Wassermusik

Ulrich Edelmann | Violine
Florin Iliescu | Violine
Maximilian Junghanns | Violine
Akemi Mercer-Niewöhner | Violine
Anton Spronk | Violoncello
Peter-Philipp Staemmler | Violoncello
Clara Andrada De La Calle | Flöte
Sebastian Wittiber | Flöte
Jean-Christophe Spinosi | Dirigent

Antonio Vivaldi | Konzert für zwei Violoncelli g-Moll RV 531
Georg Philipp Telemann | Konzert für zwei Flöten und Fagott e-Moll TWV 52:e2
Antonio Vivaldi | Konzert für vier Violinen h-Moll RV 580
Georg Friedrich Händel | Wassermusik HWV 348–350 (Auszüge)

»Alte Musik ist keine Frage der Instrumente, sondern des Stils«, sagt der Geiger und Dirigent Jean-Christophe Spinosi. Zunächst galt er als Vivaldi-Spezialist, doch mit solchen Schubladen möchte er nichts zu tun haben. Umso mehr mit Musik, die zeitlos ist und das Publikum direkt anspricht.

»Ich bin kein Operndirigent und kein ›Barockmusiker‹, ich mache einfach Musik«, so Spinosi. Darum klingt es auch immer in erster Linie ganz undogmatisch und musikantisch, wenn er die Alten Meister ins Hier und Jetzt holt – und das bereits zum achten Mal gemeinsam mit den Musiker*innen des hr-Sinfonieorchesters. Im Zentrum steht diesmal Händels »Wassermusik« – eine Klangpracht, auf die das Programm quasi schrittweise vorbereitet, nämlich durch Concerti für zwei, drei, schließlich vier Soloinstrumente. Dabei kommt auch Vivaldi zu Wort, Spinosi ist hier bei seinen Wurzeln – wobei er weiß: »Vivaldis Musik verträgt keine Routine. Man muss bei jeder Aufführung innerlich beteiligt sein und sie neu riskieren.«

Konzertdauer: ca. 100 Minuten – inklusive Pause
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»Early music is not a question of instruments, but of style«, says violinist and conductor Jean-Christophe Spinosi. He was initially regarded as a Vivaldi specialist, but he wants nothing to do with such labels. All the more so with music that is timeless and speaks directly to the audience.

»I am not an opera conductor and not a ‘Baroque musician’; I simply make music«, says Spinosi. That is why it always sounds, first and foremost, completely undogmatic and musical when he brings the old masters into the here and now – and this is already the eighth time he has done so together with the musicians of the Frankfurt Radio Symphony Orchestra. This time, the focus is on Handel’s »Water Music« – a sonic splendor for which the program prepares the audience step by step, so to speak, through concertos for two, three, and finally four solo instruments. Vivaldi also gets a chance to shine here; Spinosi is returning to his roots—though he knows: »Vivaldi’s music brooks no routine. You have to be emotionally invested in every performance and take a fresh risk with it«.

Concert duration: about 100 minutes – including break

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

FATCAT kommen mit einer Show zurück, die nicht nur Konzert sondern mehr Vollgas-Experience ist: funky, laut, emotional und absolut tanzbar.
FOREVER steht für Nächte, die brennen – und für Musik, die man noch Wochen später spürt. Mit neuen Tracks, Fan-Favorites und jeder Menge frischer Energie liefern die acht
Musiker ein Update ihres Sounds: dicker Groove, glänzende Disco- Vibes, fette Bläsersätze und Beats, die garantiert keinen stillstehen lassen.
Und natürlich: Kenyatta Joyners Stimme – warm, kraftvoll, unverwechselbar.

Einlass: 19:00 Uhr

Sherlock Holmes

Spannung, Witz und Londoner Nebel - ein spannendes-musikalisches Abenteuer für die ganze Familie

London liegt unter einer dicken Nebeldecke, die Straßen sind voller Geheimnisse, und irgendwo zwischen Gaslaternenlicht und Schatten passiert etwas, das niemand erklären kann: Menschen verschwinden, Hinweise tauchen wie aus dem Nichts auf, und ein Fall entwickelt sich, der ganz London auf den Kopf stellen könnte.

Mit „Sherlock Holmes – als musikalisches Abenteuer“ bringt die Theatergruppe Assenheim e.V. einen der berühmtesten Stoffe der Welt auf die Bühne – aber nicht als schweren Erwachsenenkrimi, sondern als mitreißendes, familiengerechtes musikalisches Abenteuer, das Spannung, Humor und große Gefühle miteinander verbindet.

Kinder erleben Sherlock Holmes in einer Form, die sie nicht überfordert, aber sofort hineinzieht. Es ist spannend, klar erzählt und immer wieder überraschend lustig. Die Geschichte ist aufregend, ein bisschen gruselig (das gehört zu einem echten Krimi), aber niemals brutal, und zeigt, dass Mut und kluge Beobachtung oft dort beginnen, wo Erwachsene längst aufgehört haben hinzusehen.

Für wen ist der Abend?
Diese Produktion richtet sich an alle, die gute Geschichten lieben: Erwachsene Fans von spannenden Theaterabenden, Freundinnen und Freunde klassischer Stoffe, die leicht und eingängig bearbeitet wurden – und Familien, die gemeinsam etwas erleben möchten, das mehr ist als nur „Kinderprogramm“.
Die Inszenierung ist bewusst so gestaltet, dass sie Erwachsene unterhält, aber auch jungen Zuschauerinnen und Zuschauern einen packenden Zugang eröffnet.
Empfohlenes Mindestalter: ab 8 Jahren.
Willkommen in London – das bundesweite erste Detektivical wartet darauf, mit Ihnen in eine der fantasievollsten Abenteuer-Geschichten einzutauchen, die die Weltliteratur kennt.

Einlass 14 Uhr

Tauchen Sie ein in die märchenhafte Welt von Frau Holle – wo goldener Regen fällt und fleißiges Bettenausschütteln die Erde in eine winterliche Schneelandschaft verwandelt! In der diesjährigen Wintermärchen-Produktion auf der Bühne des Capitol Dietzenbach erleben Sie das beliebte Märchen der Brüder Grimm rund um Goldmarie und Pechmarie. Ein geheimnisvoller Brunnen führt in eine Welt voller wundersamer Begegnungen: Brot möchte aus dem Ofen geholt werden, ein Apfelbaum bittet um Hilfe und Frau Holle braucht Unterstützung in ihrem Haus. Doch die beiden Mädchen begegnen diesen Aufgaben auf ganz unterschiedliche Weise – und entdecken, dass Freundlichkeit, Hilfsbereitschaft und Fleiß nicht ohne Belohnung bleiben.
Die Nachwuchsartisten des Kinder- und Jugendzirkus Chicana unter der Leitung von Diana Williams erwecken mit ihrer atemberaubenden Akrobatik, Jonglage und zirzensischen Kunst die Märchenwelt zum Leben.
Abgerundet wird die Aufführung durch ein zauberhaftes Bühnenbild der Künstlerin Uschi Heusel, dass das Publikum in Frau Holles wundersames Reich entführt.
Erleben Sie Frau Holle in einer einzigartigen Interpretation voller Fantasie, Artistik und winterlichem Zauber – ein Wintermärchen für die ganze Familie!

Einlass: 14:30 Uhr

Der ursprüngliche Sound der 50er und 60er Jahre, geprägt durch Fats Domino und seine Weggefährten, ist die Essenz des „New Orleans Rhythm and Blues“, wie „Ain’t That a Shame“ oder „Blueberry Hill“. Diese Musikrichtung besticht durch ihre entspannte Eleganz und dem typischen Off-Beat-Rhythmus.

Die zehnköpfige Formation Fats‘ Fancy Friends spielt diese Musik der 50er und 60er Jahre allerdings vorrangig in einem modernen Retro-Sound als druckvolle, lebensfrohe Mischung aus treibender Rhythmik (Piano, Gitarre, Bass, Drums) mit massiver Bläser-Sektion (3 Saxophone, 2, Trompeten und 1+1 Posaunen). Beispiele? Joe Cocker ist ein u.a. ein solcher Interpret von älteren Song in neuartigem Stil. „Unchain my Heart“ wurde 1961 von Bobby Sharp geschrieben und im selben Jahr von Ray Charles aufgenommen. Der alte Cream-Titel „White Room“ (1968) klingt im neuen Gewand mit Bläsersatz einfach nur wuchtig! Ein herausragender Vertreter dieses Retro-Genre ist das „Brian Setzer Orchestra“ oder die in Deutschland relativ unbekannte Band „Big Bad Voodoo Daddy“ aus Südkalifornien. Sie finden sich ebenfalls in den Playlists der Fats‘ Fancy Friends.

Einlass: 17 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Sherlock Holmes

Spannung, Witz und Londoner Nebel - ein spannendes-musikalisches Abenteuer für die ganze Familie

London liegt unter einer dicken Nebeldecke, die Straßen sind voller Geheimnisse, und irgendwo zwischen Gaslaternenlicht und Schatten passiert etwas, das niemand erklären kann: Menschen verschwinden, Hinweise tauchen wie aus dem Nichts auf, und ein Fall entwickelt sich, der ganz London auf den Kopf stellen könnte.

Mit „Sherlock Holmes – als musikalisches Abenteuer“ bringt die Theatergruppe Assenheim e.V. einen der berühmtesten Stoffe der Welt auf die Bühne – aber nicht als schweren Erwachsenenkrimi, sondern als mitreißendes, familiengerechtes musikalisches Abenteuer, das Spannung, Humor und große Gefühle miteinander verbindet.

Kinder erleben Sherlock Holmes in einer Form, die sie nicht überfordert, aber sofort hineinzieht. Es ist spannend, klar erzählt und immer wieder überraschend lustig. Die Geschichte ist aufregend, ein bisschen gruselig (das gehört zu einem echten Krimi), aber niemals brutal, und zeigt, dass Mut und kluge Beobachtung oft dort beginnen, wo Erwachsene längst aufgehört haben hinzusehen.

Für wen ist der Abend?
Diese Produktion richtet sich an alle, die gute Geschichten lieben: Erwachsene Fans von spannenden Theaterabenden, Freundinnen und Freunde klassischer Stoffe, die leicht und eingängig bearbeitet wurden – und Familien, die gemeinsam etwas erleben möchten, das mehr ist als nur „Kinderprogramm“.
Die Inszenierung ist bewusst so gestaltet, dass sie Erwachsene unterhält, aber auch jungen Zuschauerinnen und Zuschauern einen packenden Zugang eröffnet.
Empfohlenes Mindestalter: ab 8 Jahren.
Willkommen in London – das bundesweite erste Detektivical wartet darauf, mit Ihnen in eine der fantasievollsten Abenteuer-Geschichten einzutauchen, die die Weltliteratur kennt.

Einlass 19:30 Uhr

„Opa war ein Nazi“ – Vom Umgang mit der eigenen Familiengeschichte
Thementag
Sa 21. November 2026, 10:00–16:00 Uhr

Die NSDAP-Mitgliedskartei ist erstmals sehr einfach öffentlich via Spiegel und Zeitonline recherchierbar.
Aber was bedeutet es, wenn der eigene Großvater darin auftaucht? Wie verändert dieses Wissen
den Blick auf die eigene Familie und ihre Tradierungen? An diesem Thementag nähern wir uns der NS-Vergangenheit in den eigenen Familien: mit ImNB8pulsvorträgen, Gesprächsrunden und praktischen Workshops. Historiker:innen und Psycholog:innen begleiten den sensiblen Umgang mit belastenden Funden. Gemeinsam fragen wir: Wie sprechen wir über Schuld, Schweigen und Verantwortung - generationenübergreifend und ehrlich?

Kooperation:
· Förderverein Fritz Bauer Institut e.V.
· KEB Frankfurt
29 € / 19 €

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Samstag, 21. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Ausnahmestimme mit den größten Genesis-Hits und eigenen Songs in rockiger wie klassischer Instrumentierung

Einlass 19:00 Uhr

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, schonend und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Stadthalle am Schloss in Aschaffenburg wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam in der Stadthalle am Schloss serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

2025 ist es so weit! Mit 44 Jahren Comedy Erfahrung hat das 9. Solo Comedy Programm Premiere. „60 ist das Neue 40“...Männer-Träume eines Italo Schwaben. Denn, die besten Jahre kommen nach den Guten und das konnten weder die Dinosaurier, noch die Einwohner von Pompeji von sich behaupten.
Sind die guten Jahre wirklich Sex, Drugs & Rock ´n` Roll? Oder eher Freibad, Eis und Pommes Schranke? Als er jung war, war 60 schon alt, also wirklich alt. Heute denkt man: Tom Cruise, Campino, Jim Carrey und Roberto Capitoni, sind alle schon über 60? Liegt es an der neuen Titan-Hüfte, am Viagra oder an der guten Pflege der Ehefrauen? Tägliche unzählige Angebote, die allesamt im Spam Ordner landen, von sicherem Gewichtsverlust, über Befreiung von Prostatitis, bis hin zu Krampfader Produkten, helfen Roberto in diesem Fall auch nicht weiter.
Also was macht man jetzt? Hautcremes oder doch gleich Botox? Er stellt fest, dass die Einladungen zu runden Geburtstagen gleichermaßen abnehmen, wie die Beerdigungen zunehmen. Außerdem ist er kurz vor der Ermäßigung bei den Bahnfahrten, was für einen halben Schwaben, eher von Vorteil ist. Der tägliche Blick in die Apotheken Umschau oder die vorläufige Rentenauskunft, lassen ihn immer wieder zwischen Lachkrampf und Verzweiflung pendeln. Aber Roberto wäre nicht Roberto, wenn er nicht im Handumdrehen ein paar einfache Tricks zur Hand hätte, um wieder jung zu wirken. Wenigstens für kurze Zeit. O-Saft und Blue Curacao gemixt, Schluck trinken, Schallplatte aufgelegt, Augen zu und schon ist man wieder 17 und steht in der Disco.
Beispiel gefällig? Auf Robertos Bucketlist, auf deutsch Löffelliste, würde niemals ein Bungee Sprung stehen, denn er hätte Angst schon im freien Fall den Löffel abzugeben. Aber warum stehen da überhaupt meistens eher lebensverkürzende Aktionen drauf?
Und wenn das alles nicht schon genug wäre, ist da noch sein Onkel Luigi, der ihm nicht unbedingt immer helfend zur Seite steht. Im Gegenteil. Das ein oder andere Mal bringt er Roberto in sehr absurde Lebenssituationen, in denen es unter Umständen schneller vorbei sei, als ihm lieb ist.
Lebendige Stand-Up-Comedy in 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen! Und wo Capitoni drauf steht, ist auch bekanntermaßen Roberto drin.

Einlass 19:00 Uhr

Großes Kino, keine Leinwand – das gibt´s nur bei BlöZinger. Robert Blöchl und Roland Penzinger, zusammengenommen „BlöZinger“, sind die Erfinder und Großmeister des KopfKinoKabaretts. Ein Film. Live gespielt auf der Bühne. Mit einem Minimum an Requisiten. Und einem Maximum an Ideen, mit denen BlöZinger die Vorstellungskraft und Lachmuskeln ihrer Zuschauerinnen und Zuschauer zu Höchstleistungen animieren. Ihre skurrilen Figuren erwecken die beiden Bühnenkünstler mit schauspielerischer Raffinesse und einer großen Portion „Schmäh“ zum Leben, sie wechseln blitzschnell die Rollen und bringen jeden Charakter derart genial auf den Punkt, dass das Publikum schnurstracks in den geistreich-vergnüglichen Kosmos gezogen wird, den die beiden Kabarettisten auf der Bühne erschaffen.

In ihrem mittlerweile zehnten (!) Bühnenprogramm „Das Ziel ist im Weg“ nehmen BlöZinger ihr Publikum wieder mit ins KopfKinoKabarett. Denn: Wer eine Reise tut, der kann was erzählen. Und gereist sind die beiden Kabarettisten sehr viel und vor allem auch: sehr gemeinsam. Anstatt nun aber ihre Bekannten mit Dias ihrer Reiseerlebnisse in den Wahnsinn zu treiben, stellen sich Robert Blöchl und Roland Penzinger auf die Bühne und erzählen auf ihre unnachahmliche Art skurrile Geschichten von der Suche nach der eigenen Mitte. Aber wo beginnt man so eine Suche? In der Ferne oder doch besser beim eigenen Nabel? Und wenn man sie gefunden hat, die Mitte, schickt man seinen Liebsten dann eine Postkarte, um Bescheid zu geben, dass das Wetter gut und das Essen schön ist? Und überhaupt: Muss man eigentlich immer irgendwo ankommen? Oder sollte man es nicht eher halten wie der Busfahrer, der BlöZinger kürzlich mit den folgenden Worten durch die deutsche Pampa chauffierte? „It´s better to travel hopefully than to arrive.“ Amen.

Einlass: 19:00 Uhr

Als Preisträgerin des Jazzaward Baden-Württemberg 2026, präsentiert die Kontrabassistin Tabea Kind ihr neues Album Dialogue Poetry (Treasure Records, November 2026) mit ihren Mitmusikern Lucas Leidinger am Klavier, und Lucas Zibulski am Schlagzeug. Die Kompositionen zeichnen sich durch eine „unverwechselbare Handschrift aus, in der sich konzeptionelle Klarheit und öffentlicher Improvisatorische Prozesse verbinden. Als Bandleaderin schafft sie ein inspirierendes Umfeld, das künstlerische Entfaltung ermöglicht.“ (Prof. Pola Dada)

Einlass: 19:00 Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Schlosshof

„Keiner hat gesagt, dass Du ausziehen sollst“, sagt Louise. Sie, eine vielbeschäftige Ärztin ist fremdgegangen und Tom, ein arbeitsloser Musikkritiker ist ausgezogen. Nun gehen die beiden jede Woche zur Eheberatung und treffen sich stets vorher in einem Pub. Er bestellt Bier, sie Weißwein. So stimmen sie sich auf die Sitzungen ein, diskutieren, ob ihre Ehe eher einem Marathon oder doch nur einem abgebrochenen 50-Meter-Sprint ähnelt oder ob Louises Affäre als ein Fehler oder mehrere zu werten ist. Fragen über Fragen, die mit sarkastischem Humor und guten Pointen in einem pulsierendem Schlagabtausch mehr oder minder erfolgreich ausgefochten werden. Als Tom aber zugibt, aus einer Protesthaltung heraus für den Brexit gestimmt zu haben, ist Louise außer sich. Kann es sein, dass ihre Kinder und das Interesse an Kreuzworträtseln die letzten Gemeinsamkeiten sind? Das Stück befindet sich gefühlsmäßig irgendwo zwischen sehnsüchtigen Annäherungsversuchen, Abwehrhaltung, Komik und der Ernsthaftigkeit des Lebens. Wie die Beziehung der beiden weitergeht, ist offen, jedes Treffen scheint wie ein Neuanfang...

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

Nun wurde der Stoff für die Bühne freigegeben, und wir erhielten vom Rowohlt-Verlag dankenswerterweise die Erlaubnis, das Buch für die Bühne zu dramatisieren. Ähnlich geschah es 2019 mit "Das Leben des Vernon Subutex", das wir als Dreiteiler mit großem Erfolg spielten. Was lag also näher, als die beiden Darsteller aus dem Subutex wieder schüchtern anzufragen, ob... Sie sagten begeistert zu.

Einlass 19 Uhr