„Cara klingt wie Cara – es kann keine bessere Empfehlung geben!“ schreibt das Fachmagazin Folker und trifft damit den Nagel auf den Kopf.
Die, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band, besteht aus irischen, schottischen und deutschen MusikerInnen und hat in den 19 Jahren ihres Bestehens für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz einen ausgezeichneten Ruf erworben. Die Bandbreite ihrer Musik geht weit über die der üblich bekannten Irish-Folk-Musik hinaus.
CARA steht für die gelungene Verbindung von Gesang gleich zweier herausragender Sängerinnen mit überzeugenden irischen Instrumentalstücken auf aller höchstem Niveau. Virtuose Soli auf dem irischen Dudelsack, rasante Geigenpassagen, ergreifende Balladen und meisterhaftes Spiel auf der Gitarre – die Liste könnte noch lange weitergehen.
Celtic-Rock urteilt:„Nach 15 Jahren haben Cara nicht nur eine technische Reife erreicht, die ihres gleichen sucht, sondern auch einen selbstbewussten eigenen Stil entwickelt, der Einflüsse von beiden Seiten des Atlantik organisch verbindet.“

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Restauant Goldener Adler in Schwäbisch Hall stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Hotels Restaurant Goldener Adler, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Endlich ein Ökonom, der sich nicht sofort in den Gegensatz zwischen Angebots- und Nachfragetheorie einordnen lässt!

Viele Vertreter der angebotsorientierten Wirtschaftstheorie wollen in der Regel einen schwachen Staat, der sich nicht in die Wirtschaft einmischt. Prof. Dr. Hüther, Direktor des arbeitgebernahen Instituts der deutschen Wirtschaft in Köln und Mitglied des wissenschaftlichen Beirats des Wirtschaftsrats der CDU, schlägt nicht in diese Kerbe.

Er sieht die gigantische Aufgabe, die seit vielen Jahren vernachlässigte öffentliche Infrastruktur zu modernisieren, von der Bahn über die Bildung bis hin zur Breitbandversorgung. Zudem müsse der Umbau der Industrie in Richtung Dekarbonisierung unterstützt werden. Deutschland ist in besonderem Maße von den hohen Energiepreisen betroffen. Die USA, aber auch China locken mit umfangreichen Subventionen. Daher sei die Gefahr einer gewissen Deindustrialisierung in unserem Land nicht zu unterschätzen.

Hüther fordert zusammen mit anderen Ökonomen ein kreditfinanziertes Zukunftsprogramm. Es solle 600 Milliarden Euro umfassen, verteilt auf zehn Jahre. Hüther macht auch Vorschläge, wie dies bezahlt werden kann. Ähnlich wie das Sondervermögen für die Bundeswehr solle ein Sonderprogramm Infrastruktur aufgelegt werden. Denn inzwischen geht eine große Mehrheit der Ökonomen von der Notwendigkeit einer Reform der Schuldenbremse aus. Dieser Schritt hat allerdings derzeit keine politische Mehrheit.

Es erwartet uns eine spannende Diskussion, die unser aller Zukunft betrifft!

Einlass 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Golfclub Sunset House in Oberrot wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Golfclub Sunset House serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Franziska Pietsch – Violine
Jose de Solaun – Klavier

„Diese Solistin, das hört man schnell, hat etwas zu sagen“, urteilte Treffpunkt Klassik im SWR. Das kommt nicht von ungefähr. Denn im Spiel einer Musikerin spiegeln sich die Erfahrungen eines Lebens. Und das war bei Franziska Pietsch ungemein bewegt- musikalisch als auch menschlich. Mit zwölf Jahren bereits wurde sie in der DDR als Solistin großer Violinkonzerte gefeiert und nahm Virtuoses von Paganini und Sarasate auf. Nach zwei problematischen Jahren durfte sie 1985 in die BRD ausreisen. Ulf Hölscher wurde zunächst ihr Mentor und mit 20 studierte sie einige Jahre an der Julliard School in New York. „Klangliches Raffinement, lyrische Empfindsamkeit, einen markanten Zugriff und effektvoll ausgespielte Kontraste“, bescheinigte Fono Forum und hob besonders Franziska Pietschs Kreativität und ihren Reichtum an Ausdrucksfacetten hervor.

Seit 2018 spielt sie im Duo mit dem Spanier Josu de Solaun. Als Gewinner des berühmten G. Enescu Klavierwettbewerbs und des J. Iturbi Wettbewerbs ist Josu de Solaun ein gefragter Solist und Kammermusiker und in den Konzertsälen weltweit zu hören. Für ihre CD „Fantasque“ erhielten die beiden 2021 den begehrten „International Classical Music Award“.

F. Schubert Violinsonate „Grand Duo“ Nr. 4 A-Dur Op. posth. 162 D. 574
L. Janácek Sonate für Violine und Klavier
F. Schubert Fantasie C-Dur für Violine und Klavier D. 934
A. Glazunov Three Pieces from „Raymonda“ Op. 57

Abonnementkonzert 5

Foto: Fernando Frade

Götz Alsmann
… bei Nacht ...


…. sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine.

Die Weisheiten der Sprichwörter und des Schlagers bleiben ewige Wahrheiten…
Kein Wunder, dass Götz Alsmann auf seinem neuen Album sowie in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends macht.
Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages?

Dazu greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er anders als alle anderen.
Nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als der „König des deutschen Jazzschlagers“.
Selbstredend wäre auch sein aktueller Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar!
Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:

Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr)
Ingo Senst (Kontrabass)
Dominik Hahn (Schlagzeug)
Markus Paßlick (Percussion)

„Götz Alsmann … bei Nacht…“ – mehr als nur eine Gute-Nacht-Geschichte!

Schon lange glauben immer weniger Menschen an Gott als einen allmächtigen Vater oder als einen Geist im Jenseits. Trotz der unzähligen Kirchenaustritte bezeichnen sich viele gleichwohl weiterhin als religiös im christlichen Sinne. Und vielfältige alternative religiöse und spirituelle Sinnangebote erfahren großen Zuspruch. Das wirft nicht nur die Frage nach einem Glauben ohne Kirche auf, sondern auch die nach einem Glauben ganz ohne Gott.

Der Theologe und Religionsphilosoph Hartmut von Sass geht dem Glauben auf den Grund. Er plädiert für eine sich atheistisch verstehende Theologie, die ohne einen Gott auskommt. Wie soll das gehen? In dem hochaktuellen Entwurf einer „neuen Theologie“ macht Hartmut von Sass deutlich, dass Atheismus und Glauben kein Widerspruch sind. Vielmehr präzisiert eine solche Theologie, welches Verständnis von Gott dabei erfahren und gedacht werden kann. Wie verändert sie die eigene Haltung und die Sicht auf die Welt und den Menschen?

Hartmut von Sass ist Titularprofessor für Systematische Theologie und Religionsphilosophie sowie Inhaber einer Heisenberg-Stelle an der Humboldt-Universität in Berlin. Er forscht zum Zusammenhang von Religion und Emotionen, zu Glaube und Säkularisierung, zur Hoffnung und zu unserer Beziehung zur Zukunft.

Einlass 19:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Die Posaunistin Anke Lucks, die Baritonsaxophonistin Almut Schlichting und der Schlagzeuger Christian Marien – sie sind die Insomnia Brass Band aus Berlin. Ein Blechbläser-Ensemble der ganz besonderen Art. Zu dritt entfachen sie ein Feuerwerk der verschiedensten Sounds. Sie präsentieren eine Mischung aus Jazz, von New Orleans bis Free Jazz, aus Funk, aus Punkrock. Dabei wechseln sie zwischen improvisatorischen Phasen und treibenden Grooves. Zu hören gibt es Hochenergie-Musik in ganz eigener Spielweise.

Gegründet wurde das Trio im Frühjahr 2017 während eines Arbeitsstipendiums des Berliner Senats. Alle drei sind schon lange wichtige Exponenten der Jazzszene in der Hauptstadt, seit sie das Musikstudium aus ihrer westdeutschen Heimat dorthin geführt hatte. Das Spielmaterial entwickelten zunächst Anke Lucks und Almut Schlichting. Inzwischen vervollständigen auch Kompositionen von Christian Marien das Repertoire.
Die Insomnia Brass Band liebt es, die Nacht und die Musik zusammen mit ihrem Publikum zu feiern, egal ob die Bühne groß oder klein ist, ob es sich um ein abgelegenes Dorf oder eine berühmte Stadt handelt, ob fünf oder fünfhundert Zuschauer:innen da sind.

Die Band hat mehrere Stipendien des Musikfonds und des Berliner Senats erhalten und zwei CDs bei Tiger Moon Records veröffentlicht, „Late Night Kitchen“ (2020) und „Road Works“ (2022). 2023 wurde die Insomnia Brass Band mit dem Deutschen Jazzpreis als „Band des Jahres“ ausgezeichnet. „…es ist ein Riesenspaß, man möchte Pogo dazu tanzen. Bitte mehr davon!“, so Hans-Jürgen Schaal in Jazzthetik.

Einlass 19:00 Uhr

Mozarts Requiem – ein monumentales Meisterwerk der Orchestermusik, das lange Zeit als eines der größten, wenn nicht sogar als das beste Werk von Wolfgang Amadeus Mozart galt. Es genießt bis heute Kultstatus und weltweite Bekanntheit.

Am 23. März steht neben Mozarts Requiem auch die „Symphonie funèbre“ von Joseph Martin Kraus auf dem Programm.

Der zu Unrecht wenig bekannte Komponist Joseph Martin Kraus, geboren 1756 in Miltenberg und verstorben 1792 in Stockholm, wird oft als der „Oldenwälder Mozart“ bezeichnet – nicht zuletzt wegen seiner Lebensdaten, da er im selben Jahr wie Mozart geboren wurde und nur ein Jahr länger lebte.
Seine Reise führte ihn von Mannheim über Mainz und Göttingen bis an den Hof des schwedischen Königs Gustav III. in Stockholm, wo er als Kapellmeister und Komponist wirkte.

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Singer, Songwriterin
„Life wants me to move and come around“, so ein Titel ihrer CD „I Have Visions“
Ein großartiges Comeback einer Künstlerin, die aufgrund einer schwerwiegenden Erkrankung in jahrelanger Abstinenz zu ihrem musikalischen Schaffen leben musste.
Nach all den Wirrungen, Stillständen und Rückschlägen der vergangenen Jahre hat sie heute ihren Stil gefunden. Definierter, runder und mit einer nordischen Festigkeit ausgestattet sind die Lieder der Susan Wolf heute dort angekommen, wo sie schon so lange erwartet wurden. Melancholie und Entschlossenheit liegt in der dunkel samtigen Stimme von Susan Wolf, eben aus Erfahrung geboren. Und deshalb umso authentischer.
Ihr Markenzeichen: feiner Americana-Sound und nordische Melancholie unterstrichen vom jazzigen Sound ihrer Dänischen Begleitband, ihren „Wikingern“ wie sie sie liebevoll nennt.

Das Brot-Event im Schlachthof in Rothenburg o.d.T mit Geschichten, Rezepten, Theorie und Praxis zum "täglichen Brot".
Danach genießen wir unsere hergestellten Backwaren und können uns in einer netten Runde zu einem Gläschen Wein gerne austauschen. Selbstverständlich darfst Du Dein selbstgebackenes Brot mit nach Hause nehmen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft.

Kabarettist und Comedian Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“

Wie stellte einst der römische Politiker, Schriftsteller und Philosoph Cicero fest: „Keinem Nüchternen wird es einfallen zu tanzen, es sei denn, er wäre verrückt.“ Mehr als 2000 Jahre später wird diese Aussage nun erstmals widerlegt. Durch Michl Müller, Kabarettist, Comedian, Unterfranke und Fastnachts-Philosoph. 2024 startet sein neues Bühnen-Programm „Limbo of Life“. In dem beweist der mehrfach ausgezeichnete Künstler und Musiker, dass das ganze Leben ein Tanz ist, der sich
überraschenderweise nüchtern und ohne größere Anfälle von Wahnsinn meistern lässt.

Mal schelmisch-witzig, mal schenkelklopfend laut, direkt und derb, dann wieder mit sanfteren und nachdenklicheren Tönen, bewegt sich Michl Müller gekonnt humorvoll durch die Höhen und Niederungen des Alltags. Beim Limbo-Tanzen ist Haltung und Geschicklichkeit gefragt. Die Stange ist waagrecht, der Rücken nach hinten gebeugt, Knie und Schultern dürfen den  Boden nicht berühren. Wer unter der Stange durchkommen will, ohne sie zu berühren, benötigt Talent und Flexibilität. Beim „Limbo of Life“ gilt das erst recht.

Einlass: 19:00 Uhr

Wer kennt Sie nicht, die unvergesslichen Melodien von SLAVKO AVSENIK und seinen ORIGINAL OBERKRAINERN!?

Werke wie Auf der Autobahn, Es ist so schön ein Musikant zu sein, Tante Mizzi, Slowenischer Bauerntanz, Hinter´m Hühnerstall und mehr als 1000 weitere Titel machten die Musik von SLAVKO AVSENIK unsterblich.

Sein weltweit bekanntestes Stück ist aber unumstritten das TROMPETEN ECHO, dass auf der ganzen Welt mehr als 600 Mal gecovert wurde und vielen auch noch als Titelmelodie aus dem „Musikantenstadl“ bekannt ist.

31 Goldene-, 1 Platin- und 1 Diamantene Schallplatte sowie mehr als 36 Millionen verkaufter Tonträger unterstreichen den grandiosen Erfolg der Oberkrainer.

Was geschieht, wenn der Enkel einer Musikerlegende merkt, dass in seinen Genen
das Musikergen und das Oberkrainergen zusammenfinden? Saso Avsenik
(auf Deutsch wird das übrigens "Sascho" ausgesprochen) ist der Enkel des
großen Slavko Avsenik, dem Gründervater der Oberkrainermusik. Unter seiner
Leitung haben sich 2009 im slowenischen Begunje, der "Wiege der Oberkrainer-
musik", sieben junge Musikanten aufgemacht, ihrer musikalische Leidenschaft,
der Oberkrainer-Musik nachzugehen und die Tradition dieser fesselnden Musik
weiter zu führen.

Die Tatsache, dass sich Enkelsohn Saso vorgenommen hat, das musikalische Erbe
anzutreten, lies Slavkos (* 26.11.29 † 02.07.15) Augen funkeln: „Ein schöneres Geschenk gibt es nicht als zu sehen, mit welcher Freude und welchem Engagement sich die Jungen
Musikanten um meinen erstgeborenen Enkel zusammengefunden haben, um die
Musik unserer Familie weiter in die Welt zu tragen. Für mich geht damit ein großer
Wunsch in Erfüllung und ich empfinde es als großes Geschenk, dass Saso die
Liebe zur unserer Musik geerbt hat – das kann man nämlich nicht beeinflussen!“

Sympathisch, unbeschwert und authentisch präsentieren sich die jungen Musiker um Saso Avsenik! Ein voller Terminkalender und eine immer größer (und jünger) werdende Fangemeinde zeugen davon, dass die Kombination aus Tradition und Jugendlichkeit, gepaart mit einer unglaublichen Portion Musikalität beim Publikum großen Anklang findet!

Julika Hing ist eine deutsch-amerikanische Mezzosopranistin, die in Karlsruhe lebt und studiert. Als solistische Sängerin ist sie in verschiedenen Konzerten und Opernproduktionen zu hören und gestaltet eigene Liederabende. Ein besonderes Interesse hat sie an zeitgenössischer Musik und am interdisziplinären
Austausch. In den letzten Jahren realisierte sie bereits verschiedene Cross-Over-Projekte.

Cosima Regina Federle wurde 2002 in Regensburg geboren und erhielt ihren ersten Cellounterricht im Alter von vier Jahren. Inzwischen gewann sie zahlreiche Preise und Sonderpreise in nationalen und internationalen Wettbewerben. Sie ist Stipendiatin der Deutschen Stiftung Musikleben und der Internationalen Musikakademie Liechtenstein. Sie spielt ein Violoncello von Nicolas Lupot von 1821, das ihr von der Deutschen Stiftung Musikleben zur Verfügung gestellt wird.

Jonas Haffner (*1993) ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe und erhielt 2021 den Preis des Börsenclubs Hannover. Beim Deutschen Musikwettbewerb 2023 wurde er nicht nur mit einem Stipendium ausgezeichnet, sondern auch mit dem Förderpreis Klavier der Carl Bechstein Stiftung sowie dem Hindemith-Preis der Hindemith-Stiftung bedacht. Als gefragter Solist konzertierte er deutschlandweit mit den Kieler Philharmonikern und weiteren Orchestern.

Programm:
Überall wo Menschen des Nachts ihr Wesen treiben, schwirren auch Nachtfalter umher, gierig nach dem Licht, welches die Ereignisse beleuchtet. Und ebenso, wie ein Nachtfalter von einer nächtlichen Szene zur nächsten fliegt, so verfolgen auch wir die schönsten und schauerlichsten Momente der Nacht. Der Rundflug führt in das Schlafgemach eines Mädchens, welche gerade das „süße Bild“ ihres Geliebten heraufbeschwört
(„Traumbild“ von Josephine Lang), bis hin zu den „Ausgestoßenen“, die draußen „gegen Dunkelheit und Regen ankämpfen“ (Beyond my Window, Dimitri Schostakowitsch). Doch geht der Flug des Nachtfalters auch Richtung Mondenschein? Nein, denn von dort ertönt ein „grässliches Stöhnen“ und man sagt, der Mond „tanz[e] im Hof der Toten“ („Dance of the Moon“, George Crumb). Fliegen Sie mit uns durch die Nacht, beflügelt von den fesselndsten Werken nächtlicher Musik.

Künstler:
Julika Hing – Mezzosopran
Cosima Regina Federle – Violoncello
Jonas Haffner – Klavier

Einlass: 19:00Uhr

In den letzten zwei Jahr war Michael Fleck wieder in Norwegen unterwegs und hat seinen Vortragsklassiker, mit vielen neuen spannenden Filmsequenzen und spektakulären Drohnenaufnahmen aktualisiert.

Abwechslung ist in seiner Multivision angesagt, denn jeder Tag ist anders an Bord. Auf der ganzen Fahrt hat man immer Land in Sicht. Enge Fjorde wechseln sich ab mit großartigen Landschaften und magischen Lichtstimmungen, wie man sie nur hier findet. Die Fahrt mit einem Hurtigruten Schiff zwischen der alten Hansestadt Bergen und dem entlegenen Ort Kirkenes nahe der russischen Grenze ist einzigartig auf der Welt.

Wer zudem das Angebot von Landausflügen nutzt, wird Norwegen auch mit seinen vielen Facetten erleben. Noch viel intensivere Eindrücke erhält man, wenn man immer wieder für einige Tage von Bord geht und die Reise mit einem anderen Schiff fortsetzt. Der durch seine Familienabenteuer bekannte Fotograf Michael Fleck tat dies mit Fahrrad und Zelt. Für ihn liegt genau in diesem Perspektivenwechsel der Reiz. Auf 1500 Radkilometern reiste er hautnah an der Natur und den Menschen. So zeigt er beispielsweise die fast ausgestorbene Tradition des Eiderdaunen Sammelns und die vielfältige Tierwelt des Nordens. An Bord ist es der Blick hinter die Kulissen, wo der Kapitän im Interview auf der Brücke zu Wort kommt, und der Maschinist wird im heißen und lauten Maschinenraum gezeigt. Vom traditionellen Dampfer der 50er Jahre bis zum hochmodernen Hotelschiff unserer Zeit werden die verschiedenen Typen der Hurtigruten Flotte vorgestellt.

Ob die Papageientaucher auf vorgelagerten Inseln oder die Rentiere am Nordkap, ob das malerische Fischerdorf Reine auf den Lofoten oder die moderne, pulsierende Metropole Oslo, ob liebliche Fjordlandschaften oder die gewaltigen Gletscherabbrüche des Svartisen, freuen Sie sich auf beeindruckende Naturerlebnisse entlang der norwegischen Fjordküste. Lassen Sie sich im Sommer von der Mitternachtssonne bis in die frühen Morgenstunden verzaubern. Besondere Höhepunkte einer Reise mit dem Postschiff sind die Einfahrten in den märchenhaften Trollfjord und in den berühmten Geirangerfjord.

Genießen Sie die schönste Seereise der Welt mit neuester Projektionstechnik und eindrucksvollen Drohnenaufnahmen im ultimativen 3:1 Panoramaformat auf einer 10 m breiten Leinwand. Erleben Sie Norwegen pur.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landhaus Noller im Golfclub Marhördt in Oberrot-Murrhardt wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal COMEDY Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landhaus Noller im Golfclub Marhördt serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen