*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Das Magazin Spiegel nennt ihn einen "großartigen Erzähler“, der britische Independent vergleicht ihn mit Kafka und Kleist – die Rede ist von Bestsellerautor Ferdinand von Schirach.

In seinem neuen Theaterstück beschäftigt er sich mit dem Dilemma, dass in Fällen von sexueller Gewalt nahezu immer Aussage gegen Aussage steht. Im Februar 2024 schaute ein Millionenpublikum die Fernsehfassung dieses Gerichtsdramas.

Katharina Schlüter, eine erfolgreiche TV- Moderatorin, beschuldigt ihren ehemaligen Geliebten, den Unternehmer Dr. Christian Tiede, sie vergewaltigt zu haben. Zeugen gibt es für dieses Vergehen nicht, und so dreht sich im Strafprozess alles um die Frage der Glaubwürdigkeit. Sowohl für den Angeklagten als auch für die Klägerin steht viel auf dem Spiel: Die weitere private und berufliche Zukunft sowie die Reputation hängen maßgeblich davon ab, wessen Version das Gericht bestätigen wird.

Das Stück zeigt, wie kompliziert eine Urteilsfindung in solchen Fällen ist und wie eng sie mit gesellschaftlichen Werten und herrschenden Vorurteilen zusammenhängt. „Was soll man denken, wenn, nach Ausschöpfung aller Beweismittel, doch nur übrigbleibt: ´Sie sagt. Er sagt.´?", so Ferdinand von Schirach.

Nach „Terror“, „Tabu“ und „Gott“ steht nun erneut ein Stoff des Erfolgsautors auf unserem Spielplan – in einer erstklassigen Besetzung: u.a. mit den Publikumspreisträgern Sabine Fürst und Ralf Stech als ehemaliges Liebespaar.

Vorstellungen 13.6. bis 18.7.2025

Mit Sabine Christiane Dotzer, Selda Falke, Magdalena Flade, Sabine Fürst, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Maja Müller, Ralf Stech u.a.
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Video Christopher Bühler
Dramaturgie Susanne Schmitt

Mucke&Puppe, Stuttgart/Tübingen
Eine Stückentwicklung zum Thema Werden und Vergehen für Kinder ab 5 Jahren

»Noch weiß ich nicht genau, was das Neue ist, im Dunkel errate ich, taste ich, ahne ich...«

Das Leben fängt klein an. Dann wächst es, im Licht der Sonne und des Mondes. Le-ben bedeutet so viel und für jeden etwas anderes. Aber eines wissen wir alle über das Leben: Dass sich alles ständig wandelt. Manchmal braucht es Mut, manchmal braucht es Geduld, manchmal wird uns geholfen, damit am Ende alles blühen kann.

Vorstellung entfällt wegen Krankheit

Eine tragikomische Theater-Collage über die großen Themen Freiheit und Verantwortung.
Eine Produktion von teatro cosmokult e.V.
Regie: Anke Marx und Annette von der Mülbe
Musik: Ulrich Lücke

Das Schwerwiegendste, was ein Staat einer Person nehmen kann, ist – nach dem Leben – die Freiheit! Und das Theaterstück "Break Free" hat seinen Ausgangspunkt genau dort, wo das schon geschehen ist: im Frauengefängnis.
In einer szenischen Collage treffen hier die unterschiedlichsten Menschen aufeinander: von der Kleinkriminellen bis zur Schwerverbrecherin über die unschuldig Inhaftierte bis hin zu den dort arbeitenden Personen. Und alle haben sie unterschiedliche Vorstellungen, Hoffnungen und
Träume von Freiheit und Verantwortung...

In dem bereits weit über den Landkreis Böblingen hinaus bekannten Stil von teatro cosmsokult werden in dieser eigens für die Biennale 2025 entwickelten Produktion ernste Themen mit viel Musik, Witz und Humor aus ganz unterschiedlichen Perspektiven kaleidoskopartig beleuchtet.
Lachen und Weinen, Singen und Seufzen, Klischee, Kitsch und Kunst, Grübeln und Grooven, – wir sind so frei! Denn alles das ist auf den Bühnenbrettern nur einen kleinen Schritt voneinander entfernt.
Ein Stück von Jung und Alt für Alt und Jung.

Einlass: 18:45 Uhr

Operngesang trifft Jazzquartett

"Jeder sei sein eigener Kolumbus", in diesem Sinn erobern sich Natalie Karl, Matthias Klink und das Magnus Mehl Quartett Material von Weill-Eisler-Brecht als Landkarte möglicher Utopien.

Das Titelgebende "Youkali" von Kurt Weill bindet sich an den Arbeitstitel "Mutopien", hat es sich doch über eine Insel Utopia, ein imaginäres Land der Wünsche und der Hoffnung, in der Oper zum Jazzstandard entwickelt und wurde im 2. Weltkrieg sogar zur heimlichen Hymne der Resistance.

Die Solisten:
Nicht erst seit der gemeinsamen Produktion der Oper "Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny" an der Oper Bonn im Jahr 2022 hat das Stuttgarter Sängerehepaar Natalie Karl (Sopran) und Matthias Klink (Tenor) eine große Affinität zu den Songs und Texten von Kurt Weill und Bertolt Brecht. Seit fast 30 Jahren international auf Opernbühnen unterwegs, treibt es die beiden immer wieder um, Musik und
Theater in neuen Formaten für sich und das Publikum erlebbar zu machen. Ihr Repertoire reicht von der klassischen Moderne, Romantik, Operette, Tonfilmschlager der 1930er Jahre bis hin zu Blues, Rock und Jazzstandards. Grenzen zu sprengen und die Stimme universell einzusetzen ist dabei die große Leidenschaft von Natalie Karl und Matthias Klink.

Die Band:
Das mehrfach international ausgezeichnete Magnus Mehl Quartett besticht durch sein traumwandlerisches Zusammenspiel und seinen kreativen Ideenreichtum. Hier verschmelzen auf eindrucksvolle Art und Weise vier hochklassige Solisten zu einem Klangkollektiv. Das Quartett wandelt im Rahmen des Brecht-Eisler-Weill Abends zwischen raffinierter Komposition und ideenreicher Improvisation, zwischen wuchtiger Dichte und perlender Transparenz, sowie zwischen lyrischer Melancholie und zupackenden Grooves. Magnus Mehl leitet auch die STB Big Band der Sindelfinger Schule für Musik, Theater und Tanz (SMTT).

Sopran: Natalie Karl
Tenor: Matthias Klink
Magnus Mehl Quartett
Saxophone: Magnus Mehl
Piano: Frank Eberle
Bass: Yaron Stavi
Drums: Ferenc Mehl
Szenische Einrichtung: Stefan Grießhaber

Einlass: 19:00 Uhr

MUSIK LIEGT IN DER LUFT
Ein Caterina Valente Abend mit Antje Rietz & Band

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Abend mit Schlagern und dem Flair der 50er Jahre. Aber Caterina Valente war auch eine herausragende Jazzsängerin und Musikerin. „Ganz Paris träumt von der Liebe“, „One Note Samba“, „Sag mir quando“ oder „Malaguena“ … In ihren Liedern trifft eleganter Jazz auf Bossa Nova, französisches Chanson auf Swing.

2023 war dieses Konzert schon einmal bei uns zu Gast. Rasch waren alle Tickets vergriffen, der Abend ein umjubelter Publikumserfolg. Nun kehrt die Schauspielerin, Sängerin und Musikerin Antje Rietz für vier Konzerte zurück! Charmant und virtuos singt und erzählt sie gemeinsam mit ihrer Band von der beeindruckenden Bandbreite der Ausnahmekünstlerin Caterina Valente.

Äbtissin oder Magd - Entscheidungen machen Geschichte

von Tobias Ballnus und Tanja Frank

Feuer! Die Mühle in Heimingen brennt! Das für die Mühle zuständige Kloster hat aber kein Geld für einen Neubau der Mühle. So ist der Brand der Funke, der die lange unterdrückte Wut der Bauern entfacht. Denn die Felder sind karg und die Last von Steuern und Abgaben schwer. Die kluge Magd Margarete trägt der zurückgezogen lebenden Äbtissin Christina die Probleme der Heiminger vor. Wird die Äbtissin einen Weg finden den Bauern zu helfen? Oder bleibt den Verzweifelten nur der Aufstand gegen die Obrigkeit, um ihre Not zu lindern? Ist das schon ein Schritt der Bauern zu weit? Oder kann die Äbtissin sich gegen den übermächtigen Vogt durchsetzen? Entscheidungen müssen getroffen werden.

In diesem interaktiven Stück entscheiden die Zuschauenden und verändern so der Lauf der Geschichte: Sucht die Magd Kompromisse oder ruft sie zum bewaffneten Widerstand? Ändert die Äbtissin ihre Haltung oder hält sie daran fest? Dreiunddreißig mögliche Szenen und vier Bühnen eröffnen alternative Versionen des Bauernaufstands, der vor 500 Jahren vor den Toren Böblingens blutig niedergeschlagen wurde.

Durch das Freilichtspektakel auf dem Böblinger Marktplatz wird erlebbar, wie unser individuelles und kollektives Handeln die Gesellschaft prägt und wie relevant moralische Entscheidungen bis heute sind.

Regie: Tobias Ballnus

Copyright: Kunstschule Böblingen

Einlass: 19 Uhr

Gauthier Dance JUNIORS//Theaterhaus Stuttgart
Barker

Auch für sein nächstes Stück für die Gauthier Dance JUNIORS wählt Barak Marshall ein Szenario aus einer humorvoll verfremdeten Vergangenheit. BARKER richtet sich an ein Publikum aller Generationen, mit einer märchenhaften Erzählweise, Zauber- und Puppentricks sowie reichlich Interaktion mit den Zuschauer:innen – und mit anspruchsvollen Inhalten: Das Stück spielt in den 1920-er Jahren, nicht lange nach der Russischen Revolution, in einem Klima der Paranoia vor dem Roten Terror. Inspiriert von den wilden Plots des Varieté-Theaters, dem Werk des jüdischen Autors und Zeichners Bruno Schulz (Die Zimtläden) und Jean Genets Die Zofen, erzählt das Stück die Geschichte einer Rebellion: Sechs Bedienstete proben den Aufstand gegen ihre – für das Publikum stets unsichtbare – Herrschaft. Barak Marshall inszeniert hier wohlgemerkt kein düsteres Sozialdrama, sondern eine witzig überzeichnete, hoffnungsvolle Reise in die Freiheit, untermalt von der lebhaften Musik des Balkans.

Liebeserklärung an den Stummfilm

Wie lässt sich die Welt der 1920er Jahre, die von wirtschaftlicher Depression, aber auch großer künstlerischer Kreativität geprägt war, in die heutige Zeit übertragen? Wieder befinden wir uns in den 20er Jahren. Kleinode des Stummfilms werden zum Leben erweckt und von der Leinwand auf die Kabarettbühne geholt. Die grellbunte Realität wird schwarz-weiß. Virtuoses Klavierspiel, das ein ganzes Orchester erzeugt, legt sich über das Rattern des Filmprojektors, während Schauspieler*innen mit expressionistischer Kraft die Welt erklären, mit garantiert zweifelhaftem Erfolg. Ein Mini-Welttheater: sehnsuchtstrunkene Melodramen, beschwipste Komödien im Kurzformat, aufmüpfige Einakter über die kleinen Leute, ihr Glück im Unglück und ihren charmant respektlosen Kampf gegen den drohenden Niedergang.


Spiel: Sascha Bufe, Luigi Consalvo, Stella Schönharting Corage Costa, Mirjam Ellenbroek, Miriam García Kilger, Alberto García Sánchez, Amelie Haller, Sandra Hartmann, Alexandra Kaufmann, Sigrun Kilger, Kristof Klein, Annette Scheibler, Claudia Sill | Piano: Juan Tellechea | Regie: Alberto García Sánchez

Sie kennen sich, sie schätzen sich und sie verstehen sich. KLAUS BIRK und ANDREAS MÜLLER haben die unfassbare Sprachbarriere zwischen Badisch und Schwäbisch überwunden.

Der Badener Andreas Müller, seines Zeichens Parodist und Radio-comedy‑Star aus Baden‑Baden und Klaus Birk, der schwäbische Kabarett-Großmeister und Autor aus Tübingen, schaffen das Un-mögliche: Sie treten zusammen auf.

Mit ihrem Programm “HomeLändZack” erklären Sie, dass die Welt nicht größer ist als “The Länd”, aber “The Länd” auch nicht kleiner als die Welt. Klingt zwar paradox, ist es aber auch.

Dabei zeigt sich, dass Aktualitätsbewältigung durchaus sinnstif-tend ist, ein Blick zurück im Zorn sich nicht lohnt, wenn dann nur mit Korn nach vorn, und gesunder Menschenverstand keine ansteckende Krankheit ist.

HomeLändZack! Wir regen uns nicht auf, wir regen nur an.

Einlass: 19:45 Uhr

Mit ihrer Compagnie Marie Chouinard entwickelt die Tanz-Avantgardistin aus Kanada momentan ein neues Stück zur Musik von J.S. Bachs Magnificat, kombiniert mit Pas de deux und Pas de trois aus früheren Produktionen.

Egal ob Politik, Wirtschaft oder Krieg: Der Soldat ist zur Sozialfigur der Gegenwart aufgestiegen, die militärische Strategie zu ihrer herrschenden Logik. Die Frage nach der Notwendigkeit und Legitimität der Ausübung von Gewalt ist allgegenwärtig. Wenige haben so luzide über die Gewalt in einer zersplitterten Welt geschrieben, wie Frantz Omar Fanon. Ein Psychiater und Marxist aus Martinique, der überzeugt war, dass die Entmenschlichung durch den europäischen Kolonialismus nicht durch Verhandlung und Kompromiss überwunden werden könne, sondern nur durch die Zerstörung desselbigen. Fanons Rechtfertigung der antikolonialen Gewalt wurde von Linken weltweit rezipiert, von der Black Panther Party bis zur RAF, und wird bis heute kontrovers diskutiert.

Wann und in welchem Kontext ist es notwendig Gewalt oder ihre Abwehr zu organisieren? Ein Körper betritt die Bühne und wird zum Soldaten. Dem physischen Drill des Schlagwerks ausgeliefert, befragt er die historische Situation und sucht sein Verhältnis zur Gewalt.

Liebeserklärung an den Stummfilm

Wie lässt sich die Welt der 1920er Jahre, die von wirtschaftlicher Depression, aber auch großer künstlerischer Kreativität geprägt war, in die heutige Zeit übertragen? Wieder befinden wir uns in den 20er Jahren. Kleinode des Stummfilms werden zum Leben erweckt und von der Leinwand auf die Kabarettbühne geholt. Die grellbunte Realität wird schwarz-weiß. Virtuoses Klavierspiel, das ein ganzes Orchester erzeugt, legt sich über das Rattern des Filmprojektors, während Schauspieler*innen mit expressionistischer Kraft die Welt erklären, mit garantiert zweifelhaftem Erfolg. Ein Mini-Welttheater: sehnsuchtstrunkene Melodramen, beschwipste Komödien im Kurzformat, aufmüpfige Einakter über die kleinen Leute, ihr Glück im Unglück und ihren charmant respektlosen Kampf gegen den drohenden Niedergang.


Spiel: Sascha Bufe, Luigi Consalvo, Stella Schönharting Corage Costa, Mirjam Ellenbroek, Miriam García Kilger, Alberto García Sánchez, Amelie Haller, Sandra Hartmann, Alexandra Kaufmann, Sigrun Kilger, Kristof Klein, Annette Scheibler, Claudia Sill | Piano: Juan Tellechea | Regie: Alberto García Sánchez

SWIMMY
Nach dem Bilderbuch von Leo Lionni®
Eine Geschichte über Mut und Zusammenhalt für Menschen ab vier Jahren.

"Kommt mit ins große Meer!“, ruft Swimmy den kleinen roten Fischen zu. „Ich will euch viele Wunder zeigen“! Im großen, wunderschönen Meer lebt ein fröhlicher Schwarm kleiner Fische. Aber es gibt auch Gefahren, vor denen sich die Fische versteckt halten. Bis Swimmy, der Neugierigste von allen, eine Idee hat …!

MUSIK LIEGT IN DER LUFT
Ein Caterina Valente Abend mit Antje Rietz & Band

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Abend mit Schlagern und dem Flair der 50er Jahre. Aber Caterina Valente war auch eine herausragende Jazzsängerin und Musikerin. „Ganz Paris träumt von der Liebe“, „One Note Samba“, „Sag mir quando“ oder „Malaguena“ … In ihren Liedern trifft eleganter Jazz auf Bossa Nova, französisches Chanson auf Swing.

2023 war dieses Konzert schon einmal bei uns zu Gast. Rasch waren alle Tickets vergriffen, der Abend ein umjubelter Publikumserfolg. Nun kehrt die Schauspielerin, Sängerin und Musikerin Antje Rietz für vier Konzerte zurück! Charmant und virtuos singt und erzählt sie gemeinsam mit ihrer Band von der beeindruckenden Bandbreite der Ausnahmekünstlerin Caterina Valente.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Wer mit wem und warum? Die Stuttgarter Improgruppe "Die Maßschneiderei" lädt monatlich Gäste aus anderen Improgruppen ein, um zusammen eine noch witzigere, noch schnellere und noch ergreifendere Show auf die Bühne zu bringen. Auf Stichworte des Publikums werden Szenen improvisiert, Monologe geradebrecht oder Songs zerlegt.
Egal was, eines ist sicher: Das ist Theater, das anzieht.

Einlass ab 19:30 Uhr

Zehntausend Konzertbesucher jährlich, Standing Ovations wo sie auftreten, Millionen Aufrufe auf Instagram & Youtube, ein Fankult wie bei Rockstars - Willkommen bei Café del Mundo, dem angesagten Gitarren-act.
Es ist ihr Zusammenspiel, ihr unverwechselbarer Sound, ihre Liebe zum Gitarrenspiel Paco de Lucías, verbunden mit der Freude an moderner Popmusik wie Coldplay oder U2, die diese beiden Konzertkünstler zu einem einzigartigen Musik-Erlebnis macht.
Ihr Umgang mit den Altmeistern Bach oder DeFalla ist souverän und empfindsam. Doch Café del Mundo ist mehr: Gemeinsam entfalten die beiden Gitarristen neue, bisher ungehörte Klangwelten. Die Konsequenz ist ein weltweit begeistertes Publikum.
Sie arbeiten mit dem Royal Philharmonic Orchestra zusammen, produzieren in den Abbey Road Studios, London, und füllen Herzen und Säle selbst in Andalusien. Mit „80er unplugged“ haben Alex und Jan ihre eigene Radioshow bei Radio Ton.

Café del Mundo ist pure Lebensfreude. Alex und Jan erschaffen das Kunststück echten crossovers, echter Verbindung - mit sich und mit dem Publikum. So entsteht jeden Abend eine Magie, die lange nachklingt. „Hörbar grenzenlos" - so klingt Gitarre heute.

„GROSSES KINO“
(Oliver Hochkeppel, Süddeutsche Zeitung)

Einlass und Bewirtung ab 18:00 Uhr

Die Strauß’sche Operette um die Rache einer Fledermaus (in Person des Notars Dr. Falk) beginnt mit einem Streich nach einer rauschenden Ballnacht und endet nach vielen Verwirrungen im Gefängnis. Denn der pfiffige Eisenstein hatte den Notar vor vielen Jahren nach einem Maskenball im Kostüm einer Fledermaus betrunken auf einer Parkbank alleingelassen und ihn somit zum Gespött der Stadt gemacht. Dies schreit nach Vergeltung …

Unterm sommerlichen Sternenhimmel werden hinreißende Melodien voller Euphorie das Publikum in den Bann ziehen. Die Opernfestspiele Schloss Glatt stehen für Musiktheater-Inszenierungen mit höchstem Anspruch.

Copyright: Residenz-Orchester Baden-Württemberg e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Teufel hat das Gaspedal erfunden
Und jetzt dreh’n wir unsre Runden
Und tanken gleich noch’n bisschen Sprit

Am Klavier ein Großmeister der herben Erzählung. Betörend und souverän. ROLLING STONE

Ausverkaufte Tourneen und eine jubelnde Presse.
In wenigen Jahren führte Martin Bechler, Kopf und Sänger der Kölner Abräumer Indie-Band Fortuna Ehrenfeld, sein Projekt vom mäßig besuchten Kneipenkonzert in die ausverkaufte Kölner Philharmonie.
Mit seiner eigenwilligen Poesie und unberechenbaren Klangkosmen hat er sich ein vollkommen eigenständiges Genre geschaffen. Bei seltenen Solokonzerten führt Bechler uns zurück in sein Arbeitszimmer zu seinem Klavier, wo die Lieder für Fortuna entstehen, bevor er sie mit seiner spielwütigen Band durch den Wolf dreht. In Solo am Klavier öffnen sich stille, tiefe Räume – Texte und seine unverwechselbare Stimme treten in den Vordergrund.
2024 wird er für seine „berauschenden Melodien und musikalischen Widerständigkeiten“ mit dem Deutschen Kleinkunstpreis ausgezeichnet.

Einmal die linke Herzkammer über der Tastatur ausgegossen und die rechte wütend hinterhergeschmissen. MARTIN BECHLER

FORTUNA EHRENFELD treffen mitten ins Herz. STERN
Einer der größten Songschreiber der Neuzeit. SCHALL MAGAZIN
Da liegt sie also nun, die neue Messlatte für Popmusik. MZ

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

Vorstellungen:
Fr., 11.07.2025 um 20 Uhr
Sa., 12.07.2025 um 20 Uhr

 

Eintritt (inkl. Garderobe):

46 €

 

Saalöffnung und Bewirtung ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn. Menübestellung bis zu drei Werktage vor Spieltermin möglich. Während der Show findet kein Service im Saal statt.

 

Vorverkauf:

Friedrichsbau Varieté

Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK:
Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)

 

Parken:

Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:

Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof

 

VVS-KombiTicket: Ihre Eintrittskarte für diese Vorstellung gilt als Fahrschein für Ihre Hin- und Rückfahrt mit allen VVS-Verkehrsmitteln (2. Klasse). Bei Print@Home-Tickets bitte Ihren Namen unten rechts in das freie Feld eintragen. Ohne Namen ist der Fahrschein ungültig.