Das Capitol spielt auf zum Tanz. Das altehrwürdige Haus aus den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts verwandelt sich in einen brodelnden Tanzsaal. Das Haus erstrahlt im Glanze der 20er und die Bankettbestuhlung lässt Raum um das Tanzbein zu schwingen.

Die 20er-Jahre sind wieder da . . .
. . . und Klaus Huck spielt mit seinem KAREOL TANZORCHESTER den Soundtrack zu dieser turbulenten Zeit – und zwar so überzeugend, dass das Orchester seit Jahren der regelmäßig gebuchte Live-Act der großen 20er-Jahre-Partys in Berlin ist!
In authentischem Outfit lassen die Musiker den Glamour des verruchten Berlins auferstehen und swingen sich mit Titeln wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder dem „Charleston“ temporeich und virtuos in die Herzen und Füße ihres Publikums.
Wenn das Ensemble dann noch mit Gesang, einer witzigen Moderation, Stepptanzeinlagen und einer selbstironische Bühnenshow die Lachmuskeln der Zuhörer strapaziert, dann wird der Auftritt des Ensembles zu einer spektakulären Zeitreise in die „Roaring Twenties“!

Erleben Sie einen ganz besonderen Abend im Capitol, das am 07. Februar einen Zeitsprung machen wird. Bankettbestuhlung im Saal, in dem die Gäste selbstverständlich auch Platz zum Tanzen haben werden. Das Capitol Team begrüßt Sie im 20er Jahre Outfit. Die Theke wird zur Absinth Bar und in der einen oder anderen Ecke wird sicherlich Glücksspiel stattfinden…
Gäste, die Karten auf der Empore erwerben, können das Konzert und das wilde Tanzgeschehen ganz entspannt von oben betrachten.

Um angemessene Garderobe im 20er Jahre Look wird gebeten.

VIP Tisch Loge:
In unserer Loge im Parkett haben wir zwei exklusive Tische für 2 Personen anzubieten. Diese Tische kann man nur komplett buchen (zwei Karten mit Zugang zur Tanzfläche, eine Flasche Champagner & a little surprise inklusive).

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

HÖRMAL IM DENKMAL mit Anders, den A-Cappella Deutschpoeten!
Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. ›So kurz davor‹ – wer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die Meinung sagen? Unbequeme Wahrheiten aussprechen? Kurz: Momente, in denen es ums Ganze geht.

Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann. ANDERS sind Gewinner der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des SoLaLa A-Cappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis). 2019 wurde ANDERS für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet. Sie gewannen zudem den 1. Preis beim Aarhus Vocal Festival 2024 und wurden mit dem Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2024 prämiert.

So kurz davor
Wer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die Meinung sagen? Unbequeme Wahrheiten aussprechen? Kurz: Momente, in denen es ums Ganze geht. Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise: Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst. Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. Der Programmtitel „So kurz davor“ ist folgerichtig weniger als Selbstbeschreibung, denn vielmehr als Versprechung zu verstehen. Mit „So kurz davor“ zeigt die Freiburger Formation einmal mehr, dass sie es schon jetzt mit den großen der Szene aufnehmen kann.

anders sind
Johannes Berning – Bariton
lorian Clasen – Bass
Adrian Goldner – Bariton/Tenor
Moritz Nautscher – Tenor
Johannes Jäck – Bartion/Beatbox

Einlass: 18:30

Im Sommer 2026 begibt sich das Kettenheimer Hof Orchester (KHO) auf eine besondere Konzertreise nach Italien. Mit einem rein italienischen Programm und Benefizkonzerten an außergewöhnlichen historischen Spielstätten verbindet das junge Sinfonieorchester musikalische Exzellenz mit gesellschaftlichem Engagement.

Die Konzertreise 2026 führt das Orchester nach Bologna, Rom und Perugia und widmet sich italienischer Musik aus mehreren Jahrhunderten. Auf dem Programm stehen Opern-Ouvertüren von Vincenzo Bellini, Gioachino Rossini, Giuseppe Verdi und Wolfgang Amadeus Mozart sowie die 2. Sinfonie („Die Italienische“) von Moritz Pfister, dem 21-jährigen künstlerischen Leiter des Orchesters.

Ein zentrales Anliegen der Reise ist der Benefizzweck: Alle Konzerte in Italien finden zugunsten der lokalen Kinderkrebsforschung statt. Die Musikerinnen und Musiker tragen einen Großteil der Kosten selbst und setzen sich mit großem persönlichem Engagement für dieses Projekt ein.

Wir danken schon heute allen Sponsoren, die diese besondere Reise möglich gemacht haben und dafür gesorgt haben, dass jeder bei den Konzerten eingenommene Euro wirklich krebskranken Kindern zugute kommt!

Das Abschlusskonzert der Tournee findet am 12. September 2026 in der Friendeskirche in Handschuhsheim statt, samt der deutschen Erstaufführung der Sinfonie!

Einlass: 18:30 Uhr

Mit ihr kommt "Leben" in die Bude! So heisst nämlich das preisgekrönte Solo, mit dem Jane Mumford 2025 den Swiss Comedy Award abgeräumt hat. Darin wendet sich die Schweizer Kabarettistin mit Britischen Wurzeln dem menschlichen Dasein zu. Von absurden Herausforderungen, vor die wir uns gestellt sehen, über unsere Sterblichkeit, mit der zu leben wir lernen müssen. Als Metapher wählt sie die Pubertät, in der sich alle Krisen zuspitzen - und sie selbst ein stepptanzender Goth war. Egal wie ihr eure Pubertät verbracht habt: die Auftritte der Standup-Kabarettistin sind eine Nummer für sich. Aussergewöhnlich und gut.

Gelände-/Kassenöffnung 17:00 Uhr/ Einlass 19:45 Uhr

HAMMER KING sind wieder zurück und laden am 12.09.2026 zu einer einmaligen Show ein:

Zum ersten und einzigen Mal spielt die Band ihr Album „Make Metal Royal Again“ komplett und verspricht zudem einige selten gespielte Songs.

Hammer King:

Titan Fox - Vocals
Gino Wilde - Guitar
Marex Van Ferum - Guitar
Günt von Schratenau - Bass
Count Ivo Shandor von Shandoria - Drums

Einlass: 19:00 Uhr | Beginn: 20:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die attraktive, wie knallharte Geschäftsfrau Sarah will ihrem vom Erfolg besessenen Vater heute Abend seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen und hat sich dafür eigentlich einen richtigen George Clooney bei der Agentur geordert. Aber durch eine Verwechslung bei der Agentur "Rent-a-friend" kommt Gabriel, der Spaßvogel, plötzlich in eine völlig andere Situation. Schnell wird er dem gehobenen Milieu entsprechend gekleidet und grob über die Details seiner angeblichen Beziehung zu Sarah unterrichtet. Gabriel soll einen erfolgreichen Schönheitschirurgen im mittleren Alter mimen, der Tennis spielt und Marathon läuft. Noch bevor er so richtig versteht, was hier eigentlich gespielt wird, wird sein Improvisationstalent ordentlich auf die Probe gestellt. Als Papa Karl mit Juanita, seiner Ehefrau Nummer vier, die Bühne betritt und die Lügenblase in jedem Moment zu platzen droht, offenbart sich immer mehr, dass hier alle Anwesenden nur eine Rolle spielen...

Einlass 18:00 Uhr

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass ab 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Elite made in the Ländle
Zugegeben: JGO klingt ein wenig nach einer Gesetzesvorlage aus dem Justizministerium. Doch hinter der Abkürzung verbirgt sich ein 1991 gegründetes hochklassiges Ensemble aus rund 30 vom Landesmusikrat Baden-Württemberg ausgesuchten Top-Musikerinnen und -Musikern aus ganz Deutschland, von denen die meisten einen Preis bei dem renommierten Wettbewerb „Jugend musiziert“ oder anderen Wettbewerben gewonnen haben. Alle sind zwischen 15 und 27 Jahre alt. Zu den wichtigsten Höhepunkten des Orchesters gehören Auslandstourneen nach Chile, Mexiko, Argentinien, Kuba, Australien. Die Dirigenten sind dementsprechend renommiert: Helmut Oesterreich und Christian Wernicke sind bekannte Größen der klassischen Gitarre.

Das Konzert verspricht abwechslungsreiche Stücke, bei denen verschiedene Zupfinstrumente virtuos zum Einsatz kommen. Das umfangreiche Repertoire des Ensembles reicht von klassischen Werken über Jazz bis zum Pop und zeitgenössischen Stücken, von denen einige speziell für das JGO komponiert wurden, so z. B. von Terry Riley, Martin Letelier und jüngst auch von Haosi Howard Chen.

Copyright Foto: Jugend-Gitarrenorchester Baden-Württemberg

Einlass: 18:30 Uhr

Was passiert, wenn Eichen Teil eines Orchesters werden? Das entdecken u. a. der italienische Bassist und Psychologe Andrea Crescenzi, der Mannheimer Perkussionist Peter Hinz und die Saxophonistin und Sängerin Yolanda Diefenbach mit einem „Oakestra“ aus jungen Eichen. Dabei übersetzt eine eigens dafür entwickelte Technik bioelektrische Signale der Pflanzen in Klänge, auf die die Musiker*innen improvisierend live reagieren – ein Dialog zwischen menschlichen und mehr-als-menschlichen Perspektiven.

Entstanden ist die Idee aus dem Projekt „Alte Feuerwache neu gestalten“ in Zusammenarbeit mit der Universität Mannheim und dem MARCIE-Kurs „Cultural Intrapreneurship“, in dem Studierende innovative Ansätze dafür entwickelten, wie Kulturinstitutionen partizipativer, offener und stärker im Sozialraum verankert arbeiten können. Durch die Förderung im Programm „Wissen bewegen“ des Bereichs Bildungsinnovation (ZLBI) wurde daraus das Projekt „Park-Platz-Sound“, das mit dem Konzert seinen Abschluss findet.

Dabei wird eine kleine Eichel, die genau vor einem Jahr bei einer Begrünungsaktion im Hinterhof der Alten Feuerwache eingepflanzt wurde, zum Ausgangspunkt eines ganzen Ensembles – und perspektivisch einer Begrünungsstrategie: Die jungen Eichen des „Oakestra“ sollen weiterwachsen und Teil neuer Bauminseln und Hochbeete werden. So verbindet das Projekt künstlerisches Experiment mit der konkreten Transformation des Ortes.

Alle Einnahmen kommen der weiteren Begrünung des Hinterhofs der Alten Feuerwache Mannheim zugute.

In Zusammenarbeit mit der Universität Mannheim / Wissen bewegen / MARCIE

Die attraktive, wie knallharte Geschäftsfrau Sarah will ihrem vom Erfolg besessenen Vater heute Abend seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen und hat sich dafür eigentlich einen richtigen George Clooney bei der Agentur geordert. Aber durch eine Verwechslung bei der Agentur "Rent-a-friend" kommt Gabriel, der Spaßvogel, plötzlich in eine völlig andere Situation. Schnell wird er dem gehobenen Milieu entsprechend gekleidet und grob über die Details seiner angeblichen Beziehung zu Sarah unterrichtet. Gabriel soll einen erfolgreichen Schönheitschirurgen im mittleren Alter mimen, der Tennis spielt und Marathon läuft. Noch bevor er so richtig versteht, was hier eigentlich gespielt wird, wird sein Improvisationstalent ordentlich auf die Probe gestellt. Als Papa Karl mit Juanita, seiner Ehefrau Nummer vier, die Bühne betritt und die Lügenblase in jedem Moment zu platzen droht, offenbart sich immer mehr, dass hier alle Anwesenden nur eine Rolle spielen...

Einlass 17:00 Uhr

Das KlangForum Heidelberg ist der Sammlung Prinzhorn seit vielen Jahren künstlerisch eng verbunden. Aus dieser außergewöhnlichen Zusammenarbeit sind zahlreiche Kompositionsaufträge entstanden, die sich intensiv mit den Werken und Dokumenten der Sammlung auseinandersetzen.

Mit der Uraufführung einer neuen Komposition der koreanischen Komponistin Eun-Hwa Cho wird diese Zusammenarbeit fortgesetzt. Ausgehend von den Werken der Sammlung Prinzhorn entwickelt sie eine musikalische Perspektive auf Grenzerfahrungen, individuelle Ausdrucksformen und die vielschichtigen Beziehungen zwischen Kunst und Lebenswirklichkeit.

Ebenfalls auf dem Programm steht Michael Maierhofs "Exit D". Ausgangspunkt des Werkes ist ein von Malvina Schnorr von Carolsfeld verfasster Satz, der durch kreisförmige Übermalungen nahezu unlesbar geworden ist. Maierhof überträgt diesen Eingriff in die Sprache auf die Musik, indem er die Stimmen präpariert und ihre gewohnte Klanglichkeit verändert. So entsteht eine neue Ausdrucksebene, die den ursprünglichen Text nicht verdeckt, sondern auf eindrucksvolle Weise erweitert.

Mit Solages geheimnisvollem Rondeau "Fumeux fume par fumée" führt das Programm bis ins späte 14. Jahrhundert zurück. Das Werk gilt als eines der außergewöhnlichsten Beispiele mittelalterlicher Mehrstimmigkeit und spielt mit musikalischen und sprachlichen Anspielungen auf Verwirrung und Entrückung. Robert Schumanns Werke schlagen den Bogen zur Romantik. Sie spiegeln die intensive Auseinandersetzung des Komponisten mit existenziellen Fragen und zeigen bereits jene Hinwendung zur verletzlichen menschlichen Psyche, die später für die Kunst der Moderne prägend werden sollte.

Den Abschluss bildet Sebastian Clarens "Der Adler" nach Gedichtfragmenten Friedrich Hölderlins. In einer hochdifferenzierten Vertonung werden Sprache und Musik immer wieder neu zueinander in Beziehung gesetzt. Das Werk bewegt sich an der Grenze des Sagbaren und eröffnet einen vielschichtigen Klangraum, in dem Bedeutung, Erinnerung und Ausdruck immer wieder neu entstehen.

Das Konzert verbindet Musik aus sieben Jahrhunderten zu einem eindrucksvollen Programm über Wahrnehmung, Sprache, Kreativität und die feinen Übergänge zwischen künstlerischer Inspiration und menschlicher Grenzerfahrung.

Einlass: 18:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Café Maximilian in Speyer wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Café Maximilian serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass ab 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Karten sind noch an der Abendkasse erhältlich.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Die Kult-Reihe im Casino - Die Fab Four rocken weiter

Sascha im Quadrat gibt es seit 2012 im Casino des Capitol Mannheim. Wie seit über einer Dekade üblich, werden sich auch 2025 Sascha Kleinophorst, Sascha Krebs, Frank Schäffer und Christof Brill einmal im Monat einen musikalischen Gast einladen. Gespielt wird, was Spaß macht. So treffen einzigartige Coverversionen bekannter Songs auf unvergleichlichen Humor.

Inzwischen hat die Reihe – nicht zuletzt wegen der ROCKTzuHAUSE Streams während den beiden Lockdowns – Kultstatus erlangt.

Einmal im Monat, wechselnde Gäste und immer gute Laune!


Wer sind die Saschas?
Sascha Kleinophorst war schon mit vielen Rock-Formationen unterwegs, u.a. trat er als Frontmann der Brass Machine in der ganzen Republik und mehrfach auf dem legendären Jazzfestival in Montreux auf. Darüber hinaus ist er, wie auch sein partner in crime Sascha Krebs langjähriges Mitglied des Capitol Ensembles mit großer Fangemeinde. Das „der kleine Sascha“, wie Sascha Krebs auch liebevoll genannt wird, im intimen Rahmen genauso rockt, wie auf den ganz großen Bühnen mit seiner Band „The Queen Kings“, ist mit Teil des Erfolgs von Sascha im Quadrat.
Kongenial begleitet werden Sie von Frank Schäffer am Piano und Christof Brill an der Gitarre! Wir im Capitol lieben unsere Jungs!

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Das gefeierte australische Avantgardejazz-Trio „The Necks“ hat in seinem beinahe 20-jährigen Bestehen eine Meisterschaft in der Kunst der weitflächigen Improvisation entwickelt. In Verbindung von Ambient und Minimal Music, erstrecken sich ihre langsam entfaltenden Klanglandschaften über eine Stunde und mehr und zeigen die hohe Kunst der Improvisation der drei Ausnahmemusiker. Mit mikrotonalen Verschiebungen entstehen hypnotisch-weiträumige Soundtexturen, in denen Klavier, Bass und Schlagzeug zu einer Einheit werden.  1987 in Sidney gegründet haben „The Necks“ eine einzigartige, beinahe telepathische musikalische Chemie entwickelt. Dabei erforschen sie die Entwicklung und das Verklingen sich wiederholender musikalischer Figuren, in denen sie die frühen seriellen Strukturen der Minimalisten La Monte Young und Steve Reich aufnehmen und in ihre eigene Klangsprache übersetzen. Ruhig und von meditativer Schönheit.

Einlass: 19:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr