Kosmos Bach 2.0

Sebastian Wittiber | Flöte
Michael Höfele | Englischhorn
Maximilian Junghanns | Violine
Wandi Xu | Violine
Christoph Fassbender | Viola
Dashiel Nesbitt | Viola
Christiane Steppan | Violoncello
Daniela Shemer | Violoncello
Simon Backhaus | Kontrabass
Flóra Fábri | Cembalo

Johann Sebastian Bach | Konzert für Cembalo, Flöte und Violine a-Moll BWV 1044 / 3. Brandenburgisches Konzert G-Dur BWV 1048 / Konzert für Englischhorn nach der Kantate BWV 54 (bearbeitet von Andreas N. Tarkmann) / Konzert für Violine Und Oboe C-Moll BWV 1060r / 2. Orchestersuite h-Moll BWV 1067

Das musikalische Universum Johann Sebastian Bachs ist derart unerschöpflich, dass daraus mühelos ein »Relaunch« des erfolgreichen Projekts »Kosmos Bach« gestaltet werden konnte – mit einem komplett neu zusammengestellten Programm, aber in bewährter Besetzung.

Der Schwerpunkt liegt diesmal auf konzertanten Werken, die von den Musikerinnen und Musikern des hr-Sinfonieorchesters sowie der Cembalistin Flóra Fábri als Gast – in durchaus originalgetreuer Manier – in reduzierter Besetzungsstärke dargeboten werden. Zu erleben sind dabei im hr-Sendesaal nicht nur zwei so zentrale Bestandteile des Bach’schen Werkkatalogs wie das 3. Brandenburgische Konzert oder die h-Moll-Orchestersuite mit dem populären »Badinerie«-Schlusssatz, sondern auch selten im Konzertsaal erklingende Stücke wie das Tripelkonzert für Cembalo, Flöte und Violine oder ein Konzert, das Andreas N. Tarkmann nach der Kirchenkantate BWV 54 »Widerstehe doch der Sünde« für Solo-Englischhorn und Kammerorchester arrangiert hat.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
___________

Johann Sebastian Bach’s musical universe is so rich that it was easy to create a relaunch of the successful »Kosmos Bach« project – with a completely new programme, but featuring the same trusted line-up.

The focus this time is on concertante works, performed by the musicians of the Frankfurt Radio Symphony and guest harpsichordist Flóra Fábri – in a style faithful to the original – with a reduced ensemble. The programme at the Broadcasting Hall of the Hessischer Rundfunk features not only two such central works from Bach’s catalogue as the Brandenburg Concerto No. 3 or the Orchestral Suite in B minor with its popular »Badinerie« final movement, but also pieces rarely heard in concert halls, such as the Triple Concerto for Harpsichord, Flute and Violin, or a concerto arranged by Andreas N. Tarkmann for solo English horn and chamber orchestra, based on the church cantata BWV 54 »Widerstehe doch der Sünde«.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Claudio Monteverdi „Vespro della Beata Vergine“ SV 206 (Marienvesper)

Jutta Hörl, Sopran
Cécile Kretz, Sopran
Julia Sophie Wagner, Sopran
Christian Rathgeber, Tenor
Johannes Mayer, Tenor
Felix Rathgeber, Bass

Choralschola der Chöre am Dom, Leitung Michael Kaltenbach
Chöre am Dom
Barockorchester L´arpa festante
Leitung: Karsten Storck

Das Konzert wird zusätzlich bestuhlt und in die Seitenschiffe des Domes übertragen. Dazu können Sie ein Stehplatzticket/Sitzplatz ohne Sicht/freie Platzwahl auswählen.

EInlass: ab 16:15 Uhr

Festliche Klangpracht, große Gefühle und klassische Schönheit: Die Klassische Philharmonie Bonn lädt zu einem Konzertabend voller Energie und Ausdruck ein. Mozart, Vivaldi, Scarlatti, Mascagni und Verdi entfalten eine musikalische Reise zwischen italienischem Opernfeuer, weihnachtlicher Atmosphäre und strahlender Virtuosität.
Mit Tenor Massimo Giordano und unter der Leitung von Moritz Ter-Nedden an der Violine erklingen berühmte Arien, funkelnde Ouvertüren, festliche Trompetenklänge und Werke von zeitloser Eleganz.
Ein Konzert zur Weihnachtszeit, das berührt, belebt und glänzt.

Festliche Werke von Mozart, Vivaldi, Scarlatti, Mascagni und Verdi verbinden klassische Eleganz, italienische Opernleidenschaft und weihnachtliche Klangfarben.
Tenor Massimo Giordano
Leitung/Violine Moritz Ter-Nedden

Einlass 19.00 Uhr I Konzerteinführung 19.15 Uhr

Das Programm der Slawischen Romantik umfasst einige der bekanntesten,
schönsten und melodienreichsten Werke der gesamten Musikliteratur.
Im symphonischen Zyklus „Ma Vlast“ (Mein Vaterland) feiert Bedřich
Smetana, der als “Schöpfer der tschechischen Nationalmusik” gilt, seine
Heimat. Die liebevolle musikalische Zeichnung “Die Moldau” („Vltava“)
erfreut sich heute internationaler Beliebtheit. Sie schildert den Lauf der
Moldau auf ihrem Weg durch die zauberhafte böhmische Landschaft.
Antonín Dvořáks überragende Symphonie Nr. 9 “Aus der Neuen Welt” ist das
Ergebnis gereifter Lebenserfahrung. Die Symphonie wurde seine populärste
und erfolgreichste, und machte den Namen Dvorák in aller Welt bekannt.
Dvořák vereinte ganz neuartige, amerikanisch eingefärbte Themen mit der
besten Kompositionstechnik aus all seinen früheren Symphonien. Trotz
fremdartiger amerikanischer Einflüsse basierend auf indianischen und
afrikanischen Stilrichtungen ist es ganz und gar tschechische Musik. Das
Erlebnis Amerika brachte völlig neue Anregungen für das Schaffen des großen
Komponisten.
Tschaikowskis Ouvertüre „Romeo und Julia“ gehört zu seinen populärsten
Werken; an Kraft der melodischen Erfindung, Wohllaut der Instrumentation
und Geschlossenheit der Wirkung ist die Ouvertüre den besten Arbeiten
Tschaikowskys zuzurechnen. Das Werk ist nicht zuletzt wegen seines
sinnlichen Liebesthemas und seines spannenden Höhepunkts eines der
erfolgreichsten und befriedigendsten Werke des Komponisten.
Dargeboten wird das Konzert authentisch, mit wahrer slawischer Seele, von
den TSCHECHISCHEN SYMPHONIKERN, PRAG, einem der erfolgreichsten
musikalischen Exportschlagern der Tschechischen Republik, unter ihrem
dynamischen Maestro Petr Chromčák.

Einlass ab 19:00 Uhr

Marlene Dietrich
Irgendwo auf der Welt gibt’s ein kleines bisschen Glück

Eine musikalisch - literarische Hommage mit Texten von Erich Maria Remarque
und Musik von F. Holaender, J. Brel, P.Seeger uva.

Mit
Ingrid El Sigai (Gesang, Rezitation)
Markus Neumeyer (Klavier, Arrangements)
Tobias Rüger (Saxophon)

Dieser Abend will deshalb nichts anderes als eine Geschichte erzählen. Mit den Worten eines großen Schriftstellers wird ein Ausschnitt aus dem Leben der faszinierenden Künstlerin dargestellt. Erich Maria Remarque hatte Ende der 30er-Jahre ein Verhältnis mit Marlene und verarbeitet in seinem Buch „Arc de Triomphe“ diese für ihn unglücklich verlaufende Liebe. So ist die Hauptfigur Joan Madou keine andere als Marlene Dietrich und der in Paris lebende Immigrant Ravic ist Remarque. Subjektive Beschreibungen eines Mannes, der Marlene sehr gut kannte und liebte. Zu diesen Ausschnitten erklingen Lieder, die Marlene Dietrich gesungen hat, die sie wie zum Beispiel „Ich bin die fesche Lola“ oder „Lili Marleen“ auch berühmt gemacht haben. Außerdem werden Chansons gespielt, die sie nicht gesungen hat, die aber etwas mit ihr, ihrer Art zu leben , den Menschen, die sie liebten, verehrten und auch von ihr geliebt wurden, zu tun haben.
Die Arrangements, die Markus Neumeyer zu diesem Abend geschrieben hat, sollen an den Sound der 20er und 30er-Jahre erinnern. Gleichsam werden bestimmte Lieder mit Klang- und Songtechniken der modernen Avantgarde und Popularmusik versehen. Quasi als roter Faden erklingt das Thema des Liedes „Wenn ich mir was wünschen dürfte“ hintergründig in vielen Songs des Abends.

Einlass: 19 Uhr

Ein heiteres Kriminalspiel von Nicolas Baciero, inspiriert von den Edgar-Wallace-Filmen der 1960er Jahre.

Nebel umhüllt das altehrwürdige Roxburgh Manor, geheimnisvolle Gestalten schleichen durch die Gänge, und über allem schwebt das Rätsel der weißen Äbtissin. Wer ist die unheimliche Erscheinung? Welche Pläne verfolgt sie? Und wer kann ihr das Handwerk legen?

Mit augenzwinkerndem Humor, skurrilen Charakteren und einer gehörigen Portion Spannung lässt diese Kriminalkomödie die Atmosphäre der beliebten Edgar-Wallace-Klassiker wieder aufleben. Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend voller Geheimnisse, überraschender Wendungen und nostalgischem Gruselvergnügen.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Ein heiteres Kriminalspiel von Nicolas Baciero, inspiriert von den Edgar-Wallace-Filmen der 1960er Jahre.

Nebel umhüllt das altehrwürdige Roxburgh Manor, geheimnisvolle Gestalten schleichen durch die Gänge, und über allem schwebt das Rätsel der weißen Äbtissin. Wer ist die unheimliche Erscheinung? Welche Pläne verfolgt sie? Und wer kann ihr das Handwerk legen?

Mit augenzwinkerndem Humor, skurrilen Charakteren und einer gehörigen Portion Spannung lässt diese Kriminalkomödie die Atmosphäre der beliebten Edgar-Wallace-Klassiker wieder aufleben. Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend voller Geheimnisse, überraschender Wendungen und nostalgischem Gruselvergnügen.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

ARD-Silvesterkonzert

Alena Baeva | Violine
Alain Altinoglu | Dirigent

Georges Bizet | Ouvertüre – aus »Carmen«
Darius Milhaud | Le bœuf sur le toit
Camille Saint-Saëns | Introduction et Rondo Capriccioso
Camille Saint-Saëns | Bacchanale – aus »Samson et Dalila«
Camille Saint-Saëns | Havanaise
Jacques Offenbach | Gaîté parisienne

Das ARD-Silvesterkonzert – 2026 vom hr-Sinfonieorchester veranstaltet – steht ganz im Zeichen französischer Lebensfreude und Leichtigkeit. Für den authentischen Import originalen Amüsements von der Seine bürgt dabei Chefdirigent Alain Altinoglu, ein gebürtiger Pariser und ein ausgewiesener Kenner des französischen Repertoires, der den unverwechselbaren Esprit seiner Heimat mit Eleganz und Temperament auf das Podium bringt.

An seiner Seite glänzt die international gefeierte Geigerin Alena Baeva, die mit virtuoser Brillanz und feinem Gespür für Klangfarben Camille Saint-Saëns’ »Introduction et Rondo capriccioso« sowie dessen verführerische »Havanaise« interpretiert. Bereits die Ouvertüre aus Bizets »Carmen« entfacht zu Beginn des Silvesterkonzerts ein Feuerwerk aus Rhythmus und Leidenschaft, das den festlichen Abend mit dem hr-Sinfonieorchester Frankfurt im hr-Sendesaal schwungvoll eröffnet. Spielerische Pariser Nonchalance mit brasilianischem Einschlag hält durch Darius Milhauds Orchesterfantasie »Le Bœuf sur le toit« Einzug, bevor Saint-Saëns’ rauschhaftes »Bacchanale« aus der Oper »Samson et Dalila« weitere exotische Klangwelten heraufbeschwört. Jacques Offenbachs »Gaîté parisienne« – ein funkelndes Panorama aus Witz, Charme und überschäumender Lebenslust – setzt schließlich den glanzvollen Schlusspunkt eines mitreißenden Konzertabends, der das alte Jahr mit französischem Flair verabschiedet und das neue beschwingt willkommen heißt.

Konzertdauer: ca. 110 Minuten – inklusive Pause

___________

The ARD New Year’s Eve Concert – to be hosted by the Frankfurt Radio Symphony in 2026 – is all about French joie de vivre and light-heartedness. Music Director Alain Altinoglu, a native of Paris and a proven connoisseur of the French repertoire, guarantees an authentic taste of original entertainment from the Seine, bringing the unmistakable esprit of his homeland to the podium with elegance and temperament.

At his side shines the internationally acclaimed violinist Alena Baeva, who interprets Camille Saint-Saëns’ »Introduction et Rondo capriccioso« and the seductive »Havanaise« with virtuoso brilliance and a fine sense of timbre. Right from the start of the New Year’s Eve concert, the overture from Bizet’s »Carmen« ignites a fireworks display of rhythm and passion, opening the festive evening with the Frankfurt Radio Symphony at the Broadcasting Hall of Hessischer Rundfunk with verve. Playful Parisian nonchalance with a Brazilian twist makes its entrance through Darius Milhaud’s orchestral fantasy »Le Bœuf sur le toit«, before Saint-Saëns’ intoxicating »Bacchanale« from the opera »Samson et Dalila« conjures up further exotic soundscapes. Jacques Offenbach’s »Gaîté parisienne« – a sparkling panorama of wit, charm and exuberant lust for life – finally brings a glittering conclusion to a rousing concert evening that bids farewell to the old year with French flair and welcomes the new one with high spirits.

Concert duration: about 110 minutes – including break

Hausöffnung: 16:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Neujahrskonzert - Festliche Bläser- und Orgelmusik
Mainzer Dombläser
An der Domorgel: Daniel Beckmann

Einlass: 16:10 Uhr

PROGRAMM:
Donauwalzer, Radetzky-Marsch, Fledermaus-Ouvertüre
Polkas, Märsche und Walzer von Strauß & Co.

Für das Programm hat das Orchester von Johann Strauß Vater und Sohn die Werke ausgewählt, die bei keinem Neujahrs-Konzert fehlen dürfen. Freuen Sie sich besonders auf den Radetzky-Marsch, die Fledermaus-Ouvertüre und den Donauwalzer, die Sie alle vom alljährlichen Neujahrs-Konzert der Wiener Philharmoniker aus dem Fernsehen kennen.

Nach den letzten Konzerten schrieb die Presse „Unterhaltsam und von hoher musikalischer Qualität“ und „Das Konzert begeisterte das Publikum derart, dass es zum Schluss minutenlangen Applaus und stehende Ovationen gab“.

Das Sinfonieorchester Rhein-Main wurde 2015 gegründet. Inzwischen ist das Orchester in der ganzen Rhein-Main-Region bekannt und gastiert regelmäßig in Wiesbaden, Ingelheim, Bad Kreuznach, Königstein und anderen Städten der Region.

Einlass: 17:15 Uhr

Lange war das Verhältnis zwischen Amerika und Europa nicht so konfus wie heute. Aber zwischen Schlagzeilen, Zöllen und Hysterie bleibt eines ungebrochen: Der Bann der Musik.
Das „Amerikanische Quartett“ des Böhmen Antonin Dvorak, „Adagio for Strings“ des Amerikaners Samuel Barber, die Weltpremiere von Bernsteins „Symphonic Dances“ in Streichquartettbesetzung — und musikalische Meilensteine des großen Michael Jackson, von „Thriller“ bis „Billie Jean“. Eine Liebeserklärung an das transatlantische Musizieren von der Romantik bis zum Broadway!
Als der Böhme Antonin Dvorak einst in die Neue Welt zog, um den Amerikanern das Komponieren beizubringen, ahnte sicherlich niemand, dass die Musik aus demselben Land ein paar Generationen später den Europäischen Musikmarkt dominieren würde.
In seinem neuen Programm „DVORAK, BERNSTEIN, MICHAEL JACKSON“ bejubelt das FEUERBACH QUARTETT das transatlantische Musizieren über Jahrhunderte — und krönt es mit einer Weltpremiere!
45 Jahre nach Dvoraks „Amerikanischem Quartett“ gelang dem Amerikaner Samuel Barber sein episches Adagio for Strings, das in seiner Melancholie und Dramatik zum Innbegriff der Amerikanischen Romantik wurde, deren Klang sich längst eigenständig etabliert, das europäische Fundament jedoch nie verlassen hatte. So nutzt auch Leonard Bernstein noch die kompositorischen Mittel eines Ludwig van Beethoven, wenn er in seinen Symphonic Dances Klassik, Blues und Musik aus Lateinamerika verschmelzen lässt. Das FEUERBACH QUARTETT hat sie jetzt erstmals für Streichquartett bearbeitet - und stellt eindrucksvoll unter Beweis, dass eine Geige für allerhand Rhythmus sorgen kann. Und sollte das mal doch nicht reichen, wird auf Hilfsmittel wie Glockenspiel, Rassel, oder Fußschelle zurückgegriffen.
Eine weitere Generation später ist es Michael Jacksons Album Thriller, das die Musikwelt für immer verändert.
Mit raffinierten Arrangements und einer zügellosen Darbietung voller Witz und Spielfreude lässt das FEUERBACH QUARTETT „Billy Jean“, „Smooth Criminal“ und „Beat It“ in einem Atemzug mit Dvorak, Barber und Berstein erklingen und zu einem rundum schlüssigen Konzertprogramm verschmelzen, bei dem Staunen, Euphorie und Rührung vorprogrammiert sind.

Einlass 16 Uhr

Eine charmante Verbeugung vor den Heldinnen des Alltags in vielen bezaubernden Geschichten
über Mütter, Töchter, Großmütter und Schwiegermütter!

»In meinem neuen Buch geht es darum, wie eine über Neunzigjährige mit Nebel im Kopf tapfer weiterlebt, Weltkrisen löst und die Katze erzieht.« Das zumindest sind ein paar der Dinge, um die sich Wladimir Kaminers eigene Mutter kümmert.
Und sie ist in diesen Erzählungen in bester Gesellschaft. Denn wer sorgt dafür, dass die Welt sich halbwegs geordnet weiterdreht, wenn nicht unsere Mütter? Sie versuchen – mehr oder weniger diskret – die Geschicke ihres Nachwuchses zu lenken, geben Ratschläge und vertrauen uns sogar ihr Geheimrezept für Sülze an. Nicht alles stößt auf die erhoffte Gegenliebe, aber eine schöne Geschichte ergibt es allemal. Dabei kommen auch potentielle Schwiegermütter nicht zu kurz. Wer ihnen gefallen will, ist zu außerordentlichen Verwandlungen
fähig. Das konnte Wladimir bei seinem eigenen Sohn beobachten ...

Wladimir Kaminer wurde 1967 in Moskau geboren. Er absolvierte eine Ausbildung zum Toningenieur für Theater und Rundfunk und studierte anschließend Dramaturgie am Moskauer Theaterinstitut. Seit 1990 lebt er in Berlin.
Er veröffentlicht regelmäßig Texte in verschiedenen Zeitungen und Zeitschriften und organisiert Veranstaltungen wie seine mittlerweile international berühmte »Russendisko«. Mit der gleichnamigen Erzählsammlung sowie zahlreichen weiteren Büchern avancierte er zu einem der beliebtesten und gefragtesten Autoren Deutschlands. Alle seine Bücher gibt es als Hörbuch, von ihm selbst gelesen.

Einlass: 18:00Uhr

Einlass: 16:30 Uhr

Die Lesung mit Dana Vowinckel findet als Hybridveranstaltung statt.

Mittwoch 13.01.27 / ab 18 h
Auftakt & Neujahrsempfang 2027
Mit Lesung von Dana Vowinckel: Anton und Alma
Moderation: Benno Hennig von Lange
Saalticket Lesung 12 / 8 Euro / Streamingticket Lesung 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro
Eintritt Neujahrsempfang frei

Ein Abend für Mitglieder, Neugierige und Freunde des Hauses
18.00 h Lesesaal: Lesung mit Dana Vowinckel
Exklusives Kartenkontingent für Mitglieder
In ihrem neuen Roman „Anton und Alma“ (Suhrkamp) erzählt Dana Vowinckel, die mit „Gewässer im Ziplock“ bekannt wurde, die Geschichte einer Liebe in einer zunehmend gespaltenen Welt. Es sind die Ereignisse des 7. Oktober 2023 und des Gaza-Kriegs, die Anton zu seiner Studienfreundin Alma zurückkehren, bei ihr Trost und Zuflucht finden lassen. Doch dann reißt ein tiefer Abgrund auf zwischen den beiden. Das Gespräch moderiert Benno Hennig von Lange (Literaturhaus Frankfurt).
Sollte die Lesung ausverkauft sein, genügt für Sie als Mitglied eine E-Mail an ketterer@literaturhaus-frankfurt.de.
Ticket Lesung 12/8 Euro, Stream: 5 Euro

19.30 h Lesekabinett: Neujahrsempfang
Vorstand, Kuratorium, Leitung und Team des Literaturhauses begrüßen die Mitglieder, Besucherinnen und Besucher und viele Autorinnen und Autoren und Buchschaffende feierlich zum Auftakt des neuen Programmjahres. Das Frankfurter Zusammenkommen um eine Mitte: Bücher und Lesen. Eine Anmeldung für den Neujahrsempfang ist nicht notwendig.
Eintritt frei.

Freut euch am 12.01.2026 auf Bildungsexpertin Stella Schultner in eurer Hugendubel-Buchhandlung Stuttgart!

Endlich die Liebe finden, nach der du dich sehnst! In ihrem Buch erklärt die Gründerin der Healthy Love-Methode anhand von vielen Beispielen aus der Praxis, wie es gelingt, ungesunde Gewohnheiten zu erkennen, sie zu durchbrechen und doch noch die Good Guys zu finden, die wir alle verdient haben.

Infos über das Buch:
Den Fokus anpassen, Ängste konfrontieren, ehrlich kommunizieren - so geht Dating
Warum gibt es so viele Menschen, die immer wieder an die Falschen geraten? So lange, bis sie eine regelrechte Dating-Fatigue entwickeln, die jede Hoffnung auf eine erfüllende Beziehung im Keim erstickt? Stella Schultner hilft mit ihrem Love Coaching jeden Tag vor allem jungen Frauen dabei, ihre Liebesprogrammierung zu verstehen - die Bindungsmuster und Glaubenssätze, nach denen wir unbewusst handeln. Sie zeigt ihnen ihre blinden Flecken auf, die verhindern, dass sie dort nach Liebe suchen, wo sie tatsächlich zu finden ist.

Infos über die Autorin:
Stella Schultner hat Psychologie an der LMU München studiert und machte eine hypnotherapeutische Ausbildung im Zentrum für Autosystemhypnose. Zu den Schwerpunkten der Therapieausbildung gehörten die hypnotherapeutische Arbeit mit dem Unterbewusstsein, Traumatherapie, Diagnostik, Autosystemhypnose und diverse Methoden und Verfahren, um die menschliche Psyche tiefgehend zu verstehen, blockierende Muster aufzulösen und nachhaltige Veränderungsprozesse zu ermöglichen. Seit 2023 ist Stella Schultner Teil des Expert:innen-Teams von Parship. Im Fernsehen war sie unter anderem in Brisant (WDR), dem ZDF-Morgenmagazin und dem Pro7-Format Das Jenke Experiment zu sehen, wo sie über aktuelle Dating-Trends, Beziehungsmuster und psychologische Hintergründe sprach. Auch in der Presse ist ihre Expertise gefragt: Sie veröffentlichte Fachbeiträge in der Süddeutschen Zeitung , der Stuttgarter Zeitung , Grazia , Petra , JOLIE , Wunderweib und vielen weiteren renommierten Magazinen. Neben ihrer Arbeit als Coach und Beraterin klärt sie in ihrem Podcast IN LOVE und auf ihrem Instagram-Account @stellaschultner_psychologie regelmäßig über Beziehungen und Dating auf. Sie ist Gründerin der Healthy Love-Methode.

Jetzt Ticket sichern!

Nach einem abgebrochenen Kunstgeschichtsstudium landet Dirk von Lowtzow 1993 in Hamburg und sieht im Hamburger Kunstverein zum ersten Mal das, was man damals wie heute als „Gegenwartskunst“ bezeichnete und in Freiburg nicht existierte. Die Ausstellung hieß „Backstage“ („den kannte ich bisher nur aus Punkclubs“) und war als ein Schielen hinter die Kulissen und gleichzeitig als Überblick über „Institutionskritik“ und „Kontextkunst“ gedacht. Viele der gezeigten Positionen korrespondierten mit der gerade begonnenen Praxis von Tocotronic.
Fünf Jahre später traf er in Köln Isabelle Graw, Autorin und Herausgeberin von „Texte zur Kunst“ und wird nach einem Bar-Abend als Kunstkritiker für die Zeitschrift engagiert.
Der Essay-Band versammelt (fast) alle Beiträge, die Dirk von Lowtzow in den Jahren 1999-2019 für „Texte zur Kunst“ und für Kataloge verfasst hat – chronologisch geordnet. Er beginnt mit einem Ausstellungsbesuch bei Sigmar Polke in der Hamburger Kunsthalle und endet mit einigen (unbeantwortet gebliebenen) Fragen an die Schriftstellerin Leïla Slimani. Ein Minidrama gibt es noch dazu!
Dirk von Lowtzow wird einen unterhaltsamen und teilweise sehr lustigen Abend mit alten und neuen Texten zur Kunst gestalten und die dazu passenden Lieder aus drei Jahrzehnten Tocotronic singen.
„Detektive“ erscheint im August 2026 im Verbrecher Verlag.
Dirk von Lowtzow, geboren 1971 in Offenburg/Baden, gründete 1993 in Hamburg die Rockband Tocotronic gemeinsam mit Arne Zank und Jan Müller. Seit 1995 erschienen viele Tocotronic-Alben, zuletzt 2025 das Album »Golden Years«.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Walzerklang und Wiener Charme!

Wann genau der Rüsselsheimer Opernfachmann Rainer Zagovec und der Wiesbadener Geiger und Dirigent Herbert Siebert die Tradition der Wiener Neujahrskonzerte nach Rüsselsheim brachten, verliert sich im Dunkel der Geschichte. Kennengelernt bei den Wagner-Festspielen in Bayreuth, beschlossen sie Anfang der 1980er Jahre, die Wiener Walzerseligkeit auch hierzulande zu etablieren – als virtuoses und beschwingtes Musikfest zum Jahresauftakt. Seither ist die Rezeptur gleichgeblieben: beschwingte Operettenklänge, Charme und beste Laune lassen die Welt für einen Moment ihre Last vergessen und im Dreivierteltakt tanzen.
Den männlichen Gesangspart übernimmt diesmal der Wiener Bariton Michael Havlicek, ein „Original Wiener Charmeur“, der bereits an der Wiener Volksoper gefeiert wurde und an internationalen Häusern wie der Opéra Bastille in Paris und dem Opernhaus Zürich gastierte. Erstmals beim Rüsselsheimer Neujahrskonzert zu erleben ist die Sopranistin Hanna Czarnecka, eine vielversprechende Entdeckung des Johann-Strauss-Orchesters. Ein Prosit auf das neue Jahr!

Hanna Czarnecka (Sopran)
Michael Havlicek (Bariton)
Johann-Strauss-Orchester Wiesbaden
Dirigent: N.N., Moderation: N.N.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 135 Min. inkl. Pause

Eintritt: 39 Euro bis 52 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Konzertdirektion Konzago (Fremdveranstaltung)

Foto: Konzago

Einlass: ab 18 Uhr

Sie zählt die Tage bis Oxford, er die Erwartungen an einen Saint James – bis ein Wiedersehen über den Wolken all das zurückbringt, was sie um jeden Preis vergessen wollte.

Mit dem Auftakt ihrer neuen Second Chance Romance entführt SPIEGEL-Bestsellerautorin Gabriella Santos de Lima die Leser*innen gemeinsam mit der LondAir-Crew um die ganze Welt.

Olivia zählt die Tage, bis sie ihren Job als Flugbegleiterin endlich an den Nagel hängen kann und ihr Mathe-Studium in Oxford beginnt. Bis ihr Leben endlich wirklich beginnt. Nicks Leben ist vorherbestimmt. Sein Vater war Pilot, sein Bruder ist Pilot, er wird Pilot. Seinen Traum von der Kunst muss er aufgeben, um ein echter Saint James zu sein. Doch als Olivia und Nick wieder aufeinandertreffen, bewegen seine Bilder etwas in ihr.

Freut euch auf eine atmosphärische Lesung voller Airline-Alltag, Jet-Set-Livestyle und Emotional Healing.

Mit den Gesangsklassen der Hochschule für Musik Mainz

Auf Mozart und viel mehr kann man sich freuen, wenn die Gesangsklassen der Hochschule für Musik Mainz ins Rüsselsheimer Theaterfoyer zurückkehren. Junge Talente, deren Stimmen bald auf großen Bühnen erklingen werden, präsentieren beim Classic-Café ihre Lieblingsstücke der Saison

Veranstaltungsort: Foyer | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 17,30 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Martina Pipprich

Einlass: ab 15 Uhr

2027 beginnt, und die Neue Philharmonie Frankfurt feiert – melodienselig, schwungvoll, mit der gewohnten Prise feinen Humors!

„Wo die Lerche singt“ führt in die Welt der Fauna: Johann Strauss und Co. ließen sich gerne inspirieren von allem, was da flattert, krabbelt, hoppelt und galoppiert. Walzer über Schwalben, Polkas über alte Brummbären, Märsche über die gesamte Tier-Menagerie sorgen für Heiterkeit und gute Laune, Virtuosen aus dem Orchester und zwei erstklassige Gesangssolisten für atemberaubende Momente und traumhafte Stimmungen.

Charmant moderiert von Chefdirigent Jens Troester, verbindet „Wo die Lerche singt“ Evergreens wie Memory aus dem Musical „Cats“ oder den berühmten Pink Panther von Henry Mancini mit Klassikern wie der Diebischen Elster-Ouvertüre oder dem rasanten Hummelflug. Und mit Highlights aus Werken von Lehár, Kálmán und Offenbach kommen auch die Fans der Operette ganz sicher nicht zu kurz.

Feiern Sie mit – Prosit Neujahr!

Einlass: 19:00 Uhr