Was bedeutet Meditation? Wozu sollten wir meditieren? Oder anders gesagt: Welche vorteilhaften Wirkungen hat Meditation?

Im einem Einführungskurs lernen Sie einige Meditationstechniken kennen, die dabei unterstützen, zur Ruhe zu kommen und einen klaren Geist wiederherzustellen. Dadurch können wir unseren Alltag bewusster, konzentrierter und mit mehr Lebensfreude erleben. Zusätzlich werden Qi Gong-Übungen zur Stärkung der Gesundheit und des Immunsystems gezeigt.

Dauer: 2 Stunden

€ 8/6 inkl. Ausstellungseintritt
 

Sonntag, 12. Oktober 2025, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

SIGNUM Saxophonquartett
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

Russische Bilder
Alexander Glasunow (1865-1936): Thema und Variationen für Streicher g-Moll op. 97
Dimitri Schostakowitsch (1906-1975): Kammersinfonie op. 110a*
Modest Mussorgsky (1839-1881): Bilder einer Ausstellung (Arr. für Saxophonquartett und Streicher von Jun Nagao)

Die Jubilaumssaison des Südwestdeutschen Kammerorchesters wartet mit großen Namen und einem Feuerwerk von musikalischen Highlights auf. Und sie will die Besonderheit dieses kleinen, aber feinen Streicherensembles in all seinen Facetten thematisieren!
Zum Beispiel in Alexander Glasunows Thema & Variationen op. 97. Hier lässt der Grandseigneur der russischen Musikseele die Streicher herrlich sonor singen, ausgelassen folkloristisch tanzen, frech gegen den Stachel – nein, Strich löcken und sphärisch säuseln: ein streicherisches Klangfest! Nicht minder großartig, und doch – natürlich – völlig anders kommt da Dimitri Schostakowitschs Kammersymphonie op. 110a daher. Sie ist ein musikalisches Lebensresümee des Komponisten Schostakowitsch, dessen Todestag sich in diesem Jahr zum 50. Mal jährt, und damit auch ein atemberaubendes Zeitzeugnis der beklemmenden Entwicklungen in der UdSSR. Modest Mussorgsky, der „älteste“ der russischen Musikreformer, beschließt die Saisoneröffnung mit seinen Bildern einer Ausstellung – allerdings in der Bearbeitung des Japaners Jun Nagao, der diesen weltberühmten Ausstellungsrundgang durch die klangliche Kombination von Streichern und Saxophonquartett neu würzt – ein faszinierendes Experiment!

Das SIGNUM Saxophonquartett ist alles – außer gewöhnlich: Vier herausragende Saxofonisten, die sich schon aus Studienzeiten kennen und seitdem immer wieder neu erfinden. Musikalische Grenzgänger, bei denen eine tiefe Hingabe zum klassischen Streichquartettklang Hand in Hand geht mit großer Begeisterung für die Rockklassiker unserer Zeit. Dazu ein unvergleichliches Charisma, das dem beeindruckenden, virtuosen Können von Blaž Kemperle, Jacopo Taddei, Alan Lužar und Aram Poghosyan das Sahnehäubchen aufsetzt.

Das SIGNUM Saxophonquartett bietet am Freitag, 10.10.2025 für eine Pforzheimer Schulklasse einen kostenfreien Workshop an.
Anmeldung: muecke@swdko-pforzheim.de

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Restkarten sind ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Florian Wagner ist bekannt von seiner viralen Serie „Wie hätten klassische Komponisten bekannte Lieder geschrieben“, die im Netz millionenfach geklickt wird oder als Hälfte von Ass-Dur.
Jetzt geht er mit seinem dritten Solo-Programm „The Flo Must Go On“ auf große KlaviaTour.
Neue Lieder, die mal politisch, mal albern, mal tiefsinnig, aber immer mit Augenzwinkern sind, neue virtuose Klavierarrangements und einen lustigen Witz ungefähr in der Mitte der zweiten Hälfte. Das alles erwartet Sie in „The Flo Must Go On“.
Von Mozart bis Billy Joel, von Bach bis Helene Fischer, Florian bedient viele musikalische Stile und vereint sie zu einer abwechslungsreichen und mitreißenden Musik-Comedy-Show.

Pressestimmen:

„Ich wünschte, ich könnte Klavier spielen wie Florian Wagner.“ (Bodo Wartke)

„Bei ihm paaren sich großes Können und ebenso große Lockerheit und er schafft es so nahezu spielerisch, aus einem Abend seinen Abend zu machen.“ (Jurybegründung Herborner Schlumpeweck)

"Wagner beherrscht die provokante Klaviatur des Kabarettisten in Ton und Wort aus dem ´Effeff´." (Kölnische Rundschau)

"Florian Wagner spielte souverän und virtuos mit Worten, diversen musikalischen Stilistiken, absichtlich falschen Tönen und mit der Erwartungshaltung der quietschvergnügt glucksenden Zuhörer." (Saarbrücker Zeitung)

"Witz, Esprit, Schlagfertigkeit und ein Händchen dafür, frische Ideen in das richtige Versmaß zu setzen. Es war wohl genau diese Mischung aus Musikbegabung und Charme-Offensive, die das Publikum zu johlenden Höhenflügen animierte."
(Süddeutsche Zeitung)

Einlass: 18:45 Uhr

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Was bedeutet Meditation? Wozu sollten wir meditieren? Oder anders gesagt: Welche vorteilhaften Wirkungen hat Meditation?

Im einem Einführungskurs lernen Sie einige Meditationstechniken kennen, die dabei unterstützen, zur Ruhe zu kommen und einen klaren Geist wiederherzustellen. Dadurch können wir unseren Alltag bewusster, konzentrierter und mit mehr Lebensfreude erleben. Zusätzlich werden Qi Gong-Übungen zur Stärkung der Gesundheit und des Immunsystems gezeigt.

Dauer: 2 Stunden

€ 8/6 inkl. Ausstellungseintritt
 

Die Seele des Waldes

Eine magische Filmreise durch Deutschlands Wälder

Live-Filmvortrag von und mit Stefan Erdmann

Der Naturfilmer Stefan Erdmann war über viele Jahre mit seinen Kameras unterwegs, um die vielfältigen Waldlandschaften Deutschlands in sagenhaften Stimmungen zu erkunden und zu filmen. Die Essenz seiner Aufnahmen hat er in einem bis dato einzigartigen Filmprojekt in herausragender Bild- und Tonqualität zusammengeführt. Er kommentiert seinen Vortrag persönlich und live vor der großen Leinwand. Der Soundtrack wurde eigens für den Vortrag komponiert.


Zu allen Jahreszeiten, selbst bei Orkanböen und beißenden Minusgraden, ist Stefan Erdmann im Wald unterwegs, um besondere Momente einzufangen: dramatische Wolkenlandschaften, die vom perfekten Spiegel eines Waldsees reflektiert werden, eisgepanzerte Bäume, die im Schneesturm ächzen, leuchtende Bärlauchteppiche, von denen mystischer Morgennebel aufsteigt oder Tausende Kraniche, die wie am Faden gezogen durch die blutrote Sonnenscheibe fliegen. Es sind magische Momente, die er in der Lüneburger Heide, im Teutoburger Wald, im Jasmund Nationalpark oder an den Alpenhängen festhält. Allein über die Schönheit der Natur gelingt es ihm zu zeigen, wie elementar die Bewahrung des Waldes für uns und kommende Generationen ist. Sein Vortrag ist eine Hommage an unseren Wald und ein akustisches und visuelles Erlebnis, das Gänsehaut garantiert!

Stefan Erdmann

Stefan Erdmann ist gelernter Typograph und Grafik Designer. Seit über 25 Jahren ist er als freischaffender Filmemacher mit einer ganz eigenen Handschrift weltweit unterwegs. Es gelingt ihm, Zuschauerinnen und Zuschauer durch seine ruhige Kameraführung und außergewöhnliche Bildsprache sowie gleichermaßen einfühlsame und informative Kommentare, hautnah am Geschehen teilhaben zu lassen. Erdmann realisiert seine gesamten Filme stets alleine (Kamera, Schnitt, Art-Work). Die Musik komponiert und produziert er gemeinsam mit dem Hamburger Filmmusik-Komponist Jens Lück.

Über seine Arbeitsweise sagt er: „In ständiger Bewegung zu sein, und mich von Neugier und der Lust des Entdeckens und Erlebens leiten zu lassen, ist meine Art unterwegs zu sei. Ich lasse mich stets treiben von Wind, Wetter und meiner Intuition, um mit meinen Kameras möglichst zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Diese preisgekrönte Live-Reportage ist eine bewegende Reise in unsere eigene Vergangenheit, denn 95% der Menschheitsgeschichte haben wir als Jäger und Sammler zugebracht. Tief im Regenwald lebt das Volk der Maniq. Autark, verborgen, allein. Sie gehören zu den letzten Jägern und Sammlern auf unserem Planeten. Der Forscher Khaled Hakami ist mit vielen Fragen zu den Maniq in den Regenwald aufgebrochen, hat monatelang mit ihnen gelebt und ist mit überraschenden Antworten zurückgekehrt.

Die Maniq gehören heute zu den letzten Jägern und Sammlern auf unserem Planeten. Ihr nomadisches Leben in den abgeschiedenen Regenwäldern der malaiischen Halbinsel kennt keine soziale, politische oder ökonomische Ungleichheit, weder zwischen Mann und Frau noch zwischen Kindern und Erwachsenen. Das Bild vom primitiven Steinzeitmenschen in Schulbüchern und Medien hat wenig mit der Realität zu tun. Gleiches gilt für romantische Vorstellungen vom indigenen Leben im Einklang mit der Natur. Aber wie und warum funktioniert eine Gesellschaft ohne Hierarchie, ohne Besitz oder Eigentum, ohne soziale Institutionen und ohne komplexe Technologie? Was denken Menschen, für die es keine Zukunft oder Vergangenheit, sondern nur die Gegenwart gibt? Wie sieht das tägliche Leben in einer Welt aus, die über die Grenzen des Regenwaldes nicht hinausgeht? Was glauben Menschen, die keinen Glauben haben? Wie erziehen sie, wenn es keine „Kinder“ und „Erwachsenen“ gibt? Und wenn wir die längste Zeit unserer Geschichte so oder so ähnlich gelebt haben, warum mussten wir uns ändern? Das sind typische Fragen der WEIRD people (Western, Educated, Industrialized, Rich, Democratic), die nur uns interessieren, nicht aber die Jäger und Sammler. Wir sind für sie nur eigenartige Wesen aus einer anderen Welt, die sich im Regenwald nicht zurechtfinden. Khaled Hakami durfte als durchschnittliche WEIRD person bei den Maniq (über)leben und teilt diesen erlebten Kulturschock mit den Zuschauern.
„Das vergessene Volk“ ist eine mehrfach preisgekrönte Live-Reportage und hat u.a. das internationale Discovery Days Festival 2022 in Laax in der Schweiz gewonnen. Im Anschluss an den Vortrag werden wir mit Khaled Hakami und den Zuschauern im Rahmen einer Gesprächsrunde noch tiefer in den Regenwald eintauchen.
Dieser Vortrag ist ein Highlight der diesjährigen TRAUM & ABENTEUER-Saison und hat das Prädikat: Absolut sehenswert!

KHALED HAKAMI
Der Wiener Khaled Hakami forscht und arbeitet als freier Wissenschaftler an der Universität Wien. Neben klassischer Lehrtätigkeit organisiert der renommierte Wissenschaftler Kongresse, war zu Gast bei der Sendereihe Punkt Eins auf Ö1, bei der langen Nacht der Forschung, beim Forscher-Slam und weckt mit seiner Live-Reportage großes Interesse auch außerhalb anthropologischer Fachkreise.

Freuen Sie sich im Oktober 2025 auf ein We love Musicals – Boyband Special!

Vier Superstars der Musicalszene aus dem deutschsprachigen Raum geben sich LIVE die Ehre.

Lassen Sie sich mitnehmen auf eine Reise zurück in die 90er Jahre und feiern Sie die Hits dieser einmalig verwegenen Boyband-Zeit! Erleben Sie vier Musicalstars hautnah und begleiten Sie sie auf einen musikalischen Streifzug durch die Boyband-Geschichte sowie die Erfolgsmusicals Tanz der Vampire, Saturday Night Fever, Ich war noch niemals in New York und viele mehr…

 

ARMIN KAHL
Les Misérables, Tootsie…

 

PETER STASSEN
Disneys Tarzan, Elisabeth…

 

FILIPPO STROCCHI
Rock of Ages, Les Misérables…

 

JAKUB WOCIAL
Rent, Tanz der Vampire…

 EINTRITT inkl. Garderobe:

PK1: 67,- €, PK2: 62,- € PK3: 57,- €

 

Einlass ab 19 Uhr. Das Foyer und der Theatersaal sind ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn geöffnet. Bewirtung ab einer Stunde vor der Show und in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

VORVERKAUF:

Friedrichsbau Varieté
Siemensstraße 15 / 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 / Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de / www.friedrichsbau.de

 

Öffnungszeiten:

Mo-Fr von 11-15 Uhr &
Sa von 10-14 Uhr

 

Tickets buchen rund um die Uhr unter: www.friedrichsbau.de

 

PARKEN:
Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:
Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof;
Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt.

 

VVS-KombiTicket: Ihre Eintrittskarte für diese Vorstellung gilt als Fahrschein für Ihre Hin- und Rückfahrt mit allen VVS-Verkehrsmitteln (2. Klasse). Bei Print@Home-Tickets bitte Ihren Namen unten rechts in das freie Feld eintragen. Ohne Namen ist der Fahrschein ungültig.

Tauschrausch – Improcomedy
Mirjam Woggon, Helge Thun, Jakob Nacken

Die Stars der Comedy Stube und des Tübinger Improvisationsdauerbrenners Theatersport kommen nach Stuttgart. Helge Thun, Mirjam Woggon und Jakob Nacken haben ein neues Impro-Comedy Format entwickelt, dass es nur in Stuttgart, Reutlingen, Pforzheim und Herrenberg zu sehen gibt!

Bringen Sie Dinge mit, die Sie schon lange loswerden wollten und staunen Sie, was daraus für abenteuerliche Szenen, Sketche und Lieder aus dem Stegreif entstehen:

Der alte Reiseführer aus Südtirol als Musical? Die aussortierte CD von Pur im Mittelpunkt einer Mordermittlung? Die hässliche Krawatte vom letzten Geburtstag als Freestyle Rap? Das weiß niemand vorher! Am wenigsten die drei Akteure selbst. Jeder Abend ist anders, aber immer urkomisch und am Rande der Genialität.

Und hinterher können Sie Ihren ganzen Schrott auch gerne untereinander tauschen! Das ist besser als Flohmarkt und lustiger als eBay.

„Es muaß aa Blede gebn, aber es wern oiwei mehra!“
(Gustl Bayrhammer in „Meister Eder & sein Pumuckl“)
Überall begegnet man ihnen: den Depperten, die einen zur Verzweiflung und stillen Weißglut bringen.
Da sind die Begriffsstutzigen in Hotlines, die Gschnappigen in Ärztepraxen, die Betonköpfe in Ämtern und nicht zuletzt Politiker, die so viel absurden Blödsinn absondern (und machen), dass man mit dem Kopfschütteln aufhören muss, um nicht sein Hirn zu schädigen. Unqualifizierte Auskünfte, mentale Unreife, misslaunige Zeitgenossen, tumbe Nerven- und Zeitfresser, Ignoranten, Arroganten, Süffisanten… „Der Hauptgrund für Stress ist der tägliche Umgang mit Idioten“, hat Albert Einstein gesagt. Und Stress ist heutzutage ja zur Volkskrankheit mutiert… Dabei ginge es doch echt auch anders, oder?!
Bestimmt. Aber dafür müssten sich mal die Augen öffnen. Die ihren und die eigenen. Und wenn einem dann der depperte Dilettant in sich selbst im Spiegel entgegensieht, kommt die Zeit für echte Größe mit der Erkenntnis: „Ich weiß, dass ich nichts weiß.“
Aber eins gewiss: AVANTI DILETTANTI!

„Was das große Vergnügen beim Zuschauen und Zuhören im Auftritt von Lisa Fitz ausmacht, ist: erstens ihre meisterhafte Kunst, Botschaften zuzuspitzen und dabei mundartlich absolut sauber zu bleiben; zweitens die zeitschonende Geradlinigkeit und Lakonie ihrer Gedanken; drittens ihre Fähigkeit, messerscharf zu analysieren und das Ergebnis als Carpaccio zu servieren – roh, aber schmackhaft; und viertens ihre unbändige Energie von der ersten bis zur letzten Minute. Da hat sie denen, die sie sich vornimmt, so viel voraus, dass man sie mit Fug und Recht die „Tina Turner der bayerischen Satire“ nennen darf. Denn singen, auch das beweist sie an diesem Abend, kann sie so gut und so mitreißend wie eh und je. Stürmischer Applaus mit gedanklicher Umarmung lohnt es ihr.“ (Süddeutsche Zeitung, 2015)

„Dass ihre Witze nicht geflüstert sein würden, konnte man sich vorab denken: Wie ein Erdbeben rauschte Lisa Fitz durch das Bürgerhaus, bürstete mit ihrem neuen Programm „Flüsterwitz“ lang sämtliche Klischees und Oberflächlichkeiten der Zeit gegen den Strich, tobte und teilte aus, sang, provozierte, parodierte und rezitierte, dass es eine wahre Pracht und geistig herausfordernde Freude war. Am Ende nahm die gleichermaßen authentisch wie alterslos daherkommende Ausnahmekabarettistin die verdienten Standing Ovations des Saales entgegen.“ (Wetterauer Zeitung, 2020)

lisa-fitz.de

Einlass: 19:45 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Schief! Ist das ein Künstlername? Nein – Sabine Schief heißt wirklich so! Und wer so heißt, kann nur Schräges machen!

 

Seit bald 35 Jahren steht sie auf der Bühne. Seit 10 Jahren powert und wirbelt sie mit ihren Soloprogrammen in den Theatern des Ländles. Fünf schiefe Programme in 10 Jahren. Das Beste und Schrägste präsentiert sie dem Friedrichsbau Varieté Publikum. Garniert mit großartigen Gästinnen.

 

Käthe Kächele, die größte schwäbische Schlabbergosch des Ländles ist zu Gast! Marlies Blume, Preisträgerin Kleinkunstpreis BaWü und Sebastian-Blau! Und weitere wundervolle Wunderweiber aus Musik und Burlesque!

 

Vorstellung:
Di., 14.10.2025 um 20 Uhr

 

Eintritt (inkl. Garderobe):

27,50 €

23 € YOUNGSTER TICKET (Eintritt bis zum Alter von 27 Jahren)

Gäste mit Schwerbehindertenausweis 5 € ermäßigt.

Rollstuhlfahrer Begleitperson frei.

 

Saalöffnung und Bewirtung ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn. Menübestellung bis zu drei Werktage vor Spieltermin möglich. Während der Show findet kein Service im Saal statt.

 

Vorverkauf:

Friedrichsbau Varieté

Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK:
Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)

 

Parken:

Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:

Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof

 

VVS-KombiTicket: Ihre Eintrittskarte für diese Vorstellung gilt als Fahrschein für Ihre Hin- und Rückfahrt mit allen VVS-Verkehrsmitteln (2. Klasse). Bei Print@Home-Tickets bitte Ihren Namen unten rechts in das freie Feld eintragen. Ohne Namen ist der Fahrschein ungültig.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„Es muaß aa Blede gebn, aber es wern oiwei mehra!“
(Gustl Bayrhammer in „Meister Eder & sein Pumuckl“)
Überall begegnet man ihnen: den Depperten, die einen zur Verzweiflung und stillen Weißglut bringen.
Da sind die Begriffsstutzigen in Hotlines, die Gschnappigen in Ärztepraxen, die Betonköpfe in Ämtern und nicht zuletzt Politiker, die so viel absurden Blödsinn absondern (und machen), dass man mit dem Kopfschütteln aufhören muss, um nicht sein Hirn zu schädigen. Unqualifizierte Auskünfte, mentale Unreife, misslaunige Zeitgenossen, tumbe Nerven- und Zeitfresser, Ignoranten, Arroganten, Süffisanten… „Der Hauptgrund für Stress ist der tägliche Umgang mit Idioten“, hat Albert Einstein gesagt. Und Stress ist heutzutage ja zur Volkskrankheit mutiert… Dabei ginge es doch echt auch anders, oder?!
Bestimmt. Aber dafür müssten sich mal die Augen öffnen. Die ihren und die eigenen. Und wenn einem dann der depperte Dilettant in sich selbst im Spiegel entgegensieht, kommt die Zeit für echte Größe mit der Erkenntnis: „Ich weiß, dass ich nichts weiß.“
Aber eins gewiss: AVANTI DILETTANTI!

„Was das große Vergnügen beim Zuschauen und Zuhören im Auftritt von Lisa Fitz ausmacht, ist: erstens ihre meisterhafte Kunst, Botschaften zuzuspitzen und dabei mundartlich absolut sauber zu bleiben; zweitens die zeitschonende Geradlinigkeit und Lakonie ihrer Gedanken; drittens ihre Fähigkeit, messerscharf zu analysieren und das Ergebnis als Carpaccio zu servieren – roh, aber schmackhaft; und viertens ihre unbändige Energie von der ersten bis zur letzten Minute. Da hat sie denen, die sie sich vornimmt, so viel voraus, dass man sie mit Fug und Recht die „Tina Turner der bayerischen Satire“ nennen darf. Denn singen, auch das beweist sie an diesem Abend, kann sie so gut und so mitreißend wie eh und je. Stürmischer Applaus mit gedanklicher Umarmung lohnt es ihr.“ (Süddeutsche Zeitung, 2015)

„Dass ihre Witze nicht geflüstert sein würden, konnte man sich vorab denken: Wie ein Erdbeben rauschte Lisa Fitz durch das Bürgerhaus, bürstete mit ihrem neuen Programm „Flüsterwitz“ lang sämtliche Klischees und Oberflächlichkeiten der Zeit gegen den Strich, tobte und teilte aus, sang, provozierte, parodierte und rezitierte, dass es eine wahre Pracht und geistig herausfordernde Freude war. Am Ende nahm die gleichermaßen authentisch wie alterslos daherkommende Ausnahmekabarettistin die verdienten Standing Ovations des Saales entgegen.“ (Wetterauer Zeitung, 2020)

lisa-fitz.de

Einlass: 19:45 Uhr

Zwei Freunde entdecken den Iran. Der eine kennt das Land aus der Kindheit, der andere nur aus den Nachrichten: Farbenfrohe Märchen aus 1001 Nacht oder düsterer Schurkenstaat? Weltoffene Hochkultur oder in sich gekehrter, religiöser Fundamentalismus? Herzerwärmende Gastfreundschaft oder Achse des Bösen? Wie ist der Iran also wirklich? Auf der Suche nach Antworten reisen Thorge Berger und Mehran Khadem-Awal 4000 Kilometer durch das Land. Sie erleben urbane Metropolen, verträumte Bergdörfer, die heißeste Wüste der Welt, tiefblaues Meer und weiße Strände am Persischen Golf. In ungezählten Begegnungen lernen sie Iranerinnen und Iraner mit ihren Wünschen, Sorgen und Hoffnungen kennen.

Sie zeigen ein verkanntes Land und erzählen Geschichten von aufrichtiger Gastfreundschaft und herzlichen Menschen, die trotz aller Widrigkeiten ihre Heimat lieben. Dabei entdecken sie, welche Chancen in der offenen Begegnung zwischen den Kulturen liegen – und gewinnen so auch als Freunde ein tieferes Verständnis füreinander.

RAUHBEIN ADRENALIN TOUR 2025
Ihr habt es so gewollt!
Jetzt bekommt ihr sie!
Die laute und schnelle Musikkapelle zieht 2025 wieder durch die Clubs und bringt ihr brandneues,
drittes Album ADRENALIN mit auf die Bühnen in Deutschland, Österreich und der Schweiz.
Nach ihrer triumphalen ersten eigenen „Wir sind Eins“-Tour im Frühjahr 2024, die sämtliche
Erwartungen sprengte und sogar in ausverkauften Häusern gefeiert wurde, kehrt RAUHBEIN mit
voller Kraft zurück!
Lauter! Härter! Schneller!
Mit „ADRENALIN“ im Gepäck liefert RAUHBEIN erneut ein schlagkräftiges Argument dafür, dass kein
Weg an ihnen vorbeiführt, wenn es um energiegeladene Live-Shows, ehrliche Texte und starke
Melodien geht. Die Songs der neuen Platte kommen mit klarer Kante und neuem Soundgewand mit
den gewohnt ehrlichen Worten, teils tiefsinnig, teils sarkastisch, und immer direkt.
Die Welle, auf der das Quintett reitet, wird derzeit immer größer – mit wachsender Zuhörerschaft
und steigenden Streaming-Zahlen. Die mittlerweile breitgefächerte Fanschar schätzt die
ungebrochene, authentische Art und die überzeugende Live-Energie der Rauhbein Shows, die nicht
zuletzt durch Henrys unverkennbare, raue Stimme immer wieder zum Erlebnis werden.
Mehr ist mehr!
Wenn RAUHBEIN 2025 die Bühnen rockt, wird es das pure Gegenteil von „Weniger ist mehr“.
Bei dieser Tour gilt ein neues Motto! Fronthüne Henry und die Instrumentalfraktion um Gitarrist
Godi, Bassist O.LEE, Geiger Justin und Drummer Louis – liefern mit beeindruckendem Handwerk ab
und setzen jedes Stück kraftvoll in Szene.
„Diesmal ist weniger Schnörkel, dafür mehr Bumms auf der Platte,“ feiert Henry den neuen Rauhbein
Sound.
Und es fängt gerade erst an…
Nach einer kurzen Pause von der Wintertour als Support für die Mittelalter-Rock-Ikonen InExtremo
startet RAUHBEIN ab Mitte März 2025 mit der ADRENALIN TOUR ‘25 durch. Es wird rockiger, stärker,
energiegeladener – und das ist erst der Anfang. Seid dabei, wenn RAUHBEIN mit explosiver Energie
und jeder Menge Adrenalin die Clubs zum Beben bringt!

Einlass ab 19:00 Uhr

ROCK-BLUES FORCE OF NATURE SARI SCHORR STELLT
NEUES ALBUM AUF IHRER 2025 UNBREAKABLE TOUR VORGESTELLT

Nachdem sie als Headlinerin auf Festivals in ganz Europa aufgetreten ist und ein Album in den US-Billboard-Charts veröffentlicht hat, bereitet sich die renommierte Blues-Rock-Sängerin und Songwriterin Sari Schorr auf eine Welttournee vor, um ihr mit Spannung erwartetes neues Studioalbum vorzustellen. Saris viertes Studioalbum, das von Henning Gehrke (Udo Lindenberg) produziert wurde, soll im Frühjahr 2025 weltweit veröffentlicht werden.

Sari wird als „Naturgewalt“ gefeiert und vereint die feurige Leidenschaft von Janis Joplin, die emotionale Tiefe von Etta James und die dynamische Energie von Robert Plant mit einer Stimme, die sowohl rau als auch raffiniert ist. Sie ist dafür bekannt, die Grenzen des Blues-Rock-Genres zu erweitern, indem sie Elemente der rauen Intensität des Rock, des Reichtums des Soul und der zeitlosen Authentizität des Blues nahtlos miteinander verbindet und so einen Sound schafft, der sowohl innovativ als auch tief in der Tradition verwurzelt ist. Saris furchtlose Hingabe an Themen wie Gerechtigkeit, Resilienz, Gleichberechtigung und Selbstbestimmung haben ihren Ruf als transformative Künstlerin gefestigt, die Musik nutzt, um Veränderungen zu inspirieren und ihr Publikum weltweit zu stärken.

Zu den Höhepunkten in Saris Karriere gehört ihre jüngste Zusammenarbeit mit dem legendären Gitarristen Robin Trower an dem von der Kritik gefeierten Album Joyful Sky. Dieses bahnbrechende Projekt verbindet Trowers ikonische Gitarrenarbeit mit Saris gefühlvollem Gesang und schafft so ein mutiges und innovatives Album, das den modernen Bluesrock neu definiert. Das Album festigte ihren Status als eine der fesselndsten und furchtlosesten Künstlerinnen des Genres indem sie Platz 1 der Billboard Charts in den USA erreichten.

Saris Kunstfertigkeit hat das Publikum weltweit in ihren Bann gezogen und ihr einen Auftritt im renommierten WDR Rockpalast eingebracht, wo ihre elektrisierende Bühnenpräsenz Millionen von Zuschauern erreichte und ihren Status als bedeutende Künstlerin im Blues-Rock-Genre festigte. Ein weiterer Höhepunkt ihrer Karriere war ein herausragender Auftritt in der legendären Carnegie Hall, bei dem sie ihre außergewöhnliche Stimmgewalt und magnetische Energie auf einer der renommiertesten Bühnen der Welt unter Beweis stellte. Diese Meilensteine unterstreichen Saris Fähigkeit, Genres zu transzendieren und ein weltweites Publikum zu begeistern.

Als gefragte Künstlerin für Kooperationen lebt Sari von künstlerischem Wachstum durch spannende und erfinderische künstlerische Partnerschaften. In den letzten Jahren hat Sari mit Kiefer Sutherland, Walter Trout, Jim Cregan (Rod Stewart), The Sweet und Popa Chubby zusammengearbeitet und war zusammen mit Warren Haynes, Jimmy Barnes und Christine and the Queens beim Amnesty International Project „A Toast to Freedom“ zu sehen.

Tour-VA: Maximum Booking