Komödie von Yasmina Reza
Aus dem Französischen von Eugen Helmlé
Premiere: 11. April 2026
Inszenierung: Till Weinheimer
Regieassistenz: Mika Killian
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Trailer: Siegerbusch Film
Aufführungsrechte: Theater Verlag Desch GmbH, München

Es spielen:
Michael Hecht, Christoph Kaiser

Ein preisgekröntes Schauspiel über Freundschaft, Geschmack und die feinen Risse, die selbst langjährige Bindungen zum Einsturz bringen können: Drei Freunde, seit Jahren unzertrennlich, geraten in einen Streit, als einer von ihnen ein scheinbar komplett weißes Gemälde kauft – für ein kleines Vermögen. Was als harmloser Disput über Kunst beginnt, wird zu einer schonungslosen Auseinandersetzung über Werte, Lebensentwürfe und das Bild, das wir uns voneinander machen. Mit messerscharfen Dialogen, pointiertem Witz und subtiler Tragik legt Yasmina Reza die Mechanismen einer Männerfreundschaft offen, in der jede Bemerkung zur Munition werden kann. Das Stück besticht durch seine brillante Sprache, seine perfekte Balance zwischen Komik und Ernst und die Fähigkeit, das Publikum zwischen Lachen und Nachdenken pendeln zu lassen. Ein Abend, der zeigt, dass die Frage „Was ist Kunst?“ mindestens so explosiv ist wie die Antwort.

Restkarten evtl. an der Abendkasse erhältlich, Infos unter 06202-9 26 99 96

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihren traditionellen Adventskonzerten gastierte die SCHOLA HEIDELBERG schon seit vielen Jahren in der gesamten Region. Unter der Leitung von Ekkehard Windrich spannt das Ensemble einen weiten musikalischen Bogen über sechs Jahrhunderte – von der Renaissance bis in die Gegenwart.
Zu hören sein werden Werke von Heinrich Schütz, Johannes Brahms, C.P.E. Bach, Johann Schein, Morton Feldman und viele weitere mehr.
Das achtköpfige Vokalensemble wird dabei von Orgel und Violoncello begleitet.
„Das Programm lädt dazu ein, adventliche Erwartung in ihrer historischen, sprachlichen und spirituellen Vielfalt zu entdecken – ein eindrucksvolles Klangbild, das die zeitlose Wirkung biblischer Dichtung neu erfahrbar macht“, so Geschäftsführer Dominique Mayr.
Die beiden Ensembles des KlangForum Heidelberg sind dabei international gefragte Klangkörper, die allein in diesem Jahr Konzerte bei den Salzburger Festspielen, dem Radio France Festival in Montpellier, dem Musikfestival in Bern sowie dem Contemporary Music Festival in Huddersfield geben durften.

Einlass: 18:30 Uhr

Simon & Jan – Heiße Luft
Da ist das Ding! Ihre Fans zelteten mitunter schon seit Jahren vor ihrem Proberaum
und
warteten ungeduldig auf ein Zeichen – bis endlich weißer Rauch aufstieg!
Da waren neue Lieder, Ideen, Hirngespinste und bei der ganzen heißen Luft der letzten
Jahre reichte nur ein klitzekleiner Funke bis die ganze Hütte brannte!
Der Vorhang geht auf. Und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter
der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben.
Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden
wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und
zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen
Kampfansagen ist alles dabei. Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr
Herz aus!
„Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“
LaudatioPrix Pantheon
„Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger
„Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ
„Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post
„Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse
„Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung
„Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier

Einlass: 18:30

Mail an info@sapperlottheater.de

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

In der außergewöhnlichen Abendveranstaltung ,,Märchenstunde für Sexwachsene" werden bekannte Märchen erzählt - allerdings in einer Version, die eindeutig nicht mehr für Kinder gedacht ist. Rotkäppchen diskutiert Dating-Regeln im dunklen Wald, Schneewittchen muss mit sieben über fürsorglichen Mitbewohnern klarkommen und Dornröschen beschwert sich darüber, dass ein Fremder sie ungefragt wachküsst.

Jeder Sketch nimmt ein klassisches Märchen und überträgt es in die Welt moderner Beziehungen, Dating-Apps, Eifersucht, Missverständnisse und übertriebener Romantik. Die Figuren erkennen schnell, dass ,,und sie lebten glücklich bis ans Ende ihrer Tage" im echten Leben komplizierter ist.

Einlass 18:00 Uhr

Vier Geburtstage und ein Missverständnis. Meg und Micky warten auf die Ankunft ihres Sohnes Adrian, der zur Feier von Mickys 80. seine neue Freundin Grace mitbringt. Diesmal, findet Micky, müsse man die Dame dringend warnen, denn in den Augen seiner Eltern ist Adrian – Mitte 50 und frisch geschieden – nur äußerlich ein harmloser Clark Kent und in Wahrheit ein sexueller Superman, der Frauen hemmungslos verschleißt. Wie es zu diesem Eindruck kommen konnte, der von der Wirklichkeit weiter entfernt ist als der Planet Krypton von der Erde, erzählt Alan Ayckbourn anhand von vier Familiengeburtstagen über einen Zeitraum von 38 Jahren – und das in umgekehrter Reihenfolge! Am Ende des Abends hat Adrian mit 17 Jahren ein prägendes Erlebnis.

Erleben Sie wie die Figuren im Laufe des Abends immer jünger werden und lernen Sie alle Damenbekanntschaften des Protagonisten kennen – gespielt von einer Schauspielerin!

Nach dem großen Erfolg von „Halbe Wahrheiten“ im vergangenen Jahr bringt das Zimmertheater erneut ein Stück des britischen Erfolgsautors Alan Ayckbourn auf den Spielplan.

„Ayckbourn bringt sein Publikum zum Lachen, bevor es merkt, dass es eigentlich gar nichts zu lachen gibt.» (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Ein unterhaltsamer und temporeicher Abend

Wer kennt sie nicht? Titel wie „Griechischer Wein“, „In diesem ehrenwerten Haus“, „Ich war noch niemals in New York“ oder „Aber bitte mit Sahne“ haben sich ganzen Generationen ins kollektive Gedächtnis gebrannt.

Im Jahr 2024 wäre Udo Jürgens 90 Jahre alt geworden, ebenso jährt sich sein Todestag zum zehnten Mal.

Grund genug, ein musikalisches Feuerwerk mit seinen größten Hits zu zünden.

Das beliebte Capitol Schlager Quartett Jeannette Friedrich, Bernd Nauwartat, Dieter Scheithe & Gerd Nemet – seit Jahren erfolgreich mit ihrem immer wechselnden Programm „Aber bitte mit Schlager“ - lassen es sich daher nicht nehmen, ihrem großen Idol einen unterhaltsamen und temporeichen Abend zu widmen.

Feiern Sie mit!

Merci, Udo!!!


Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Eine Odissi-Tanzperformance von Dr. Aneesh Raghavan

--English language below--

Dr. Aneesh Raghavan ist ein erfolgreicher Odissi-Tänzer, dessen künstlerischer Werdegang ein tiefes Bekenntnis zum Erbe, zur Disziplin und zur spirituellen Essenz des klassischen indischen Tanzes widerspiegelt. Als hingebungsvoller Schüler der renommierten Odissi-Meisterin Guru Smt. Sangeeta Dash wurde er im unverwechselbaren Stil von Guru Debaprasad Das ausgebildet, der für seine dynamischen Bewegungen, seine skulpturale Kraft, seine rhythmische Komplexität und seine Ausdruckstiefe bekannt ist. Seine künstlerische Sensibilität wird durch seine akademische Auseinandersetzung mit Sanskrit und klassischer indischer Literatur bereichert, was es ihm ermöglicht, die tiefgreifenden Verbindungen zwischen Tanz, Musik, Poesie und Spiritualität zu erforschen. Durch seine Auftritte bei Kulturfestivals und auf renommierten Bühnen in Indien und weltweit vermittelt Dr. Aneesh Raghavan einem vielfältigen Publikum weiterhin die zeitlose Schönheit und den Ausdrucksreichtum des Odissi. Als Tänzer und kreativer Künstler betrachtet er den Tanz als mehr als nur eine Kunstform – als eine Reise des Lernens, der Hingabe und der Selbstfindung.

Diese Tanzproduktion wird von Maargam präsentiert. Maargam ist Mitglied des Freien Theatervereins Heidelberg e.V.



Dr. Aneesh Raghavan is an accomplished Odissi dancer whose artistic journey reflects a deep commitment to the heritage, discipline, and spiritual essence of Indian classical dance. A devoted disciple of renowned Odissi exponent Guru Smt. Sangeeta Dash, he has trained in the distinctive style of Guru Debaprasad Das, celebrated for its dynamic movements, sculptural strength, rhythmic intricacy, and expressive depth. His artistic sensibility is enriched by his academic engagement with Sanskrit and classical Indian literature, enabling him to explore the profound connections between dance, music, poetry, and spirituality. Through his performances at cultural festivals and prestigious platforms in India and abroad, Dr. Aneesh Raghavan continues to share the timeless beauty and expressive richness of Odissi with diverse audiences. As a performer and creative artist, he approaches dance as more than an art form—as a journey of learning, devotion, and self-discovery.

This dance production is hosted by Maargam. Maargam is a member of Freier Theaterverein Heidelberg e.V.

Einlass 16:30 Uhr

Im Parkhaus eines Shopping-Centers treffen nach Ladenschluss vier Frauen aufeinander: Die gestresste Hausfrau Grit, Jennifer, frisch entlassene Karaoke-Liebhaberin, Geschäftsfrau Pascaline mit beachtlichem Männerverschleiß und Wanda, die sich nach ihrer geplatzten Hochzeit in ihrem Auto verschanzt hat. Vier Frauen, die nicht unterschiedlicher sein könnten,bis auf eins: Männer. Und? Der FRUST!
Mit dem Fortschreiten der Nacht werden die Gemüter immer erhitzter, die philosophischen Thesen, gerade was Männer betrifft, immer steiler und die Hits immer kultiger. Willkommen zu einem Abend, der von Mitsingen, Mitweinen und Mitlachen alles bereithält - Gutes parken im Tussipark

Einlass 18:00 Uhr

Im Parkhaus eines Shopping-Centers treffen nach Ladenschluss vier Frauen aufeinander: Die gestresste Hausfrau Grit, Jennifer, frisch entlassene Karaoke-Liebhaberin, Geschäftsfrau Pascaline mit beachtlichem Männerverschleiß und Wanda, die sich nach ihrer geplatzten Hochzeit in ihrem Auto verschanzt hat. Vier Frauen, die nicht unterschiedlicher sein könnten,bis auf eins: Männer. Und? Der FRUST!
Mit dem Fortschreiten der Nacht werden die Gemüter immer erhitzter, die philosophischen Thesen, gerade was Männer betrifft, immer steiler und die Hits immer kultiger. Willkommen zu einem Abend, der von Mitsingen, Mitweinen und Mitlachen alles bereithält - Gutes parken im Tussipark

Einlass 18:00 Uhr

JAMILA & THE OTHER HEROES ist eine Berliner Band „from manywhere“, die psychedelischen Desert Rock mit einer kraftvollen Botschaft kollektiver Befreiung verbindet.
Jamila Al-Yousef, die die Band nach ihrer palästinensischen Großmutter benannt hat, wurde in Ost-Berlin an dem Tag geboren, an dem die Mauer fiel. Genährt vom revolutionären Geist dieses Moments und tief geprägt von der Lebensgeschichte ihres palästinensischen Vaters, schreibt sie Songs auf Arabisch und Englisch. Darin teilt sie Familiengeschichten und ihre Erfahrungen als Palästinenserin in der Diaspora, die sich zwischen Welten bewegt.
Von Kairo bis New York beschreibt das Publikum auf mehreren Kontinenten die Konzerte von Jamila & The Other Heroes als Rituale kollektiver Energie: wild, zärtlich und zutiefst politisch. Mit aufsteigenden Desert-Rock-Gitarren, erdigen Bass-Grooves, treibenden Rhythmen und Jamilas Stimme, die Schmerz und Stärke zugleich trägt.
Erwarte rohe Ehrlichkeit, fröhlichen Widerstand und ein Fest des Zusammenseins: einen Raum, in dem alle atmen, sich bewegen und sich frei fühlen können.
Auf die beiden Studioalben Sit el Kon ست الكون (Großmutter des Universums, 2020) und Bazaar Bizarre فلسطين وين أنا؟ (2023) folgt die neue EP Hijarna (Unsere Steine).

Einlass: 19:00 Uhr

Jauchzet, frohlocket!
In der Friedenskirche Heidelberg-Handschuhsheim werden am Samstag, 12.12.2026 um 20 Uhr die Kantaten I – III und VI des Weihnachtsoratoriums von Johann Sebastian Bach aufgeführt. Festliche Chöre, zarte Arien, weihnachtliche Stimmung! Für die Aufführung konnten hervorragende Musikerinnen und Musiker gewonnen werden: Es singen Carmen Buchert (Sopran), Franz Vitzthum (Altus), Sebastian Hübner (Tenor) und Matthias Horn (Bass) sowie Kurrende und Kantorei der Friedenskirche. Das auf die Aufführung Alter Musik spezialisierte Karlsruher Barockorchester begleitet. Die Leitung des Konzerts hat Michael Braatz-Tempel.

Einlass: 19:00 Uhr

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 17 Uhr

Nosferatu – Ironie des Grauens ist die komödiantische Aufarbeitung des Stummfilmklassikers „ Nosferatu – eine Sinfonie des Grauens“. Der Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau drehte den Film 1921 nach dem Roman „ Dracula“ von Bram Stoker. Murnau hat nicht nur die literarische Vorlage Stokers in authentischer Mystik verfilmt, sondern auch ein expressionistisches Meisterwerk der Kinematographie geschaffen. Gerne hätte Murnau seinen Film auch „Dracula“ betitelt, doch die Witwe Stokers verweigerte ihm die Rechte. So wählte Murnau den Titel „Nosferatu“, was soviel be- deutet wie „der Untote“. Es war allerdings nicht der schlichte Grusel vor dem Vampirismus, den Murnau in seinem Film darstellen wollte, sondern einen Alptraum der Menschheit schlechthin: die Angst vor dem Unfassbaren und Unglaublichen. Nosferatu ist eine ungeheuerliche und doch seltsam tragische Figur, denn er kann nicht leben und nicht sterben und leidet somit unter der Qual des eigenen Seins.
Im Spiel des KIKERIKI THEATERS wird dem ruhelosen Blutsauger der alte „Jahrmarkts- kasper“, in der Rolle des Maklergehilfen, als närrischer Gegenpart zur Seite gestellt. So entsteht ein Spiel zwischen Grauen und Lachen, Intelligenz und Einfalt, Angst und Naivität, Leben und Tod.

Einlass: 19:00 Uhr

Wer nach vorne fährt, sollte den Blick nach hinten nicht vergessen. Und was in der räumlichen Dimension angebracht ist, kann auch für die zeitliche Dimension nicht schlecht sein. Mit bissigem Blick, urkomischem Wortwitz und wie immer energiegeladen, nimmt Django Asül die Ereignisse der letzten zwölf Monate ins Visier. Ob Highlights oder Riesenflops, ob Politik, Gesellschaft oder Sport - nichts wird ausgelassen, aber garniert mit den unglaublichsten Kuriositäten des Jahres.

Einlass: 10.00 Uhr

Murzarellas Music-Puppet-Comedy
Bauchgesänge … ab in die zweite Runde

Mit Murzarella erleben Sie nicht nur die Kunst des Bauchredens, sondern auch die des Bauchgesangs.
Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, exzellentem Niveau, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: ein Phänomen. Mit Leichtigkeit haucht sie ihren Puppen Leben ein. Alle haben ihren ganz persönlichen Musikgeschmack und singen mit ihrer eigenen Stimme: Eine Kanalratte aus Wanne-Eickel, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine Dame im besten Alter, die im schönsten Klassik-Timbre Opernarien schmettert. Und dann ist da noch die neue Praktikantin Leonie, auch sie hat ihre Stimmbänder schon geölt. Kann Murzarella da noch mithalten?

Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch nun gehen sie noch einen Schritt weiter und begnügen sich nicht mehr nur damit, an der Seite von Murzarella zu singen. Sie wollen mehr und träumen von einer Solokarriere auf den großen Bühnen dieser Welt. Aber Murzarella lässt sich die Show nicht stehlen. Die ausgebildete Musicaldarstellerin gibt ordentlich Gas – ob als Popdiva, Rockröhre oder Soul-Sängerin.

Garantiert ist für jeden Musikgeschmack etwas dabei. Alles ist live gesungen. Überzeugen Sie sich selbst und lassen Sie sich von dieser einzigartigen Show begeistern.


Copyright / Foto: © Murzarella

Einlass: 18:00 Uhr