Edelgard managt bei der Bundesgartenschau in Mannheim den »Bücherhimmel« ihrer Freundinnen Wiebke und Tamara und wohnt in deren Heidelberger Traumvilla. Sie verbringt viel Zeit mit ihrem Sohn Julian, der nach Stationen im Ausland nun in Mannheim arbeitet, und der »Bücherhimmel« wird rasch zum beliebten Treffpunkt. Alles könnte so schön sein, doch dann verschwindet Julians Freundin spurlos, außerdem ist seine Firma vermutlich einer Cyberattacke ausgesetzt. Edelgard spielt Miss Marple, rutscht dabei in allerhand skurrile Situationen und gerät plötzlich selbst in den Fokus der Ermittlungen … || zugunsten des Weißen Rings e.V. Schirmherrschaft der Veranstaltung: Polizeipräsidentin Ulrike Schäfer. Kartenvorverkauf bei Bücher Bender in O4 2, 68161 Mannheim. Mit: Ingrid Noll, Marlene Bach und Harald Schneider.

16.30 Kassenöffnung / reservierter Bereich für VVK

Lassen Sie sich von The Queen Kings in die Welt von Freddie Mercury und Queen entführen und genießen Sie eine mitreißende Show mit den schönsten Songs der legendären englischen Supergroup! Für ihre Show haben sich die Musiker von Queen Kings vom Film "Bohemian Rhapsody" inspirieren lassen und bringen neben den größten Hits auch das legendäre Set auf die Bühne, mit dem Queen beim Live-Aid Konzert zehntausende Zuschauer im Londoner Wembley Stadion, sowie Millionen Zuschauer der weltweiten Übertragung begeisterten.
Freuen Sie sich auch auf sämtliche weitere im Film vertretenen Titel, zu 100% live gespielt von den Musikern der Queen Kings.
Die Band um Leadsänger Sascha Krebs tourt bereits seit vielen Jahren durch Deutschland und Europa und gilt als eine der besten Queen-Tributebands überhaupt. Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen zusammen und waren auch Teil des Musicals We Will Rock You. In ihrer Show treffen sie genau den Sound und Geist von Queen und begeistern mit ihrer großen Leidenschaft. So kommt man ganz nah ran an die Legenden. Auch bei Fanclubtreffen des internationalen Queen-Fanclub traten sie erfolgreich auf und gewannen den Respekt der größten Queen-Fans weltweit.
Zu den Queen Kings Musikern zählen neben Leadsänger Sascha Krebs, der über den gleichen Stimmumfang wie Freddie Mercury verfügt, auch Gitarrist Drazen Zalac, der den markanten Sound von Brian May mit Hilfe von Original-Equipment wieder aufleben lässt. Für den Sonic-Volcano-Groove sind Schlagzeuger Oliver Kerstan und Bassist Rolf Sander verantwortlich. Freddie Mercurys extravagantes Klavierspiel und ganze Orchesterklänge werden von Christof Wetter an den Keyboards beigesteuert. Komplettiert wird das Sextett durch Sängerin Susann de Bollier, die mit Unterstützung der Stimmen aller Bandmitglieder die fetten Chöre der Queen Songs - wie eben bei Bohemian Rhapsody - zu 100% live singt. Ein besonderes Highlight ganz im Sinne von Queen in einer Zeit, in der Playbacks einen festen Platz in der Musikbranche gefunden haben.

Einlass 19:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr

Oliver Twist wächst als Waisenjunge im Armenhaus auf, sein Leben dort ist geprägt von Hunger und Angst. Um einer Strafe zu entgehen, läuft Oliver davon. In London angekommen, lernt er schnell neue Freunde kennen und schließt sich einer Bande an. Im Versteck des Gauners Fagin soll Oliver das Stehlen erlernen und stellt sich dabei sogar recht geschickt an. Doch als es hart auf hart kommt, bringt er es nicht übers Herz, den wohlhabenden Mr. Brownlow zu bestehlen. Dieser nimmt den verwahrlosten Jungen aus Nächstenliebe bei sich auf. Umsorgt von der neu gewonnen Familie scheint Oliver seinen Platz im Leben endlich gefunden zu haben, doch die gute Zeit ist nur von kurzer Dauer. Eine Bande dunkler Gestalten möchte Oliver das Glück auf ein Happy End verwehren - wird es ihnen gelingen?

Einlass: 19:30 Uhr

ausverkauft

Der Übergang von Sonnenuntergang zur Nacht: Die blaue Stunde – ein besonderer Zeitraum, weich in seinem tiefblauen Licht und seiner Stimmung, den Abend in seiner Gemütlichkeit einläutend.
Die „Blaue Stunde“, so heißt die Kammermusikreihe des Kurpfälzischen Kammerorchesters, in der sich Mitglieder des Orchesters in verschiedenen Kammermusik-Formationen im Orchesterproberaum des KKO einem kleinen Publikumskreis mit erlesener Musik zum Abend präsentieren.
45 Minuten Musik – danach bei einem Glas Wein und Knabbereien ins Gespräch kommen, sich ungezwungen begegnen und gemeinsam die Stimmung der blauen Stunde genießen, freuen Sie sich auf einen besonderen Abend.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1971)
Duo für Geige und Bratsche in B Dur KV 424

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1971)
Streichquintett in g moll KV 516

Rauchig, lasziv, wild und verletzlich zugleich klingt ihre Stimme, die sich mal laut und mal leise über ruhigem Pop oder rotzigem Punk erhebt. Cäthe ist eine Ausnahmeerscheinung der deutschen Musiklandschaft: Unangepasst, eigenwillig und immer für eine Überraschung gut.

Ordnung schafft man am besten, in dem man Ordnung abschafft. Deshalb werden für Cäthes Party mit der Angst Möbel gerückt und Schubladen entsorgt. Genau richtig, dass am Ende nicht mehr alle Tassen im Schrank sind, dafür aber Toast Hawaii im Ofen und Platz für ganze Chöre, um in den Warum-Darum-Refrain mit einzusteigen. Auf ihre drei Auftritte in Ina Müllers Schellfischposten, in ihrer damaligen Wahlheimat Hamburg, folgte die Einladung zu einer bekannten Late-Night-Show. Zuletzt veröffentlichte sie gemeinsam mit der Band Erdmöbel den Song Winterblüher (2023) und mit STOPPOK Wer du wirklich bist (2023).

Zwischen ihrer ersten Platte Ich muss gar nichts (2012) und ihrem aktuellen Album Chill Out Punk (2022) liegt ein ganzes Jahrzehnt, in dem Verschollenes Tier (2013) und Vagabund (2015) erschienen sind. Auch sonst lässt es sich am besten in Meilensteinen und entscheidenden Impulsen lesen: Mittlerweile wohnt sie in Berlin und hat verschiedene Skizzen von sich angefertigt, um am Ende wieder bei der Musik zu landen und zusammen mit der Autorin Alexandra Helena Becht das Buch Lügen ist scheiße zu veröffentlichen.

Überhaupt – nichts geschieht ohne Grund, schon gar nicht die eigene Geschichte. Und das ist für Cäthe Grund genug, aus ihrer Sichtweise ein ganzes Universum an genreübergreifender Musik zu produzieren, die sich von der Ekstase des Alltags bis in tiefhängende Himmel aufschwingt.

Cäthes Konzerte sind eine Einladung dazu, die ganze Symphonie ironischer Zwischentöne menschlicher Tragik und Komik in ihre Love Language übersetzt,zu feiern: Alternative Pop, Rock, Jazz und Elektro begleiten die Party der Gefühle. Cäthe schafft mit ihrer Energie und zusammen mit ihrer Band live einen Raum, in dem Loslassen durch Verbindung wie die Lösung aller Probleme erscheint. Abschied nehmen ist nichts für mich, singt Cäthe in Bös Bös, weshalb sie selbstverständlich an neuen Songs schreibt, die sie 2024 veröffentlichen wird.

Der Käse auf dem Toast fängt bereits an zu schmelzen. Der Siedepunkt der Catharina Sieland naht. Und die Einladung steht.

Einlass: 18:30

Der Mannheimer Künstler Rainer Negrelli hängt diese anonyme Ausstellung, ohne Wissen, welche Arbeiten von wem eingereicht wurden. In der Ausstellung können Werke von Kindern und nicht professionell Schaffenden neben Arbeiten professioneller Künstler*innen stehen – ohne Titel, Namen oder Zeitangaben. Gemeinsam ist allen ihre eigene Perspektive auf das vermeintlich objektiv Sichtbare. Gibt es eine richtige? Ist das Sichtbare überhaupt offensichtlich? Besucher*innen sind eingeladen, die Werke zu einem einheitlichen Preis zu erstehen und nach Abschluss der Ausstellung mit nach Hause zu nehmen. Für wessen Werk sie sich entschieden haben, erfahren sie nach dem Erwerb.

Diese Veranstaltung ist Teil von „Die 1920er-Jahre in Mannheim“. Die Ausstellung “Anonyme Sachlichkeit” findet in Vorbereitung auf das Jubiläumsjahr der Neuen Sachlichkeit 2025 sowie als Beifügung zur Ausstellung „Neue Sachlichkeit“ der Kunsthalle Mannheim statt.

"Hollerödulliöh!" Bereits an diesem vielbenutzten Ausruf kann man erkennen, dass dieses ´Rustikal´ sich selbst nicht ganz so ernst nimmt, wie es die schicksalsschwere Handlung befürchten lassen könnte. Der ewige Kampf des Menschen mit dem Berg erreicht – mit einem gehörigen Schuss Witz und der mal dramatisch-stimmungsvollen, mal fetzig-schwungvollen Musik zwischen Rock und Schuhplattler – hohe humoristische Klasse und sorgt jederzeit für einen sehens- und hörenswerten Abend. Und so folgen auch die Nicht-Alpenbewohner im Publikum den Akteuren gerne "aufi, zu den Bergesgipfeln". Denn "wen er einmal gerufen hat, den holt er sich auch, der Watzmann. Jo mei, aufi gaiht ́s! Worauf woarten ́s denn no? - Kumman’s!

Einlass: 19:00 Uhr

Eines Tages steht ein fremder Besucher vor der Tür von Fräulein Grün. Er würde gerne eine Weile bleiben. Da er sehr klein ist, lässt ihn Fräulein Grün in ihrer alten Hutschachtel wohnen. Sein Name ist viel zu kompliziert, um ihn richtig auszusprechen und auch sonst erfährt Fräulein Grün nicht viel von ihm. Damit er sich bei ihr wie zu Hause fühlt, zeigt sie ihm die berühmtesten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Doch der seltsame Besucher interessiert sich mehr für die unscheinbaren Dinge des Alltags. Er hat dazu unzählige Fragen, auf die Fräulein Grün selbst oft keine Antworten weiß und so lernt sie ihre eigene Heimat noch einmal ganz neu kennen.

„Unter der Regie von Julius Jensen läuft hier in der liebevollen Szenografie von Stefan Schneider eine reizende Geschichte ab, die von der Schauspielerin und Initatorin des kollektivs RAUMSPIEL, Angelika Baumgartner, äußerst lebendig dargestellt wird. Mit ihrem kecken Hütchen auf dem Kopf spielt und erzählt sie von den Erlebnissen mit dem sonderbaren kleinen Mann – eine heitere, kindgerechte Aufführung, die anregt, über die guten und schlechten Seiten unseres heutigen Lebens nachzudenken.“ Mannheimer Morgen

Das Projekt wurde gefördert vom Ludwigshafener Kultursommer 2019 und zum Festival „Bühne frei“ vom Landesmuseum Würrtemberg 2021 eingeladen.

Mit Angelika Baumgartner • Regie: Julius Jensen • Szenografie: Stefan Schneider

Copyright: Theater Oliv

Einlass: 15:45 Uhr

Familienproduktion - ab 8 Jahren
nach Paul Maar
ca. 80 Minuten + eine Pause von 20 Minuten
Premiere: 15. November 2024
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: Lysander Roth
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: Verlag für Kindertheater, Hamburg

Es spielen:
Léonard Georgi, Klaus Herdel, Hauke Weber-Liel, Johanna Withalm, Susanne von Grumbkow

Sonntag Sonne. Montag Herr Mon. Dienstag Dienst. Mittwoch Mitte der Woche. Donnerstag Donner. Freitag frei. Und am Samstag? Am Samstag kommt das SAMS.

Begleiten Sie Herrn Taschenbier, dessen Welt durch das freche und liebenswerte Sams ordentlich durcheinandergewirbelt wird. Humorvoll, fantasievoll und voller überraschender Wendungen – dieses Stück begeistert Jung und Alt gleichermaßen. Lassen Sie sich von den farbenfrohen Kostümen und der lebendigen Inszenierung in eine Welt entführen, in der Wünsche wahr werden und das Unmögliche möglich scheint. Das Sams vermittelt auf spielerische Weise wichtige Werte wie Freundschaft, Mut und Selbstakzeptanz. Kinder und Erwachsene lernen, dass es in Ordnung ist, anders zu sein und dass man mit ein wenig Mut und Fantasie die Welt verändern kann. Freuen Sie sich auf einen Theaterabend voller Humor und Herz, der zeigt, dass die größten Abenteuer oft im Alltag lauern.

In der Selbstbeschreibung sieht sich das Duo als: "Berlins finest psychoacoustic clarinet entertainment". Mit einer Menge Humor gehen die beiden Musiker Kai Fagaschinski und Michael Tielke die komplexeren Themen der Holzblasinstrumente an: Multiphonics, Psychoakustische Phänomene oder "einfach" Beatings. Die Musik bleibt trotz allem sachlich, transparent offen und neugierig. Mit immer neuer Energie spielen die beiden seit 24 Jahren gegen das "alles" in der Welt und bieten ihren klaren Minimalismus als Gegenmodell an.

Die Unterscheidung von Wirklichkeit und Schein, von Virtualität und Realität ist für den Menschen und seine Sicht der Welt von grundlegender Bedeutung. Die Fortschritte der Digitalisierung, der medialen Kommunikation und der Künstlichen Intelligenz erzeugen jedoch zunehmend ambivalente Erfahrungsräume, in denen sich die Unterscheidung zwischen Sein und Schein, Original und Simulation, leiblicher und virtueller Präsenz aufzulösen beginnt: Künstliche Intelligenz, die Subjektivität simuliert, psychotherapeutische Unterstützung in Form von Chatbots und das Metaversum als „Second Life“ sind nur einige Beispiele dafür, wie sehr die Grenze zwischen Faktum und Fiktion immer weiter verschwimmt.

Das Symposium widmet sich u. a. den Fragen: Was ist Realität? Welche Formen von Virtualität können wir unterscheiden? Welche Auswirkungen hat die Entkörperung von Kommunikation in verschiedenen Gesellschaftsbereichen?

Mit:
Prof. Dr. Sybille Krämer, Philosophie, Berlin/Leuphana
Prof. Dr. Thomas Fuchs, Philosophie/Psychiatrie, ­Heidelberg
Prof. Dr. Eva Weber-Guskar, Philosophie, Bochum
Prof. Dr. Martin Altmeyer, Psychoanalyse, Frankfurt
Doris Dörrie, Regisseurin und Schriftstellerin
Dr. Nicole Liebers-Trappe, Expertin für Medien- und Wissenschaftskommunikation

Im Rahmen des International Science Festival – Geist Heidelberg

Oft gewünscht und nun kommt es endlich. Das ersehnte Rum vs. Whiskytasting. Es werden jeweils 4 Produkte aus den beiden Kategorien gegeneinander antreten. Die Teilnehmer werden entscheiden welches Produkt besser gefällt. Lasst euch mitnehmen in die bezaubernde Welt des Genusses.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

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Wenn Kontinente aufeinanderprallen, entsteht ein donnernder Sound. Arabian Fuzz – eine Vision, die unverschämt elektrisch und tief mit ihren Wurzeln verbunden ist.

Al-Qasar wurde im Pariser Stadtteil Barbès von dem Produzenten Thomas Attar Bellier gegründet. Die Musiker kamen aus Frankreich, dem Libanon, Marokko, Algerien, Ägypten und den Vereinigten Staaten zusammen.

Auf ihrem erstem Album Who Are We? erzeugen Bass, Schlagzeug und Perkussion einen unwiderstehlichen Groove, während elektrische Saz und Gitarren eine klagende Wand darüber errichten, mit ekstatischem arabischem Gesang, der von der Geschichte inspiriert ist, während sie in die Zukunft schreitet. Wie ein psychedelisches Fest auf der Tanzfläche strotzt es vor der Art von tiefer Energie, die Al-Qasar wie die gefährlichste Hochzeitsband der Welt klingen lässt.

Einlass: 19 Uhr

Auf einer Puppenbühne erscheint ein sprechender Apfelbaum, ein Backofen mit frischen Broten und ein windschiefes Haus, mitten in einer märchenhaften Landschaft, wie sie nur in Kinderträumen vorkommt. Hier landet die kleine Marie nach einer seltsamen Reise.
In der beliebten Theaterfassung der Dornerei führt Eleen Dorner vor der Bühne mit feiner Erzählkunst und interessanten Requisiten durch die Wintergeschichte.

Die Veranstaltung ist leider ausgebucht