Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen zum Goldenen Lauch in Kassel wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

´Sir Williams Geheimnis´

Die turbulente Kriminal-Komödie rund um Ihr Essen - spannend - interaktiv - komisch

Eine phantasievolle Story aus dem "good old England“ von Queen Viktoria mit Londons High Society, Scotland Yard, Butler James und einer sonderbaren Mordserie.

Wir schreiben das Jahr 1888.

"Jack the Ripper" treibt in London sein Unwesen. Auf "Fitzurse Manor", dem Landsitz von Sir William aber scheint die Welt noch in Ordnung. Man ist zu einem festlichen Dinner zusammen gekommen als ein entsetzlicher Mord vor den Augen der Gäste geschieht. Zahlreiche Verwicklungen, unerwartete Wendungen und witzige Einlagen und Pointen durchziehen den weiteren Verlauf des Abends. Inspector McPherson von Scotland Yard dringt auf eine schnelle Klärung und setzt Sonderkommissionen ein, die die weiteren Ermittlungen unterstützen sollen. Die Gäste können sich hier aktiv an der Suche nach Beweisen und Indizien beteiligen und den Mörder und sein Geheimnis entlarven.

Aber Vorsicht, so mancher Fallstrick ist gelegt und nichts ist, wie es scheint.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam zum Goldenen Lauch serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kasseler City Lights im Theaterstübchen! 
Es ist wieder soweit! Die monatlich stattfindende Kasseler City Lights Reihe kommt ins Theaterstübchen. Die Hausband um den Voice of Germany-Kandidaten Richard Vaupel führt gemeinsam mit der Band durch den Abend.
Freut euch auf Überraschungsgäste, die mit ihren wundervollen Stimmen und einem Mix aus Soul, R&B, Jazz und Pop für eine unvergessliche Nacht sorgen werden. Lasst euch von den groovigen Rhythmen und der musikalischen Vielfalt verzaubern!
Seid dabei und erlebt eine Nacht voller Magie! 
Wir freuen uns auf euch!

Kasseler City Lights im Theaterstübchen!
Es ist wieder soweit! Die monatlich stattfindende Kasseler City Lights Reihe kommt ins Theaterstübchen. Die Hausband um den Voice of Germany-Kandidaten Richard Vaupel führt gemeinsam mit der Band durch den Abend.
Freut euch auf Überraschungsgäste, die mit ihren wundervollen Stimmen und einem Mix aus Soul, R&B, Jazz und Pop für eine unvergessliche Nacht sorgen werden. Lasst euch von den groovigen Rhythmen und der musikalischen Vielfalt verzaubern!
Seid dabei und erlebt eine Nacht voller Magie!
Wir freuen uns auf euch!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Und eines Tages fiel ein Sonnenstrahl ins Meer und tauchte ein kleines Land mit smaragdgrünen Wiesen in ein trübes und nebliges Licht. Und weil es sowieso immer dort regnete, beschlossen die Bewohner, dass ihre Musik strahlend hell und fröhlich aber höchstens mal traurig und melancholisch sein durfte. Jedoch niemals trübe und neblig.
Es begab sich aber zu der Zeit, dass ein Gebot von den Menschen aus nah und fern Besitz ergriff, es solle nur Musik gespielt werden, welche den Menschen von oben herab diktiert wurde. In New York, Rio, Tokio und auch in Frankfurt und Buxtehude. Und in Darmstadt. Ganz Darmstadt? Nein, ein von unbeugsamen Musikern besetzter VW-Bus hört nicht auf, dem Mainstream Widerstand zu leisten und dem Motor Schmierstoff zu liefern. Seit nunmehr 35 Jahren beschallt PADDY GOES TO HOLYHEAD die Bühnen in Deutschland, ja in ganz Europa. Von der Pike auf gelernt haben die Paddies, wie sie liebevoll von ihren Fans genannt werden. Sie wissen, was es heißt, die Konzertplakate im Schutze der Nacht selbst zu kleben und unermüdlich die Werbetrommel zu rühren für die unzähligen Gigs, die sie mittlerweile gespielt haben.
Viele Lieder wurden eigenhändig komponiert, getextet und vertont. Einige sind mittlerweile selbst zu Klassikern geworden und werden auch von anderen Musikern gecovert: Far Away, Here’s To The People, The Titanic, Doolin, A Last Song – die Liste der Lieder ist genauso lang wie die Aufzählung der bekannten Bands, mit denen PADDY GOES TO HOLYHEAD sich schon die Bühne teilte: The Hooters, BAP, Jethro Tull, Deep Purple, PUR und sogar vor den legendären Beach Boys hat diese Formation musiziert.
Als das Album „Ready For Paddy“ in die deutschen Musikcharts einzog, wurde die Musikindustrie aufmerksam. Der Ohrwurm „Bound Around“ hielt sich in den Single-Charts, gefolgt von „Johnny Went To War“, dem Titel, der sich 54 Wochen in den Top Ten der Hitparade eines süddeutschen Radiosenders behauptete. Andere Alben der Paddies folgten dem Beispiel.
Trotzdem stand das Urteil der Musikoligarchen fest: Formatuntaugliche Spartenmusik. Und die Band ist auch noch stolz darauf! Mit Geige, Gitarre, Harmonika und Bass verzaubert das Trio allabendlich die Konzertgäste und schickte sie mit ihren Liedern und Klängen auf eine Reise zu den grünen Hügeln und Mooren Irlands, zu den grauen Arbeitervorstädten Belfasts und in die lebendigen und überschäumenden Pubs Dublins. Oder zurück nach Darmstadt. Ist ja auch egal: Musik ist die gemeinsame Sprache der Menschheit.
Zum 35-jährigen Bühnenjubiläum etabliert sich bei PADDY GOES TO HOLYHEAD ein Mix aus Eigenkompositionen und geliebten keltischen Folksongs. Und endlich gibt es auch einen ganz neuen Tonträger mit den beliebtesten Songs auf einer CD: „best of 35 years“ heißt die neue Scheibe und es befinden sich einige noch nie produzierte Titel darauf.

Line up:
Paddy Schmidt: Gesang, Gitarre, Mundharmonikas
Almut Ritter: Fiddle, Concertina
Uhu Bender: Bass, Gesang

35-jähriges Bühnenjubiläum und eine neue CD
Und eines Tages fiel ein Sonnenstrahl ins Meer und tauchte ein kleines Land mit smaragdgrünen Wiesen in ein trübes und nebliges Licht. Und weil es sowieso immer dort regnete, beschlossen die Bewohner, dass ihre Musik strahlend hell und fröhlich aber höchstens mal traurig und melancholisch sein durfte. Jedoch niemals trübe und neblig.
Es begab sich aber zu der Zeit, dass ein Gebot von den Menschen aus nah und fern Besitz ergriff, es solle nur Musik gespielt werden, welche den Menschen von oben herab diktiert wurde. In New York, Rio, Tokio und auch in Frankfurt und Buxtehude. Und in Darmstadt. Ganz Darmstadt? Nein, ein von unbeugsamen Musikern besetzter VW-Bus hört nicht auf, dem Mainstream Widerstand zu leisten und dem Motor Schmierstoff zu liefern. Seit nunmehr 35 Jahren beschallt PADDY GOES TO HOLYHEAD die Bühnen in Deutschland, ja in ganz Europa. Von der Pike auf gelernt haben die Paddies, wie sie liebevoll von ihren Fans genannt werden. Sie wissen, was es heißt, die Konzertplakate im Schutze der Nacht selbst zu kleben und unermüdlich die Werbetrommel zu rühren für die unzähligen Gigs, die sie mittlerweile gespielt haben.
Viele Lieder wurden eigenhändig komponiert, getextet und vertont. Einige sind mittlerweile selbst zu Klassikern geworden und werden auch von anderen Musikern gecovert: Far Away, Here’s To The People, The Titanic, Doolin, A Last Song – die Liste der Lieder ist genauso lang wie die Aufzählung der bekannten Bands, mit denen PADDY GOES TO HOLYHEAD sich schon die Bühne teilte: The Hooters, BAP, Jethro Tull, Deep Purple, PUR und sogar vor den legendären Beach Boys hat diese Formation musiziert.
Als das Album „Ready For Paddy“ in die deutschen Musikcharts einzog, wurde die Musikindustrie aufmerksam. Der Ohrwurm „Bound Around“ hielt sich in den Single-Charts, gefolgt von „Johnny Went To War“, dem Titel, der sich 54 Wochen in den Top Ten der Hitparade eines süddeutschen Radiosenders behauptete. Andere Alben der Paddies folgten dem Beispiel.
Trotzdem stand das Urteil der Musikoligarchen fest: Formatuntaugliche Spartenmusik. Und die Band ist auch noch stolz darauf! Mit Geige, Gitarre, Harmonika und Bass verzaubert das Trio allabendlich die Konzertgäste und schickte sie mit ihren Liedern und Klängen auf eine Reise zu den grünen Hügeln und Mooren Irlands, zu den grauen Arbeitervorstädten Belfasts und in die lebendigen und überschäumenden Pubs Dublins. Oder zurück nach Darmstadt. Ist ja auch egal: Musik ist die gemeinsame Sprache der Menschheit.
Zum 35-jährigen Bühnenjubiläum etabliert sich bei PADDY GOES TO HOLYHEAD ein Mix aus Eigenkompositionen und geliebten keltischen Folksongs. Und endlich gibt es auch einen ganz neuen Tonträger mit den beliebtesten Songs auf einer CD: „best of 35 years“ heißt die neue Scheibe und es befinden sich einige noch nie produzierte Titel darauf.

Line up:
Paddy Schmidt: Gesang, Gitarre, Mundharmonikas Almut Ritter: Fiddle, Concertina
Uhu Bender: Bass, Gesang

Einlass eine Stunde vor Beginn

100 Jahre Mandolinenverein „Wanderlust 1925 e.V. Weiterode“. Eine Zeitreise in die Welt der Weiteröder Mandolinenklänge. Wir laden ein zu einem festlichen Abend mit Kommers und viel Musik.
Der Mandolinenverein entstand aus der Wandervogelbewegung der 1920er Jahre. Daraus ging ein Orchester hervor, das seit vielen Jahren über die Kreisgrenzen hinweg bekannt und beliebt ist.
Zunächst wurden überwiegend Volkslieder gespielt, später kamen auch konzertante Volksmusik, Ouvertüren sowie klassische und moderne Kompositionen hinzu.
Seit fast 30 Jahren leitet Igor Karassik das Orchester und hat viele populäre Melodien für das Orchester bearbeitet, die vom Publikum gerne gehört werden.
Wir nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Jahrzehnte und haben unsere Lieblingsstücke für Sie ausgesucht.
An der Gestaltung des Abends werden auch langjährige Musikfreunde mitwirken.

*Veranstalter: Mandolinenverein „Wanderlust“ 1925 Weiterode e.V.

Einlass: 17:30 Uhr

Einlass: 17:00Uhr

WEIBER
Ein heißer Mädelsabend!
Die erfolgreiche Musik-Komödie von Martina Flügge
mit Sabine Bönecker, Suzanne Andres und Anne-Kathrin Fremy
Nach vielen Jahren rocken sie wieder die Bühne. Drei Frauen, die so wild durcheinander schnattern, dass kaum ein Wort zu verstehen ist: Bärbel, Claudia und Anke!
20 Jahre nach ihrem letzten Auftritt bleibt ihnen eine Stunde, um wieder bühnenfit zu werden. Denn Moni aus deren ehemaligen Tanzverein feiert ihren 50. Geburtstag und die drei müssen einspringen, ein „Notfall“.
Aus dem geplanten Wellness-Wochenende wird nichts. Die üppige Spirituosenauswahl wird erobert und der Rest läuft dann von allein – voll chaotisch!
Von „Ich bin ganz Pina Colada“ mit Cocktailshaker bis zum bissigen Song „Hefe“, der die böse Wahrheit schonungslos auf den Punkt bringt: „In jeder Frau steckt ein Stück Hefe. Das kleine Luder tut, als ob es schliefe. Doch plötzlich kommt die Zeit, Frauen seid bereit, dann geht die Hefe auf. So ist unser Lebenslauf!“
Eine zielgerichtete Arbeit am baldigen Auftritt ist nicht möglich. Schuld sind die Männer, die zwar nicht auf der Bühne, aber am Telefon als Gespräch- und Lästerthema ständig präsent sind. Claudias Handy klingelt im Zehn-Minuten-Takt. Bärbel hat ihr Herz an ihren Chef verloren und Ankes Ehemann hat zuhause mit Windeln zu kämpfen.
„Weiber“ besticht durch seine Selbstironie. Drei Mädels in Partylaune, die ihre eigenen Schwächen auf ganz liebenswürdige Art auf die Schippe nehmen! – Kombiniert mit einem bunten Mix aus bekannten Songs, die für einen Abend voller Spaß garantieren.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

Ihr habt mich geliebt, ihr habt mich gehasst
Bejubelt oder ausgebuht sowieso
Was ist schon dabei
Ich fühle mich frei
Und gehe weiter voll auf Risiko

Das singt Sebastian Krumbiegel im Opener seines am 20.09.24 erscheinenden Albums „Aufstehen – Weitermachen!“. Das dieses Motto Programm ist, hört man den 12, ausschließlich von ihm geschriebenen, Songs an. Er singt im Titelsong darüber, dass seine Mutter ihm schon immer geraten hat, Autoritäten zu hinterfragen. In „Superheld“ besingt er die Möglichkeit, dass jeder und jede genau diese Superkräfte besitzt, diese Welt besser zu machen und in „Freddie Mercury“ über einen, der tatsächlich mit seinen Superkräften die Welt besser gemacht hat. Zumindest die Musikwelt. Des Weiteren gibt es politische Lieder, Liebeslieder und sogar ein Hasslied.
„Aufstehen – Weitermachen!“ – seit er denken kann steht er auf (mal früher, mal später) und macht weiter… Musik! Angefangen mit der Musik hat Sebastian Krumbiegel als Kind im Thomanerchor, wo er das Singen erlernte. Mit 15 hatte er die erste Band und dann DIE PRINZEN. „Ohne Scheiß, ich schreibe jeden Tag Songs und singe. Das hat oft regelrecht therapeutische Wirkung, das gibt mir die Kraft, nach Rückschlägen immer wieder aufzustehen und weiterzumachen.“
Sebastian Krumbiegel kann viel, wenn er erstmal aufgestanden ist: Pop und Politik-Klavierplatten aufnehmen und Bücher schreiben (jüngst erschien seine Autobiographie „Meine Stimme“ beim Ventil Verlag), singende Echsen (bei The Masked Singer) und Helmut Kohl (bei Jan Böhmermann) darstellen und nun also auch frisch von der Leber weg frische, freche, famose (Indie-)Pop-Platten veröffentlichen.

Ich war schon ganz oben und ich lag im Dreck
Und manchmal hatte was ich tat kein Niveau
Was ist schon dabei
Ich fühle mich frei
Und gehe weiter voll auf Risiko

Ums Niveau braucht man sich bei Sebastians Krumbiegels neuem Werk auf jeden Fall keine Sorgen machen, das ist top. Voll auf Risiko zu gehen hat sich in diesem Fall gelohnt. Weitermachen!

Aufstehen – Weitermachen!

Ihr habt mich geliebt, ihr habt mich gehasst
Bejubelt oder ausgebuht sowieso
Was ist schon dabei
Ich fühle mich frei
Und gehe weiter voll auf Risiko

Das singt Sebastian Krumbiegel im Opener seines am 20.09.24 erscheinenden Albums „Aufstehen – Weitermachen!“. Das dieses Motto Programm ist, hört man den 12, ausschließlich von ihm geschriebenen, Songs an. Er singt im Titelsong darüber, dass seine Mutter ihm schon immer geraten hat, Autoritäten zu hinterfragen. In „Superheld“ besingt er die Möglichkeit, dass jeder und jede genau diese Superkräfte besitzt, diese Welt besser zu machen und in „Freddie Mercury“ über einen, der tatsächlich mit seinen Superkräften die Welt besser gemacht hat. Zumindest die Musikwelt. Des Weiteren gibt es politische Lieder, Liebeslieder und sogar ein Hasslied.
„Aufstehen – Weitermachen!“ – seit er denken kann steht er auf (mal früher, mal später) und macht weiter… Musik! Angefangen mit der Musik hat Sebastian Krumbiegel als Kind im Thomanerchor, wo er das Singen erlernte. Mit 15 hatte er die erste Band und dann DIE PRINZEN. „Ohne Scheiß, ich schreibe jeden Tag Songs und singe. Das hat oft regelrecht therapeutische Wirkung, das gibt mir die Kraft, nach Rückschlägen immer wieder aufzustehen und weiterzumachen.“
Sebastian Krumbiegel kann viel, wenn er erstmal aufgestanden ist: Pop und Politik-Klavierplatten aufnehmen und Bücher schreiben (jüngst erschien seine Autobiographie „Meine Stimme“ beim Ventil Verlag), singende Echsen (bei The Masked Singer) und Helmut Kohl (bei Jan Böhmermann) darstellen und nun also auch frisch von der Leber weg frische, freche, famose (Indie-)Pop-Platten veröffentlichen.

Ich war schon ganz oben und ich lag im Dreck
Und manchmal hatte was ich tat kein Niveau
Was ist schon dabei
Ich fühle mich frei
Und gehe weiter voll auf Risiko

Ums Niveau braucht man sich bei Sebastians Krumbiegels neuem Werk auf jeden Fall keine Sorgen machen, das ist top. Voll auf Risiko zu gehen hat sich in diesem Fall gelohnt. Weitermachen!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Die magische Musik von Sir Elton John und Hans Zimmer zusammen in einem einzigartigen Konzerterlebnis, mit Orchester, Solisten, Chor und Leinwand Animationen, das berührt und begeistert! Das ist Der König der Löwen – The Music live in Concert.

Der Oscar-prämierte Soundtrack von Filmmusik-Legende Hans Zimmer prägt nun schon seit 27 Jahren den weltweit erfolgreichen Zeichentrickfilm „Der König Der Löwen“: Afrikanische Rhythmen und Klänge gepaart mit monumentalen, epischen Melodien. Die ergreifenden Hits von Sir Elton John wie „Hakuna Matata“, „Circle of Life“ und „Can You Feel the Love Tonight“ sind zeitlos und für die Ewigkeit komponiert.

Die großartigen Stimmen des Chors begrüßen das Publikum zu diesem faszinierenden Abend und begleiten das Ensemble der Cinema Festival Symphonics als sie die orchestrale Version der ikonischen Filmsongs spielen. Die Zuschauer tauchen direkt ein in die Welt von Simba, Nala und Co. als die mitreißenden Klänge live auf der Bühne spielen und mit kunstvollen Leinwand-Animationen emotionalisiert werden.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

Bestsellerautor kai Meyer erschafft eine meisterhafte Melange aus Historie und bebliphiler Schauergeschichte. nach dem Erfolg von "Die Bibliothek im Nebel" und "Der junge, die Bücher und die Nacht": Kai Meyer erzählt erneut von den Geheimnissen des Graphischen Viertels, dem nebelverhangenen Herz der Bücherstadt Leipzig.

19,30

Di., 25. Februar 2025
20.00 Uhr
Bürgerhaus Kaufungen

STAND-UP COMEDIAN CHRISTIAN
SCHULTE-LOH

„Bankrott Royal –
Die Zukunft ist golden“

Foto ©Robert Winter

Christian Schulte-Loh ist „deutsch, aber lustig“ (Der Spiegel). In England seit Jahren als Komiker erfolgreich, ist er mittlerweile auch regelmäßiger Gast im deutschen Fernsehen (u.a. „Nuhr im Ersten“, „Genial daneben“, „Markus Lanz“, „Mitternachtsspitzen", „Quatsch Comedy Club“, „Maybrit Illner"). Geprägt durch die Londoner Schule ist seine Comedy entsprechend schlagfertig, schnell und kugelsicher. In seinem deutschen Programm erzählt er von seinem turbulenten Aufstieg als „German Comedian“ im vom Brexit gespaltenen Mutterland des Humors. Dabei geht er den großen und kleinen Fragen des Lebens nach: Was bedeutet Herkunft? Kennt man auch im Ausland Wörter wie Sättigungsbeilage oder Übergangsjacke? Und sind Deutsche am Ende vielleicht doch lustiger als Briten?
Außerdem hat der Comedian und Schriftsteller im vergangenen Jahr seinen Debütroman rausgebracht: ES GIBT EINEN GOTT, UND IHR IST LANGWEILIG (DROEMER-Verlag) – eine packende, äußerst gewitzte Sozial-Utopie, in der er die großen Fragen unserer Zeit mit Witz und Scharfsinn beleuchtet. Nur so viel vorweg: Gott hat genug von Geld & Gier – und sie macht Kunst zur neuen Währung! germancomedian.com

Einlass: 19:00Uhr

Der nasse Fisch – Eine musikalische Lesung

Nach einer Reihe erfolgreicher Lesungen im vergangenen Jahr kehrt das renommierte Moka Efti Orchestra gemeinsam mit dem gefeierten Schauspieler Benno Fürmann und Gaststar Le Pustra 2025 auf die Bühne zurück, um erneut in eine Welt einzutauchen, die die schillernde Atmosphäre des Berlin der 1920er Jahre zum Leben erweckt.
Das außergewöhnliche Ensemble, das durch die international erfolgreiche Serie „Babylon Berlin“ berühmt wurde, bringt nicht nur die Musik und den Glamour der Epoche auf die Bühne, sondern auch die dunklen, faszinierenden Geschichten aus Volker Kutschers Roman „Der nasse Fisch“. An der Seite des Orchesters wird Benno Fürmann, bekannt als der komplexe General Wendt aus der Serie, das Publikum mit seiner kraftvollen und vielseitigen Stimme fesseln. Die Aufführungen, die auf der Idee von Gesa Husemann basieren, kombinieren eindrucksvolle Lesungen mit der mitreißenden Musik des Moka Efti Orchestras und schaffen eine magische Atmosphäre, die all ihre Zuhörer*innen in den Bann zieht. Die Regisseure Tom Tykwer, Achim von Borries und Henk Handloegten haben mit „Babylon Berlin“ ein Meisterwerk geschaffen, das die faszinierende und gefährliche Welt der Weimarer Republik in all ihren Facetten zeigt. Mit Hits wie „Zu Asche, zu Staub“ verbreitet sich die fiebrige Stimmung der 1920er Jahre wie ein Lauffeuer und wird auch in den Lesungen mit Benno Fürmann wieder lebendig.
Das Moka Efti Orchestra und Benno Fürmann schaffen es, Volker Kutschers Buchvorlage „Der nasse Fisch“ auf eine Weise zu inszenieren, die Bild, Ton und Lesung zu einem harmonischen Dreiklang verbindet. Das Publikum erwartet dabei eine multimediale Show der Extraklasse, die Vergangenes und Gegenwärtiges verknüpft und die Zeit der Weimarer Republik hautnah erlebbar macht. Berlin präsentiert sich in diesen Lesungen wild, dreckig, glamourös und feierwütig zugleich.
Das Ensemble um die Komponisten Nikko Weidemann und Mario Kamien sowie den Saxophonisten und Arrangeur Sebastian Borkowski hat sich mit seinen umjubelten Konzerten sowohl in Deutschland als auch international einen Namen gemacht. Benno Fürmann, der mit seiner Rolle als General Wendt die Herzen der Zuschauer erobert hat, zeigt auch auf der Bühne sein beeindruckendes Talent. Sein Weg führte ihn von New York City, wo er am Lee Strasberg Theatre and Film Institute studierte, über zahlreiche Film- und Fernsehproduktionen bis nach Hollywood. Für seine herausragenden Leistungen wurde er mehrfach ausgezeichnet und bleibt ein fester Bestandteil der deutschen Kulturszene.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Karten nur noch im Staatstheater und bei Eventim erhältlich!

Mitch Ryder geht auf Tour - mit einem neuen Album und einer neuen, internationalen Band im Gepäck!
Eine beeindruckende Diskographie, die mehr als 30 Alben umfasst: Das ist die Bilanz seines über 50-jährigen musikalischen Werdegangs. Der Rockmusiker und Sänger Mitch Ryder ist längst zu einer Legende geworden. Mit seiner Band „Mitch Ryder & The Detroit Wheels“ hatte er 1965 mit „Jenny Take A Ride!“ den ersten Hit. Zwei Jahre später versuchte er es Solo, der erhoffte Erfolg blieb jedoch aus. Enttäuscht kehrte Ryder der Musik den Rücken zu. In den 70ern dann wurde er durch seinen legendären Auftritt in der WDR-Rockpalast-Nacht bekannt.
Wahrhaftig und schön, mit dem gewissen Schmutz und Whiskey in der Stimme, das ist richtiger Rhythm & Blues und genau den macht Mitch Ryder. Der Ur-Rocker aus Detroit zählt laut Keith Richards zu den aufregendsten Sängern, die in der Musikszene aufgetaucht sind. Inspiriert von James Brown und Motown macht Mitch Ryder immer noch das, was er am besten kann: Blues singen aus tiefster Seele.
Seit der „Vacation“-LP und Ryders legendärem TV-Auftritt im ARD-Rockpalast sind mittlerweile 45 Jahre vergangen. Jene Vollmondnacht, jenes alptraumhaft entrückte Konzert in der Essener Grugahalle ist längst zur Legende verklärt. In der sechzigminütigen WDR-Dokumentation in der ARD zum 40-jährigen Jubiläum des Rockpalastes im Juli 2017 wurde der Auftritt von Mitch Ryder als einer der wichtigsten und besten überhaupt bezeichnet!
Für Mitch Ryder war es der Beginn seiner Beziehung zu Deutschland, die seitdem nicht abgerissen ist. „Diese Nacht war für mich eine Chance“, sagt er heute, „wie man sie vielleicht nur einmal im Leben hat.“ In den USA wollen seine Fans vor allem die Uralt-Hammerhits aus den Sechzigern hören. „In Europa mache ich völlig andere Musik“, sagt Ryder. „Hier erlaubt man mir, Künstler zu sein. Deshalb liebe ich Europa.“
Im Januar 2024 veröffentlichte er das Live-Album „The Roof Is On Fire“(Ruf Records), welches 2019/2020 auf Tour eingespielt wurde. „Das ist vielleicht mein wichtigstes und ganz sicher eines der besten Alben, die ich je gemacht habe“, sagt Mitch Ryder über dieses Album das den Vergleich mit seinem 1979er Meisterstücks "Naked But Not Dead" nicht zu scheuen braucht.
Sein neues Studioalbum „With Love“ wurde im August 2024 in Detroit aufgenommen und von keinem geringeren als Produzentenlegende Don Was produziert. Das Album soll im Januar 2025, pünktlich vor dem Start der Tour vom 02.02.- 16.03.2025, bei Ruf Records erscheinen.
Die Fans und Musikliebhaber*innen können sich also auf eine spannende Tour mit neuen Songs und neuer Band freuen!
Copyright: Sebastian Krüger

Einlass 19:00 Uhr

Lasst euch mitreißen von der heißesten sechsköpfigen Country-Cover-Band aus Nordhessen! Mit einem Repertoire von klassischen, alternativen, poppigen und punkigen Country-Songs sowie ausgewählten Folk- und Bluegrass-Perlen bringen »CountryMo and the Catfish« Füße zum Mitwippen und Beine zum Tanzen. Auf der Suche nach ähnlichen Country-Verrückten haben sich Louis Siebert (Drums), Mario Reitze (Bass), Thorsten Prinz (Leadgitarre), Thomas Schmidt (Banjo, akustische Gitarre, Backgroundgesang), Thomas Kaufmann (akustische Gitarre, Gesang) und Monika Rack (Harps, akustische Gitarre, Gesang) Anfang 2022 zusammengefunden, um ihre Zuhörer:innen mit mehrstimmigen Gesangsharmonien, eingängigen Rhythmen und typischem Country-Sound zu verwöhnen. Seitdem hatte die Band zahlreiche Auftritte in Nord- und Osthessen, Ostwestfalen und sogar Wiesbaden. Nun ist es höchste Zeit, dass die Kasseler Band endlich im Herzen der Heimat aufspielt. Also schnappt euch eure Cowboystiefel, setzt die Cowboyhüte auf und seid dabei auf einem musikalischen Roadtrip durch endlose Highways, weite Felder, bittersüße Erinnerungen und jede Menge Spaß! Yeehhaw!

Schatzgräber am Werk – Balladen, Lieder, Slam-Poetry & mehr – Die dritte Version
Balladenabend „… wohltuend verjüngt und mit drallen Waden über den Versfüßen“ (HNA)
Die neueste, die dritte, Version des Erfolgsprogramms geht an den Start. Wegen der großen Nachfrage und weil es ihnen auch nicht wenig Vergnügen bereitet, öffnen die Grabenden die nächste literarische Schatzkammer und fördern noch einmal eine ganze Kiste neuer Preziosen zutage.

Theater en miniature, Geschichten to go, pulsierendes Leben im Taschenformat.
Ein einmaliger Abend: einmalig dramatisch, einmalig unterhaltsam und … einmalig – weil das Ensemble sich aus dem ganzen Bundesgebiet (und aus Kassel selbst) für diesen einen Abend auf den Weg ins Theaterstübchen macht. Im Gepäck: Texte Lieder und Stücke von den Opern-, Kabarett- und Slam-Bühnen unterschiedlichster Epochen. Sie erzählen von der dramatischen Geschichte der Erfindung des Boeuf Stroganoff, von den Konsequenzen des Fußballwahns aber auch von magischen Naturwesen, zerstückelten Gedichten, geköpften Königen und tätowierten Damen.
Das eigenspielte Team aus Rezitator:innen und Musiker:innen (Florian Brauer, Julia Huss, Sven Kamin, Uwe Reiners, Markus Strube und Hellmuth Vivell) präsentiert neben den Balladen als Ur-Ei der Dichtung auch Poetry Slam, Kunstlieder und Songs und hebt so manchen fast vergessenen Schatz – intensiv, berührend, einmalig.
Im Theaterstübstübchen zeigen wir erstmals die neue Version des Abends mit zum Teil neuen Perlen aus dem Repertoire.

Einlass eine Stunde vor Beginn