Collegium Marianum:
Jana Semerádová, Traversflöte & musikalische Leitung
Lenka Torgersen, Violine
Hana Fleková, Violoncello
Jiří Havrlant, Cembalo

Werke von Komponisten um Friedrich II. und aus J.S. Bachs «Musikalischem Opfer»

Seit seiner Gründung 1997 konzentriert sich das Prager Collegium Marianum auf die Aufführung der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts. Das Ensemble arbeitet unter der künstlerischen Leitung der Traversistin Jana Semeradová, deren Forschung und ihr Studium der barocken Gestik, Deklamation und des Tanzes es ihr ermöglichten, das Profil des Collegium Marianum Ensembles zu erweitern und genreübergreifende Projekte mit barockem Tanz und Theater zu präsentieren.

Beiprogramm:
– Für das leibliche Wohl der Gäste vor dem Konzert und in der Konzertpause ist gesorgt.
– Vor dem Konzert um 16 Uhr bietet der Förderverein Joachimsthalsches Gymnasium Templin e.V. eine Führung über das Schulgelände an. Um Anmeldung unter post@foerderverein-jgt.de und eine Spende für die Führung wird gebeten.

Photo: Jana Semerádová

Ein ganz besonderes Highlight in dieser Saison ist die große Neuproduktion „Der kleine Horrorladen“. Von New York aus startete das Musical in den achtziger Jahren seinen Siegeszug um die ganze Welt und gehört in Deutschland zu einem der meistaufgeführten Musicals. Nach dieser Musik zauberte der mehrfach prämierte Komponist Alan Menken auch musikalische Welten für Disney-Größen wie den „Glöckner von Notre-Dame“, „Aladdin“ oder „Arielle“. Dieses Kultmusical bringt eine ideale Mischung aus Rock und Comedy auf die Bühne am Zietenschloss Wustrau und erzählt humorvoll mit eingängigen Songs eine skurrile Geschichte über Liebe, Träume und Größenwahn. Beste Unterhaltung für die ganze Familie. In diesem Theaterstück entstehen zeitlose, interessante Parallelen zwischen „Der kleine Horrorladen“ und Goethes „Faust“. Beide handeln vom Streben und Verlangen nach Wissen und Macht. Wie sehr manipuliert man, wie sehr ist man selbst manipulierbar?

Geschichte: In einer heruntergekommenen Vorstadt liegt der armselige Blumenladen von Mr. Mushnik. Hier arbeitet der unscheinbare Angestellte Seymour. Heimlich ist er in seine Kollegin, die bezaubernde Audrey, verliebt. Doch das Geschäft läuft schlecht, und beiden droht die Arbeitslosigkeit. Als Seymour eine exotische Pflanze von einem ominösen Markt aus China mitbringt und ins Schaufenster stellt, kommt neue Kundschaft in den Laden, die zierliche Pflanze wird zur Attraktion der Stadt und Audrey wird endlich auf Seymour aufmerksam. Doch bei diesem exotischen Gewächs handelt es sich nicht um eine gewöhnliche Pflanze.

Einlass 18:00 Uhr

Nussi Nussbücker liest aus der Biografie „König von Deutschland“,
die das Leben des TON STEINE SCHERBEN – Sängers Rio Reiser beschreibt.
Musikalisch begleitet wird er vom Frontsänger der Die Unbestechlichen, Steffen Riehn.

Das besondere Flair des Gartenzimmer "Glaube" inmitten des Schlossparks, gepaart mit den Songs und den Geschichten von Rio, machen diesen Abend besonders.

18:00

Das Bundesjazzorchester gilt seit seiner Gründung 1988 als ausgezeichnete Talentschmiede für zukünftige Jazzmusikerinnen und Jazzmusiker.
Zwei Jahre lang verbringen die jungen Musiker*innen im Ensemble eine intensive Zeit unter Gleichgesinnten. Als künstlerisches Leitungsteam sind Ansgar Striepens und Niels Klein dem Orchester eng verbunden. Mit ihnen und wechselnden Gastdirigent*innen erarbeiten die zwischen 17 und 24 Jahre jungen Talente regelmäßig neue Programme und präsentieren diese in Konzerten im In- und Ausland.

Das Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend, die Gesellschaft zur Verwertung von Leistungsschutzrechten (GVL), die Mercedes-Benz Group AG und der Westdeutsche Rundfunk teilen sich die Förderung des Projekts. Das Bundesjazzorchester ist ausgezeichnet mit dem Frankfurter Musikpreis 2018 und dem ECHO JAZZ 2012. 2010 erhielt das Ensemble den Jazzpreis des Westdeutschen Rundfunks, 1997 den Deutschen Musikpreis.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Ein ganz besonderes Highlight in dieser Saison ist die große Neuproduktion „Der kleine Horrorladen“. Von New York aus startete das Musical in den achtziger Jahren seinen Siegeszug um die ganze Welt und gehört in Deutschland zu einem der meistaufgeführten Musicals. Nach dieser Musik zauberte der mehrfach prämierte Komponist Alan Menken auch musikalische Welten für Disney-Größen wie den „Glöckner von Notre-Dame“, „Aladdin“ oder „Arielle“. Dieses Kultmusical bringt eine ideale Mischung aus Rock und Comedy auf die Bühne am Zietenschloss Wustrau und erzählt humorvoll mit eingängigen Songs eine skurrile Geschichte über Liebe, Träume und Größenwahn. Beste Unterhaltung für die ganze Familie. In diesem Theaterstück entstehen zeitlose, interessante Parallelen zwischen „Der kleine Horrorladen“ und Goethes „Faust“. Beide handeln vom Streben und Verlangen nach Wissen und Macht. Wie sehr manipuliert man, wie sehr ist man selbst manipulierbar?

Geschichte: In einer heruntergekommenen Vorstadt liegt der armselige Blumenladen von Mr. Mushnik. Hier arbeitet der unscheinbare Angestellte Seymour. Heimlich ist er in seine Kollegin, die bezaubernde Audrey, verliebt. Doch das Geschäft läuft schlecht, und beiden droht die Arbeitslosigkeit. Als Seymour eine exotische Pflanze von einem ominösen Markt aus China mitbringt und ins Schaufenster stellt, kommt neue Kundschaft in den Laden, die zierliche Pflanze wird zur Attraktion der Stadt und Audrey wird endlich auf Seymour aufmerksam. Doch bei diesem exotischen Gewächs handelt es sich nicht um eine gewöhnliche Pflanze.

Einlass 19:30 Uhr

Frau Netzeband entführt Sie als Kurfürstin "Louise Henriette von Oranien" in die Welt der Kräuter.

Bei dieser historischen Führung darf nicht nur gelauscht und gestaunt, sondern auch Essig, Öl und Salz mit frischen Kräutern selbst hergestellt werden.

Eingang Schlosspark 10:45 Uhr

Genießen Sie einen wunderschönen Spaziergang durch den Schlosspark Oranienburg und einem Konzerterlebnis der besonderen Art unter freiem Himmel.

24.05.2025 Frühlingskonzert - Mozartserenade mit dem Mozartbläserquintett Berlin Verlegung in die Blumenhalle im Schlosspark

18.07.2025 Sommerkonzert - Klassische Serenade mit dem Mozartensemble Berlin (bei schlechtem Wetter findet das Konzert in der Orangerie im Schlosspark statt)

23.08.2025 Pimpinone - Komische Oper von Philipp Telemann mit dem Mozartensemble Berlin, Yuri Mizobuchi und Stephen Barchi (bei schlechtem Wetter findet das Konzert in der Orangerie im Schlosspark statt)

Änderungen in der Besetzung vorbehalten

Einlass: 18:00 Uhr

Sa. 23. August 2025
17 Uhr, Niemöllerplatz, an der Klosterkirche am Ruppiner See

Sommer-Klassik-Open Air

Brandenburgisches Staatsorchester
Dirigent: Takao Ukigaya

(Foto: Eckhard Handke)

Ein ganz besonderes Highlight in dieser Saison ist die große Neuproduktion „Der kleine Horrorladen“. Von New York aus startete das Musical in den achtziger Jahren seinen Siegeszug um die ganze Welt und gehört in Deutschland zu einem der meistaufgeführten Musicals. Nach dieser Musik zauberte der mehrfach prämierte Komponist Alan Menken auch musikalische Welten für Disney-Größen wie den „Glöckner von Notre-Dame“, „Aladdin“ oder „Arielle“. Dieses Kultmusical bringt eine ideale Mischung aus Rock und Comedy auf die Bühne am Zietenschloss Wustrau und erzählt humorvoll mit eingängigen Songs eine skurrile Geschichte über Liebe, Träume und Größenwahn. Beste Unterhaltung für die ganze Familie. In diesem Theaterstück entstehen zeitlose, interessante Parallelen zwischen „Der kleine Horrorladen“ und Goethes „Faust“. Beide handeln vom Streben und Verlangen nach Wissen und Macht. Wie sehr manipuliert man, wie sehr ist man selbst manipulierbar?

Geschichte: In einer heruntergekommenen Vorstadt liegt der armselige Blumenladen von Mr. Mushnik. Hier arbeitet der unscheinbare Angestellte Seymour. Heimlich ist er in seine Kollegin, die bezaubernde Audrey, verliebt. Doch das Geschäft läuft schlecht, und beiden droht die Arbeitslosigkeit. Als Seymour eine exotische Pflanze von einem ominösen Markt aus China mitbringt und ins Schaufenster stellt, kommt neue Kundschaft in den Laden, die zierliche Pflanze wird zur Attraktion der Stadt und Audrey wird endlich auf Seymour aufmerksam. Doch bei diesem exotischen Gewächs handelt es sich nicht um eine gewöhnliche Pflanze.

Einlass 19:30 Uhr

Das Bundesjazzorchester gilt seit seiner Gründung 1988 als ausgezeichnete Talentschmiede für zukünftige Jazzmusikerinnen und Jazzmusiker.
Zwei Jahre lang verbringen die jungen Musiker*innen im Ensemble eine intensive Zeit unter Gleichgesinnten. Als künstlerisches Leitungsteam sind Ansgar Striepens und Niels Klein dem Orchester eng verbunden. Mit ihnen und wechselnden Gastdirigent*innen erarbeiten die zwischen 17 und 24 Jahre jungen Talente regelmäßig neue Programme und präsentieren diese in Konzerten im In- und Ausland.

Das Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend, die Gesellschaft zur Verwertung von Leistungsschutzrechten (GVL), die Mercedes-Benz Group AG und der Westdeutsche Rundfunk teilen sich die Förderung des Projekts. Das Bundesjazzorchester ist ausgezeichnet mit dem Frankfurter Musikpreis 2018 und dem ECHO JAZZ 2012. 2010 erhielt das Ensemble den Jazzpreis des Westdeutschen Rundfunks, 1997 den Deutschen Musikpreis.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Nadja Zwiener, Violine
Maximilian Ehrhardt, Harfe

Österreichische und italienische Musik des späten 17. Jahrhunderts von Heinrich Ignaz Franz Biber, Isabella Leonarda, Johann Jakob Froberger, Giovanni Antonio Pandolfi Mealli, Johann Pachelbel und Antonio Bertali

«Von Geheimnissen und Offenbarungen» entführt das Publikum in die faszinierende Welt des «Stylus Fantasticus» – eines expressiven Musikstils, der im 17. Jahrhundert an den Höfen Italiens und Österreichs große Beliebtheit erlangte. Die Geigerin Nadja Zwiener und der Harfenist Maximilian Ehrhardt erkunden dieses musikalische Universum und demonstrieren ihre Virtuosität sowohl in der Komplexität der Werke als auch in den fließenden Übergängen der verschiedenen musikalischen Charaktere.

Ihre Darbietung entfaltet ein reiches Spektrum an Emotionen durch Werke berühmter Komponisten wie Heinrich Ignaz Franz von Biber und Johann Pachelbel, während sie auch weniger bekannte Werke von Isabella Leonarda und Antonio Bertali ins Rampenlicht rücken.

Zwiener und Ehrhardt setzen es sich zum Ziel, Geheimnisse zu entschlüsseln und Offenbarungen freizulegen, indem sie den experimentellen künstlerischen Geist des späten 17. Jahrhunderts in die Gegenwart bringen.

Beiprogramm:
Kaffee, Tee, kalte Getränke und leckeren Kuchen bieten die Densower Landfrauen.

Photo: Nadja Zwiener, © Antje Kröger

20 Jahre STAHLZEIT – Die Jubiläumstour

RAMMSTEIN hat mit brachialem Sound, rauer Attitüde und dem Spiel mit dem Feuer ein weltweit einzigartiges Genre geschaffen. Die Shows sind explosive Inszenierungen und fulminante Gesamterlebnisse. RAMMSTEIN hat mit den aktuellen Stadion-Shows alle Rekorde gebrochen und ist aktueller denn je.

Nun darf man sich durchaus die Frage stellen, ob sich solch ein gigantisches Konzept auch jenseits der Stadien umsetzen lässt, ohne dass es zu einem RAMMSTEIN-Abklatsch auf kleiner Flamme verkommt. Die Antwort ist: STAHLZEIT kann das!

STAHLZEIT zollt mit einer gigantischen neuen Show den Originalen Tribut und verneigt sich vor dem Kunstwerk RAMMSTEIN. STAHLZEIT wird zu Recht als die Nummer 1 unter den Tribute Shows gehandelt.

Mit enorm großem Aufwand kreiert STAHLZEIT seit fast 20 Jahren Shows der Superlative. Ein Team aus rund 30 Personen reist mit 2 Nightlinern und mehreren Trucks durch Europa.
STAHLZEIT lebt und atmet im Takt des musikalischen Brachial-Herzschlags. Durch die Adern fließt der unstillbare Drang auf der Bühne neue Dimensionen zu kreieren, die mit den Grenzen des Vorstellbaren kokettieren.
Die Pyroshow wird so kompromisslos und spektakulär umgesetzt, dass man bei STAHLZEIT die Hitze bis zu den entferntesten Plätzen spüren kann. Schweiß, Feuer und diese einzigartige Energie fährt den Besuchern während der rund zweieinhalbstündigen Show durch Mark und Bein.
Nirgendwo anders lässt sich der Spirit von RAMMSTEIN so hautnah erleben.

„ZEITLOS 20“ heißt die Tour 2025. STAHLZEIT feiert mit einer großen Jubiläumstour das 20-jährige Bestehen. Es ist eine Reise durch alle Schaffensphasen des Originals. STAHLZEIT bleibt ZEITLOS und erfindet sich dennoch neu. Langjährige Fans dürfen sich auf eine konsequente Weiterentwicklung der Show freuen und neue Zuschauer werden mitgerissen sein von einem gewaltigen Konzerterlebnis. ZEITLOS 20 muss man sehen. Spüren, riechen und hören.

Die spektakulärste RAMMSTEIN Tribute Show füllt die großen Hallen. Die Jahrhunderthalle Frankfurt, Filharmonie Stuttgart, Circus Krone München, Wunderino Arena Kiel, Columbiahalle Berlin und viele weitere Locations werden im Beifall untergehen.

STAHLZEIT. Wenn Hitze, Sound und Emotionen zu einer gewaltigen Einheit verschmelzen.

Copyright: Stahlzeit

Einlass: 18:00 Uhr

Lassen sie sich zuerst durch den Schlosspark Oranienburg führen und im Anschluss heißt es "Leinen los". Fahren sie mit der Kurfürstin Luise Henriette von Oranien auf der historischen Staatsyacht "Sehnsucht", dem Schiff der ehemaligen kurfürstlichen Flotte, zum Lehnitzsee.

Eingang Schlosspark 13:45 Uhr

Ein Sommer ohne seine legendären Open-Air-Konzerte kaum vorstellbar!

Zum Glück ist das nicht nötig, denn auch 2020 wird Matthias Reim mit seiner Band wieder ordentlich unter freiem Himmel einheizen. Er hat den Schlager-Deutschrock der letzten drei Jahrzehnte maßgeblich mitgeprägt.
Sein wohl bekanntester und zeitloser Song „Verdammt, ich lieb‘ Dich“ darf auf keiner Party fehlen und wird von Generationen textsicher
mitgesungen. Matthias Reim begeistert auch heute noch mit seinem Mix aus rockigen Sounds und deutschen Schlagertexten, die jeder irgendwie
nachempfinden kann.

Diesen Herbst erscheint sein neues Album, an dem der passionierte Musiker jede freie Minute arbeitet. Vorher soll es noch eine neue Singleauskopplung geben, auf die seine Fans schon sehnsüchtig warten. Es scheint so, als wäre Matthias Reim „Niemals zu müde“ um Musik zu machen und das mit purer Leidenschaft.
Reim selbst bezeichnet das brandneue Album als „Eckigen Kreis“, da es ihm zuerst als unlösbare Herausforderung erschien, etwas Neues zu
schaffen und dabei zugleich den typischen Reim-Sound nicht zu verlieren.
„Nach Monaten des Zweifels weiß ich jetzt: Ich werde ein richtig gutes Album machen. Ein typisches Reim-Album – aber doch ganz anders. Einen eckigen Kreis, wenn Sie so wollen.“

Seinen Megahit „Verdammt, ich lieb‘ Dich“ komponiert Matthias Reim 1989, der Song wird die erfolgreichste Single-Veröffentlichung der 90er Jahre. Das kurz darauf veröffentlichte Album „Reim“ verkauft rund zweieinhalb Millionen Exemplare – und Matthias Reim wird über Nacht zum Superstar. Heute, 30 Jahre später, lässt das Hit-Repertoire des erfahrenen Musikers keine Wünsche offen.

Matthias Reim brennt für seine Musik und kann es kaum erwarten, am neuen Konzertprogramm zu feilen, mit seiner Band neue Songs zu proben und dabei den Reim-Sound auf das nächste Level zu katapultieren. Von Mai bis September 2020 wird Reim wieder die Freiluftbühnen zum Glühen bringen und mit seinen Fans eine heiße Sommerparty feiern.

Ein königliches Erlebnis für kleine und große Majestäten.

Tauchen Sie ein in eine zauberhafte Welt zwischen Birnen, Äpfeln und prachtvollen Rosen! Prinzessinnen und Prinzen, Ritter und Burgfräulein - verkleidet oder nicht - sind herzlich eingeladen, der Kurfürstin die Ehre zu erweisen. Kinder von 0 - 17 Jahren und alle die im Herzen Prinzessin oder Prinz geblieben sind, erleben einen Tag wie vor 400 Jahren. Zum Abschluss gibt es ein Zertifikat für die gekrönten Häupter.

Eingang Schlosspark 10:45 Uhr

Il mondo della luna
Oper von Joseph Haydn

La Luna
Oper von Lorenzo Romano

Sänger*innen | Inszenierung | Bühnenbild/Kostüme
Mitwirkende der Bundesakademie für junges Musiktheater #BAJMT
Musikalische Leitung: Stipendiat*innen des FORUM DIRIGIEREN sowie Studierende der HfM Detmold

Der Mond ist für den Menschen vieles: Mysterium, Symbol der Zeit, für Fortschritt, Projektionsfläche und Sehnsuchtsort!
Die große Sommerproduktion der Bundesakademie für junges Musiktheater kombiniert im Sommer 2025 zwei Opern, die sich der Faszination für den Mond annehmen: Joseph Haydns „Il mondo della luna“ und Lorenzo Romanos „La Luna“.
Das bemerkenswerte Doppel lässt musikalische Stile unterschiedlicher Epochen aufeinanderprallen – und kreiert so rund um die Faszination Mond ein vielschichtiges Klangkaleidoskop.

Nach Jacques Offenbach (2024) und Henry Purcell (2023) wendet sich die Bundesakademie für junges Musiktheater gleich zwei Komponisten zu. Haydns Werk mit dem deutschen Titel „Die Welt auf dem Monde“ wurde 1777 uraufgeführt und basiert auf einem Stück des italienischen Komödiendichters Carlo Goldoni. Dagegen hat sich das visionäre Musiktheaterstück des italienischen Komponisten Lorenzo Romano erst jüngst die Musikgeschichte eingereiht: Nach der Uraufführung an der Staatsoper Hamburg im Jahre 2022 kommt es nun im Rahmen des Festivalsommers der Kammeroper Schloss Rheinsberg zur Zweitaufführung.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Il mondo della luna
Oper von Joseph Haydn

La Luna
Oper von Lorenzo Romano

Sänger*innen | Inszenierung | Bühnenbild/Kostüme
Mitwirkende der Bundesakademie für junges Musiktheater #BAJMT
Musikalische Leitung: Stipendiat*innen des FORUM DIRIGIEREN sowie Studierende der HfM Detmold

Der Mond ist für den Menschen vieles: Mysterium, Symbol der Zeit, für Fortschritt, Projektionsfläche und Sehnsuchtsort!
Die große Sommerproduktion der Bundesakademie für junges Musiktheater kombiniert im Sommer 2025 zwei Opern, die sich der Faszination für den Mond annehmen: Joseph Haydns „Il mondo della luna“ und Lorenzo Romanos „La Luna“.
Das bemerkenswerte Doppel lässt musikalische Stile unterschiedlicher Epochen aufeinanderprallen – und kreiert so rund um die Faszination Mond ein vielschichtiges Klangkaleidoskop.

Nach Jacques Offenbach (2024) und Henry Purcell (2023) wendet sich die Bundesakademie für junges Musiktheater gleich zwei Komponisten zu. Haydns Werk mit dem deutschen Titel „Die Welt auf dem Monde“ wurde 1777 uraufgeführt und basiert auf einem Stück des italienischen Komödiendichters Carlo Goldoni. Dagegen hat sich das visionäre Musiktheaterstück des italienischen Komponisten Lorenzo Romano erst jüngst die Musikgeschichte eingereiht: Nach der Uraufführung an der Staatsoper Hamburg im Jahre 2022 kommt es nun im Rahmen des Festivalsommers der Kammeroper Schloss Rheinsberg zur Zweitaufführung.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Einlass 19:00 Uhr

Bei diesem Konzert wird es musikalisch elegant und raffiniert.
Freuen Sie sich auf Arien, Melodien und Duette – von Strauß über Stolz bis zu Lehár und Offenbach – in
den schönsten stimmlichen Farben der Mezzosopranistin Marie Giroux und des Tenors Joseph Schnurr.
Außerdem erfahren Sie Wissenswertes über die Mode dieser Zeit, die Geheimnisse der Sachertorte und den
Wiener Walzer.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Operette!