„B - DAY EXPLOSION“
THE GODMOTHER OF COMEDY - PATRIZIA MORESCO WIRD 70

Von wegen im Alter sollte Frau langsamer machen, ruhiger und kleiner werden, weniger Platz einnehmen. Auf keinen Fall!
„Ich gebe so lange Gas, bis die Räder von der Karre fliegen.
Ich will nicht auf dem Sterbebett liegen und am Konjunktiv ersticken: - Ach, hätte ich doch, ach, wäre ich doch, wieso habe ich nicht nach seiner Telefonnummer gefragt?
Ich will ins Grab rein stolpern, prall mit Leben und aus dem letzten Loch pfeifen: - Holy shit war das ein Ritt.“

Und weil bis dahin noch lange Zeit ist, habe ich mir selbst das schönste Geburtstagsgeschenk gegönnt, das ich mir vorstellen kann: - Einen Abend mit den einzig- unartigen, Comedy Granaten und Freundinnen, die mich seit meiner Solokarriere (2007) unterstützt und begleitet haben. Mit am Start sind:

LA SIGNORA (Carmela de Feo) die preisgekrönte, schwarze Witwe der Volksbelustigung führt durch den Abend. Ich raste aus. Das allein ist schon ein Präsentkorb voller Comedygold.

SUCHTPOTENZIAL (Arriane Müller, Julia Gamez Martin) – Musik Comedy der Spitzenklasse. Yin und Yang trifft Sinn und Sang.
Bin mehr als stolz ihre Stage Mum zu sein, könnte mir keine geileren Töchter wünschen.

REBECCA CARRINGTON und ihr Cello Joe, sind international gefeierte Acts aus Great Britain. Zusammen parodieren sie jedes Genre – von Pop bis Oper, von Jazz bis Bollywood. Outstanding und umwerfend komisch! „My amazing soulmate!“

KIRSTEN FUCHS - Schriftstellerin, Slammerin, Star in der deutschsprachigen Lesebühnen Szene. Jeder Gedanke, jeder Satz, jedes Wort, jeder Joke, jede gemeinsame Autofahrt ist eine Offenbarung. Mit Kirsten ist das Leben noch viel schöner.

DAGMAR SCHÖNLEBER – kluges Musik Kabarett mit bekloppter Albernheit, zwischen Anstand und Aufstand, zwischen Etikette und Ekstase.
Dagmar ist die Harmonia unter den Comediennes, mein Schokoladen Eis für schwierige Stunden. Gemeinsam wuppen wir „Sisters of Comedy.“

VANESSA BAISCH + SARI MÄKELÄ (von Barbaren Barbies) Crazy Funnybones, großartige Akrobatinnen. Die Girls sind der Knaller. Eine ist mein Patenkind, die andere der Sohn, den ich nie hatte. Ich liebe sie, von hier bis zum Mond und zurück.

Wer mich nicht kennt:
PATRIZIA MORESCO – Eine Frau, ein Wort, ein Gag, immer groß und niemals artig. Provokant, hemmungslos und brüllend komisch. Stand Up Comedy vom Feinsten.
Ich bin Italienerin, in Stuttgart aufgewachsen, stehe seit 46 Jahren auf der Bühne und toure durch alle deutschsprachigen Länder.

Kommt, feiert mit uns, lasst uns gemeinsam lachen, auf das Leben anstoßen und Konfetti in die Zukunft blasen.

Seit über einem Jahrzehnt zelebrieren die Veranstalter Fanny di Favola, Raunchy Rita & Herr Jäger gemeinsam mit dem Friedrichsbau Varieté die verführerische Kunst des Schönheitstanzes im großen Stil. Mit künstlerischem Pioniergeist und internationalem Anspruch haben sie das Festival unter die Top-Events Europas katapultiert und damit Burlesque in Stuttgart auf höchstem Niveau etabliert. Längst ist das Festival ein kultureller Fixpunkt und erfreut sich weit über die Grenzen der Stadt hinaus größter Beliebtheit.

 

Im Jahr 2027 erwartet das Publikum ein ebenso glamouröses wie vielfältiges Line-up,
das Burlesque in all seinen Facetten feiert – von Sinnlichkeit über Extravaganz bis hin zu Humor und artistischen Überraschungen. An zwei Abenden, am Samstag, 2. Oktober, und Sonntag, 3. Oktober 2027, bringt die internationale Weltklasse des Burlesque die Bühne des Friedrichsbau Varietés erneut zum Strahlen.

Abera Kadabera! Feiner Sprachwitz, überraschende Reimkultur und virtuoses Klavierspiel – das siebte Programm von Bodo Wartke bietet unterhaltsames Musikkabarett und wortakrobatischen Zungenbrecher-Slam. Der Entertainer und Poet setzt das Staunen gegen die Macht der Gewohnheit, stellt Humor den alten Mustern an die Seite. Leichtigkeit! – Warum nicht?

Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt!

Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet. Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem reichhaltigen Fundus der deutschen Sprache und hebt mit feinem Gespür so manchen Wortschatz.

Probleme mit dem Drucker entpuppen sich als identitäre Notlage des technischen Geräts, das im falschen Körper steckt. Das aus Kinderreimen bekannte „Eierloch“ löst beim schlaftrunkenen Musiker einen haarsträubend-abstrusen und zugleich philosophischen Bewusstseinsstrom aus. Und nicht zuletzt entwickelt der Kabarettist bekannte Zungenbrecher weiter zu Gedichten und kurzen anarchischen Geschichten, die er gerappt und mit Klavier oder Cajon in unterschiedlichen musikalischen Genres darbietet – Zungenbrecher-Slam voller Rhythm 'n' Poetry.

Einmal mehr zeigt sich der Bühnenkünstler dabei als pop- wie hochkulturell versierter Musik-Entertainer, der sich sprachlich und musikalisch durch unseren Alltag sampelt. Explizit in seiner augenzwinkernden Ode an das „Mixtape“ und die Liebeshits der Achtziger. Provokant-sarkastisch in der Parodie der Unsitte des „Mansplaining“, hier als Rock ’n’ Roll. Komödiantisch in seinem Ausflug in die Zwölftonmusik, die der Musiker als Ausdruck des demokratischen Gedankens feiert. Aber auch lyrisch in einer Klassik- Adaption, in der der Pianist uns in zarter Ode an den Mond mit hinauf nimmt und im Blick zurück leise einen Perspektivwechsel anbietet.

Und so mischen sich in all die Leichtigkeit immer auch ernste Töne. Nachdenklich blickt der Liedermacher auf früh erlernte, ungesunde Verhaltensmuster, die unser Leben bestimmen können. Kritisch beleuchtet er Frauenfeindlichkeit und die radikale Auslegung von Religionsdogmen. Doch auch der hoffnungsvolle Blick fehlt nicht: Wie könnte unsere Welt aussehen, wenn die vielen wunden Punkte der Menschheit überwunden wären?

Auf dem Weg dorthin wird es manche Versprecher und Stolperer geben. Bodo Wartke heißt sie willkommen, denn sie gehören dazu, wenn wir bis zum Wunderpunkt gehen.

Copyright: Reimkultur 2025

Das ist Balsam für die Seele… ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten!

Das irische Duo Kieran Goss und Annie Kinsella veröffentlicht im Januar 2027 sein mit Spannung erwartetes zweites Album „The Song Your Heart Is Singing“ und hat zur Feier des Tages eine ausgedehnte Europatournee angekündigt. Wir freuen uns sehr, Ihnen mitteilen zu können, dass dieses preisgekrönte Duo am Freitag 8 Oktober 2027 um 20.00 Uhr im Mauerwerk wieder auftreten wird.

Obwohl ihre Musik unverkennbar irisch ist, entspricht sie nicht dem typischen irischen Folk-Genre: Freuen Sie sich stattdessen auf einen herzlichen Empfang und einen Abend mit wunderschönen, melodischen Liedern, atemberaubenden Harmonien und humorvollen, herzerwärmenden Geschichten – allesamt mit typisch irischem Charme und Humor vorgetragen. Das ist Balsam für die Seele… ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten! Feiern Sie mit uns „The Song Your Heart Is Singing“.

“Beide sind unabhängig voneinander talentierte Sänger, aber wenn sie zusammen singen, wird das Publikum erst recht verzaubert… Die Harmonien, die Chemie… einfach aussergewöhnlich.”
Time Out Magazine

Du willst mal wieder ausgehen, aber kannst willst dich nicht entscheiden:
Comedy oder Konzert, Tasten oder Saiten?
Selbstgebaute Koffertrommeln oder fette Synths?
Du willst ne Show, die alles hat, was du Dir halt so wynschst?
Tiefsinnige Texte, mal bescheuert, mal poetisch –
eloquentes Wordplay ist für dich schon fast n Fetisch?
Bei mehrstimmigen Harmonien, die sich im Raum verirren,
bei Melodien fürs Herz und dabei Party im Gehirn,
bei treibend schnellen Beats fühlst du ein Kribbeln tief im Bauch?
Dann geh sofort zu Mackefisch – die fühln das nämlich auch.
Und denkst du: „So ein Sitzkonzert ist sicher nicht mein Ding!“
...du bist halt nicht mehr neunzehn. Akzeptier das und geh hin.

Die preisgekrönte Mini-Band MACKEFISCH übertrifft mit ihrem neuen Programm sämtliche Erwartungen ihrer Fans und verblüfft alle, die keine Ahnung haben, wer zur Hölle MACKEFISCH sein soll und deshalb keinerlei Erwartungen hatten, weil die ja auch leicht zu verblüffen sind. Das Duo aus Peter Fischer und Lucie Mackert liefert eine neue virtuose Show voller Humor, Herz, Hirn und Quietschgeräuschen.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

Die Schlagzeugmafia präsentiert:
Backstreet Noise
Eine getrommelte Gangster-Satire voller Überraschungen

Im abendfüllenden Show-Format der Schlagzeugmafia wird das Publikum Zeuge und Komplize zugleich. Obwohl die Mafiosi stets bemüht sind, die lässige Ganoven-Fassade aufrecht zu erhalten, wird schnell klar, dass im Mafiabetrieb ganz und gar nicht alles glatt läuft. Wie sollte es auch anders sein? Bei fünf Schlagzeugern will schließlich jeder den Takt angeben. Wer hält am Ende die Fäden in der Hand? Wird die Tarnung als Pizzabäcker auffliegen? Wie baut man aus drei Trommeln ein Fluchtauto und was passiert, wenn plötzlich alle Lichter ausgehen?

´Backstreet Noise´ begeistert alle Generationen - mit handwerklichem Können, charmanter Schlagfertigkeit und verblüffendem Ideenreichtum.

Ein Blick in die Akte zeigt, dass diese Mafiosi längst keine Kleinkriminellen mehr sind. Ausgezeichnet mit dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2015, Finalisten der RTL Sendung „Die Puppenstars“ vor millionenfachem Fernsehpublikum, Auftritte bei der „Goldenen Kamera“ , der „Echo Verleihung“ uvm…

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:30 Uhr

DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI!
Vom viralen Internet-Phänomen zur absoluten Live-Sensation – Joe Di Nardo ist zurück mit
seinem brandneuen Bühnenprogramm „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“
Der ehemalige Apotheker und gefeierte „Italo-Schwabe“ erobert nach seiner restlos
ausverkauften Debüt-Tour „COMEDY al dente“ erneut die Bühnen der Republik. Mit seinem
neuen Programm „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ liefert Joe Di Nardo ein explosives
Feuerwerk aus rasanter Sketch-Comedy, gefühlvoller Musik und grenzenloser „Amore“.
Wer an Joe Di Nardo denkt, hat unweigerlich das Bild des verzweifelten italienischen
Kellners vor Augen, der an der kulinarischen Ignoranz seiner Gäste – von der Bestellung von
„Spaghetti a yo-yo“ bis hin zu „Pizza Pfannkuchen“ – beinahe zerbricht. Was einst mit einem
witzigen Lip-Sync-Video in der Apotheke begann, hat sich längst zu einem echten ComedyImperium entwickelt. Über 1,1 Millionen Menschen folgen dem charismatischen Entertainer
mittlerweile auf Social Media. Doch Joe Di Nardo ist weit mehr als nur ein Internet-Star. Er
hat den Sprung von den Bildschirmen auf die Live-Bühnen meisterhaft vollzogen und sich
als eine der spannendsten und eigenständigsten Stimmen der internationalen Comedy-
Szene etabliert.
Nach dem überwältigenden Erfolg seiner ersten Tour legt er nun mit „DON‘T TATSCHI
SONST KLATSCHI“ eindrucksvoll nach. Die Zuschauer erwartet ein rasantes Panorama aus
überspitzten Akzenten, herrlich absurden Archetypen und purer Leidenschaft. Mit gnadenlos
schnellen Rollenwechseln schlüpft Di Nardo in die Haut seiner geliebten Kultfiguren: Da ist
„Antonio“, der südländisch-überemotionale Typ; der geschniegelte „Don Dondi“, der
mafiöse Klischees mit pseudo-cooler Autorität persifliert; oder die chaotische „Ruina
Bauer“, deren Humor durch hemmungslose Eskalation und Direktheit besticht. Di Nardo
karikiert dabei verschiedenste Kulturen und Alltagssituationen meisterhaft, ohne sie jemals
zu verraten. Es ist diese einzigartige Mischung aus satirischem Biss, tiefgreifender Empathie
und charmanter Provokation, die seine Charaktere gleichzeitig so überzeichnet und doch
eindrucksvoll authentisch macht.
Ein Abend mit Joe Di Nardo bietet jedoch weitaus mehr als klassische Pointen. Der Künstler
hat eine ganz besondere Geheimwaffe: seine herausragende Gesangsstimme. Schon bei
Stefan Raabs legendärer Casting-Show „SSDSDSSWEMUGABRTLAD“ bewies er einem
Millionenpublikum sein enormes musikalisches Talent. In „DON‘T TATSCHI SONST
KLATSCHI“ entfaltet sich deshalb eine mitreißende Dynamik aus brandneuen Sketchen,
spontaner Impro-Comedy, den beliebtesten Internet-Klassikern und emotionalen
italienischen Balladen. Di Nardo nimmt sein Publikum mit auf einen zweistündigen
Kurzurlaub, in dem deutscher Pragmatismus frontal auf das südländische Dolce Vita prallt.
Was ihn darüber hinaus maßgeblich von anderen Künstlern unterscheidet, ist seine
unbändige Freude an der Publikumsinteraktion. Der direkte Dialog mit dem Saal ist ein
essenzieller Bestandteil seiner Dramaturgie. Er bezieht seine Fans aktiv in die Show ein,
wodurch jede einzelne Vorstellung ihren ganz eigenen, unverwechselbaren Charakter erhält.
„Lachen hilft in jeder Lebenslage“, lautet dabei sein erklärter Leitsatz. Mit seinem scharfen,
ethnografischen Blick für interkulturelle Missverständnisse hält er der Gesellschaft auf
humorvolle Weise den Spiegel vor, egal, ob es um den absurden Apothekenalltag, moderne
Erziehungsmethoden oder die Tücken der Gastronomie geht.
Fazit: „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ ist ein absolutes Pflichtprogramm für alle Fans
feinster Sketch-Comedy und großartigen Entertainments. Ein Abend voller Überraschungen,
exzellenter Charakterstudien und jener Extraportion Herz, die Joe Di Nardo so
unverwechselbar macht.

Einlass ab 19.00 Uhr!

2027 feiert die Kölner Band mit der „Küss de met“ Tour 55-jähriges Bandjubiläum.

Ob „Viva Colonia“ oder „Wenn nicht jetzt, wann dann?“: Auch weit über die Grenzen des Rheinlands hinaus kann jeder mindestens einen Hit der HÖHNER mitsingen. Seit Sage und Schreibe über fünf Jahrzehnten sorgt die Kölsche Kultband nun schon für gute Laune und Gänsehautmomente. Die HÖHNER sind ohne Frage der musikalische Exportschlager aus Köln und die Botschafter der rheinischen Kultur.
2027 feiern die HÖHNER ihr 55-jähriges Bandjubiläum – und machen daraus ein ganz besonderes musikalisches Doppelprojekt. Mit „Küss de met“ erscheint im Frühjahr 2027 ein neues Doppelalbum, das Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der Kölner Kultband miteinander verbindet. Gleichzeitig wird „Küss de met“ zum Titel der großen Deutschland-Tour, mit der die HÖHNER ab Herbst 2027 ihr Jubiläumsjahr bundesweit auf die Bühne bringen.
Mit ihrer Fähigkeit, sich stets neu zu erfinden und gleichzeitig ihren Wurzeln treu zu bleiben, beweisen die HÖHNER eindrucksvoll, warum sie seit 55 Jahren zu den prägenden Größen der deutschen Musikszene zählen. Mit ihrem neuen Doppel-Album würdigen sie ihre langjährige Bandgeschichte und vereinen im modernen Sound aktuelle Hits mit den größten Evergreens. Ihre Konzerte sind ebenso abwechslungsreich wie die Musik. Die HÖHNER sind der musikalische Herzschlag von Kölle und stehen für große Emotionen. Ab Herbst 2027 gehen die HÖHNER mit „Küss de met“ auf große Deutschland-Tour und feiern gemeinsam mit ihrem Publikum 55 Jahre voller Hits, Geschichten und kölschem Lebensgefühl.

Hillu’s Herzdropfa erzählen und zeigen in diesem Programm Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra!

Hillus Herzdropfa wissen genau:
Jeder muss gugga wo er bleibt!
Mir bleibet dohoim!
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
Dohoim isch do, wo dr Schlissl ens Schloß basst!
Dohoim isch do, wo du saga kasch was du witt, weil dir eh koi Sau zua hört!
Dohoim isch do, wo Zeit isch it so wichtig isch!
Dohoim isch do, wo mir Albschwoba a ganz oigene Uhrzeit hand:
Z.B. Ab zwölfa noochm Mittagessa werds halb ois
Nooch ema Niggerle isch druiviertlzwoi.
Nooch 10 vor drui oder aischt om viedl viera geits a Kaffeebrot.
Om halb faifa wird weidr gschaffet bis oma siebena noch geits s Nachtessa
om druiviedlneina, gots ens Bett,
dass ma morgeds om halb sechsa wieder aufschtau ka ond s Mogaessa it vrbasst .

Do kommet de Reigschmeggte it mit.

Dr‘ normale Wahnsinn von dr Alb ra?
Hillus Herzdropfa
Auf der schwäbischen Alb sind sie zuhause!
Hillu’s Herzdropfa lassen nicht zu, dass die Feinheiten der schwäbischen Mundart in unserer Sprachkultur untergehen!
Hillus Herzdropfa sind lebensbejahende und zuversichtliche Albschwoba .
Hillu’s Herzdropfa sind sich einig:
Gscheidr mr denkt älles, was mr sait,
als wia mr sait älles was mr denkt!

Einlass ab 17.00 Uhr

KURT KRÖMER
Die Lesung
Als ich damals mein Buch „Du darfst nicht alles glauben, was du denkst" vorstellte, war eigentlich
auch eine Lesetour geplant. Doch schon beim Einlesen merkte ich: Die vielen Erfahrungen und
Veränderungen jener Zeit hatte ich zu diesem Zeitpunkt noch nicht richtig verarbeitet. Heute, mit
einigen Jahren Abstand, ist das anders. Und weil mich bis heute täglich Zuschriften zu meinem
Buch erreichen, freue ich mich umso mehr auf meine erste Lesetour. Ich werde daraus vorlesen und
von meinen Erfahrungen nach dem Klinikaufenthalt erzählen – von der Zeit, als ich dachte, jetzt bin
ich gesund und mir kann nichts mehr passieren. Ich werde über Rückschläge und Niederlagen
sprechen. Aber vor allem werde ich beweisen, dass man über Depressionen sehr gut lachen kann.
Kuss, K

KURT KRÖMER
Die Lesung
Als ich damals mein Buch „Du darfst nicht alles glauben, was du denkst" vorstellte, war eigentlich
auch eine Lesetour geplant. Doch schon beim Einlesen merkte ich: Die vielen Erfahrungen und
Veränderungen jener Zeit hatte ich zu diesem Zeitpunkt noch nicht richtig verarbeitet. Heute, mit
einigen Jahren Abstand, ist das anders. Und weil mich bis heute täglich Zuschriften zu meinem
Buch erreichen, freue ich mich umso mehr auf meine erste Lesetour. Ich werde daraus vorlesen und
von meinen Erfahrungen nach dem Klinikaufenthalt erzählen – von der Zeit, als ich dachte, jetzt bin
ich gesund und mir kann nichts mehr passieren. Ich werde über Rückschläge und Niederlagen
sprechen. Aber vor allem werde ich beweisen, dass man über Depressionen sehr gut lachen kann.
Kuss, K

WIRTSCHAFTSWUNDER
„SCHLAGER MACHEN GLÜCKLICH“

„Um Himmels Willen, was für schrille Typen“, jubelte ein süddeutscher Journalist, als er bei einem Konzert der Kapelle „Wirtschaftswunder“ von jener tiefen Erkenntnis erleuchtet wurde, die seit deren Gründung so viele mit ihm teilen: „Schlager machen glücklich!“

Seit den 90er Jahren tragen Helga und Oswald, Dr.Sputnik und Hans Albern, Jens von Eden und als jüngster Glücksbringer Eddie Schillinger diese Botschaft in die zwischen Nordsee und Alpen gelegenen Städte und Länder.

Der Aufstieg zur Kultband war unaufhaltsam und mit jedem Wirtschaftswunder-Konzert feierten die deutschen Schlager der 50er und 60er Jahre fröhliche Urstände. Eine mitreißende Live-Show brachte die Gruppe alsbald vor die Fernsehkameras und in die großen Hallen ebenso wie in die edlen Clubs, wo „Stil“ noch etwas gilt. Manuela und Freddy Quinn, Vico Torriani und Gus Backus, Mina, Connie Francis, Gitte & Rex – Ihre Lieder bleiben unvergessen, nicht zuletzt dank „Wirtschaftswunder“. Dabei ist Wirtschaftswunder nicht einfach ein Schlager-Plagiat. Im Gegenteil: Mit frechem Augenzwinkern serviert die Band eine schillernd bunte Musikrevue, in der sich Ironie und Nostalgie auf gleicher Augenhöhe begegnen.

Ein Abend mit „Wirtschaftswunder“ ist ein Ausflug in die Teenagerjahre der Republik, mit einer knalligen Darbietung im Stil der heutigen Zeit. Erleben Sie die charismatische Sängerin „Helga“, mit Ihrem betörenden Stewardessencharme, den Entertainer Oswald, ein kurioser Tanzkünstler ohnegleichen und eine mit Musikerlegenden wie Dr. Sputnik (Schlagzeug), Eddie Schillinger (Gitarre), Jens von Eden (elektrische Orgel) und dem legendären Hans Albern (Bass) hochkarätig besetzte Band.

Die Typen, die diese Musiker darstellen, sind alleine schon die halbe Show.

Gankino Circus sind mit neuem Programm am Start: einer glamourösen Samstag-Abend-Show mit einem Hauch provinziellem Wahnsinn! Die aus Funk und Fernsehen bekannten musikalischen Hochseilartisten präsentieren ein ebenso wildes wie virtuoses Rock’n’Roll-Spektakel inklusive entfesseltem Mundart-Pop. Aber anders als bei der Konkurrenz im heimischen Fernseher ist bei Gankino Circus alles live: kein Playback, kein doppelter Boden, dafür bahnbrechende Musikalität und spontanes Entertainment!

2007 begannen die vier Jugendfreunde aus dem fränkischen Dietenhofen damit, sämtliche musikalische Mauern und lästige Stilregeln genüsslich niederzureißen. Heute bewegt sich die Truppe irgendwo zwischen Musikkabarett und Party-Abrisskommando. Ob der augenzwinkernde Titel ihres neuesten Geniestreichs also Programm ist? Man darf es bezweifeln.

Mittlerweile auf den großen Bühnen unterwegs, kennen die vier Weltmänner aus Ostwestmittelfranken die Turbulenzen, die entstehen, wenn man plötzlich wieder ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Denn immer wieder zieht es die weitgereisten Ausnahmekünstler zurück zu ihren Wurzeln: nach Dietenhofen Rock City, wo der Bus nur zweimal am Tag hält und die Liebe noch in Hektar gemessen wird, wo der Sommer nach Spezi riecht und die vier Freunde sich wie Außerirdische vorkommen, obwohl es doch Heimat ist. Davon berichten die meisterhaften Musiker, kauzigen Charakterköpfen und begnadeten Geschichtenerzähler in ihrem neuen Programm genauso wie sie skurrile Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz gewähren. Es wird also wieder schräg, hintersinnig und sehr, sehr lustig ...

Der Name ist Programm!
Hillus Herzdropfa
*Em Schwobaländle geboren!
*Mit Schbätzla groß worra!
*Mit Moscht aufzoga!
*Mit Mauldascha schea worra!
*Mit’m schwäbischa Dialekt weit komma !
* Bodaschtändig blieba, ohne em Dregg zom schtau!

Was witt no mai, als wia a Alb- Schwob zom sei!
Unser Heimat, unser Geschichte, Kultur und Werte sind ein fester Teil von uns!

Was en ächda Alb-Schwoba ausmacht:
Er isch gwies it faul, er schbaret Energie!
Er ka it emmr bloß nemma. Er muss sich au amol ebbes geba lau!
Er ersetzt fehlenda Größe, durch Intelligenz!
Er woiß, was er nicht woiß, also ka er it domm sei!
Er will koi künschtlicha Intelligenz, er brobiert es amol mit echter!
Er isch a guatr Zuhörer! Worom? Die Dummheit von mache Leit macht ihn schbrachlos!

Bei diesem Programm von Hillus Herzdropfa
Setzt der Humor etwas Intelligenz und Allgemeinbildung voraus!
Bevor du urteilsch, verschtand!
Bevor du vrmuadesch,frog!
Bevor du schwätsch,denk!
Ma derf Witze ibr domme Menscha macha, dia ghöret jo koiner Minderheit ah!
Hillus Herzdropfa wünschet Eich
Vill Schbass ond guata Onderhaltung!

Einlass ab 19.00 Uhr

Satire darf alles. Außer sterben!
»Wenn die Satire stirbt, hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben«, sagte Albert Einstein
mit einem Kaffee in der Hand zu seiner Katze. »Aber wenn – frei nach Tucholsky – die Satire
alles darf«, schnurrte die Katze »dann darf sie auch sterben.«
»Das werde ich zu verhindern wissen, so wahr ich Träger des Deutschen Kleinkunstpreises
am laufenden Bande bin«, rief Friedemann Weise, der diese Szene in einem Regionalexpress
auf dem Weg zu einem Auftritt in Dingsbums träumte. Endlich wusste er, wie sein fünftes
Soloprogramm heißen soll: Satire suchen ein Zuhause. Ein ungelenkes Wortspiel – gerade gut genug, um in der hiesigen Kleinkunstszene nicht weiter aufzufallen, aber vor allem schlecht genug, um Friedemann Weise selbst ein Lächeln ins Gesicht zu ballern.
Der Kölner Autor, Satiriker und Musik-Comedian macht sich nun also auf, in zwei mal 50
Minuten der Satire zu zeigen, warum es sich zu leben lohnt.
So schwierig dieses Vorhaben auch sein mag, zusammen mit seiner Gitarre, einer Leinwand
und seinem menschlichen Miniklon Friedemännchen wird er es schaffen. Und Sie dürfen ihm
dabei zuschauen!

Einlass & Bewirtung ab 18.00 Uhr

2023 haben sich die Reutlinger Elektro-Formation Elektrokowski und der schwäbische Comedian Dodokay zusammengetan, um eine Frage zu beantworten, die niemand gestellt hat: Braucht irgendjemand elektronische Musik mit schwäbischen Vocals? Die Antwort von Bühne und Musikplattformen: ja!
Elektro und Schwäbisch können beide alles von karg bis üppig – und sind Geschmackssache. Dass schwäbische Lyrics weder Comedy noch Kehrwoche, Maultaschen oder gelbe Säcke bedeuten müssen, beweist die Band mit handgemachtem Elektro live. Sechs Leute holen ihren Dialekt aus dem Gemeindehaus auf den Dancefloor, wo er eine obachene Figur macht. Der Kessel raucht – wie die Sau!
Elektrokowski feat. Dodokay sind Stefan Staiger, Samuel Dinkel, Marcus Perst, Niko Jeremic und Dominik „Dodokay“ Kuhn, unterstützt von Gastsängerin Esra.

Einlass ab 19.00 Uhr!