich der Hafner Beni (so steht’s in seinem Pass) vom siebten Sinn treiben und besingt alles, was ihm das Leben und die Weltlage vor der Nase so bietet.
“Zebrastreifenpferd” meets “Busheislparty” und “Cocktailschirm im Arsch” folgt “Wackelkontakt”. „Es duad ma leid Mama“, aber es gibt hoid koane Wunschkonzerte…also „Kimm ma ned auf de Tour“.

Foto: Thomas Willibald

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Werke von Bartók, Brahms und Weinberg
Linus Roth, zweifacher ECHO-Preisträger, widmet sich unter anderem dem Schaffen von Mieczyslaw
Weinberg. Boris Kusnezow zählt zu den gefragtesten Klavierpartnern und hat in diversen Besetzungen zahlreiche CDs und Rundfunkaufnahmen eingespielt. Beide Virtuosen sind international auch als künstlerische
Leiter gefragt und arbeiten als Professoren in ihrem Fach an deutschen Musikhochschulen.

Einlass ab 19:30 Uhr

Ausbixn – „sich unerlaubt entfernen“ findet man da im Wörterbuch als Erklärung. Jetzt bixt sie aber nicht aus im eigentlichen Sinne, die Helga Brenninger – nein, die Liedermacherin kommt mit einem neuen Programm um die Ecke, kraftvoller als je zuvor und mit dem Wind in der Nase. Vielleicht war ihr fad und es war ihr z`staad? Auf da Hausbank, das kann schon mal ganz schön sein, aber Helga Brenninger fliegt dann doch auch ganz gerne mit Gipfebrenna im Heazn barfuaß übers Meer, weit weit naus. Und weil dann eh schon „ois wurscht“ is, head sie auf ihr Heaz, macht noch einen kleinen Ausflug nach Frankreich, über Italien, landet kurz in einem „oidn Haus“, um dann nur kurz bluesig aufzutanken, sich zu fragen, was sie denn wirklich will. Die Antwort findet man leicht in dieser kleinen Weltreise durch die Genres und Länder: unbekümmert, fröhlich und bisweilen sehr berührend, mal die musikalische Pippi Langstrumpf sein, und mal Annika. Und so wird das Zitat „Warte nicht darauf, dass die Menschen dich anlächeln… Zeige ihnen wie es geht!“ zum Motto im neuen Programm „Ausbixn“ von Helga Brenninger.

Helga Brenninger möchte die scheinbar kleinen und einfachen, aber doch so wichtigen und schönen Dinge des Lebens bewusst machen – dafür stehen die berührenden und pointierten
Texte, die längst Markenzeichen der Musikerin geworden sind – facettenreich, überregional gespielt, mit Preisen ausgezeichnet, auch andere haben das längst bemerkt.
Helga Brenninger liebt es auch, mit ihrer Band und den teils langjährigen musikalischen Wegbegleitern gemeinsam auf der Bühne zu stehen.

Besetzung: Bertram Liebmann, Marcel Diehl, Bernd Mayer, Saskia Koch

Foto: Anja Brenninger

Einlass: 19:00 Uhr

"Ein Abend mit Harald Schmidt und Volker Heißmann – begleitet vom Thilo Wolf Jazz Quartett“

Was passiert, wenn Dirty Harry auf Mariechen trifft? Die Antwort gibt es in "Ein Abend mit Harald Schmidt und Volker Heißmann“, einer pointenreichen Show der Extraklasse. Aus einer Zufallsbegegnung erwuchs eine ungewöhnliche Freundschaft, die nun in dieser einzigartigen Show kulminiert. Die TV-Legende und der Kult-Komödiant schöpfen aus ihrem reichen Erfahrungsschatz aus Bühnen- und Fernsehlaufbahn und präsentieren dem Publikum einen Abend voller skurriler Begegnungen, tiefsinniger Gedanken und gnadenlos komischer Geschichten – ein regelrechtes Feuerwerk der Pointen, das kaum Luft zum Atmen lässt. Was zunächst nur als einmaliges Projekt gedacht war, begeisterte die Gäste in der Comödie Fürth derart, dass schnell klar war: Diese schwäbisch-fränkische Fusion passt perfekt zusammen und muss unbedingt weitergehen!
Das Thilo Wolf Jazz Quartett sorgt dabei für die musikalische Untermalung, die dem Spektakel die besondere Note verleiht. Die Kombination aus pointierten Anekdoten, fein abgestimmter Musik und dem unnachahmlichen Humor der beiden Hauptakteure macht diese Late-Night-Show zu einem ikonischen Ereignis, welches das Publikum nie vergessen wird.

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

Anarchisches Musikkabarett
Die drei sind bunte Hunde in der bayrischen Musikszene: Der Oberbayer Sebastian Horn, Frontmann und Texter von „Dreiviertelblut“ und „Bananafishbones“ ist bekannt für seine einzigartige Bass Stimme und seinen schwarzen Humor. Der Oberpfälzer Mathias Kellner ist einer der bekanntesten Liedermacher Bayerns. Seine unverkennbare, kraftvolle Stimme und das schier unerschöpfliche Repertoire an Welthits, die er ins Bayrische übersetzt, bilden einen Grundstein dieser wahnwitzigen Kombo. Der Multiinstrumentalist Otto Schellinger aus Niederbayern (u. A. Begleitmusiker für Claudia Koreck, Nick Woodland) komplettiert diese anarchisch-bayrische Band.
Hier wird weder bei den Ansagen noch bei der Interpretation bayrischer Hits ein Blatt vor den Mund genommen. Da wabert eine 80er-New Wave Version von Fredl Fesl um die Wette mit der Neuaflage von Hans Söllners Kultsong “Marihuanabaam” – die Live Version auf TikTok hat weit über 200000 Aufrufe. Schonungslos wird Hit um Hit abgewatscht (“Wei I Di mog”, “Resi, I hoi di mit meim Traktor ob”) oder mit liebevollem Augenzwinkern in den Himmel hineingesungen (“Nix mitnehma”, “Frosch im Hois”).

Egal ob die Band die Hits der Welt verehrt oder durch den Kakao zieht: Es geschieht immer ehrlich und liebevoll, Tränen lachen und mitmachen sind angesagt. Egal ob auf der Landesgartenschau oder im Münchner Schlachthof, die Leute sind baff und begeistert. Humor jenseits der Gürtellinie, der nicht nur ins Schwarze trifft, sondern auch mitten ins Herz.

D’Bavaresi bieten einen Abend, an dem die vorgehaltene Hand zum Schenkelklopfen hergenommen wird. Garantiert bayrisch. Aber echt. Mit Scheiß.

Zu den Akteuren:
Sebastian Horn aus Oberbayern ist TV Moderator, Bassist und Sänger der deutschlandweit bekannten Bananafishbones und der bayerischen Kultband Dreiviertelblut. Mit seiner markanten Bass-Stimme hat er einen absoluten Wiedererkennungswert.
Mathias Kellner aus der Oberpfalz ist Liedermacher, Kabarettist und Schauspieler (Watzmann, Was weg is is weg, Leberkäsjunkie) und seit Jahren ein fester Bestandteil der bayerischen Musik- und Kabarettszene.
Otto Schellinger aus Niederbayern ist als Sideman ein gefragter Mann. So steht der Multiinstrumentalist als Bassist, Gitarrist, Schlagzeuger oder Sänger regelmäßig für Künstler wie Claudia Koreck oder Nick Woodland auf der Bühne oder im Studio.

Foto: Manuel Ringlstetter

Einlass: 19:00 Uhr

Verliebt auf den zweiten Blick. Begeistert auf den zweiten Blick. Mitfühlend auf den zweiten
Blick. Enttäuscht auf den zweiten Blick. Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen
wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem
neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in
unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr
wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man
schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab ich zum letzten Mal was
zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf
unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere
sein.
Lucy van Kuhl erreicht ihr Publikum durch ihre natürlich-authentische Art. Man findet sich in
ihren Liedern wieder, in den kleinen Tücken des Alltags, die sie ironisch besingt, aber auch in
ihren ehrlichen ruhigen Chansons.

„Lucy van Kuhls Art zu musizieren und zu singen begeistert mich, ihre Worte sind poetisch und ironisch. Sie schafft ausdrucksstarke Bilder und setzt sie musikalisch ganz zauberhaft um." (Konstantin Wecker)

"Ich habe mich in die Songs von Lucy van Kuhl verliebt! Sie ist komisch und berührend zugleich, eröffnet neue Horizonte und nimmt uns mit auf eine leidenschaftliche, hochmusikalische Reise. Einfach hinreißend!" (Tim Fischer)

Lucy van Kuhl - Preisträgerin des „ScharfrichterBeils 2019“ (Jury- und Publikumspreis), des „Stuttgarter Besens 2021“ (Publikumspreis) und des „Schwäbischen Kabarettpreises 2022“


Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Autorenlesung mit der erfolgreichen Freisinger Schriftstellerin Ira Habermeyer

Die 1970er Jahre als Jahrzehnt voller Gegensätze ist Thema in Ira Habermeyers Romanen „Bruderküsse“ und „Concorde“.

Brüderküsse:
Bonn 1972: Ein schillerndes Spielfeld der Macht und des Verrats. KGB-Offizier Rimas Rutkus und CIA-Agent Francis Haywood werden von ihren jeweiligen Regierungen nach Bonn beordert. Rutkus ist angesetzt auf die junge Gisa, Mitarbeiterin in Bundeskanzler Brandts Wahlkampteam. Sie soll ihm Zugang zu Bonner Regierungskreisen verschaffen. Bald schon empfindet er aber mehr für Gisa, was zum Zwiespalt führt.

Concorde (Teil 1) – Vom Himmel berührt:
1960er Jahre – eine glanzvolle Epoche der Luftfahrt und ein Hauch von Freiheit. Die junge Deutsche Konstanze Weber setzt alles auf eine Karte: Sie wird als Stewardess Teil der Concorde-Crew. Auch der Pilot Anthony »Ace« Carter Fulton steht vor einer neuen Etappe in seiner Karriere: Auserwählt, den legendären Überschalljet Concorde zu fliegen. Über den Wolken werden nicht nur Freundschaften geschlossen, auch die dunklen Seiten menschlicher Charaktere zeigen sich in der Kabine des Prestige-Überschallflugzeugs. Vom ersten Flug an, werden sie ein unzertrennliches Team, doch es gibt auch Neider, denen sie ein Dorn im Auge sind.

Im Anschluss an die Lesung sorgen Hits aus den 1970ern, die auch die Playlists zu den Romanen bilden, für die richtige Stimmung.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

Marie Giroux, Gesang
Jenny Schäuffelen, Klavier und Akkordeon

"Mesdames et Messieurs, demandez le Programme! Notre visite de Paris va commencer!" ...

Stellen Sie sich vor, Sie wären in Paris und Sie hätten dazu die beste Stadtführung, die man sich vorstellen könnte, nicht nur rein in den Doppeldecker und Stimme vom Band. Sondern musikalisch, kulinarisch und vieles mehr!

Auf so eine ganz und gar besondere Reise lädt Sie sowohl fachmännisch als auch überaus charmant das Duo Pariser Flair ein, die französische Opernsängerin und jahrelange Wahlpariserin Marie Giroux und die norddeutsche Perle der Ostsee, die Pianistin und Akkordeonistin Jenny Schäuffelen. Von Aznavour bis Piaf über Brel und Becaud werden Sie auf dieser Tour die ganz großen Klassiker der französischen Chanson hören und besser kennenlernen aber auch allerlei interessante Tipps über Paris bekommen.

Die Damen sparen keinen Bereich aus. Also werden Sie nicht gefeit sein vor Überraschungen und Unwägbarkeiten: Sie lernen Paris von allen Seiten kennen, von den neuesten interessantesten Sextoys und Eintrittspreisen in den Etablissements des Rotlichtviertels Pigalle bis zu den exquisiten Gaumenfreuden wie den Himbeermakronen von Ladurée. Kulturelle Empfehlungen geben die zwei eleganten Stadtführerinnen natürlich auch, ohne dass die Gourmets unter Ihnen nicht zugleich auf ihre Kosten kommen und an die Insidertipps in Sachen Gastronomie.

Auf Ihrer Tour entlang der Seine und durch die Quartiers werden Sie zuweilen auch selbst gefordert: Mal gilt es, durch und durch erstaunliche Zusammenhänge zu erraten, mal werden Sie zum Tanzen ermuntert. Bei dieser ganz besonderen Führung dürfen Sie sich also nicht wundern, wenn Sie sich plötzlich dabei ertappen, selbst einen berühmten Pariser Tango zu tanzen.

Um das Programm abzurunden, bekommen Sie als Gast einen kleine Tourbeschreibung, in der die ganzen Tipps und Adressen zusammengefasst sind, mit denen Sie an diesem außergewöhnlichen Abend so ganz en passant vertraut gemacht worden sind. Und zwar ohne dass Ihnen bei dieser Stadtführung die Füße weh tun. Bei Ihrem nächsten Besuch in Paris können Sie dann alles ausprobieren!

"Also Mesdames et Messieurs einsteigen! Unsere Tour de Paris wird gleich starten...."


Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein hypnotisches, mitreißendes Erlebnis.

Die der international gefeierte und preisgekrönte Tanzkompanie "Compagnie Linga" präsentiert mit FLOW einen Triumph der puren Bewegung.
Inspiriert von Naturphänomenen, bewegen sich die Tänzerinnen und Tänzer in perfektem Zusammenspiel wie Vogelschwärme am Himmel, wie Fischschwärme im Wasser, wie wandernde Tierherden in der Savanne stets im Gleichgewicht zwischen kollektiver Harmonie und individueller Ausdrucksstärke.
Doch FLOW ist weit mehr als tänzerische Darstellung. Es ist eine Hommage an die flüchtige Schönheit der Koordination, ein Spiel aus Impuls und Reaktion, mit unglaublicher Präzision und Leichtigkeit.

Für dieses Werk arbeitet die Compagnie Linga erstmals mit dem französisch-koreanischen Duo Keda zusammen.
Die Musiker E`Joung-Ju und Mathias Delplanque erschaffen mit ihrer einzigartigen Fusion aus
traditioneller koreanischer Geomungo-Musik und elektronischen Klanglandschaften eine mitreißende, live gespielte Partitur, die sich nahtlos mit der Bewegung verbindet.

Die Choreographen Katarzyna Gdaniec und Marco Cantalupo, Gründer der Compagnie, sind bekannt für ihre innovative Arbeit an der Schnittstelle zwischen Bewegung, Musik und wissenschaftlicher Recherche.
In FLOW haben sie ein Werk geschaffen, welches die Möglichkeiten tänzerischer Synchronisation
bis an ihre Grenzen auslotet.
Mit technischer Brillanz, unvorhersehbaren Richtungswechseln und extremen Tempovariationen
entführt FLOW sein Publikum in einen rauschhaften Strudel aus Bewegung und Klang – eine eindrucksvolle Reise an die Grenzen tänzerischer Synchronisation!

Ausgezeichnet mit dem Schweizer Tanzpreis 2019 in der Kategorie aktuelles Tanzschaffen. (Tanzjahrbuch)

Diese Tournee wird mit der Unterstützung von Pro Helvetia – Schweizer Kulturstiftung und Corodia durchgeführt.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr