Thorbjørn Risager & The Black Tornado – Live and furious 2027 Tour

Seit mehr als 23 Jahren haben sich Thorbjørn Risager & The Black Tornado als Dänemarks führende Bluesrock-Band etabliert. Mit über 1600 Konzerten in 25 verschiedenen Ländern zählen sie zu den härtest arbeitenden Namen der dänischen und europäischen Liveszene.

Die dynamischen Konzerte der Band und ihre Fähigkeit, Soul, Chicago Blues, Boogie und Rock ’n’ Roll zu vereinen, schaffen ein einzigartiges musikalisches Erlebnis, das das Publikum stets begeistert.

Mit Thorbjørn Risagers kraftvoller Stimme, Joachim Svensmarks herausragendem Gitarrenspiel sowie einer starken Rhythmus- und Bläsersektion hat sich die Band einen Ruf für energiegeladene und mitreißende Liveshows aufgebaut, bei denen die Musik gleichermaßen unterhält und berührt.

Die Band wurde mit zahlreichen dänischen und internationalen Preisen ausgezeichnet, darunter die Danish Music Awards für „Bestes dänisches Blues-Release“,„Beste Live-Bluesband“, “Preis der deutschen Schallplattenkritik” und “European Blues Awards” usw.

Thorbjørn Risager & The Black Tornado standen bereits mit renommierten Künstlern wie Bonnie Raitt, Tedeschi Trucks Band, Buddy Guy und Robben Ford auf der Bühne. Mit mehr als 100.000 verkauften physischen Alben und 55 Millionen Streams zeigt die Band keinerlei Anzeichen, langsamer zu werden.

Mit ihrem aktuellen Studioalbum „House of Sticks“ sowie einem Livealbum, das am 19. Juni 2026 erschienen ist, setzen sie ihre umfangreichen Tourneen durch Europa, Großbritannien und Nordamerika fort und bringen ihre explosiven Live-Shows sowohl zu neuen als auch langjährigen Fans.

Einlass ab 19:00 Uhr

Malte Küppers ist Sozialarbeiter und das sieht man ihm auch an. Die leichte Verzweiflung, die dieser Arbeitsalltag mitbringt, packt er in seinem ersten abendfüllenden Soloprogramm „Antisozialarbeiter" gekonnt auf die Bühne, um das Erlebte mit ordentlich Humor zu verarbeiten.

Wenn Malte sich nicht gerade auf Instagram über die aktuellen Entwicklungen aufregt und rumpöbelt, braucht er eben einen Ausgleich, der am besten über Lacher geht. Selbst, wenn die geschilderten Szenarien aus dem Duisburger Brennpunkt Tränen in die Augen treiben können, soll am Ende doch ein kleiner Funken Hoffnung bleiben, mit dem das Publikum den Saal verlässt. Egal, ob man über Anekdoten aus dem Arbeitsalltag lachen möchte oder kleine Tipps braucht, um mit der aktuellen Gesellschaft klar zu kommen, Malte Küppers hat die passenden Ansätze für euch parat!

„Malte beobachtet die Gesellschaft unfassbar feinsinnig, saugt dich von der ersten Sekunde in eine Story rein und überrascht dann völlig unerwartet mit einer Punchline, die dich umhaut wie ein Crash bei Mario Kart!" - Burak Yilmaz (Autor, Podcaster & Pädagoge)

Einlass: 19 Uhr

DIE FASZINIERENDE WELT DER WIKINGER UND KELTEN

Begleiten Sie die Waliserin Lauren Francis und Franz Garlik auf einer magischen Reise durch die atemberaubenden Landschaften Norwegens, Schottlands und Wales. Inspiriert von den Klängen der Netflix-Serien Outlander, Vikings und The Last Kingdom, entführen Sie die Musiker in eine mystische Welt voller keltischer Sagen, nordischer Melodien und visueller Magie. Ein unvergessliches Erlebnis für alle Sinne.

ZUSAMMENSPIEL VON MUSIK UND VIDEO

Mit der tiefen Liebe für die Musik aus den Netflix-Serien Outlander, Vikings und The Last Kingdom starten die Künstler mit Ihnen bei den atemberaubenden norwegischen Fjorden, in denen die Geister von Ragnar und Lagertha zu verweilen scheinen. Genauso wie die ersten Wikinger landen wir dann in England auf der Holy Island, bei Uhtreds beliebter Bebbanburg. Mit einer Zeitreise geht es nach Schottland zu den Drehorten von Outlander und zur Quelle faszinierender keltischer Sagen.

Mit diesen alten keltischen Melodien, modernen Nordic Popsongs und eigens künstlerisch gestalteten Projektionen zieht Lauren Francis den Vorhang zu einer mystischen Welt auf. In den Sprachen ihrer Ahnen und einer bezaubernden Stimme singt und erzählt die Waliserin Geschichten, die diese epochalen Zeiten eingefangen haben. Mit dem magischen Klangteppich von Franz Garlik entsteht eine visuelle und akustische Erfahrung, die noch lange durch Ihren Geist schweben wird.

Einlass: 19:30 Uhr

Ausverkauft!

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Lilly Bechtel ist die Songwriterin und Sängerin hinter dem Indie-Musikprojekt Night Teacher. Außerdem arbeitet sie als traumasensible Lehrerin für Yoga, Meditation und Poesie. Der Titel ihres kürzlich bei First City Artists erschienenen zweiten Albums, Year of the Snake, verweist auf eine Zeit der Veränderung und Transformation.

Auf dem herausragenden Albumtrack „Ecdysis“ nimmt Bechtel Bezug auf den Häutungsprozess ihres Lieblingstiers und entfaltet ein poetisches Spannungsfeld zwischen der existenziellen Notwendigkeit zur Veränderung in der Tierwelt und dem menschlichen Willen, sich zu wandeln: „If you can’t survive it / become somebody different“ – Wenn du es nicht überleben kannst, werde jemand anderes.

Bechtels tiefes Verständnis für die bruchstückhafte und oft nonverbale Natur persönlicher Entwicklung speist sich aus ihren eigenen Erfahrungen. Aufgrund von Verhaltensauffälligkeiten wurde sie von der Highschool verwiesen und verbrachte einen großen Teil ihrer Jugend in isolierten therapeutischen Einrichtungen und Behandlungszentren, wo sie sich mit Essstörungen und Substanzmissbrauch auseinandersetzte. Heute unterstützt sie Menschen bei der Verarbeitung traumatischer Belastungen – unter anderem in Justizvollzugsanstalten für Frauen, Veteranenkliniken, Rehabilitationszentren, Pflegeheimen und Kindergärten. „Traumatische Erfahrungen lassen sich nicht immer mit Sprache begreifen“, sagt Bechtel. „Aber man muss seiner Geschichte keine Worte geben, um sich gesehen, getragen oder sicher zu fühlen.“

Als Night Teacher hat Bechtel bislang zwei Alben in voller Länge veröffentlicht – eine treibende Klangwelt, die das Atwood Magazine als „einen warmen, rauen Fiebertraum aus Liebeskummer, Vergänglichkeit und Selbstfindung“ bezeichnete und die Glide Magazine als „eine immersive, kaskadenartige Dynamik, die um die Zuhörenden herumfließt und jeden, der sie hört, dazu bringt, den Kopf zu drehen und dem hypnotisierenden Songwriting zu folgen“.

Year of the Snake erhielt unter anderem Anerkennung von Stereogum, NPR, Northern Transmissions, MAGNET Magazine, The Current und weiteren Medien. Für Bechtel ist das Album jedoch erst der Anfang eines neuen Zyklus.

Einlass: 19 Uhr

Bernard Allison – Loving You Tour 2027

Mit seinem neu veröffentlichten Album Loving You im Gepäck geht Bernard Allison 2027 wieder auf Tour! Nach mehr als drei Jahrzehnten auf den Bühnen dieser Welt, unzähligen Tourneen und Festivals, sowie über 20 veröffentlichten Alben gehört Allison zu den etablierten Größen des modernen Blues. Nun bringt er die Songs seines aktuellen Albums live zu seinen Fans.

Loving You ist ein persönliches und vielseitiges Album, das Freundschaft, Familie und die lebendige Gemeinschaft des Blues feiert. Gemeinsam mit hochkarätigen Gästen wie Larry McCray, Devon Allman, Matthew Curry, Heather Hardy, Victor Wainwright und Jasper & Lyndsey Allison verbindet Allison Blues mit Funk, R&B und Rock und verleiht seinem charakteristischen Sound dabei neue Facetten.
Für die Tour 2027 dürfen sich Fans auf eine Reihe neuer Songs aus Loving You freuen – live, kraftvoll und mit der Energie, für die Bernard Allison seit Jahrzehnten bekannt ist. Ergänzt wird das Programm durch ausgewählte Songs aus seinem umfangreichen Katalog, sodass ein abwechslungsreiches Live-Erlebnis entsteht, das Vergangenheit und Gegenwart miteinander verbindet.

Bernard Allison bleibt seinem musikalischen Fundament treu und blickt gleichzeitig nach vorne. Die Loving You Tour 2027 verspricht authentischen Blues, groovigen Funk, souligen R&B und rockige Energie – und vor allem einen Künstler, der seine Musik mit Leidenschaft und voller Hingabe auf die Bühne bringt.

Bernard Allison – Loving You Tour 2027
Neue Songs. Neue Energie. Blues mit Leidenschaft.

Einlass ab 19:00 Uhr

Stina Holmquist hat einen eigenen, unverwechselbaren Indie- und Art-Pop entwickelt, in dem atmosphärisch und groß angelegte Indie-Sounds immer wieder überraschend von energiegeladenen Momenten durchbrochen werden. Mit ihrer Band entstehen hypnotische, beinahe atemlos machende Songstrukturen in Verbindung mit gesanglich beeindruckenden Eskapaden. Stina erzählt dabei in ihren Songs Geschichten, die tief in der Popmusik verankert sind – und doch heute nur selten so tiefgründig und poetisch vorgetragen werden.

Dabei blickt Stina (Holmquist ist der Name ihres schwedischen Großvaters) in ihrer kurzen, aber intensiven musikalischen Reise schon jetzt auf beeindruckende Meilensteine zurück: 150 Livekonzerte in drei Bühnenjahren in der Republik und im benachbarten Ausland (Warschau, Zürich, Wien) – darunter auch als Support-Act für die deutschen Indie-Größen Giant Rooks und Leoniden; renommierte Festivalshows vom Reeperbahn- bis zum Orange Blossom-, Traumzeit- oder Juicy Beats Festival und zuletzt beim WDR Rockpalast. Sie ist Gewinnerin des Lalla:Labor-Förderpreises, nahm am Bundesförderprogramm „Pop Camp“ teil und wurde als „Beste Newcomerin“ für den PopNRW-Preis nominiert.

Im November 2025 erschien die zweite EP von Stina Holmquist „If All My Hopes Find Answers“ – produziert von Alex Sprave (Fil Bo Riva) und Jochen Naaf (Giant Rooks).

„Ihre Person an sich ist so nahbar, so echt – sie könnte vermutlich singen, was sie will. Wer
Stina zuhört, fühlt mit.“ (Strobo)

„Man hat das Gefühl, dass dies erst der Anfang für etwas Großes war.“ (Westzeit)

„Mit diesem Auftritt beim Rockpalast bewies Stina Holmquist erneut, dass mit ihr auch in
Zukunft zu rechnen sein wird – sowohl als enigmatische Live-Performerin wie auch als
ambitionierte Songwriterin.“ (Gästeliste.de)

Einlass: 19.00 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Forced To Mode - das weltweit beste Depeche Mode-Tribute (depechemode.de, ARD, Bild, Sonic Seducer uvm.) startet das Live-Jahr 2027 mit einer spannenden Tour. Der Depeche Mode-Album-
Klassiker „ULTRA“ wird 30 Jahre alt wurde umstandshalber vom Original nie auf die Bühne gebracht. Diese Lücke wollen F2M nun schließen und gehen mit allen Vocal-Tracks des gesamten  Longplayers, inkl. Drummer Marius Lürig und passendem Bühnen-SetUp auf „ULTRA TOUR“ quer durch Deutschland, zzgl. Wien und Prag.

Die Band kommt dem Wunsch vieler Fans und Devotees nach, und setzt bei der „ULTRA-TOUR“ auf kleinere, club-tauglichere Locations, um dem Charme und der Ausstrahlung des Kult-Albums gerecht zu werden. Der Konzert-Abend wird von F2M liebevoll kuratiert und gestaltet, so dass das Publikum am Ende das Gefühl haben wird, eine Show erlebt zu haben, die bisher im Back-Katalog der Depeche Mode-Live-Historie schmerzlich vermisst wurde.

Als Support-Act wird niemand geringeres als das aufstrebende Berliner „Dark Electro/SynthPop-Duo“ KY die Tournee begleiten.

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkauft!

„Diese Band rockt und diese Band hat eine Botschaft!“
2001, Nancy, Frankreich: P.O.BOX spielen ihren ersten Auftritt in Frankreich. Seitdem tourt die
Band intensiv durch Europa, Asien, Kanada und Japan, was ihr den Ruf einer „explosiven
Bühnenperformance“ einbringt. Mehr als 700 Gigs weltweit belegen mit wieviel DIY Ansatz und
Leidenschaft die Band das tut, was sie liebt: Bühnen abreißen und mit Fans und Freunden feiern!
Die sechsköpfige Band veröffentlichte schon im Gründungsjahr ihre erste Demo-CD mit dem Titel
Fartcore sowie 2002 eine erste Split-CD mit Madskat aus Belgien namens We Are All in the Gutter
but Some of Us Are Looking at the Stars... und verkaufte über das Label PioProd, jedoch ohne
Vertrieb, jeweils 2000 Kopien. 2002 gewann die Band einen Wettbewerb in ihrer Heimatstadt
Nancy, was ihr den Weg zu einem Vertrag mit Winged Skull Records, einem luxemburgischen Label
ebnete.
Nach vielen, sehr erfolgreichen Auftritten unter anderem beim Dour Festival in Belgien, dem
Wasted Festival in England und dem Tabuns Festival in Lettland veröffentlichte die Band 2004 ihre
erste EP namens Rock My Reality auf Winged Skull Records, die über Power Pop Records auch in
Großbritannien erschien.
2007 erschien ...And the Lipstick Traces, das erste Album der Band, bei vier Plattenfirmen, bei
Long Beach Records Europe zum Internationalen Vertrieb, bei Übersee Records zum Vertrieb in
Deutschland, bei Guerilla Asso zum Vertrieb in Frankreich und Unattractive Records übernahm den
Vertrieb in Japan. 2009 veröffentlichte P.O. Box ihr zweites Album namens In Between the Lines
wieder bei den Labels Long Beach Records Europe und Guerilla Asso aber dieses Mal übernahm In
Ya Face Records den japanischen Vertrieb. Auf dem 15 Titel langen Album sind Features mit Chris
Cresswell (The Flatliners) und Vic Ruggiero (The Slackers) vertreten. Die Band tourte wieder durch
die ganze Welt von Kanada bis nach Japan durch Europa und Russland.
2011 feierte P.O. Box zehnjähriges Bestehen und das fünfhundertste Konzert und nahmen eine
neue EP auf die zusammen mit einer zweistündigen Tourdokumentation, die während der
Europatour 2009 aufgezeichnet wurde erschien. Die EP/DVD trägt den Namen Detour(s) und wurde
von Steve Rizun in den Drive Studios in Toronto aufgenommen und abgemischt. Sie erschien im
Herbst 2011 bei den üblichen Labels und bei Bad Mood Records zum Vertrieb in der Schweiz.
2014 erschien das Album F#rth#r. Seit Bestehen der Band kann Selbige auf zahlreiche
Samplerbeiträge und über 700 Konzerte zurückblicken, bei denen P.O. Box sich die Bühne mit
Bands wie Streetlight Manifesto, Big D and the Kids Table, The Slackers oder The Skatalites teilten.
"Musikalisch irgendwo zwischen den Mad Caddies, Big D And The Kids Table und Against Me! sind
P.O.BOX wahrscheinlich die europäischste Band auf unserer Liste.“ (Henning von Übersee Records)
„Die ersten drei Worte, an die ich denke, wenn ich über P.O.BOX nachdenke, sind: vielfältig,
sensationell und herausragend. Aufgrund der ständig wechselnden Stilistik ihrer Musik dürfte die
komplizierte Mischung aus Punk, Ska und Metal-Riffs eigentlich nicht funktionieren, aber das macht
diese Jungs meiner Meinung nach nicht nur zu einer guten, sondern zu einer immens guten Band.
Sie fassen drei sehr individuelle Musikgenres zusammen und sorgen für Spannung und
Hörvergnügen. Was mir am besten gefällt, ist ihre Fähigkeit, alle diese Genres gleichermaßen in
jeden Song einzubeziehen, aber denselben Song nicht mehr als einmal zu spielen. Jedes Lied ist
individuell und hat dem Hörer etwas Neues zu bieten. In meinem Fall muss ich mir das ganze
Album anhören.“ (Ben Lang, PHD)

Einlass: 19:00 Uhr

„PINK FLOYD’S The Wall - Live in Concert…run like hell... und sichert euch eure Tickets für die größte Rockoper aller Zeiten!

Von „Another Brick in the Wall“ bis „Comfortably Numb“. Taucht ein in die legendären Sounds von Pink Floyd, die die Welt der Rockmusik neu geprägt haben.

Bahnbrechende Melodien, eindringliche Texte, eine atemberaubende Licht- und Lasershow. Erlebt Pink Floyds The Wall wie nie zuvor.

Lasst uns die die Originalsongs von Pink Floyd's The Wall gebührend feiern. Die Band besteht aus Originalmusikern und Gaststars, die mit Pink Floyd oder Roger Waters gemeinsam aufgetreten sind!“

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Was passiert, wenn man morgens aufwacht und ein Theater gekauft hat? Und nicht nur das, man wird auch noch in eben diesem Theater wach und kann sich an den Kauf gar nicht erinnern. Genau dies geschieht Anne Keller. Plötzlich hat sie ein altes Theater inklusive einer alternden Operndiva an der Backe. Dazu kommt noch ein Theaterdirektor, der viel zu lange zu liebenswürdig und gutgläubig war, und der Bankberater, der das Theater eigentlich schließen will. Wenn sich dann auch noch die beste Freundin, für die beste Neuschauspielerin der Welt hält, was kann da noch kommen? Richtig, die nächste alles entscheidende Aufführung. Wird das alles in einer Katastrophe enden oder hat Anne wirklich das Zeug dazu, ein Theater zu retten?



Komödie mit Musik in drei Akten von Jennifer Hülser

Musik von Günther Struck

Regie: Beate Christianhemmers

50 Jahre Pink Floyd's
The Dark Side of the Moon - Live im Konzert
das meistverkaufte Album von Pink Floyd LIVE mit den Original-Tourmitgliedern!

Great Gig in the Sky, Money, Us and Them, Time - tauchen Sie ein in die zeitlose Klangwelt, die die Rockmusik neu geprägt hat. Einzigartige und eindringliche Melodien, tiefgründige Texte, eine atemberaubende Licht- und Lasershow - erleben Sie Pink Floyds Magnum Opus wie nie zuvor.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Alle(t) unter einem Dach – Komödie von Sigi Domke

Sieben Menschen, sieben Lebensgeschichten – ein gemeinsames Ziel: endlich nicht mehr allein sein.
In einer alten Villa gründen sie eine Mehrgenerationen-WG. Doch zwischen Ex-Partnerschaften, Schwangerschaft, Midlife-Krise, Vater-Tochter-Konflikten und ganz alltäglichem WG-Chaos wird schnell klar: Zusammenleben ist alles andere als einfach.

Freuen Sie sich auf eine turbulente, lebensnahe Komödie voller Witz, Gefühl und überraschender Wendungen – typisch Mondpalast!

Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

„Gegensätze ziehen sich aus“
Kabarett oberhalb der Gürtellinie

Die Welt hat sich verändert. Vermeintliche Gewissheiten von früher, haben heute keine Gültigkeit mehr. So auch die Erkenntnis „Gegensätze ziehen sich an“. Sollte es überhaupt jemals gegolten haben, dann haben wir mittlerweile komplett die Fähigkeit verloren uns überhaupt auf Gegensätzliches einzulassen.
Und hier setzt der Kabarettist Jens Neutag an und kämpft 90 Minuten im Namen der Vernunft. Er erklärt dem alten weißen Mann, dass woke kein asiatisches Pfannengericht ist und der jungen Großstadt-Bohème, dass Minderheitenschutz automatisch da endet, wo die Mehrheit was dagegen hat.
Mit seinem neunten Soloprogramm spürt Jens Neutag wie immer zielsicher den Humor in Politik und Alltag auf und beweist ganz nebenbei, dass man über die Wahrheit wahrhaft gut lachen kann.

Einlass: 19 Uhr

Den beiden Freundinnen Lena und Heike steht das Wasser beruflich bis zum Hals. Auch privat liegen beide auf dem Trockendock. Dann winkt ein lukratives Angebot: Eine Woche soll auf einer Schiffsreise die Happy Hour gestaltet werden – kein Problem! Sie sehen sich schon auf einer Weltreise von einem internationalen Publikum gefeiert. Und sie bekommen den Job - aber wohin die Reise wirklich geht und welche Stürme sie überstehen müssen, das ahnen sie noch nicht…
Sie trotzen den Wellen, glätten die Wogen und schlittern mit Tiefgang in jede Schieflage- Hauptsache, das Glas ist immer halbvoll!

Freuen Sie sich auf neue Lachfalten, straffen Bauchmuskelkater und prickelnde Missverständnisse - das wird hochprozentig!

Ratzfatzrubbeldiekatz-Ahoi!

Einlass: 19 Uhr

Neun Jahre her, das SOLAR FAKE - der Synthpop- Industrial- Indie-Electro Act - mit einer Live Acoustic Tour begeistert hat. Jetzt endlich wieder: Die SILENCED LIVE ACOUSTIC TOUR verspricht Zeit für Nähe und die leisen Nuancen zwischen den Tönen. Bekannte Stücke werden auf ihre emotionale Essenz reduziert, neu arrangiert und in einem völlig anderen Licht präsentiert. Direkter und persönlicher geht es kaum.

Und das in ausgewählten Spielstätten, in denen diese Musik ihre ganz eigene Wirkung entfalten kann. Besondere Arrangements, gespielt von sieben Ausnahmekünstlern an besonderen Orten – für eine Atmosphäre, die diese Abende zu etwas Einmaligem und Unvergesslichem macht.

Mit
Sven Friedrich | vocals
Dirk Riegner | piano
Jens Halbauer | drums
André Feller | bass
Norman Selbig | guitars
Benni Cellini | cello
Katja Müller | violin

SOLAR FAKE, 2007 von Sven Friedrich gegründet, haben sich als Support Act ua für Peter Heppner vorgestellt, ihr drittes Studioalbum “Reasons To Kill” bescherte ihnen 2013 den ersten Einstieg in die Offiziellen Deutschen Albumcharts. Seitdem sind ihre Alben nicht mehr aus den Charts herausgekommen.

Mit dem 4. Album “Another Manic Episode” 2015 wechselte SOLAR FAKE zum Berliner Kultlabel “Out Of Line Music”, erstmals wurden Vinylversionen veröffentlicht und es begann eine Tradition, die sich bis heute fortsetzt: ein Acoustic-Album als Bestandteil der Fanbox mit Piano- und Acoustic-Versionen der Songs des jeweiligen neuen Albums. Silenced.

Erste USA-Tournee 2017, und ebenfalls 2017 ihre erste Acoustic-Tour durch Deutschland. Volle Häuser seitdem, eine weitere US- und eine GB-Tour, 2024 erschien ihr 7. Studioalbum “Don’t Push This Button!”. Platz 6 der deutschen Albumcharts, aber was sehr viel interessanter: die “Amplified”-Versionen, in denen sie ihre Songs in ein Indierock-Gewand kleiden. Dazu die mittlerweile obligatorischen Pianoversionen auf der “Silenced EP”.

Sven Friedrich ist seit jeher alleiniger Songschreiber von SOLAR FAKE und produziert sämtliche Alben in seinem “Rosa Falke”-Tonstudio. Der Multiinstrumentalist spielt auch sämtliche Instrumente auf den Alben selbst, live dagegen in großer Besetzung.

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Alle(t) unter einem Dach – Komödie von Sigi Domke

Sieben Menschen, sieben Lebensgeschichten – ein gemeinsames Ziel: endlich nicht mehr allein sein.
In einer alten Villa gründen sie eine Mehrgenerationen-WG. Doch zwischen Ex-Partnerschaften, Schwangerschaft, Midlife-Krise, Vater-Tochter-Konflikten und ganz alltäglichem WG-Chaos wird schnell klar: Zusammenleben ist alles andere als einfach.

Freuen Sie sich auf eine turbulente, lebensnahe Komödie voller Witz, Gefühl und überraschender Wendungen – typisch Mondpalast!

Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn