Das Sommerbad feiert dieses Jahr 100. Jubiläum. Am 19. Juli verwandelt sich das traditionsreiche Bad in eine pulsierende Party-Oase.

Die große Liegewiese wird zum Beachparadies: Palmen, Sand, Liegestühle und chillige Musik bringen echtes Urlaubsfeeling mitten nach Glauchau. Genießen Sie dazu erfrischende Cocktails, leckeres Eis oder herzhafte Snacks.

Auf der Bühne sorgen am Abend DJ LockIn und das legendäre Venga Venga DJ-Team mit ihrer ultimativen 90er & 2000er Partyshow für ein mitreißendes Musikprogramm, das die Stimmung zum Kochen bringt. Legt den Gameboy aus der Hand, holt die Neonklamotten aus dem Schrank und dann geht's mit der Raverakete zurück in die guten alten Zeiten!
Eine magische Feuershow bildet den Abschluss dieser unvergesslichen Jubiläumsparty.

Lasst euch dieses Event nicht entgehen.

Einlass: 19:30 Uhr

Zum 30. Mal lädt der Jazzclub zum Internationalen Jazz Open Air – ein Jubiläum, das mit einem ebenso vielseitigen wie hochkarätigen Programm gefeiert wird. Drei Formationen sorgen für einen spannenden Querschnitt aktueller Jazzströmungen.

Das transatlantische **Josilemi Trio**, bestehend aus dem US-Bassisten Joe Fonda, der Berliner Saxofonistin Silke Eberhard und dem österreichischen Schlagzeuger Emil Gross, steht für improvisatorische Energie und elegante Klangarchitektur. Ihre Musik ist roh, strukturiert und voller Gegenwart – immer mit dem Blick nach vorn.

Mit der **Insomnia Brass Band** folgt ein Trio, das den Sound einer Großformation entfesselt: Anke Luchs, Almut Schlichting und Christian Marien mischen Free Jazz mit Punk, New Orleans Brass und roher Spielfreude. Nicht ohne Grund wurden sie 2023 als „Band des Jahres“ mit dem Deutschen Jazzpreis ausgezeichnet.

Einen ganz eigenen Zugang bietet das Duo **Joe Sachse & Ernst Bier**, das Beatles-Songs in die Welt des zeitgenössischen Jazz überführt. Mit klaren Melodien und freier Improvisation zeigen sie, wie kreativ und respektvoll man Popgeschichte neu erzählen kann – ganz ohne Nostalgie.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Glauchauer Sommerlichter sind in diesem Jahr wieder zurück. Lassen Sie sich begeistern, wenn die Freilichtbühne und ein Teil des Gründelparks sich in ein glänzendes Lichtermeer verwandeln. Mittels Licht-, Laser-, und LED-Elementen wird eine beeindruckende und einzigartige Atmosphäre erschaffen, um Sie in ihren Bann zu ziehen. Die Tänzerinnen der Arabesque LED-Show verzaubern Sie mit zwei atemberaubenden Tänzen in wunderschönen, funkelnden Kostümen wie aus einer anderen Dimension. Noch nie waren Tänze so schillernd und elegant wie diese. Ein visuelles Klangerlebnis bietet die Show "Voice of Violin" - eine wundervolle Kombination aus LED-Show und Live-Musik. Katharina Garrard präsentiert mit ihrer Violine eigene, moderne Arrangements klassischer Meisterwerke. Und in perfekter Harmonie interpretieren LED-Artisten ihre Musik choreographisch und mit abgestimmten Lichteffekten.
Mit richtig viel Power beeindrucken uns die LED Trommler. Mit ihrer einzigartigen Trommelshow war die Gruppe im Halbfinale des Supertalents. Diese einzigartige LED Drum Show ist ein musikalisches Highlight. In der aktuellen Performance der Trommelshow verschmelzen die Energien der Blue Man Group und Stomp zu einem unvergesslichen Event. Verblüffend sind die Instrumente aus Recyclingmaterial wie Mülltonnen, Fässer, Waschbretter und Leitern, die mit Ess- und Kochlöffeln, Kehrschaufeln, Sticks, Flaschen und Rohren zum Leben erweckt werden.
Zum Abschluss darf sich das Publikum auf eine fulminante Lasershow freuen.

Kinder bis 12 Jahre erhalten freien Eintritt im Beisein von mind. einem Erziehungsberechtigten bzw. Erwachsenen.

Einlass: 20:00 Uhr

Milk me a beaver! Her again? Mirja Boes is back!

Go away! Don’t come! Please stop reading right now!
This will be the worst tour of all time - for everyone who doesn’t understand fun!
If you do, it could actually be quite okay. The Queen of Nonsense is back and she’s funnier than… well… funnier than moss, for example.
And between us: Moss can actually be funny. Cats can too. Mirja has one now. Although, let’s be honest: The cat now has a Mirja. And how sweet this Mirja always tries to hide the “gifts” she brings home from the kids.
By the way, the kids are now so big that Mirja is back in puberty too. This is of course a huge advantage in terms of generational communication. This way, Mirja can empathize as a “puberty mother” with the emotional world of her hormone-filled kids. Oh no, she has boys. Too bad. But hey!
For that, she does everything to go down in history as the uncoolest mother in the world.

There will also be great music again. And the Honkey Donkeys are back too.
Note: Please be careful! As she ages, Ms. Boes is losing her empathy more and more often. She now says things like: “We all need to do less having to do” or “You also have to let go sometimes. Even when little angels fly.”
And very often, she waves back at people even though they weren’t meant for her.
So please come into the program and take care of her before the old lady completely loses it.

Thank you

Doors open: 6:30 PM

In 2025, "Field of Lights," the third album by REGENER PAPPIK BUSCH, will be released. The jazz trio shifts the focus of its repertoire with this new album towards cool jazz and post-bop, presenting three of their own pieces for the first time. In April and September 2025, REGENER PAPPIK BUSCH will go on concert tour.

At the beginning was jazz: when Sven Regener came to Berlin in the early 1980s, he initially wanted to make jazz. It then became an avant-garde variant that corresponded to the spirit of the time: Regener was a trumpeter and played in the no-jazz band Zatopek, and only later did he become a singer and songwriter for Element of Crime, with the trumpet taking a bit of a back seat.

These roots connect him with Richard Pappik (drums) and Ekki Busch (piano), three musicians who musically trust each other blindly, having played together in Element of Crime for decades. And when Regener turned back to the trumpet and jazz more intensively from 2012, the three finally came together as REGENER PAPPIK BUSCH in 2018.

Doors open: 7:00 PM

Experience a journey back to the wildest decade: the 90s! The era of boy bands, Game Boys, and the biggest hits is returning – and this time live on stage! Look forward to an evening full of nostalgia, where legendary music, comedy, and exciting stories merge.

Special Guests:
• Nosie Katzmann, the hit author behind 90s classics like "Mr. Vain" (Culture Beat), "Right in the Night" (Jam & Spoon), and "More and More" (Captain Hollywood Project), shares behind-the-scenes stories and reveals the creation tales of these unforgettable hits.
• The cult band Fools Garden performs their world hit "Lemon Tree" and more 90s evergreen hits live on stage – a must for every fan!
• The Modul heats things up with electronic anthems like "Computerliebe" and ensures pure danceable beats and party vibes.
• Bumillo, the charismatic comedian, takes you on a humorous journey through the 90s in his show. With plenty of wit and charm, he brings back memories of Tamagotchis, Discmen, and Bravo hits.

Comedy and Talk:
Our show is more than just music! Host Olaf Bossi charmingly guides the evening and teases humorous anecdotes and exciting insights from the guests about the 90s. A mix of comedy, talk, and live music ensures an evening full of memories and top entertainment.

Get ready for a special kind of revival – "Baby, One More Time!"

Entrance: 6:30 PM

The Merry Widow - A Romantic Comedy based on Lehár

The Merry Widow - but different! Two love stories that couldn't be more different are at the heart of Lehár's romantic comedy. The fantastic melodies of one of the most popular operettas, enriched with a political and social plot that you, as the audience, will actively drive! An intimate and exciting evening with a lively chamber orchestra and two outstanding singers in dual roles - marvel at the versatility of the performers! Up close, as relaxed and direct as you've never experienced before. Feel free to take the catchy tunes home with you!

Starring as Hanna and Valencienne: Lauren Francis, the award-winning and highly popular soprano, has sung in many theaters across Europe, including the Deutsche Oper am Rhein and the Welsh National Opera. In the summer, she can be heard as La Traviata on the major open-air stages. Additionally, she is frequently seen on television as a soloist and can be experienced on stage as Maria Callas.

Also starring as Danilo and Camille: Franz Garlik, tenor, has performed in many roles, including at the Staatstheater am Gärtnerplatz and the Landestheater Innsbruck, has adapted this Merry Widow and directed it.

Doors open: 4:00 PM

The German country legend Tom Astor invites you to a very special experience. In an intimate atmosphere, Astor presents his greatest hits, such as "Hello, good morning Germany" and "Young Eagle," in pure, acoustic form. Fans can look forward to a musical journey through his decades-long career – close, authentic, and unadulterated.

Tom Astor, born in Schmallenberg, has been a staple in the German music scene since the 1970s. With over 40 albums, numerous gold and platinum awards, as well as collaborations with stars like Johnny Cash and Willie Nelson, the singer and songwriter has secured a firm place in the country genre. His down-to-earth manner and authentic music have earned him a loyal fan base.

Entrance: 6:30 PM

Erinnerst du dich noch an die Lieder deiner Kindheit und deiner Jugend?

Der Dresdner Musiker und Sänger der Band Polarkreis 18 ( “Allein Allein” ) Felix Räuber begibt sich auf eine einzigartige musikalische Zeitreise hin zu seinen, zu unseren Wurzeln - hier in den Osten. Die dabei entdeckten Werke bringt Räuber nun in einer spannenden Zusammenstellung auf die Bühne.

Was sind die Erinnerungen die bewahrt werden und was gibt es Neues zu entdecken, was sind die Geschichten hinter den Songs? Welche Zeilen, welchen Melodien machen unsere Identität aus hier im Osten?

Auf seiner Spurensuche entdeckt Räuber auch wahre Schätze wie unveröffentlichte Songs von Liedermacher Gerhard Gundermann, welche erstmalig live aufgeführt werden.

Seit seinen frühen Jugendtagen ist Felix Räuber von allen Formen des Musik-Machens und der damit verbundenen Möglichkeit, Gefühlen ihren freien Lauf zu lassen, besessen. Mit 13 Jahren gründete er im Keller des Elternhauses seine erste Band – der spätere No.1 Hit-Indie Pop-Stern „Polarkreis 18“.
Gold- und Platin-Awards sowie eine Echo-Nominierung folgten und die Single „Allein, Allein“ wurde zu einem der erfolgreichsten deutschsprachigen Songs aller Zeiten und avancierte zum Welthit.
Nach dem Bruch der Band und etlichen Verzweigungen in der Musikindustrie in den Folgejahren entwickelte Felix Räuber in 2018 schließlich sein selbstbenanntes Solo-Projekt.
Aus dieser Arbeit kristallisierte sich seine musikalische Linie. „Ich bezeichne meine Musik als ‚Cinematic Pop’, weil sie Einflüsse von Filmmusik, Elektronik und Popmusik vereint.“

Räubers Titel „Après Minuit (feat. Schlindwein)“ ist in der letzten Staffel der Emmy-nominierten ABC- & Netflix-Serie „How to get away with murder“ sowie der aktuellen Staffel der weltbekannten Serie „Grey´s Anatomy“ zu hören.

Außerdem arbeitet Felix seit über zwei Jahren an der seriellen TV-Dokumentation „Wie klingt Heimat?“, in der er in einer persönlich motivierten Spurensuche die überraschende Vielfalt und kulturelle Dichte des gegenwärtigen Lebens im Osten ergründet.

Einlass: 18:30 Uhr

Long ago, and yet everyone still seems to know them. In the program Hände hoch – sonst knallt‘s, the audience is reminded of the word jugglers Hans Joachim Preil and Rolf Herricht. A special class for intelligent wit and clever wordplay.

Their humor is almost timeless and yet from a bygone era of comedy. Therefore, it is always entertaining and unforgettable. Especially when so professionally interpreted by the two actors Matthias Greupner and Nico Bobrzik.

Adding to the mix is the song pirate Heiko Selka, who musically frames the evening with charm and songs. The song pirate doesn't take himself too seriously and doesn't shy away from his own mocking songs! Over 100 self-written songs, some of which are serious, but many are also quite frivolous.
An evening for lovers of humor that belonged to its time but remains timeless in memory.

Doors open: 6:30 PM

In diesem Jahr, nun bereits zum 9. Mal, konnte das Studio WM Chemnitz gewonnen werden, um gemeinsam ein Zeichen für Mitmenschlichkeit und Solidarität zu setzen. Unter dem Motto „WILLKOMMEN, BIENVENUE, WELCOME“, eine Liedzeile aus dem Musical Cabaret, präsentiert das Studio WM ein buntes, weltoffenes Musicalprogramm. Es werden bekannte und traditionelle Titel aus dem Repertoire wiederzukennen sein und das junge Ensemble gibt auch Einblicke in seine aktuelle Arbeit.

Die Erlöse aus dem Konzert werden in diesem Jahr aufgeteilt. Der Lionsclub unterstützt zu einem Teil diesmal den Elternverein krebskranker Kinder Chemnitz. Den anderen Teil erhält die Initiative Wünschewagen des Arbeiter-Samariter-Bundes.

Einlass: 15:00 Uhr

With astonishing illusions and the art of mind reading, he now captivates audiences worldwide: Christoph Kuch. His engagements now take him across Europe, Asia, Australia, and the USA. What he does is "a very big form of entertainment," says Michael "Bully" Herbig. He is the "best mental magician in the world," claims Die Welt am Sonntag. And he is the "most handsome artist," says his mother.

Christoph Kuch has been involved with magic and illusions since his childhood. His career as a professional mental magician reached a peak in 2011 when he became the German champion of magic in the field of mentalism. The following year, he succeeded at the World Championship of Magic in Blackpool, beating 160 competitors from 26 countries to win the title, also in the field of mentalism. Subsequently, the Academy of Magical Arts invited him to perform for a week at the famous Magic Castle in Los Angeles.

Doors open: 19:00

Martin Kohlstedt is one of the outstanding composers, pianists, and producers of instrumental music and electronica. His previous albums and their accompanying reworks have received international recognition, accompanied by concert tours around the world. In his concerts, Martin Kohlstedt sets standards for how cutting-edge electronica productions can merge with the analog and acoustic mindsets of classical piano, ambient, field recordings, and score design. Kohlstedt manages to intuitively find a common form for influences from such diverse worlds and to create a living body from it: an immersive concert experience. He refers to his way of working as modular composition; the pieces are constantly in motion and do not follow a fixed form in concerts. Improvisation is an essential part of the creation, as is being on equal footing with the audience, the courage to fail, the search, and the interaction with people, space, and context.

Admission: 6:30 PM

One of the greatest and most well-known classical stars of our time is returning to Germany in winter 2025. Paul Potts presents the audience with very special highlights at an international level. The current world star has realized his own dream. For Paul Potts to stand on the big stages today was anything but a given. After being bullied and ridiculed in school, he found refuge in the local church choir. When he heard La Boheme at the age of 16, he fell in love with opera and began a passionate romance that led him on a turbulent journey. Ultimately, he won the first season of Britain’s Got Talent in 2007, and that changed his life forever.

Doors open: 6:30 PM

Martin Kohlstedt is one of the outstanding composers, pianists, and producers of instrumental music and electronica. His previous albums and their accompanying reworks have received international recognition, accompanied by concert tours around the world. In his concerts, Martin Kohlstedt sets standards for how cutting-edge electronica productions can merge with the analog and acoustic mindsets of classical piano, ambient, field recordings, and score design. Kohlstedt manages to intuitively find a common form for influences from such diverse worlds and to create a living body from it: an immersive concert experience. He refers to his way of working as modular composition; the pieces are constantly in motion and do not follow a fixed form in concerts. Improvisation is an essential part of the creation, as is being on equal footing with the audience, the courage to fail, the search, and the interaction with people, space, and context.

Admission: 6:30 PM

Laughter when it's time to cry
Is it cabaret? Is it theater? Wolfgang Schaller calls his new program a cabaret piece, which is his 52nd production at the Herkuleskeule. On an abandoned platform, the unemployed pig-ear vendor Dörte from Dorte, who wants to become a superstar (Birgit Schaller), the aspiring doctor Walentin Karl, who always knows what's going on (Hannes Sell), and the Saxon Fridolin Kasper, whose company Coffins & Co does well when others are doing poorly (Frank Weiland), wait. In the midst of all the crises, their motto is: Laugh when it’s time to cry. Wolfgang Schaller's blackly humorous texts reflect an absurd reality between loud cheerfulness and quiet contemplation. Jens Wagner and Volker Fiebig always showcase the musicality of the ensemble.
The DNN wrote after the premiere: "Laughter wakes you up, and polished wordplay activates the brain. For those who allow laughter, it sometimes gets stuck in their throat. The defiant normal trio serves up timely belly laughs and immediately spins with bitter mockery on the big wheels of our civilization, which have long been running in the sand."

Entry: 18:30 Uhr

Explizite Lyrik!

Mit diesem Album - für viele Fans immer noch das Beste - haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden.
Nachdem die geplante Jubiläums-Tournee 2020 den Corona-Wirren zum Opfer fiel, wird der Spaß jetzt einfach nachgeholt. Da die Zeit ja immer schneller vergeht, jubiliert das Ding ja inzwischen auch fast schon das nächste Mal.

Weil die gerade beendete Tour zum 20. Geburtstag des ebenso kultigen Albums "Meister der Musik" für frenetische Reaktionen und ausverkaufte Häuser gesorgt hat, fangen J.B.O. die erneuten Jubiläumsfeierlichkeiten einfach mal ein halbes Jahr früher an. Das wird ja sowieso wieder verlängert, da muss man früh genug starten.
Ab September 2024 und wieder ab März 2025 also die "Explizite Lyrik" auf den Bühnen der Republik! Die ganze Platte von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!

Wie das wird? Programmierter Abriss für alle, die es laut und bescheuert mögen! Ein Fest für alle Freunde von erigierten Schlafliedern, Symphonien der Schlümpfe und guten Tagen zum in der Nase Bohren. Metal zum Kuscheln, ka Alde zum Schreien und ultimatives Starten der Feier! Hoffentlich hat keiner neig´schifft...

Einlass: 19:00 Uhr

Teufelswerk oder Hexenjagd?
In her lecture "Teufelswerk oder Hexenjagd?" Lydia Benecke explores the background of supposedly "satanic" crimes. What lies behind criminal cases that have made international headlines for decades and are declared as crimes by Satanists? Do satanic secret organizations actually sacrifice people and sexually abuse children as part of dark ceremonies? Is there "ritual abuse" and other satanic crimes by powerful satanic groups that have been operating a worldwide network of horror in a kind of dark parallel society for generations? What could media professionals learn to avoid spreading misinformation and prejudices among the population through their reporting?

Join us on a psychological historical journey from "Rosemary’s Baby" to the "Church of Satan," to "QAnon" and the "Satanic Panic 2.0" - the revival of a moral panic that has noticeably increased in Germany in recent years.

Organizer: In Move Konzert- und Kulturproduktionen GmbH

Admission: 4:00 PM

Wenn der Winter Einzug hält und die Tage kürzer werden, wächst die Sehnsucht nach festlicher Musik und besinnlicher Stimmung. Am Sonntag, den 14. Dezember 2025, lädt das Ensemble „The Silent Sound of Christmas“ erneut zu einem besonderen Adventskonzert in das Theater Glauchau ein – ein Abend voller Emotion, Klang und Weihnachtszauber.

Bereits zum fünften Mal in Folge gastiert das Ensemble in der Region Glauchau/Waldenburg und verzaubert das Publikum mit einer liebevoll zusammengestellten Auswahl deutscher und internationaler Weihnachtslieder. Freuen Sie sich auf ein stilvolles und zugleich berührendes Konzerterlebnis zum Innehalten, Träumen und Einstimmen auf die Festtage.

Die stimmgewaltigen Solisten Natalija Radoslavjevic (Sopran), Sandro Hähnel (Tenor) und Jonas Kim (Tenor) entführen die Zuhörer gemeinsam mit den Musikerinnen und Musikern des Enneaphonicensembles auf eine musikalische Reise durch die festliche Welt der Weihnachtsmusik – von klassischen Liedern bis zu modernen Arrangements.

Ein Konzert, das Herz und Seele berührt – für Musikliebhaber, Familien und alle, die sich in der schönsten Zeit des Jahres etwas Besonderes gönnen möchten.

Einlass: 18:30 Uhr