Rantanplan - Ahoi
Das 10. Studioalbum sollte etwas besonderes sein.
Eigentlich sollte diese Scheibe Ende Januar 2022 erscheinen, doch kurz vor
Fertigstellung riss Bandleader, Sänger und Gitarrist Torben Möller-Meissner die
Reißleine, brach die Produktion ab und ließ die Bänder löschen. Zu depressiv und düster
wurde das Material befunden, inmitten der schlimmsten Corona-Zeit.
"Das Album namens AHOI sollte von vornherein ein positives Signal sein,
Aufbruchstimmung vermitteln, Kraft und Hoffnung transportieren. Nichts davon traf
letztendlich zu und das einzig positive waren die Corona-Tests."
Also ging man alles nochmal von vorne an, schrieb neue Songs und vor allem investierte
man deutlich mehr Zeit, um ein textlich griffiges Gesamtkonzept zu erschaffen, dass der
eigentlichen Idee folgte.
AHOI ist nun eine Platte mit 15 maritimen Songs über Meer, Hafen, Seefahrt, Liebe,
Aufbruch, Abschied, Sehnsucht & Sturm geworden und es ist ein großes und positives
Album geworden. Es ist nah am Puls der Zeit, ist Meinung und Ausdruck und so zeitlos
wie die Musik. AHOI ist im Hier und Jetzt verankert ohne das Woher und Wohin
auszublenden. Die Anfangsintuition wurde somit im zweiten Anlauf erfüllt.
Die Affinität zur Seefahrt wurde Hafensänger Torben quasi in die Wiege gelegt, da im
mütterlichen Stammbaum einige echte Matrosen wurzeln.
Zusammen mit Benno Kupsa, dem alten Weggefährten (ex-Drummer, ex-Basser,
Produzent der PAULI) schloss man sich 2 Wochen ins renommierte Hamburger Clouds
Hill Studio ein ("Schluss mit Einzelrecordings, weil man sich, kontaktbeschränkt, nicht
treffen durfte und Bandbesprechungen am Bildschirm via Zoom") und entließ geballte
Bandenergie in altbewährten Rock´n´Roll Liverecordings.
Diese Hamburger Skapunk-Institution schafft es einfach immer wieder, treibende
Offbeats mit packenden Melodien zu garnieren und einen positiven Vibe mit Charme und
Lausbuben Grinsen an den Start zu bringen.
Das Cover ziert St.Pauli-Türsteher-Legende Onkel Hotte, vielen nicht zuletzt aus
diversen Astra-Kult-Werbungen bekannt, wie er mit dem Rad von der Landungsbrücke in
die Elbe fährt (Achtung Lebensgefahr. Nicht zur Nachahmung empfohlen). Im Titelsong
zum abhebenden Rudeboy-Uboot umgedeutet, kann sich Eskapismus, in einer, an sich
selber scheiternden Gesamtgesellschaft, kaum schöner vollziehen, um im
darauffolgenden Track direkt wieder konterkariert zu werden.
Typisch norddeutsch.
Erscheinen tut dieser frische Wind am 24.2.23 auf dem Label SBÄM, als CD, 12" Vinyl,
limited CD- und LP-Boxset, Download und im Stream auf allen gängigen Kanälen.

Doors Open: 19:00 Uhr

Das brandneue Programm von und mit Lizzy Aumeier

Es ist Anfang des Jahres 2024 und ich denke über mein brandneues Programm nach, denn es brennt an allen Ecken und Enden. Wie wird die Welt morgen oder in 6 Monaten aussehen?
Ich weiss nur, wie meine Welt aussehen wird: Voll mit Freude und gutem Essen!
Ich werde weiterhin über meinen Ehemann herfallen, zu enge Kleider tragen, über zweideutige Witze lachen
und dem Schicksal danken, dass das Risiko, von Mädchenhändlern entführt zu werden sehr gering ist - dazu bin ich einfach zu alt!
Altwerden ist super, denn man stöhnt automatisch mehr! Ich brauche keine Partys mehr, mir reicht schon das Vorglühen.
Lassen Sie sich entführen in die Welt der Wolllust, Extase und politischen Versagern – mal aus einer anderen Perspektive betrachtet.

Mit dabei, an der Violine, die hochvirtuose Svetlana Klimova
Special Guest: Andreas Stock (der muss, weil er mein Ehemann ist!)


WEB: lizzy-aumeier.de

Foto: PR

19:00

Für Frieden und eine solidarische Gesellschaft
Eine Veranstaltung des Verbands der Schriftsteller*innen in ver.di, Regionalgruppe Mittelfranken in Kooperation mit der Volksbühne - Lesung mit Stephanie Mehnert, Leonhard F. Seidl und Ingrid Sondershaus Videoinstallation von Christian Oberlander.
Ingrid Sondershaus begibt sich in ihren bewegenden Familiengeschichten in die Nazizeit und die Historie verfolgter Kommunist*innen. Stephanie Mehnert liest literarische Betrachtungen über Herkunft, soziale Chancengleichheit und eine weltoffene Gesellschaft. Und Leonhard F. Seidl rezitiert ein satirisches Feuerwerk des Fürther Antifaschisten Fritz Oerter. Der Künstler Christian Oberlander präsentiert die Videoinstallation »Mare Monstrum und die Sirenen Europas« über das Schicksal Geflüchteter.
Im Gedenken an die Reichspogromnacht
In Kooperation mit
ver.di AK Antira und Antifa
VVN - BdA Nürnberg
Ver.di Bildung Mittelfranken
Bündnis Nazistopp
Fürther Bündnis gegen Rechtsextremismus und Rassismus
Gefördert von Bayern liest e. V.

* Pfütze-Musiktheater jungeMET
* für Kinder ab 6 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 1. - 4. Klasse

Nach dem Kinderbuch von Jon Klassen
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause

Drei Geschöpfe. Ein Feld. Ein Felsbrocken. Fünf kurze Geschichten, in denen vordergründig nicht viel, unterschwellig aber allerhand passiert. Jemand ist auf seinem Lieblingsplatz. Kommt noch jemand dazu. Hat dort ein ungutes Gefühl. Geht lieber an einen anderen Platz. Das erste Lebewesen bleibt. Zum anderen kommt noch jemand dazu. Jetzt will sich das erste den Platz der anderen aber mal anschauen. Oder geht es nur darum zu beweisen, der eigene Platz sei der bessere? Wie dem auch sei, manchmal lohnt es sich,
auf das Bauchgefühl zu hören …
Außerdem geht es noch um Zukunftsvorstellungen, Aliens, Dunkelheit und eine Menge Gefühle, die zwischen Lebewesen eben vorkommen. Eifersucht, Scham, Angst und Stolz zum Beispiel. Es kann doch ziemlich viel passieren auf einem Feld zwischen drei Geschöpfen, aus heiterem Himmel. Und das mit
viel Musik!

Regie: Anselm Dalferth
Musik, musikalische Leitung: Dominik Vogl
Ausstattung: Valentin Peter Eisele
Mit: Jürgen Decke, Eva Euwe (Kontrabass), Florian Fischer (Schlagzeug), David Benito Garcia, Maria Magdalena Mund

Die Tageskasse und das Café öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Eine geheimnisvolle Insel, ein mysteriöser Schatz…..was als klimaneutrale Kreuzfahrt beginnt,
wird zum absurden Abenteuer eingebettet in ein hochseetaugliches 4 Gänge Menü.

Kurz und kompakt ist diese Tour, die einen Einblick in die über 1000-jährige Geschichte der Stadt gibt. Dabei wird auf die zentralen Ereignisse eingegangen, die die Stadt geprägt haben: die über vier Jahrhunderte währende Dreiherrschaft und die daraus entstandene große jüdische Gemeinde sowie der wirtschaftliche Aufschwung Fürths zur Industriestadt im 19. Jahrhundert.

Beim anschließenden Besuch im Stadtmuseum werden diese Themen durch anschauliche Exponate begreifbar. Zu sehen sind beispielsweise eine auf Fürth abgeworfene Fliegerbombe, Medaillen eines Fürther Olympiasiegers, zahlreiche Bilder, Karten, Objekte und vieles mehr.

Hinweis: Der ermäßigte Eintritt im Museum muss zusätzlich bar bezahlt werden!

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gasthof Aßmann´s Bammes in Nürnberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Gasthof Aßmann´s Bammes serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Veranstaltung ist ausverkauft

Per Anhalter durch die Galaxis – Ein Live-Hörspiel nach dem Roman von Douglas Adams | Aus dem Englischen von Benjamin Schwarz

Arthur Dent wird von Bulldozern geweckt. Sein Haus soll einer Umgehungsstraße weichen. Wie er kurz darauf von seinem Freund Ford Prefect erfährt, erweist sich dies noch als kleinstes seiner Probleme. Übrigens ist Ford in Wirklichkeit ein Außerirdischer, der für den Reiseführer „Per Anhalter durch die Galaxis“ recherchiert und auf der Erde seit Jahren auf eine Mitfahrgelegenheit wartet. Diese Tatsache rettet Arthur das Leben, da heute nicht nur sein Haus, sondern auch die gesamte Erde zugunsten einer intergalaktischen Umgehungsstraße zerstört werden soll. In letzter Sekunde können beide entfliehen. Per Anhalter natürlich. Klingt unwahrscheinlich? Prima, denn der unendliche Unwahrscheinlichkeitsantrieb beschleunigt das schnellste Raumschiff der Welt auf unermessliche Geschwindigkeit. Packen Sie Ihr Handtuch ein, stecken Sie Ihren Babelfisch ins Ohr und begleiten Sie Arthur und Ford auf ihrer scheinbar unmöglichen, in Wahrheit aber nur extrem unwahrscheinlichen Reise durchs Universum!

Das Format „Live-Hörspiel“ wurde von Eike Hannemann innerhalb vieler Jahre immer weiter perfektioniert. Neben rasanten Dialogen und fliegendem Rollenwechsel erzeugen die Schauspieler*innen mit alltäglichen Gegenständen Geräusche, die in andere Welten versetzen. Ob Sie so unvorbereitet in die Galaxis stolpern wie Arthur Dent oder ob Sie die Antwort auf die Frage nach dem Leben, dem Universum und dem ganzen Rest bereits kennen, die beste Devise für alle intergalaktischen Anhalter*innen ist und bleibt: Keine Panik!

Regie … Eike Hannemann
Bühne & Kostüme … Birgit Stoessel
Dramaturgie … Linda Best
Mit ... Johannes Rebers, Matthias Redekop

Dauer: 1 h 55 min ohne Pause

William Wahl: „Nachts sind alle Tasten grau“

Ob Katzen und Kater Williams Wahlgesängen lauschen, ist nicht erwiesen, aber Menschen kommen nachweislich freudestrahlend aus den Soloabenden des Klavierkabarettisten William Wahl. Mittlerweile mehrfach preisgekrönt, präsentiert der Kopf der a-cappella Band basta mit „Nachts sind alle Tasten grau“ sein zweites abendfüllendes Programm. In diesem spannt er mit beeindruckender Eleganz und komödiantischem Feinsinn erneut den großen Bogen zwischen Kabarett und Kunst, Komik und Klavier. Dabei nimmt er sich sowohl der Tücken des Zeitgeists wie der großen und unveränderlichen Fragen des Lebens an. So schaut er mit liebevoll-spöttischem Blick auf die Feierfreudigkeit seiner Heimatstadt Köln, besingt auf herzergreifende Art und Weise Fahrerinnen weißer SUVs und kämpft in seiner solo-a-cappella-Nummer „Innenarchitekt*innen“ mit den Tücken des Genderns. Ohne dabei das wichtigste aller Themen zu vergessen - die Liebe, der er gleichermaßen rührende wie zartbitterböse Lieder widmet. Auf unvergleichliche Art und Weise verbindet William Wahl auch in „Nachts sind alle Tasten grau“ wieder das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit. Meisterlich!

Einlass: 18:30 Uhr

Auf Schritt und Tritt spüren Sie bei diesem Spaziergang durch die liebenswerte Altstadt die Geschichte der Kleeblattstadt. Vor allem die vielen versteckten, aufwändig renovierten Höfe wie der Stadlershof, der Lauben-, der Kannengießer - oder Industriehof lohnen mehr als einen Blick.

Sie zeigen die Entwicklung vom dörflich geprägten Fürth mit kleinen Handwerksbetrieben bzw. industriell geprägten Höfen. Hier lagen Leben und Arbeiten ganz nah beieinander. Heute sind viele Höfe liebevoll umgestaltet in Räume der Entspannung und Kreativität. Lassen Sie sich überraschen auf dem Weg zu verborgenen Oasen in der Altstadt.

Das Kriminal Dinner ‘Tarte de la mort‘ – ein köstliches Gänge-Menü in rustikalem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Schloss Wiesenthau in Forchheim.

‘Tarte de la mort‘

Sonntagabend-Klassiker im neuen Anzug: „Tarte de la mort“ ist ein improvisierter Krimi ohne Netz und doppelten Boden. Das heißt, das Theaterensemble betritt die Bühne ohne vorbereitetes Stück, ohne fertigen Kriminalfall, ohne zu wissen, was gleich passieren wird. Damit etwas passiert braucht es Sie, das Publikum. Erzählen Sie Ihre Geschichten. Von Ihrem Beruf, Ihren Hobbys, Ihren geheimen Träumen und schlechten Angewohnheiten. Vom letzten Urlaub oder den kleinen und großen Skandalen Ihres Wohnorts.

Aus all diesen Vorgaben entspinnt sich dann spontan ein nie da gewesener Kriminalfall voll Action, Spannung und Humor. Mit akribischem Scharfsinn und messerscharfen Verhören wird den Übeltätern das Handwerk gelegt – oder auch nicht. Anders als in jedem anderen Krimi, weiß hier nämlich wirklich niemand, wo das alles noch hinführt.

Werden Sie beim „Tarte de la mort“ Teil eines einmaligen Ereignisses. Diesen Krimi hat es vorher nie gegeben und es wird auch keine Wiederholung gesendet. Aber sicher ist: Vieles an diesem Fall wird Ihnen verdächtig bekannt vorkommen. Ähnlichkeiten mit anwesenden Personen sind selbstverständlich rein zufällig…


Das Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schloss Wiesenthau kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Peter Ehwald sax / Marc Schmolling p / Roland Fidezius b / Christian Krischkowsky dr

Mit dem CHRISTIAN KRISCHKOWSKY QUARTET bringen der Schlagzeuger und seine musikalisch charakterstarken Berliner Teamkollegen ein breites Gefühls- und Hörspektrum zum Ausdruck. Das Quartett ist nach den beiden Alben „DIGITAL IMMIGRANT“ (nominiert für den Preis der deutschen Schallplattenkritik) und „THE END OF MELANCHOLISM“ (Doublemoon/Challenge international) noch mehr zusammen gewachsen und gereift. Die vier Herzblut-Musiker arbeiten momentan an neuem spannendem Klangmaterial!

In den expressionistisch anmutenden Kompositionen und Arrangements des Schlagzeugers vereinen sich spielerisch Jazztradition und Moderne. Kantig swingende Einflüsse von Thelonious Monk sind ebenso zu hören wie zeitgenössische, teils Hip Hop inspirierte Rhythmusgebilde oder eigenwillig interpretierte Pop-Klassiker z.B. der Beatles…Alles mit dem ureigenen Ausdruck dieses Quartetts.

“ Eine hochkarätige und gut aufeinander eingespielte Truppe, die ohne weiteres international mithalten kann.“ (Jürgen Schwab, hr2-kultur)

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Die Kleinstadt Güllen ist – man kann es nicht anders sagen – ein finanziell heruntergewirtschaftetes Provinzkaff, in dem nicht einmal der ICE mehr hält. Wie konnte es nur so weit kommen? … fragt man sich schon längst nicht mehr, sondern akzeptiert, was unausweichlich zu sein scheint. Hierin offenbart sich viel vom Naturell der Stadtbewohner*innen: Sie lassen die Dinge geschehen.

Doch dann hält der ICE plötzlich doch nochmal, und es steigt aus: Claire Zachanassian, angereist aus den USA, Gönnerin und Philanthropin – mit einer Milliarde für Güllens Aufschwung im Gepäck.

Schnell ist man begeistert von diesem wundersamen Besuch und lässt sich zu gerne vom nahenden Reichtum berauschen: Die Bewohner*innen kaufen ein, was das Zeug hält. Doch nach und nach offenbaren sich Claires Zachanassians wahre Identität und die dahinterliegende Tragödie, und die Gemeinschaft wird auf eine harte Probe gestellt.

Eine „tragische Komödie“, die zu einem Welterfolg wurde und derzeit vielerorts auf die Theaterbühnen zurückkehrt – hier am Plärrer als Figurenspiel im Wechselbad der Gefühle.


Spiel: Rebecca Gonter, Astrid Haas, Paul Schmidt, Wally Schmidt | Regie: Wally Schmidt | Puppenbau: Marianne Meinl | Kostümbild: Kerstin Schmidt | Bühne Eva Adler, Sarah Schwerda | Technik: Tabea Baumer, Anton Reger

Das Ensemble der Döringschen Theaterwerkstatt präsentiert eine schwarze Komödie:
„Arsen und Spitzenhäubchen“ von Joseph Kesselring inszeniert von Samantha Lerch.
Abby und Martha Brewster sind zwei liebenswerte alte Damen, die keinem Menschen ein Haar krümmen könnten. Davon ist jedenfalls ihr Neffe Mortimer fest überzeugt. Vor der Hochzeitsreise besucht er nur noch kurz seine Tanten, die mit seinem verrückten Bruder Teddy gemeinsam in einem Haus wohnen. Während die beiden liebenswürdigen alten Damen in der Küche Tee und Kuchen herrichten, entdeckt Mortimer durch Zufall in der Truhe beim Fenster eine Leiche. Und so nimmt das Spiel seinen Lauf...

Einlass 19:00

40s, 50s, 60s & 70s Vintage Music Show

Die Tonic Sisters nehmen ihr Publikum mit auf eine Zeitreise der ganz besonderen Art und lassen den Geist und die Musik der 40er, 50er, 60er & 70er Jahre wieder aufleben. In ihrer Vintage-Show "The Good Old Times Are Back" interpretieren die Schwestern zeitlose Klassiker mal charmant, mal kokett - aber immer auf ihre eigene, unverwechselbare "Tonic Sisters Art". Mit wunderbar mehrstimmigem Live-Gesang, mitreißenden Choreografien und stilechten Outfits sorgen die Damen für musikalische und optische Highlights und verzaubern so Zuhörer aller Generationen mit einer Hommage an die gute, alte Zeit.
The Tonic Sisters – Vintage Entertainment auf hohem Niveau und garantiert eine Zeitreise für Augen und Ohren.

Einlass: 19.00 Uhr

kein Ticketverkauf mehr möglich

Musik von Theresienstädter KomponistInnen Werke von Viktor Ullmann, Gideon Klein, Hans Krasa, Zikmund Schul und Ilse Weber

Anlässlich des Gedenkens an die Reichspogromnacht am 9. November 1938 und in Erinnerung an den 80. Todestag des Komponisten Viktor Ullmann, der im Oktober 1944 in Auschwitz ermordet wurde, wird in diesem Kammermusik Konzert an die Musik der sogenannten "Theresienstädter Komponisten" erinnert. Es erklingen Werke für Streicher, Klavier und Gesang, die zwischen 1942 und 1944 im Ghetto Theresienstadt komponiert wurden, u.a. von Gideon Klein, Viktor Ullmann, Zikmund Schul, Hans Krasa und Ilse Weber.

Einlass: 18:30 Uhr

Das farbenfrohe Broadway-Musical mit der Musik von Matthew Sklar kommt erstmals nach Nürnberg!

In der konservativen Kleinstadt Edgewater Indiana möchte die lesbische Emma mit ihrer Freundin auf den Abschlussball gehen. Um das zu verhindern, will die Lehrer-Eltern-Vereinigung den Schulball für alle Jugendlichen absagen. Empört von dieser Entscheidung, die landesweit für Schlagzeilen sorgt, beschließen drei kürzlich gescheiterte Broadway-Ikonen, Emma zur Hilfe zu eilen und sich für einen Abschlussball für alle einzusetzen.

Die auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte nach einem dem Buch von Bob Martin und Chad Beguelin führt in eine kontrastreiche Welt zwischen Broadway und Indiana, zwischen regenbogenfarbenem Glitzer und tristen Turnhallen.

„The Prom“ verspricht einen mitreißenden Abend voller energiegeladener Musik und großen Emotionen.

Einlass: 19:30 Uhr

Palast abwerfen

Zu ihrem 40-jährigen Bühnenjubiläum mischen Thomas und Silvana Prosperi neue Songs mit Lieblingsnummern aus ihrem umfangreichen Repertoire zu einem poesievollen Konzert.

Der akkordverdächtige Klang einer Gitarre, der perküssive Beat einer Trommel und eine gewöhnungsgefährliche Zweistimmigkeit laden zu einem Spaziergang mit Laufmasche durch die Gehörgänge einer musikalischen und sprachlichen Schatzkammer – lustvoller Gedankenswing aus einem Saitental der Überflussgesellschaft.

Wenn Faltsch Wagoni dazu einladen, Palast abzuwerfen, dann mit der Gewissheit, dass unsere Lebensweise eines Ent-Zugs bedarf, der zu einer lebensbejahenden Vergnügungsreise in die Zukunft aufbricht. Schalten wir doch mal einen Gang zurück oder zwei - je nach wirtschaftlichem Polster. Wie wär’s mit Entschleunigung, Downsizen, Radius verkleinern - nicht den geistigen natürlich - Wiederverwertung, weniger Arbeit, weniger Ausgaben, aber dafür umso mehr Leben.