Ist der Fremde im Dorf wirklich verdächtig? Dorfpolizist Gerwink könnte die Klärung den Kollegen von der Kripo überlassen, aber ihm ist langweilig, und sein kriminalistisches Gespür sagt ihm, dass da etwas nicht stimmt. Er missachtet gleich mehrere Dienstvorschriften und geht der Sache selbst nach. Als im nahen Zwillbrocker Venn eine wertvolle Goldmünze aus dem Dreißigjährigen Krieg gefunden wird, ist es mit der Ruhe vorbei - plötzlich ist das einzigartige Biotop in großer Gefahr! Autor Georg Bühren nimmt das Publikum gemeinsam mit Schauspieler Hermann Fischer auf eine spannende Krimireise durch den Zwillbrocker Venn.

3ECK & Genuss - Unterhaltung und Genuss in einem! Startet mit dem Genuss-Paket „3ECK & Genuss“ in eines unserer Events und genießt vor der Aufführung im 3ECK ein köstliches kleines Abendmenü in der Weinbar „Küsschen“ mit einem guten Glas Wein (oder einem Getränk der Wahl), nur wenige Schritte vom 3ECK entfernt. Zur Auswahl stehen zwei Menüs:

KÜSSCHEN MIX TELLER (mit Fleisch): Parmaschinken, Chorizo pikant, Parmesan, Balsamico-Zwiebeln, Kalamata-Oliven, eingelegtes Antipastigemüse, dazu Brot und Aioli. 1 Glas 0,2l Weiß-, Rosé- oder Rotwein

ANTIPASTIVARIATION VEGGI (vegetarisch): eingelegtes Antipastigemüse, Kalamata-Oliven, eine Scheibe Bruschetta, hausgemachter Hummus, Pimentos, Parmesan, dazu Brot und Aioli. 1 Glas 0,2l Weiß-, Rosé- oder Rotwein

Das 3ECK&Genuss-Ticket beinhaltet:

- reservierte Plätze im „Küsschen“ ab 17 Uhr am Tag des Events inkl. ausgewähltes Abendmenü und Getränk
- reservierte Plätze im 3ECK für die gebuchte Veranstaltung
- Preis pro Person: 34,50 € / Ermäßigt: 29,50 € erm.

Buchbar bis max. eine Woche vor der Veranstaltung! Begrenztes Kontingent pro Veranstaltung. In Kooperation mit der Weinbar „Küsschen“.

Einlass: ab 18.30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

nach Sophokles; von Bodo Wartke, Sven Schütze, Carmen Kalisch
mit Musik von Bodo Wartke
Aufführungsrechte bei Reimkultur GmbH & Co. KG, Hamburg

Wat haste, Iokaste?

Erzählt wird mit nur neun Requisiten, rasanten Rollenwechseln und kabarettistischen Liedern die Geschichte des Ödipus, Sohn des Laios, König von Theben, der unwissend seinen eigenen Vater tötet. Und später, als Belohnung dafür, dass er Theben von der Sphinx befreit, Iokaste, die Witwe des Königs und damit seine eigene Mutter, zur Ehefrau erhält. Bodo Wartkes exzellente Bühnenfassung des klassischen Mythos, der bis heute Wirkung zeigt (Ödipus-Komplex), basiert auf dem gleichnamigen Werk des Sophokles, einem der herausragenden Werke der (Theater-)Weltliteratur.
König Ödipus bietet einen barrierefreien Einstieg in einen zu Recht berühmten Sagenstoff und vereint Komödie und Tragödie zu einem fantastischen Theatererlebnis – so macht Bildung Spaß.

Einlass: 19:40 Uhr

ZWEITE JUGEND
Wir als fühlende und denkende Wesen haben uns geirrt. Nicht wir leben für die Nacht, sondern die
Nacht lebt für uns. Die Nacht steht im metaphorischen Wortsinn für die Zelebration der
Vergänglichkeit und des Untergangs. Und diese Nacht hat einen Namen: Zweite Jugend.

Marcel (Schlagzeug) und Eli (Stimme, Produktion) sind die beiden Gesichter hinter der
minimalistisch anmutenden Musik der Band. „Alle Töne werden seelisch erbracht“, so die
Aussage der Band. Was sie damit meinen? Es gibt keinen Grund, nicht alle Instrumente analog zu
erzeugen. Und das ist die unumstößliche Regel: ARP Odyssey, SH-101 und MS20 sind neben
einem akustischen Schlagzeug, ein bisschen Percussion und natürlich der Stimmen die einzigen
Klangerzeuger, die Zweite Jugend in ihren Liedern verwenden. Und das hört man auch.
Der Geist der späten Siebziger schwingt omnipräsent mit, sei es in den Aufnahmen oder bei den Konzerten.Natürlich sind die Werke aber modern und im Zeitgeist von heute gemischt.

Ebenso wirken die durchdachten Texte immerzu frisch und aktuell. „Die textlichen Inhalte als
Gefühle verkleidet stehen im Zentrum des Schaffens“, so Eli. Er malt mit seinen Worten Bilder und
Emotionen, dringt in vielen Fällen tief ein in die Psyche der Hörerschaft, thematisiert hierbei die
Liebe, das Leben, die Lust nach Irgendwas, aber auch Astrophysik, Wissenschaft und nüchtern
erscheinende Dinge. Die menschliche Neigung zur Zerstörung des Guten ist ein mal mehr und mal
weniger präsenter roter Faden. Tatsächlich schreibt Zweite Jugend immer zuerst die Texte und
komponiert dann die Instrumente passend zu den Zeilen. Marcel betrommelt hierbei gekonnt die
analogen Sequenzen und dirigiert den Rhythmus.

Nach den Alben „Liebe ist Luxus“ (2016) und „Elektronische Körpermusik“ (2019) geht die Zweite
Jugend nun über in die finale Phase einer Alben-Trilogie: „Der Wille zur Nacht“ wurde im Herbst
2023 in die Welt geboren. Er ist eben dieser menschliche Drang, alles zu vernichten, was ihm
ebenbürtig oder gar bedrohlich erscheint. Sei es ein Planet, ein paralleler Kulturkreis oder eine
andere Spezies. Der Mensch vergisst hierbei aber fortwährend, dass er sich selbst der Feind ist.
Das ist die wahre menschliche Natur, oder im umgekehrten Nietzsche-Konzept der Wille zur
Nacht. Das hieße konsequent: „Lebenserhaltung durch Selbstzerstörung“.

Es ist nicht alles Gold, was glänzt, heißt es. Wer Zweite Jugend bereits live erlebt hat, weiß aber,
dass beides zutreffen kann. Dass neben den ganzen Untergangsszenarien genügend Platz für
Partyhits und laute Feierei bleibt, dürfte wohl klar sein. Auch schlechte Dinge kann man lautstark
feiern, und wenn dies nur ein Akt der Ironie ist. Tauchen wir also ein in die Nacht und schauen,
was diese mit sich bringt





PLASTIKSTROM
Die Band betrat Anfang des neuen Jahrtausends die musikalische Bühne mit einem selbstvertriebenen Mini-Album und einigen Samplerbeiträgen. Die beiden Bandmitglieder Jürgen Schips und Matthias Günzler waren aber keine Szene-Neulinge sondern haben mit ihrer Band Darc Entries bereits in den 90er Jahren ihre Spuren hinterlassen. War Darc Entries noch eine klassische Gothrock-Band, wechselte man mit PLASTIKSTROM zu rein elektronischen Klängen. 2019 erschien das erste Album „Beton Gegen Angst“ bei Young & Cold Records, gefolgt vom 2023 erschienenen Nachfolger „Eskalation“.

Erwartet man bei dem Bandnamen PLASTIKSTROM möglicherweise minimalelektronischen Sound, so deuten die Albumtitel eher auf düster-aggressive Klänge hin. Bei PLASTIKSTROM trifft beides zu, und genau das macht das Besondere aus.

Deutlich sind die Dark-Electro-Ursprünge erkennbar aber immer kombiniert mit neuen Einflüssen, die das Besondere dieser Band ausmachen. Die deutschsprachigen Texte tun das Übrige, um das neue Album „Eskalation“ aus der Masse abzuheben.

PLASTIKSTROM haben ihre Lektion gelernt und machen aus Darkwave, EBM, Electro-Punk, abgeschmeckt mit immer wieder auch ein paar experimentellen Sounds und Rhythmen ihr eigenes Ding: dunkler Electro für die Tanzflächen und immer wieder kommt ein spürbarer Punk-Spirit zum Vorschein!

Einlass: 20:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

ACHTUNG! Freitags- und Samstags-Führungen andere Uhrzeiten: 12.00 – 15.00 Uhr & 16.00 – 19.00 Uhr!

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 15:45 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Programm:

Musik bringt uns in Bewegung, Melodien wandern auf und ab und unsere Füße wippen, tippen oder stampfen im Rhythmus fast automatisch mit. Die Töne bleiben einfach nicht stehen und nehmen uns mit auf eine Reise.

Mitwirkende:

ensemble unterwegs:
Barbara Schachtner, Gesang
Johanna Risse, Violine
Friederike Imhorst, Viola
Anna Betzl-Reitmeier, Violoncello
Theresa Denhoff, Animation

Foto: (c) Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Mo City Blues
Die 2015 gegründete Moerser Blues Rock Band hat in der Zeit ihres Bestehens einige größere Erfolge zu verzeichnen. So begeisterte sie 2018 auf dem "Christopher Street Day" in Köln mehr als 1000 Zuhörer. Weitere Auftritte folgten, so im Zentrum Altenberg in Oberhausen, in Herten, Moers, Duisburg und Umgebung.

Die gecoverten Songs von "Deep Purple", den "Rolling Stones", "Jethro Tull" und anderen Spitzenbands, individuell interpretiert, verwandeln jeden Konzertsaal in eine groovige Party.

Ebenso zum Abrocken sind die eigenen Songs von "MCB" aus der Feder des Frontmannes Martin Peglau. Und auch der Bluesharper der Band, Walter Krebs,  ist kein Unbekannter in der Oberhausener Musikszene: So spielte er 20 Jahre im legendären Altenberger Folk-Club. Die beiden, vor allem in Moers und in Wesel bekannten Gitarristen Hermann Brobald und Harald Kwasigrock heizen dem Publikum ein mit ihren erdigen und filigranen Soli. Wenn die Groovemaschine rollt, mit Thies Illbruck an den Drums und Ralf Folkerts am Bass, springt der Funke der Spielfreude aufs Publikum über,- Party pur ist angesagt!

Mo City Blues sind:
Drums: Thies Illbruck
Bass: Ralf Folkerts
Gitarre: Hermann Brobald
Gitarre: Harald Kwasigrock
Gesang: Martin Peglau
Bluesharp: Walter Krebs

Basement Band
Heartland Rock vom Niederrhein

2014 formierte sich mit der Basement Band eine Gruppe, die mit ihrem Sound aus Oldschool- und Alternative-Rock ihre Zuhörer immer in ihren Bann zieht. In ihrem Repertoire befinden sich zwar auch einige Interpretationen von bekannten Rock-Klassikern, aber der Schwerpunkt des musikalischen Schaffens der Basement Band liegt auf den Eigenkompositionen. Stücke wie Doreen, Misty Dream, In The Night, Dark Morn und viele andere begeistern die Zuhörer bei den Auftritten der Band immer wieder. In seinen Lyrics verarbeitet Robert Kijewski prägende Alltagserlebnisse und sinnliche Erfahrungen, die die Gruppe dann im zum Bandkeller umgebauten Arbeitszimmer im niederrheinischen Neukirchen-Vluyn mit anspruchsvollem Gitarrenrock veredelt.

Alle Bandmitglieder haben zwei Sachen gemeinsam: Zum einen spielen sie ihre Instrumente schon seit der Jugendzeit und zum anderen ist es die Leidenschaft für anspruchsvolle und abwechslungsreiche Rockmusik, die alle fünf Mitglieder der Gruppe verbindet. Robert spielt die Rhythmusgitarre, Harmonika und ist auch der Sänger bei der Basement Band. Die Finger von Karl Krebs bringen die Saiten der akustischen Gitarre zum Klingen und sein Sohn Thomas Krebs verleiht den Songs mit seiner perfekt gespielten Leadgitarre ihren unverwechselbaren Charakter. Diese drei Gründungsmitglieder bildeten schon 2013 den harten Kern der Band, bevor im Jahr 2019 mit dem Bassisten Fabian Jatho das Gitarren-Quartett vervollständigt wurde. 2022 verließ Michael aus gesundheitlichen Gründen die Band, so dass nach einer kreativen Schaffenspause und etlichen Kandidaten 2023 Philipp dazukam. Mit seiner Jugend und Spritzigkeit werden die Drums zu einem unverzichtbaren Element der Songs.

Basement Band sind:
Robert Kijewski: Gesang, Gitarre, Mundharmonika
Thomas Krebs: Lead-Gitarre
Karl Krebs: Akustikgitarre
Fabian Jatho: Bass, Akkordeon
Philipp Rüttgers: Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

Anhänger und Kulturfreaks wissen Bescheid. Das Hanse-Künstler-Konglomerat hat im Versuchslabor den Osterhasen mit dem Weihnachtsmann gekreuzt. Das Hamburger Elektro-Performance-Kollektiv um DJ Hundefriedhof ist seit Gründung im Jahr 1995 durchgängig auf Tour und hat hunderte von Auftritten vor be- und einigen entgeisterten Zuschauer*innen hingelegt. Ihre Shows sind legendär und auf ihrem YouTube-Kanal veröffentlichen sie millionenfach geklickte Musikvideos und Kurzfilme. Nun veröffentlichen sie ihr achtes Album „Lenovobeach“ und kommen auf große Tour. Also: Bauarbeiter-Weste überstreifen, Schwarzlicht an und Anlage auf Maximum drehen! Denn HGich.T, die Speerspitze der elektronischen Hauruck-Konzepte, werden uns auf Ihrer „Lenovobeach“-Tour das Fell über die Ohren ziehen. Husch, husch zu HGich.T und mal schön den Alltag in die Tonne kloppen.

Einlass: 20:00 Uhr

Layla Zoe & Band
"Into The Blue" Tour 2024

Nach einer erfolgreichen Tournee im Jahr 2023 mit ihrer Band, bestehend aus Krissy Matthews an der Gitarre (Hamburg Blues Band), Felix Dehmel am Schlagzeug (Marcus Deml) und Paul Jobson an Bass und Tasten (Kai Strauss), kehrt Layla Zoe mit zwei neuen Alben im Gepäck (´The World Could Change´ und ´Back to the Spirit of 66´) zurück, um auf der ´Into the Blue´ Tour erneut durch Europa zu touren.

Mit Songs aus Laylas gesamter Diskografie sowie Coversongs von einigen ihrer Lieblings-Blues-Künstler ist dies eine Tour, die du nicht verpassen solltest.

Nach drei Jahren Bühnenabstinenz kehrte Layla Zoe, Kanadas Liebling des Blues, im Frühjahr 2023 zurück, um ihre Fans daran zu erinnern, dass sie immer noch da ist. Mit Songs aus ihren größten Alben "Gemini", "Breaking Free" und "The World Could Change" besiegelte Layla Zoe einmal mehr ihren Platz in der Bluesrock-Liga, indem sie das Publikum in ganz Europa in ihren Bann zog und vom Brüllen zum Flüstern überging.

Nach dreißig Konzerten in sechs Ländern endete die Tournee in einem der bekanntesten Blues- und Rock-Locations Europas, dem "Spirit of 66" in Verviers, Belgien, wo Layla 2015 "Live at Spirit of 66" aufnahm, das von Henrik Freischladers Label Cable Car Records veröffentlicht wurde.
Begleite Layla Zoe und ihre unglaubliche Band bei dieser Rückkehr auf die Bühne durch dieses wunderschöne neue Live-Doppelalbum, aufgenommen, gemischt und gemastert von Martin Meinschaefer. "Back to the Spirit of 66" ist unbestreitbar Layla Zoes bisher bestes Live-Album und sollte nicht verpasst werden. Offizielles Veröffentlichungsdatum: 29. September 2023.

LAYLA ZOE: Gewinnerin des European Blues Award als BESTE GESANGSKÜNSTLERIN des Jahres 2016!

Nominiert für das beste Album "The World Could Change" bei den Independent Blues Awards 2023, USA
Gewinnerin des besten Blues-Songs beim Unsigned Only Songwriting Wettbewerb 2019, Nashville, TN, USA

Neuer Release:
Im März 2024 machte sich Layla Zoe, auch bekannt als Kanadas Liebling des Blues, mit ihrer Band von "road-warrior" Musikern auf die Into the Blue Tour, um die Bühnen Europas zu erobern, wie sie es in den letzten 15 Jahren getan hat. Aber mit einem Unterschied. Während der Into the Blue Tour teilte sie das Konzert jeden Abend in zwei Hälften: Ein Set enthielt Originalsongs aus ihrer umfangreichen Diskografie (darunter auch Alben, die von Henrik Frieschlader, Jan Laacks und unabhängig davon produziert wurden) und ein Set enthielt Coversongs von Künstlern, die sie in ihrer Jugend dazu inspiriert hatten, ihren Weg in der Musik zu gehen. Mit Krissy Matthews an der Gitarre (Hamburg Blues Band), Josh Rigal am Bass (Alice Armstrong) und Felix Dehmel am Schlagzeug (Marcus Deml) engagierte sie den bekannten deutschen Tontechniker Martin Meinschaefer (Back to the Spirit of 66, The Lily), um den Ton eines ganz besonderen Abends auf der Tour am 27. März auf der Bühne der Harmonie in Bonn aufzunehmen, einem Veranstaltungsort, der für die berühmte Rockpalast-Konzertreihe bekannt ist. Außerdem engagierte er ein Filmteam, das das Konzert in hochwertiger 4K-Qualität aufnahm, um die Energie ihrer tiefen Verbundenheit mit den Fans von der Bühne aus einzufangen. Jetzt kannst du dieses wunderschöne, energiegeladene Konzert hören und sehen, bei dem Layla Zoe originale Rock- und Bluessongs, sanft geflüsterte Balladen sowie bekannte und weniger bekannte Coversongs aus dem Konzert singt. Am 19. September 2024 erscheint "Into the Blue - Live in Concert" als CD und Blu-ray im Doppel-Digipak. Verpasse nicht diese ganz besondere Sammlung von Songs und Videos von Layla Zoe, die nicht umsonst auch als "The Firegirl" bekannt ist und zu den Besten im Geschäft gehört, wenn es darum geht, "Herzen herauszureißen und sie wieder einzusetzen".

Einlass ab 19:00 Uhr

Das kann die Presse über Okan schreiben:

Okan Seese ist taub, schwul und halber Türke. Und er ist Deutschlands einziger tauber Komiker, der auch für hörende Zuschauer spielt. In seiner Soloshow „Lieber taub als gar kein Vogel“ wird die Erwartungshaltung auf den Kopf gestellt: Ein Dolmetscher, der nicht pro Stunde, sondern pro Lacher bezahlt wird, übersetzt die Gebärden für die Zuschauer. Und Okan zahlt nur für Lacher, die er auch hören kann. Sie fragen sich, ob Taube etwas mit Musik anfangen können? Wie sie ihren Wecker hören? Oder ob sie überhaupt Auto fahren dürfen? Wie telefonieren eigentlich taube Menschen?! Können sie den Notruf wählen? Und törnt sie Stöhnen beim Sex an? Mit großer Selbstironie und aus — für den Hörenden — ungewohnter Perspektive spricht … Verzeihung: erzählt Okan aus seinem Alltag. Dabei spielt er gekonnt mit Stereotypen, nur um sie im nächsten Moment wieder zu brechen. Sein Humor ist überraschend und ehrlich und seine Mimik zum Verlieben. Okan nimmt uns mit in eine faszinierende Welt mit einer starken Community, einer reichen Kultur und einer eigenen ausdrucksstarken Sprache.



Das schreibt Okan über sich selbst:

„Hallo, mein Name ist Okan Seese und ich bin taub. Dafür lieben mich meine Nachbarn, denn ich habe noch nie wegen Ruhestörung die Polizei gerufen. Wenn wir gemeinsam Activity spielen, kann die Stimmung aber schnell kippen, spätestens nach meinem zehnten Sieg in Folge. Aber was soll ich machen, ich bin in einer tauben Familie aufgewachsen, alle in meinem Umfeld haben ständig gebärdet. Als tauber, schwuler, türkischstämmiger Mensch entspricht mein Blick auf die Dinge selten der sogenannten Norm. Diversität ist Bestandteil meiner Existenz und die Kunst in ihrer Vielfalt für mich eine lebenswichtige Ausdrucksform. Ich bin Schauspieler, Musikübersetzer, Gebärdensprachpoet, Moderator und Komiker. Meine Arbeit hat mir schon einige Preise bei Gebärdensprachfestivals eingebracht, in der Tauben-Szene hat man also schon von mir gehört… ich meine: man kennt dort meinen Namen. Doch die Welt ist nicht genug, deshalb möchte ich meine Liebe zur Stand-up Comedy endlich auch mit der kleinen Gruppe der Hörenden teilen. Damit das nicht nur für mich ein großer Spaß wird, habe ich mir den Comedian Archie Clapp ins Boot geholt, der meine Witze für Hörende zeitgleich in seine Sprache übersetzt. Klingt verrückt? Ist es auch! Und genau deshalb ist das Ganze sehr sehr lustig! Mit jeder Show wächst dabei die Gewissheit, dass Humor eine universelle Sprache ist, mit der es gelingt, eine Brücke zwischen Tauben und Hörenden zu bauen. Also überzeugt Euch selbst und seid meine Gäste bei ‚Lieber taub als gar kein Vogel‘.

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Was passiert, wenn...

... sich sieben professionelle Künstler*innen aus der Hip Hop-Kultur und den Urbanen Künsten vereinen und sich intensiv mit dem Thema Postkolonialismus auseinandersetzen? Das Residenzprogramm "aware!" von Pottporus e.V. versucht diese Frage zu beantworten.
Musik, Graffiti und Tanz, neue Perspektiven und Ausdrucksformen kulminieren zu einer Performance, die in einer Veranstaltungsreihe zwischen dem 18.10.2024 und 27.10.2024 präsentiert werden. Los geht´s direkt am 18.10. und 19.10. im Ringlokschuppen Ruhr.
Begleitet die Künstler*innen auf ihrer Reise und erlebt innovative, kritische Kunst, die wichtige Diskussionen über postkoloniale Strukturen anstößt.

Im Bereich Tanz freuen wir uns auf BigMama und Brooklyn Odunsi.
Melike Kerpel und Gökhan Tuncyürek aka Khan werden im Bereich Street-Art/Graffiti aktiv.
Das Künstler*innenkollektiv Mariama & Zeyo sowie Shrimpcake zeigen im Bereich Rap und Musikproduktion ihr Können.

Einlass: 19 Uhr

„Es bleibt nichts anderes. Nur Lachen. Jemand, der lacht, ist nicht besiegt. So lange ich lachen kann, bin ich ein Mensch mit Ehre...“
Gestützt auf diese Erkenntnis nimmt der „Weltmeister der Satire“ Ephraim Kishon sowohl den Alltag als auch die Abgründe menschlicher Existenz lächelnd aufs Korn. Ephraim Kishon (1924-2005), ein Israeli ungarischer Herkunft, zählt zu den bedeutendsten Satirikern des 20. Jahrhunderts. Die humoristische Darstellung der israelischen Alltagsrealität und seines Familienlebens waren sein Schwerpunkt. Er schrieb zumeist Kurzgeschichten, aber auch Theaterstücke und Drehbücher, arbeitete in Israel und in der Schweiz. Respektlose Situationskomik, hintergründige Ironie und ein scharfer Blick für die kleinen menschlichen Schwächen gehen bei Kishon eine unvergleichliche Mischung ein, die ihn als Humoristen von hohem Rang ausweist.
Ein Abend zum Schmunzeln und herzhaften Lachen mit Kriszti Kiss.

„Die Verwandlungskunst der in Budapest geborenen temperamentvollen Ungarin mit den lachenden Augen schien unerschöpflich. Mit einfühlsamer Interpretation brachte sie typisch-prägnante Situationsbeschreibungen an die Frau und den Mann“ (Mindener Tageblatt).
„In dem ihr wie auch Kishon eigenen ungarischen Akzent wechselt Kiss mit ausgeprägter Mimik und Intonation mühelos die Rollen und bringt Satire und Humor Kishons anschaulich auf die Bühne. Dabei sind es weniger die bekannten Geschichten, die die gelernte Schauspielerin vorträgt. Ihr geht es um die hintergründigen Geschichten, die Einblicke geben in die Besonderheit des jüdischen Humoristen, der sich und das israelische Lebensgefühl in zahlreichen Alltagssituationen drastisch überspitzt und ad absurdum führt“ (Ruhrnachrichten, Dortmund).

Kriszti Kiss erhielt ihr Schauspieldiplom an der Hochschule für Schauspielkünste in Budapest. Nach ihrer Übersiedlung nach Deutschland spielte sie große Rollen u.a. an den Stadttheatern Aachen, Hagen, Oberhausen, am Landestheater Neuss und am Schlosstheater Moers. In den letzten Jahren arbeitet sie – neben vielfältigen Aufgaben in freien Theaterproduktionen vor allem als Kabarettistin, Chansonsängerin und Rezitatorin.

Einlass 19:00 Uhr

Eine heiße Nacht auf dem Partyboot der Weißen Flotte und ein feierfreudiger DJ Mühle verwandeln die Fahrt auf
der Ruhr zum Rhein-Herne-Kanal in ein kleines Stückchen Sommerurlaub. Hol’ das Lasso raus – für die Schlager-Party des Jahres!
Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Eintritt, Begrüßungsgetränk

Dauer: 5 Stunden
Achtung: Ein- und Ausstieg nur am Stadtsteiger Ruhrpromenade möglich!

Einlass 18:15 Uhr

Diese Fahrt ist leider ausverkauft!

Einlass 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Wirklich, es sind schwere Zeiten. Krisen, Kriege, Katastrophen- Da könnte man leicht die Hoffnung verlieren. Aber nicht mit Florian Hacke. Er durchforstet den Altglascontainer der Emotionen nach den letzten Resten Menschlichkeit und ruft uns beherzt zu: "Alles wird gut." Ist das nicht schön? Und bevor Sie gleich wieder fragen "Ja aber wie denn?"- Vermutlich gar nicht.
Aber halt, nicht den Mut verlieren: Wer keine Lösung hat, verweigert einfach die Aufgabe! Ist das Happy End überhaupt noch ein erstrebenswertes Konzept? Keiner weiss ja, wann das Ende kommt, muss man also die ganze Zeit happy sein? Das klingt nach Stress.
Vielleicht ist es an der Zeit, unsere Vorstellung von Glück zu revolutionieren. Egal ob der Spatz in der Hand oder die Taube auf dem Dach: Vögel soll man überhaupt nicht anfassen. Statt geduldig auf ein besseres Morgen zu hoffen, schminken wir uns die Idee vom glücklichen Ende ab und sehen den Tatsachen ins Gesicht: Der schönste Moment ist immer jetzt.

Pressestimmen

„Hacke schlägt drauf, zynisch, bissig, raffiniert... Ein kritischer, inhaltlich wie formal
wuchtiger Auftritt, für den es verdiente Bravo-Rufe hagelte“ – Saarbrücker Zeitung

„Überzeugen kann Hacke durch seine differenzierten, analysierenden
Argumentationsketten, die dennoch mit erfrischender Leichtigkeit und überwältigendem
Witz geschmiedet sind.“ – Rheinische Presse

Florian Hacke zeigt sich als Könner des Fachs. […] Kabarett oder Comedy? Völlig egal.
Wichtig ist: Hackes Witz ist intelligent und geistreich, und er biedert sich bei keinem
an. – Lübecker Nachrichten

Links

Youtube: Früher war alles besser
Youtube: Männerfreundschaft
Youtube: Restefi**en auf der Ü40 Part

Instagram

@florianhacke
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Die Show findet im Studio im EG statt!

Einlass: 19 Uhr

Die spektakulärste Show zwischen Himmel und Hölle – jetzt auch in Deiner Nähe!

Der Zirkus des Horrors ist endlich wieder auf Tour und präsentiert seine spektakuläre Show nun in ausgewählten Städten in ganz Deutschland!

In seiner neuen Inszenierung vereint der Zirkus des Horrors spektakuläre Artistik, halsbrecherische Stunts, schräge Comedy und irre Freaks in der wohl außergewöhnlichsten Show Deutschlands und setzt dabei neue Maßstäbe im Entertainmentbereich.


Alles, was hier passiert ist echt und geschieht direkt vor den ungläubigen Augen der Zuschauer. Spektakuläre Stunts auf dem Rad des Todes und rasante Akrobatik in der Luft und auf dem

Bühnenboden lassen den Zuschauern den Atem stocken! Kurt Späth, Finalist der RTL-Show „Das Supertalent“ sorgt für Nervenkitzel, der buchstäblich unter die Haut geht. Er zieht Menschen mit der eigenen Zunge über die Bühne, sticht sich zentimeterlange Nadeln durch den eigenen Körper und sorgt dafür, dass echtes Blut fließt – das ist nichts für schwache Nerven!

Darüber hinaus gibt es waghalsige Luftakrobatik, rasante Artistik auf Rollschuhen, eine spektakuläre Schleuderbrettnummer und viele weitere spektakuläre Highlights, die allesamt thematisch in die Horror-Story integriert sind.

Also, worauf wartest Du?!?!
Wir sehen uns in der Hölle!

Einlass ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Was geschieht, wenn drei gestandene Comedians beschließen, regelmäßig gemeinsam zu wandern? Sie erfreuen sich an der Schönheit und Anmut der Natur. Sie bestaunen den Balkenschröter, einen Käfer, mit dem Namen eines Doppelkorns, in der berührten Natur Gelsenkirchens. Sie erwandern die pittoreske Garagenhofskyline von Wuppertal-Oberbarmen genauso wie die Abraumhalde Hoheward über ihre mythische Südflanke. Überall lauern die Wunder der Schöpfung.

Aus all diesen Komponenten und inzwischen hunderten von gemeinsam gewanderten Kilometern, bauen Fromme, Sanftenschneider und Thamm einen wunderbaren Abend voller Kleinkunst, Klamauk, Musik, Lachen und ernsthafter Information. Abgerundet mit einer gehörigen Prise Anarchie und einer Menge Freude auf der Bühne.

Erleben sie Wanderlust, Wanderlismus und Wanderzamba live!

19:30