Tuba-Euphonium Quartett des Landesblasorchesters Baden-Württemberg

Steffen Burkhardt – Tuba
Peter Teufel – Tuba
Erich Hermann – Euphonium
Markus Scholl – Euphonium

Das Instrument des Jahres 2024 zusammen mit seinem kleineren Bruder: Dies verspricht ein unvergleichliches Klangerlebnis. Die Tuba und das Euphonium sind die jüngsten Instrumente der Blechbläserfamilie. Die Tuba wurde 1835 in Berlin erfunden und das Euphonium erst 1843. Durch ihren großen Tonumfang können diese Instrumente strahlend in der Höhe oder eben auch abgrundtief bis in die Subkontralage spielen. Neben zarten, lyrischen und klangvollen Stücken erwarten Sie auch Transkriptionen, interessante Originalwerke sowie technische Kabinettstückchen, die man den vermeintlich behäbigen Instrumenten so erst einmal nicht zutrauen würde.
Freuen Sie sich auf eine Stunde Kammermusik der tiefen Blechbläser mit Stücken aus unterschiedlichen Epochen und Stilrichtungen. Dazu gibt es viel Wissenswertes und Unnützes aus der Welt der Tubisten und Euphoniumspieler.
Aber immer unterhaltsam!

Karten 15 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: privat

Einlass: ca. 10.30 Uhr

Chicago- und Texas-Blues modern interpretiert

Die Cinelli Brothers haben eine Leidenschaft für die Musik der 1960er Jahre, eine Mischung aus Blues, Rock und Soul, und fügen einen Hauch von zeitgenössischem Stil hinzu, was sie zu einer aufstrebenden Größe in der Musikszene macht. Ihre Anziehungskraft ist grenzüberschreitend und zieht sowohl ein deutlich jüngeres Publikum zu ihren Konzerten, als auch die Ohren älterer Fans an, von denen viele mit der Art von Musik aufgewachsen sind, die diese aus Italien stammenden Brüder begeistert.

Schlagzeuger Alessandro war der Erste, der in London ankam, und bald schloss sich ihm der ältere Bruder Marco an. Sie gründeten die Band 2017 mit Marco an der Gitarre und am Gesang und einem weiteren italienischen Freund, Enzo Strano am Bass, und spielten Sets, die eine Hommage an den Chicago- und Texas-Blues sowie an die gefühlvollen Klänge von Stax und Motown waren. Von Anfang an haben die Brüder ihr eigenes Material geschrieben, und schon bald nach ihren ersten Auftritten wurde ihnen klar, dass sie ein Album brauchten, sowohl um es bei den Konzerten zu verkaufen als auch um sich breiter zu etablieren. Das in einem analogen Studio aufgenommene Album Babe Please Set Your Alarm wurde 2018 veröffentlicht, erreichte einen beeindruckenden Platz 2 in den IBBA-Charts (Independent Blues Broadcasters´ Association) und erhielt eine Reihe von begeisterten Kritiken in der Presse und im Radio.

Mit der Verstärkung durch Tom Julian-Jones an der Gitarre, der Mundharmonika und dem Gesang wurde die Band zu einem Quartett, und mit einem zweiten Gitarristen in der Band war Marco in der Lage, zwischen Gitarre, Klavier und Hammond zu wechseln, was den Sound der Band bereicherte und es ermöglichte, dass eine noch größere Bandbreite an Musik Teil des Cinelli-Sounds wurde. Auf dem zweiten Album Villa Juke Joint wurden bei einigen Titeln Bläser eingesetzt, was die Bandbreite des Materials auf dem Album vergrößerte. Das Album brachte ein faszinierendes Artwork hervor, auf dem die Bandmitglieder als Zeichentrickfiguren abgebildet sind, die die Songs auf dem Album leben! Das Album wurde während der Covid-Pandemie mit nur einem Mikrofon und komplett bei den Brüdern zu Hause aufgenommen und wurde im November 2021 bei einer ausverkauften Show in Londons berühmtem 100 Club vorgestellt. Der Bekanntheit der Band steigerte sich. Bassist Stephen Giry stieß 2022 zur Band und spielt auch Gitarre, was weitere Möglichkeiten eröffnete.

Die Gebrüder Cinelli sind experimentierfreudig, und ihr nächstes Projekt bestand darin, ein Album mit einem Gastmusiker auf jedem Stück aufzunehmen. Sie begnügten sich nicht damit, nur mit dem Gast zu arbeiten, sondern schrieben einen Originalsong oder passten ihn an und nahmen ihn sofort auf, was den Auftritten eine neue Frische verleiht. Da die Brüder fünf Jahre lang in der Londoner Szene unterwegs waren, kannten sie viele Musiker und nutzten diese Kontakte, um ein „Who is Who“ britischer Talente für die Aufnahmen zu gewinnen: alteingesessene Künstler wie Dana Gillespie, Ian Siegal und Big Joe Louis sowie eine Reihe jüngerer, aufstrebender Stars der britischen Szene wie Alice Armstrong, Connor Selby und Tommy Hare. Das daraus resultierende Album No Country For Bluesmen etablierte die Cinelli Brothers weiter als aufstrebende Kraft in der britischen Blues- und Roots-Musik. Nur sechs Monate nach Villa Juke Joint fand im Mai 2022 ein weiterer prestigeträchtiger Eröffnungsabend statt, diesmal im Nell´s Jazz and Blues, der noch immer viele herausragende Musiker an einem Abend zusammenführt.

Die Brüder sind unternehmungslustige Musiker, die immer nach Möglichkeiten suchen, ihr Handwerk zu verbessern und ihr Repertoire zu erweitern. Sie haben eine ausgeprägte Arbeitsmoral und sind, wie ihre Konzertliste zeigt, sehr fleißig. Neben regelmäßigen Auftritten in London reist die Band gerne durch das Vereinigte Königreich, hat aber auch begonnen, sich in Europa einen Namen zu machen. Die Band wurde in Spanien, Deutschland und natürlich in Italien mit unbändiger Begeisterung empfangen, aber auch andere Länder warten auf sie, denn sie spielten 2022 in der Tschechischen Republik, Estland, Frankreich und Holland. Auch in den jährlichen Nominierungslisten für Titel wie „Band Of The Year“ sind sie mittlerweile Stammgäste, denn sie wurden in dieser Kategorie bei den UK Blues Awards in drei aufeinander folgenden Jahren nominiert.

Was kann man bei einem Auftritt der Cinelli Brothers erwarten? Die Markenzeichen der Cinelli Brothers sind hohe Energie, großartiges musikalisches Können, Showmanship und Spaß, und es scheint zu funktionieren, denn das Publikum will sie wiedersehen, so dass Wiederholungen die Norm sind, nicht die Ausnahme. Im Dezember 2024 sind sie mit ihrem neuen Studioalbum Almost exactly…The Cinelli Brothers auf Tournee, welches am 27. Januar 2024 veröffentlicht wurde.

Einlass: 19.00 Uhr

Friends for Büdi


Mit Büdi Siebert, Musiker, Multiinstrumentalist, Komponist und Musiklehrer haben wir viele Jahre zusammengearbeitet. Büdi gehört zu den interessantesten Musikern seiner Generation, der in den Bands von Andreas Vollenweider, Ralf Illenberger, Anne Haigis, Zupfgeigenhansel, Hölderlin, Elephant, Cochise und vielen mehr sein Publikum auf der ganzen Welt erreicht hat.

Dass er krank geworden ist und nicht mehr spielen kann, ist für ihn ein schwer hinzunehmender Zustand.

Diese Generation von Musikern lebt von ihren Konzerten und den verkauften Alben Das ist für ihn im Augenblick nicht mehr möglich.

Das Konzert „Friends for Büdi“ im Stuttgarter Theaterhaus möchte helfen, die finanzielle Lage unseres Mitmusikers Büdi ein wenig zu verbessern.


Bernd Konrad


„Alles was wir auf der Erde haben, bekommen wir im Grunde von anderen Lebewesen geschenkt: Nahrung, Kleidung, Wohung, Energie… Nur unsere Kultur, unsere „Lieder die wir singen“, unsere Kreationen sind Geschenke mit denen wir etwas an die Schöpfung zurückgeben können. Musik ist eine weltweite Sprache, weil sie die Sprache des Herzens ist, die jedes Herz versteht. Gleich welcher Kultur, welcher Rasse, ob Mensch, Tier, Steine oder Pflanzen…. Alle verstehen diese Sprache und reagieren. Es ist Kommunikation von Herz zu Herz, die wahre Gabe des Menschen“.


Aus dem Vorwort der Biographie von Büdi Siebert

Findus, der Kater vom alten Pettersson, hat noch nie in einem Zelt geschlafen.
Klar, dass er endlich mal ausprobieren muss, wie das ist. Und weil der alte Pettersson auch gerade was ausprobieren möchte, nämlich seine selbst erfundene Flitzebogenwurfangel, beschließen die Beiden einen Ausflug zu machen.
Da können sie ein bisschen wandern, ein bisschen Barsche angeln und ein bisschen zelten. Aber daraus wird nichts, genauer gesagt, es kommt alles ganz anders ........

Einlass: 14:00 Uhr

Gespräch

mit Alicja Gescinska, Anton Shekhovtsov
Moderation: Salome Asatiani

Alicja Anna Gescinska ist eine polnisch-belgische Philosophin und Forscherin an der Princeton University. Die zentralen Themen ihrer Arbeit sind die Konzeption der Freiheit und die philosophische Bedeutung des Begriffs „Person“.
Anton Shekhovtsov ist Dozent an der Universität Wien. Er forscht über die Beziehungen des Kreml zu rechtsextremen Parteien im Westen und über illiberale Tendenzen in Europa. Sein besonderes Interesse gilt den neuen Rechten in Russland.

- Sprachen: Englisch / Deutsch
- Barrierearm

Literaturfrühstück

Sofia Andruchowytsch
Moderation & Übersetzung: Claudia Dathe
Lesestimme: Irene Baumann

Sofia Andruchowytsch, ukrainische Essayistin, Übersetzerin und Autorin, der 2014 mit ihrem Roman „Der Papierjunge“ der Durchbruch gelang, setzt sich in ihrem dreibändigen Werk „Amadoka“ mit der ukrainischen Geschichte auseinander. Für die Übersetzung dieser Trilogie aus dem Ukrainischen ins Deutsche haben Sofia Andruchowytsch und ihre Übersetzer:innen Maria Weissenböck und Alexander Kratochvil im letzten Jahr den Internationalen Hermann-Hesse-Preis erhalten. In ihrem dritten Band „Die Geschichte von Sofia“ erzählt sie von einer leidenschaftlichen, heimlichen Liebe im Schatten der Weltpolitik und vom ukrainischen Kampf gegen die sowjetrussische Übermacht. Angesichts des wachsenden russischen Imperialismus ist es wichtiger denn je, sich mit der Ukraine und seiner Geschichte auseinanderzusetzen und den ukrainischen Stimmen zuzuhören.

Im Anschluss Frühstück und Netzwerktreffen mit dem Ukrainischen Atelier für Kultur und Sport e.V. (UAKS)

- Sprachen: Deutsch / Ukrainisch
- Barrierearm

"Schwebezustand"

Martin Bukovsek (Vertikaltuch)

Lydia Schimmer, Adam Krukiewicz und Johannes Mayr (Orgel)


Es erwartet Sie ein einzigartiges Zusammenspiel aus Klang und Bewegung beim Improvisationskonzert Schwebezustand: Während die hauptamtlichen Kirchenmusiker des Doms – Lydia Schimmer, Adam Krukiewicz und Johannes Mayr – an allen Orgeln der Domkirche musizieren, gestaltet der Bewegungskünstler Carismo (Martin Bukovsek) am Vertikaltuch im Altarraum schwebend den Lebenszyklus (Geburt - Aufwachsen - Leiden - Tod - Auferstehung).

Einlass: 18:00 Uhr

Eine Insel fischen? Kann das überhaupt funktionieren? Dieser und anderen „fadenscheinigen“ Geschichten gehen wir auf den Grund und erfahren nebenbei, was mit einer guten Schnur so alles geknüpft und geknotet werden kann.
 
 
Im Rahmen des Internationalen Museumstags

Eintritt frei

Die Menschen Ozeaniens leben mit dem Meer – es bietet ihnen Lebensraum, Transportwege und Nahrung. Auch viele Geschichten handeln vom Meer und seinen Bewohner:innen.

Der Schriftsteller und Anthropologe Epeli Hau’ofa beschrieb in seinem Essay aus dem Jahr 1993 Ozeanien als „größten Kontinent der Erde“ und eröffnete damit neue Perspektiven für die Inselwelten. Seither sind viele neue Verbindungen sowohl zwischen den Inseln als auch zum Rest der Welt entstanden, von denen manche bis in unsere Ausstellung hineinreichen.
 
Im Rahmen des Internationalen Museumstags

Eintritt frei

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Maßgeschneidert: Lutz Hübner und Sarah Nemitz, die zu den meistgespielten deutschen Theaterautoren gehören („Frau Müller muss weg“), haben für uns ein neues Stück mit starkem Stuttgart-Bezug geschrieben, das im Alten Schauspielhaus zur Uraufführung kommt.

Als bei Claudia Nägele, einer erfolgreichen Stuttgarter Geschäftsfrau im Ruhestand, eine schwere Herzerkrankung festgestellt wird, ruft sie ihre längst erwachsenen Kinder und die älteste Enkeltochter zusammen. Sie möchte von ihnen Rat, ob sie sich einer riskanten Operation unterziehen soll, die ihre Lebenserwartung verlängern könnte.

Der seit dem Corona-Tod des Vaters ohnehin sehr wackelige Familienfrieden gerät dadurch erneut in Gefahr: Die Fronten zwischen klaren Befürwortern der evidenzbasierten Medizin und überzeugten Anhängern von alternativen Heilmethoden entzweien die Geschwister. Alte Rechnungen kommen wieder auf den Tisch.
Schnell entbrennt ein grundlegender Streit über Zuneigungen und Zurückweisungen, Verantwortung und Rücksichtslosigkeit, sowie über Verschwörungstheorien und Wahrscheinlichkeiten.

Mit einem scharfen Blick und gleichzeitig mit viel Humor zeigen Lutz Hübner und Sarah Nemitz, welche gesellschaftlichen Gräben mitten durch eine Familie gehen können, wenn es um die Gesundheit geht.

Ein hochaktuelles Stück für ein hervorragendes Ensemble! Als Familienoberhaupt Claudia erleben Sie Ursula Berlinghof, die 2022/2023 vom Publikum zur beliebtesten Schauspielerin gewählt wurde.

Vorstellungen 2.5. bis 7.6.2025

Mit Ursula Berlinghof, Farina Violetta Giesmann, Antonio Lallo, Frederik Leberle, Bianca Spiegel, Lisa Wildmann u.a.
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Dramaturgie Susanne Schmitt

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Mit einem Wochenend-Pass können Sie alle Veranstaltungen von Freitag bis Sonntag ohne weiteren Erwerb von Einzeltickets besuchen. Wir reservieren Ihnen Plätze in der besten Kategorie bis 10 Minuten vor Konzertbeginn, danach stehen Ihnen Restplätze zur Verfügung.

Großes Ensemblekonzert mit Uraufführung unter der Leitung von Vimbayi Kaziboni

Das grandiose, außergewöhnlich besetzte Stück von Louis Andriessen mit der Vertonung von Platons gleichnamigem Werk ist ein Meilenstein der Minimal Music. Diesem selten gespielten Werk wird mit Zara Alis Neukomposition eine selbstbewusste Antwort entgegengesetzt.

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Diese Komödie ist Kult! Tolle Pointen, viel Musik und sechs Schauspieler – darunter Publikumsliebling Andreas Klaue – die (fast) bis zum Äußersten gehen!

Seit bei der hiesigen Automobilbranche und ihren Zulieferern der Absatz schwächelt, haben nach und nach alle in der Freundesgruppe ihre Jobs verloren. Die sechs Jungs sind pleite, ohne Perspektive, und auch mit den Frauen klappt es nicht so richtig. Doch dann kommt ihnen die zündende Idee: Sie wollen eine Männer- Striptease-Gruppe gründen und so das große Geld verdienen. Dass keiner von ihnen über Model-Maße verfügt und dass sie auch vom Tanzen allesamt keine Ahnung haben, stört sie zunächst nicht weiter. Aber bald stellt sich heraus, dass auch das Fallenlassen aller Hüllen gelernt sein will ...

Ein grandioser Spaß, der dennoch einige nachdenkliche Zwischentöne hat: sechs Männer, die sich gegen die drohende Arbeitslosigkeit mit Witz und Einfallsreichtum zur Wehr setzen. Wie weit werden sie dabei gehen?

„Manche Stoffe sind einfach so gut, dass sie sich sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand wunderbar behaupten können“, schrieb die Süddeutsche Zeitung über die Komödie, die unter dem Titel
„Ganz oder gar nicht“ auch erfolgreich verfilmt wurde. Regisseur Murat Yeginer, der das Publikum bereits bei „Das Fräulein Wunder“ Tränen lachen ließ, hat das Stück ins Hier und Jetzt – und nach Stuttgart geholt. Eine schwungvolle Komödie über Männer, die neue Wege suchen, um mit der Zeit Schritt zu halten!

Vorstellungen 16.5. bis 6.7.2025

Mit Dieter Gring, Irfan Kars, Andreas Klaue, Aron Keleta, Gideon Rapp, Ambrogio Vinella
Regie Murat Yeginer
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Annette Weinmann

Von Julia Spadaccini
Sind wir derselbe Mensch wie früher oder verändert uns die Zeit? Kann man sein Ich verlieren? Können wir unsere Mitmenschen wahrhaftig wahrnehmen oder sehen wir immer nur Reflexionen unserer eigenen Gedanken in ihnen? Mit solchen und anderen Fragen beschäftigt sich Julia Spadaccini in Die Sirene nebenan.
Lenita, Rui, ihre Kinder und die Großmutter leben mehr oder weniger nebeneinanderher in einer kleinen Wohnung in Rio de Janeiro. Da zieht eines Tages Sascha, ein Gesangslehrer, in die Nachbarwohnung ein. Der geheimnisvolle "Fremde" bringt unerwartete und überraschende Änderungen in ihren Alltag – und was als Komödie beginnt, wird zunehmend düster und dramatisch.

Einlass ab 17:30 Uhr

Ein kleines Entlein erlebt sich selbst als hässlich. Aber auf seiner langen Reise zu sich selbst begegnet es vielen Tieren und merkt schließlich, dass es gar nicht hässlich, sondern nur anders ist. Am Ende wird aus dem hässlichen Entlein sogar noch ein schöner Schwan.

Es ist das Dorf, das sie nicht loslässt, der Rechtsruck, der ihr Sorgen bereitet. Die junge, vielfach ausgezeichnete Schweizer Autorin und Librettistin (Neukomposition Projekt "De Staat") liest aus verschiedenen ihrer wortgewaltigen Theatertexten voller Musikalität.

Keine Anmeldung oder Ticket notwendig. Kommen Sie einfach vorbei!